Telefon es una película de espías de 1977 dirigida por Don Siegel y protagonizada por Charles Bronson , Lee Remick y Donald Pleasence . [1] El guion de Peter Hyams y Stirling Silliphant está basado en la novela de 1975 de Walter Wager .
Después de la Crisis de los Misiles de Cuba , la Unión Soviética colocó una serie de agentes encubiertos de largo plazo en todo Estados Unidos, a quienes se les había lavado el cerebro tan a fondo que ni siquiera ellos sabían que eran agentes. Se los podía activar con una frase clave especial, un verso del poema de Robert Frost “ Detenerse en el bosque en una tarde nevada ”, seguido del nombre de pila real del agente. Su misión era sabotear partes cruciales de la infraestructura civil y militar en caso de guerra.
Pasan más de 20 años y la Guerra Fría va dando paso a la distensión . Nikolai Dalchimsky, un empleado rebelde de la sede de la KGB , viaja a Estados Unidos y lleva consigo la Libreta de teléfonos , que contiene los nombres, direcciones y números de teléfono de todos los agentes encubiertos. Comienza a activarlos, uno por uno. El contraespionaje estadounidense se ve sumido en la confusión cuando ciudadanos aparentemente normales empiezan a hacer estallar instalaciones que alguna vez fueron importantes pero que ahora tienen poco o ningún valor. Los agentes se suicidan o mueren en el acto.
El KGB no se atreve a contarle a sus líderes políticos, y mucho menos a los estadounidenses, sobre su negligencia al no desactivar la red de espionaje. El mayor del KGB Grigori Borzov, quien fue seleccionado en parte por su memoria fotográfica , memoriza el contenido de la única copia restante del Libro Telefónico y es enviado a encontrar y detener a Dalchimsky en silencio, antes de que cualquiera de los dos lados se entere de lo que está sucediendo y posiblemente comience una guerra. Borzov recibe la ayuda de una sola agente, Barbara, que había sido infiltrada en Estados Unidos años antes.
Finalmente, Borzov se da cuenta del método que se esconde tras el patrón de ataques de Dalchimsky: ha elegido a los agentes por las primeras letras de sus ciudades de origen estadounidenses, "escribiendo" su propio nombre en sabotajes por todo Estados Unidos. Borzov, por tanto, se anticipa al siguiente agente elegido por Dalchimsky y lo mata.
Sin embargo, hay una serie de giros inesperados. Barbara tiene órdenes de la KGB de asesinar a Borzov una vez que este consiga deshacerse de un peligroso cabo suelto. Además, es una agente doble y, en realidad, trabaja para Estados Unidos. Cuando informa a su superior estadounidense, Sandburg, él también le ordena que mate a Borzov para conservar la confianza de la KGB. Sin embargo, Barbara se ha enamorado de su posible objetivo. Informa a Borzov y, juntos, chantajean a ambos bandos para que los dejen en paz manteniendo sobre sus cabezas la amenaza de los agentes restantes de Telefon .
MGM compró los derechos cinematográficos de la novela en octubre de 1974. [2] [3] La novela se publicó en abril de 1975. El New York Times la calificó como "una novela de suspense descomunal". [4]
Peter Bellwood fue el primer guionista. Después, Peter Hyams escribió un guion. Hyams dice que Dan Melnick, entonces director de MGM, le dijo que quería que Hyams escribiera y dirigiera, pero su última película, Peeper, había fracasado y Hyams dijo que "sabía que no había forma de que me dejara dirigirla". Les gustó el guion, pero contrataron a Richard Lester para dirigir. Hyams reescribió el guion para Lester, quien luego abandonó el proyecto y Don Siegel se unió a él. Hyams se fue para hacer Capricorn One y Stirling Silliphant reescribió el guion. [5] [6]
En agosto de 1976 se anunció que Don Siegel dirigiría y Charles Bronson protagonizaría la película. [7] Siegel había dirigido a Bronson en televisión a finales de los años 50 y dijo: "Quería hacer esto por Bronson. Creo que haríamos un equipo natural". [8]
La esposa de Bronson, Jill Ireland, trabajaba a menudo con su marido y Bronson dijo que la protagonista femenina era "perfecta para ella", pero no insistió y eligieron a Lee Remick en su lugar. [9]
La fotografía principal comenzó en enero de 1977.
Parte de la película se rodó en Finlandia, que hizo las veces de Rusia. Una revista de la Unión Soviética publicó un artículo crítico sobre la película, afirmando que su objetivo era provocar disturbios y demonizar a los rusos. Don Siegel lo negó diciendo que la película era "pro Rusia y pro paz". [10]
"Tengo que afrontar el hecho de que la historia es, en el mejor de los casos, absurda", afirmó Siegel. "Por eso me he esforzado especialmente para darle a la película una sensación de autenticidad". [8]
El horizonte de la ciudad que representa a Houston , donde ocurrió parte de la historia, es en realidad el de Great Falls, Montana , donde se filmó la mayor parte de la película. Durante el rodaje, el equipo tuvo que pedir dos camiones llenos de nieve necesarios para una de las escenas, porque los vientos chinook de la zona se llevaron la nieve que tenían. Fueron transportados en camiones desde las montañas. También se incluyó el rodaje en el centro de Great Falls. El edificio que explota en una escena es en realidad la demolición controlada de la antigua escuela secundaria Paris Gibson . La escena de la explosión se filmó el 20 de febrero de 1977. La actual plaza Paris Gibson no sufrió daños, pero la explosión provocó incendios en los techos de un par de casas cercanas que fueron extinguidos rápidamente por los bomberos de la ciudad contratados por la compañía cinematográfica que estaban de guardia.
Las escenas de Houston se filmaron en un set de rodaje de Hollywood , mientras que el interior del Houston Hyatt Regency fue representado por 5 Embarcadero Center en San Francisco, California , la ubicación que también se usó en The Towering Inferno .
Las escenas con incendios y explosiones en un sitio de pruebas de motores de cohetes fueron filmadas en el Laboratorio de Campo Santa Susana de Rocketdyne, en las montañas al noroeste de Los Ángeles.
Según el director Siegel, la actriz Lee Remick le tenía terror a Charles Bronson , y cuando le pidieron que le tocara la cara durante una escena, respondió: "No me atrevo. ¡Me morderá!" [11]
Como partes de la película se filmaron en Finlandia, hay varias apariciones especiales de estrellas de cine finlandesas, entre las que destaca Ansa Ikonen . [12]
Vincent Canby, del New York Times, escribió: "Aunque hay secuencias de acción en 'Telefon', nunca se sostienen, y el guión sólo ocasionalmente encuentra sustitutos ingeniosos para la verosimilitud faltante. Sin embargo, describir 'Telefon' como sintética es tomarla más en serio de lo que se la toma cualquiera que esté relacionado con ella". [13] Arthur D. Murphy, de Variety, calificó la película como "un escapismo agradable" con una historia que "sigue su curso interesante aunque predecible hasta que se desvanece el romance cuando las estrellas les dicen a sus respectivos empleadores que los dejen vivir en paz en algún lugar agradable e idílico, lo que a esta altura es realmente pedir demasiado al público". [14] Gene Siskel , del Chicago Tribune, le dio a la película 3 estrellas de 4 y escribió que "no es de ninguna manera una gran película, sólo acción sólida unida por una serie de explosiones. En otras palabras, es una buena película para comer palomitas de maíz". [15] Kevin Thomas, del Los Angeles Times, calificó la película como "una diversión elegante que no tiene mucho más que ver que una película de televisión rutinaria". [16] Gary Arnold, del Washington Post, afirmó: "El verdadero problema es que los cineastas presentan este plan de historia con tanta tenacidad que el público invariablemente tiene 25 páginas de cháchara expositiva por delante. Seguir 'Telefon' es tan emocionante como estar en espera durante la mayor parte del día". [17] Richard Combs, del Monthly Film Bulletin , escribió: "Este deprimente intento de introducir algunos cambios en el género de espionaje (el protagonista es un agente de la KGB, su misión es preservar la cordialidad Este-Oeste) se ve fatalmente socavado tanto por su trama sorprendentemente tibia y sus personajes poco comprometidos como por el hecho de que su actualización ya está desactualizada, ya que la distensión ruso-estadounidense ha provocado muchas filtraciones". [18] James Monaco escribió que Telefon no hace mucho más que jugar con la paranoia. [19]
"Era una película típica de Siegel", dijo Siegel más tarde. "No tenía ningún sentido. Hice la película porque, básicamente, soy una prostituta". [20]
La película tiene una puntuación del 44% en Rotten Tomatoes basada en 18 reseñas. [21]
Quentin Tarantino escribió más tarde que "el hecho de que la premisa sea disparatada no significa que sea mala. De hecho, es lo suficientemente disparatada como para que, en las manos adecuadas, hubiera sido un éxito. Pero esas manos adecuadas definitivamente no pertenecían al viejo cascarrabias de Siegel, que desperdició la oportunidad de éxito de la película al restarle importancia a los elementos extravagantes y enfatizar los aburridos. Siegel no solo perdió su tiempo, sino que también desperdició el guion de Stirling Silliphant y Peter Hyams (que debería haber dirigido)". [22]