Tekken: Blood Vengeance ( en japonés :鉄拳 ブラッド・ベンジェンス, Hepburn : Tekken Buraddo Benjensu ) es una película de artes marciales de ciencia ficción animada japonesa de 2011 dirigida por Yōichi Mōri a partir de un guion de Dai Satō , basada en la serie de videojuegos Tekken publicada por Namco Bandai Games . La película se centra en la joven artista marcial Ling Xiaoyu , quien investiga experimentos que involucran una maldición sobrenatural relacionada con la familia Mishima, mientras se hace amiga de un robot llamado Alisa Bosconovitch . Los dos conocen al sujeto de prueba Shin Kamiya, quien está siendo buscado por su ex amigo Jin Kazama y su padre Kazuya Mishima , pero también está siendo utilizado por Heihachi Mishima para establecer una nueva pelea familiar.
Satō recibió la libertad del director ejecutivo de la serie de videojuegos Katsuhiro Harada para escribir la película, lo que lo llevó a la idea de que Blood Vengeance fuera una película de amigos con dos personajes femeninos de diferentes generaciones de videojuegos. Tekken: Blood Vengeance fue lanzada en los Estados Unidos por Bandai Entertainment el 26 de julio de 2011 y en Australia el 27 de julio de 2011, en una proyección única y exclusiva especial. Fue lanzada en Japón el 3 de septiembre de 2011 por Namco Pictures. La película fue lanzada en Blu-ray Disc (incluido en el disco de la colección de videojuegos Tekken Hybrid ) en los Estados Unidos el 22 de noviembre de 2011 y en Japón el 1 de diciembre de 2011. La versión 2D de la película también fue lanzada como un DVD independiente el 22 de noviembre de 2011 en los EE. UU. y el 22 de diciembre de 2011 en Japón. Posteriormente se incluyó en el videojuego Tekken 3D: Prime Edition .
La película fue elogiada por sus efectos visuales y secuencias de lucha, pero criticada por su corta duración y por la cantidad de personajes que tienen poco impacto en la historia. No obstante, la película atrajo al público occidental desde su estreno. A menudo se la consideró una de las mejores adaptaciones basadas en la serie de videojuegos. [ cita requerida ]
La trama, que tiene lugar en una historia alternativa [4] entre los eventos de Tekken 5 y Tekken 6 , comienza con Anna Williams preparando un señuelo para su hermana, Nina Williams , quien actualmente está trabajando con el nuevo jefe de Mishima Zaibatsu, Jin Kazama . Anna, por otro lado, trabaja para el padre de Jin, Kazuya Mishima y su organización rival, G Corporation. Ambos buscan información sobre un estudiante llamado Shin Kamiya , y Anna envía a un estudiante chino, Ling Xiaoyu , para que actúe como espía, mientras que Jin envía al robot humanoide ruso Alisa Bosconovitch para un propósito similar.
Durante su investigación, Xiaoyu y Alisa entablan una amistad, sin saber que la otra está trabajando para su enemigo, aunque se ven obligadas a enfrentarse entre sí cuando Shin es capturado por un asaltante desconocido. Es aquí donde se revela que Alisa es un cyborg, aunque Alisa cree que posee cualidades humanas después de que le perdona la vida a Xiaoyu. Después de llegar a un acuerdo, Xiaoyu es abandonada por Anna y G Corporation, y las dos chicas huyen de sus organizaciones anteriores, refugiándose en la mansión de su maestro, Lee Chaolan .
Xiaoyu y Alisa finalmente descubren que se habían realizado experimentos genéticos en Shin y sus compañeros de clase, y creen que la familia Mishima está buscando a Shin, el único sobreviviente y sujeto del gen M, para su inmortalidad. La pareja descubre que, de hecho, este había sido un plan elaborado diseñado por Heihachi Mishima , quien usó a Shin para atraer a Kazuya y Jin y obtener el Gen Diabólico. Después de que Heihachi se deshace de Shin, él, Kazuya y Jin participan en una pelea de triple amenaza. Durante la pelea, Kazuya y Jin se convierten en sus formas diabólicas. Finalmente, Jin es el vencedor, utilizando sus poderes diabólicos. Luego, Heihachi desata los antiguos espíritus de los Mokujins y un último puñetazo de Alisa deja abierto a Mokujin Heihachi. Jin lo remata con una explosión en los ojos que lo corta por la mitad. Jin luego se va, diciéndole a Xiaoyu que espera un desafío futuro.
La película termina con Alisa y Xiaoyu de regreso en el festival de su escuela, y la pareja planea participar en el próximo Torneo del Rey del Puño de Hierro .
El desarrollo de la película comenzó en enero de 2010. [7] El equipo de Tekken de Namco quería hacer una película en 3D después de la creación de la apertura CG para la campaña de escenarios de Tekken 6. [8] Katsuhiro Harada detalla el éxito de Tekken 3 como que para esa entrega, el equipo pudo crear escenas CGI para cada personaje, así como también cómo los fanáticos exigieron saber más del elenco. [9] Namco probablemente podría haber hecho una película CGI 15 años antes del lanzamiento porque el estudio ya tenía la técnica y el talento para hacerlo. Pero necesitaba mucho poder computacional y sobre todo mucho tiempo y recursos financieros, por lo que Namco prefirió enfocarse en los videojuegos. Es la asociación con Digital Frontier famosa por desarrollar la película Resident Evil Degeneration . Eso le permitió a Namco filmar y seguir trabajando en nuestros juegos. [10] Namco ya estaba asociado con Digital Frontier durante Tekken 5 y habían ayudado con la realización de las escenas CGI tanto para el juego como para Tekken 6 . [9] Harada quería que Blood Vengeance emulara el éxito de Degeneration y la adaptación cinematográfica del juego Final Fantasy VII Advent Children , destacando también la calidad de la animación. [11]
El director Yōichi Mōri dijo que las animaciones faciales CG contienen mucha información, por lo que estaba preocupado por la grabación posterior. Quería que las imágenes ilustraran las personalidades de los personajes correctamente. [12] Mōri le pidió a Takayuki Takeya, quien es famoso por diseñar Devilman y Kamen Rider , que rediseñara a los demonios que aparecen en el juego para darle un diseño más "siniestro pero hermoso" para que la audiencia tenga una impresión diferente del juego con el fin de atraer a más personas a ver la película. [13] El papel de productor fue otorgado a Yoshinari Mizushima (水島能成) que ha trabajado en la franquicia desde Tekken 2 , [14] mientras que los artistas del guion gráfico incluyen a Tensai Okamura , Shinji Higuchi , Masayuki Miyaji , Soichi Masui y Kazuyoshi Katayama . La película fue concebida como una historia alternativa que sucede entre los eventos de Tekken 5 y Tekken 6. [ 7]
En cuanto a la actuación de voz, Harada explicó que se creó una nueva debido a las diferencias que tiene la película con los juegos; en los últimos juegos, cada personaje hablaba su propio idioma y se entendían entre sí independientemente de la diferencia. La película recibió dos idiomas: japonés e inglés. Como resultado, varios actores nuevos interpretaron los papeles de los personajes que regresaban. [11] El papel de Ling Xiaoyu fue otorgado a la veterana actriz de voz, Maaya Sakamoto . Mōri disfrutó de la actuación de Sakamoto, creyendo que su trabajo convirtió a Xiaoyu en una mujer hermosa y también notó cómo Mamoru Miyano le dio a Shin un aire de misterio. [12]
Harada proporcionó información en lo que respecta a las escenas de acción, el sonido y el mouse. Dai Satō es el guionista que fue elegido por Harada para traer un escenario más creativo, lo que llevó a Satō a tener más libertad. El director fue Yōichi Mōri. Con estos miembros del personal, Harada confiaba en que la película sería un éxito. [15] En el proceso de adaptación cinematográfica, el personal imaginó la película de apertura para el modo de campaña de escenario incluido en la versión para consumidores de Tekken 6 lanzada en 2009. Con el nuevo personaje Lars Alexanderson como personaje principal, el personal de la versión del juego, incluido Katsuhiro Harada, el director del proyecto de la serie Tekken, trabajó en el video que combina acción intensa y una narración profunda. Mizushima, quien trabajó en la producción, dijo: "Cuando vi el final de ese video, estaba convencido de que sería una película. Más bien, quería ver una película de larga duración de este personal". Satō leyó la trama creada por el personal de la versión del juego, pero mientras se refería a ellos, escribió una historia original completamente nueva para atraer a una nueva audiencia. [16] La película también utiliza en gran medida actores en movimiento para las escenas de lucha, lo que sorprendió a Harada. Kensuke Sonomura estuvo a cargo de todas las escenas de lucha y Satō quería que las peleas fueran exclusivas de la franquicia. Hubo un gran enfoque en el encuentro de la película entre Jin, Kazuya y Heihachi, ya que fue más desafiante que las batallas uno contra uno comunes. [17] El escenario se creó intencionalmente para que lo disfrutaran las múltiples bases de fanáticos que Tekken tiene en todo el mundo. [17]
Cuando comenzó el proyecto, Harada originalmente quería que todos los personajes hicieran una aparición. Sin embargo, debido a la necesidad de tiempo en pantalla, la película habría carecido de una narrativa coherente como resultado. Esto llevó al uso de menos personajes. [15] En los juegos, Harada dice que la historia se centra principalmente en las rivalidades en el clan Mishima. Sin embargo, el uso de Satō de Xiaoyu y Alisa Bosconovitch, las heroínas de la historia, fue un nuevo punto de vista en el que Harada no había pensado y, por lo tanto, encontró el resultado muy interesante de seguir. [10] Satō dijo en 2011 que la había elegido como uno de los dos personajes principales porque sentía que Alisa era "la cara del futuro de la franquicia". Mientras tanto, Xiaoyu "simbolizaba los juegos más antiguos de Tekken". [18] Alisa y Xiaoyu se inspiraron en películas de heroínas en común en Hollywood. Se señaló que el drama familiar entre los Mishima y los Williams era el punto culminante de la franquicia que exploran las heroínas. [19] Satō siempre quiso que la historia se desarrollara en torno al conflicto entre los Mishima, aunque se explorara desde otro punto de vista. Para hacerla más única, se le dio a la historia un aire escolar basado en las preferencias de Satō y en lo identificable que puede ser. [20]
Satō había sido un fanático de los juegos de Tekken y jugó la versión arcade de la tercera entrega como parte de la investigación. Mientras discutía el manejo de estos protagonistas con Harada, Satō afirma que quería usar estos personajes ya que parecen débiles, algo que cree que las películas requieren para atravesar un arco de personaje, común en las historias de mayoría de edad . Alisa en particular le atrajo por lo diferente que hizo la franquicia de otras series de juegos de lucha. Un nuevo personaje llamado Shin Kamiya aparece en la película para proporcionar una razón para presentar a Heihachi Mishima y explorar más a fondo la tradición detrás del Gen del Diablo. Shin fue escrito para morir al principio de la película a propósito para mostrar los peligros del Gen, ya que solo podía ser utilizado por Jin y Kazuya. La transformación de Heihachi en un monstruo gigante también fue una idea escrita por Satō para producir algo único. Las hermanas Williams y Kazuya y Jin se agregaron más en la forma de un caramelo para la vista en contraste con los personajes principales. [21] Mizushima dice que también quería darle a la historia un tono de suspenso a través del lado de Shin. [7]
El equipo trabajó para proporcionar varios elementos que incluyen acción, comedia, drama, entre otros. Satō lo describió como una "película de amigas femeninas", ya que quería tener más personajes que solo el conflicto de Mishima de los juegos. Además, el escritor quería que fuera accesible. Xiaoyu fue escrita para que la audiencia se pudiera identificar y equilibrar los elementos más sobrenaturales en el proceso. La relación de Xiaoyu con Alisa se hizo para que esta última desarrolle un "alma" a medida que avanza la película. Esto sorprendió a su propia actriz de voz no solo por su diseño, sino por el papel mucho más importante que tenía. Con respecto a la disputa de Mishima, Satō los describe como personas horribles, pero quería darle a la caracterización de Jin una versión diferente de sus parientes. Mientras tanto, según Satō, Kazuya representa el "núcleo" de la franquicia, encontrando su antagonismo y fuerza como un encanto para la trama. Al actor de Kazuya también le gustó cómo su personaje se destaca como un villano. A diferencia de los juegos, la película usa más expresiones faciales, ya que los ayuda a humanizarse. [17] En las escenas finales, la imagen de Alisa, magullada y destrozada, invocando su fuerza final fue influenciada por Terminator 2 y Aliens . Esta escena fue escrita por Shinji Higuchi para alegría de Satō, ya que era su favorita. [19]
La música de la película fue compuesta por Hitoshi Sakimoto junto con otros compositores de Basiscape. Como el personal sintió que Tekken se parece más a una película de acción en vivo que a un anime, se le pidió al compositor Hitoshi Sakimoto que hiciera la música al estilo de Hollywood. Se utilizaron piezas orquestales para la banda sonora. A pesar del gran enfoque en la violencia, el director le pidió a Sakimoto que hiciera la música más apropiada para la amistad de Xiaoyu y Alisa, lo que llevó a un tono más ligero. Harada se sorprendió con el producto final debido a su impresión cambiada de las dos heroínas, ya que se mostraron llenas de más emociones. [17] Basiscape incluye otros compositores como Yoshimi Kudo, Masaharu Iwata, Kimihiro Abe, entre otros. La banda sonora oficial fue lanzada el 27 de julio de 2011, en el sello Namco Sounds para la edición digital y Basiscape Records para la edición en CD. [22]
La película fue anunciada inicialmente en el evento "LevelUp" de Namco en Dubai el 5 de mayo de 2011. Un tráiler se estrenó en el evento y también se publicó en línea poco después. [23] Harada ha sido muy claro en que esta película no está relacionada con la película de acción real de 2009 y está haciendo todo lo posible para garantizar que este proyecto se distancie lo más posible de esa película. [24] "Eso no tiene nada que ver con eso esta vez", insistió Harada. "No estamos tratando de reescribir esos errores. Los fanáticos siempre nos piden una película en 3D. Esta es nuestra respuesta a ellos... Sin embargo, queremos hacer una película que todos puedan disfrutar. No solo los fanáticos de Tekken". [25]
El 23 de julio de 2011, Namco Bandai presentó un avance de Tekken: Blood Vengeance en la Comic-Con con el escritor Satō y las actrices de voz Carrie Keranen y Cristina Vee como invitados. [26] También se proyectó en el Reino Unido durante 2011. [27]
La película fue lanzada en formato Blu-ray y DVD el 22 de noviembre de 2011 en Norteamérica, en formato Blu-ray el 1 de diciembre de 2011 en Japón y en formato DVD el 22 de diciembre de 2011 en Japón. La versión Blu-ray 2D/3D fue lanzada como un disco híbrido , conocido como Tekken Hybrid. Si bien la película se puede reproducir en cualquier reproductor de Blu-ray, ejecutar el disco en una consola PlayStation 3 permitirá a los propietarios también jugar una versión HD del Tekken Tag Tournament original , que se lanzó originalmente en las salas de juegos en 1999 y para PlayStation 2 en 2000, [28] así como una versión demo de Tekken Tag Tournament 2. [ 29] Una versión 3D de la película estuvo disponible en Tekken 3D: Prime Edition para Nintendo 3DS . [30] Es la primera película que se lanza para 3DS. [31]
Tekken: Blood Vengeance ha recibido críticas mixtas y muchos lo comparan con Tekken: The Motion Picture y la película de acción real de 2009. [32] [33] [34] Steven Hooper de IGN afirmó que a pesar de los problemas de ritmo, la trama se beneficia de secuencias de lucha atractivas y CGI con estilo. [35] Las escenas de lucha fueron generalmente elogiadas por los críticos. [32] PALGN estuvo de acuerdo, también disfrutando de la historia. [33] Eric Kaoili de Engadget encontró la película "agradable" y sintió que el reproductor de video era "basura". [ 36] Capsule Monsters elogió su humor cursi como Shin hablando de su cuerpo mientras está desnudo o el enamoramiento de Alisa, pero sintió que el final era demasiado forzado ya que los dos protagonistas se ven eclipsados por Jin, Kazuya y Heihachi. [37] Spong sintió que la pelea entre los Mishimas fue hilarante debido a lo brutal que fue mientras que otros elementos de la película la hicieron agradable de ver por la comedia involuntaria causada por el intento de la película de generar drama. [38]
Los dos protagonistas y Shin fueron objeto de respuestas mixtas por ser poco importantes en comparación con la masacre de Mishima. [39] [40] Capsule Monsters criticó cómo Xiaoyu pierde importancia en la película en el clímax cuando los Mishima comienzan a pelear. Sin embargo, todavía encontró escenas anteriores sobre su búsqueda de Shin Kamiya junto a Alisa divertidas de manera accidental. [37] Spong fue más negativo, criticando su aventura que inició el arco del personaje de Alisa que parecía un fanservice como uno en el que Xiaoyu está casi desnuda en compañía de ella. [38] En una descripción general más general, Cheat Code Central sintió que toda la película era fanservice ya que la subtrama de la familia Mishima no tiene impacto en la serie. [32] Dread Central también criticó la subtrama que involucra a las dos hermanas Williams, alegando que había poco enfoque en ellas y que no hay una solución a su rivalidad similar a la de los Mishima. [39] Dread Central criticó el uso excesivo de la subtrama del Gen Diabólico, al tiempo que comparó las transformaciones de Jin y Kazuya con la serie Devilman , que conduce a una escena de lucha al estilo Godzilla en el clímax cuando Heihachi se combina con los Mokujins. [39]
El Comité Japonés de la International 3D Society honró a Tekken: Blood Vengeance junto con Always Sanchōme no Yūhi '64 , Kaibutsu-kun y Sadako 3D en la segunda edición anual de los International 3D Awards Lumiere Japan, donde las cuatro películas ganaron el Movie Award. [41] La película también ganó el Premio del Jurado Internacional (Japón) en la cuarta edición anual de los 3D Creative Arts Awards de la International 3D Society. [42]
Según Anime News Network , la película ha sido popular en el Reino Unido en base a las ventas desde 2012, ocupando el tercer lugar detrás de Arrietty y Pokémon: Destiny Deoxys . [43]
Shin fue uno de los conceptos de personajes propuestos como personaje jugable en Tekken Revolution . Al desarrollador le resultó difícil hacerlo como personaje jugable debido a su falta de conocimiento en artes marciales y al hecho de que murió en la película en la que apareció, aunque existía la idea de convertirlo en un personaje inmortal. [44]
En retrospectiva, Harada cree que la película está a la altura de las peticiones que los fans solían hacer sobre la serie. [9] En caso de que se hiciera una secuela, Satō expresó su deseo de utilizar a Asuka Kazama y Lili como el nuevo dúo protagonista, especialmente porque esta última parece "versátil". [21]
Digital Frontier adquirió más experiencia en el manejo de las imágenes con Blood Vengeance , lo que condujo a un desarrollo más fácil para Resident Evil Damnation . [45]
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