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Ted Stamm

Ted Stamm (1944-1984) [2] fue un artista minimalista y conceptualista estadounidense . [3] [4]

Biografía

Ted Stamm creció en Freeport, Nueva York . [3] Se graduó de la Universidad de Hofstra con una Licenciatura en Bellas Artes, [3] y se mudó a Soho en el centro de Manhattan . Su estudio, ubicado en Wooster Street en Soho, inspiró su serie de obras "Wooster". [1] Stamm recibió becas de pintura de la John Simon Guggenheim Memorial Foundation , [5] la Beca de Bellas Artes en 1983 y del National Endowment for the Arts . [6] [3] Durante su vida participó en exposiciones individuales y grupales en los Estados Unidos y en todo el mundo. [3] Stamm también enseñó en la Escuela de Artes Visuales , la Universidad de Hofstra y el CW Post College (ahora LIU Post). [3]

Murió a los 39 años debido a un defecto cardíaco congénito . [1]

Trabajar

En 1972, Stamm comenzó una serie de pinturas revisando sus lienzos líricamente abstractos anteriores. Llamó a este conjunto de obras su serie "Cancelar", porque se derivaba de un proceso riguroso y reductivo de aplicación de pintura negra en un patrón similar a una cuadrícula para cubrir y ofuscar las pinturas subyacentes de color . [7]

En 1974, Stamm comenzó a trabajar con bastidores moldeados, introdujo el elemento de la línea en sus pinturas y creó una nueva serie de trabajos que continuó desarrollando a lo largo de su vida. [8] [9] Las exploraciones de Stamm con formas y estructuras de lienzo no tradicionales alcanzaron su punto máximo entre 1974 y 1978 con un grupo de pinturas que llamó su serie "Wooster". [10]

En consecuencia, la obra de Stamm se desarrolló predominantemente en series, como las series "Dodgers", "Concorde", "Zephyr" y "Designators". Aunque las obras de estas series son formalmente abstractas, son representaciones de las observaciones de Stamm de su entorno e intereses. [3]

La serie "Wooster" estuvo influenciada por las formas únicas de los contornos de las calles y las intersecciones que Stamm podía ver desde su estudio. [11] El crítico Robert C. Morgan señala la novedad conceptual de estas pinturas, que las distingue de otras abstracciones minimalistas y de vanguardia: "Dada la orientación analítica de la época, muchos asumieron que se basaba en alguna derivación matemática compleja; pero, de hecho, era todo lo contrario. Stamm, siendo un hombre de la calle, con bicicleta a cuestas, descubrió esta forma abreviada un día en la acera cerca de su loft. El hecho de que no pudiera descifrar su uso u origen despertó su curiosidad lo suficiente como para aceptarla como lo que podría llamarse un readymade desconocido ". [10]

La serie "Dodger" se inspiró en las características geométricas de las antiguas vías del tranvía de Brooklyn, así como en la forma del Ebbets Field , un antiguo estadio de las Grandes Ligas de Béisbol en Flatbush, Brooklyn, que fue el hogar de los Brooklyn Dodgers (cuyo nombre original era Brooklyn Trolley Dodgers). [12]

Stamm comenzó su serie "Zephyr" en 1979. Estas pinturas reciben su nombre de los trenes aerodinámicos del mismo nombre. La forma de las pinturas "Zephyr" alude tanto al diseño físico como a la locomoción del tren. Estas pinturas presentan una elegante forma cruciforme negra. [3] [13] Los lienzos de forma diagonal alargada de la serie "Concorde" hacen referencia al cono delantero de un avión de pasajeros supersónico . [1] El interés de Stamm por los vehículos modernos de rápido movimiento se inspiró en su estudio académico de diseño industrial en la universidad. [14]

Stamm también participó en la creación de una serie de obras de arte callejero a mediados de la década de 1970, a las que llamó "Designadores". Stamm creó plantillas que hacen referencia a sus pinturas sobre lienzo anteriores y las utilizó para pintar con aerosol pequeñas formas abstractas negras sobre edificios y objetos urbanos de la ciudad de Nueva York. Documentó estas obras de arte efímeras a través de la fotografía. [15] En la década de 1980, Stamm realizó "Designadores Wooster", que retomaban la forma de sus pinturas de la serie "Wooster", para crear pegatinas rojas que colocaba en los parachoques y las matrículas de los automóviles estacionados. [10]

Exposiciones

La primera exposición de Stamm fue su inclusión en la muestra colectiva Reflexiones contemporáneas en el Museo de Arte Contemporáneo Aldrich en Ridgefield, Connecticut en 1972. [16]

Stamm tuvo su primera exposición individual en Artists Space en 1975 a la edad de 31 años. [17] Más tarde ese año, tuvo su primera exposición en Europa en la Galerie December en Düsseldorf, Alemania [18] y también expuso en 112 Greene Street. [19]

En 1977, Stamm fue incluido por el curador Manfred Schneckenburger en la Documenta 6 en Kassel, Alemania [10] y por el curador René Block en la exposición New York – Downtown Manhattan – SoHo celebrada en la Akademie der Künste en Berlín. [20] Además, en el mismo año, Stamm fue incluido en A Painting Show en el MoMA PS1 en Nueva York. [21] En 1978, expuso en la galería de Hal Bromm [22] y fue incluido en la exposición The Detective Show en el MoMA PS1. [23] Al año siguiente, fue uno de los seis artistas contemporáneos en la exposición New Waves Painting del MoMA PS1 . [24] En 1982, Stamm tuvo una exposición individual de pinturas en el MoMA PS1. [25]

Colecciones

Publicaciones

Referencias

  1. ^ abcde Heinrich, Will (29 de abril de 2013). «'Ted Stamm: Paintings' at Marianne Boesky». The New York Observer . Consultado el 12 de noviembre de 2021 .
  2. ^ "Biografía de Ted Stamm en artnet". artnet.com . Consultado el 13 de diciembre de 2022 .
  3. ^ abcdefgh Braff, Phyllis (16 de febrero de 1986). "ARTE; HOMENAJE A UN PINTOR DE VISIÓN". The New York Times . ISSN  0362-4331.
  4. ^ "Robert Pincus-Witten sobre Ted Stamm". Foro de arte . Junio ​​de 2013 . Consultado el 28 de junio de 2022 .
  5. ^ "Ted Stamm". Fundación Memorial John Simon Guggenheim . Consultado el 3 de diciembre de 2022 .
  6. ^ Informe anual de 1981 (PDF) (Informe). Fondo Nacional para las Artes . 1981. pág. 437.
  7. ^ Kwinter, Sanford (enero de 1983). "Ted Stamm en Harm Bouckaert". Arte en América .
  8. ^ Shirey, David L. (1 de marzo de 1981). "ABSTRACCIÓN CON AIRE RELAJADO". The New York Times . ISSN  0362-4331.
  9. ^ "Ted Stamm: Woosters | Exposiciones". Galería Lisson . Consultado el 9 de julio de 2022 .
  10. ^ abcd C. Morgan, Robert (13 de abril de 2018). "De la estasis a la kinesis: los Woosters de Ted Stamm". artcritical . Consultado el 3 de diciembre de 2022 .
  11. ^ Pincus-Witten, Robert (noviembre de 1981). "Entradas: estilos de artistas y críticos". Revista de arte .
  12. ^ Zimmer, William (febrero de 1981). "Seguro que sí, Temple Black". SoHo Weekly News .
  13. ^ Zinsser, John (6 de junio de 2000). "Diario del pintor". www.artnet.com . Consultado el 3 de diciembre de 2022 .
  14. ^ Bell, Tiffany (noviembre de 1986). "Painting Speed". El arte en América .
  15. ^ Baker, Brett (8 de octubre de 2011). "Ted Stamm: pinturas en Minus Space". Mesa de pintores . Consultado el 3 de diciembre de 2022 .
  16. ^ "Reflexiones contemporáneas 1971-72". Museo de Arte Contemporáneo Aldrich . Consultado el 10 de diciembre de 2022 .
  17. ^ Heinemann, Susan (marzo de 1975). "Meryl Vladimer y Ted Stamm". Foro de arte . vol. 13, núm. 7 . Consultado el 19 de octubre de 2021 .
  18. ^ Stamm, Ted (1979). 8 Woosters . Düsseldorf: Galería December. OCLC  78397590.
  19. ^ Grace, Trudie (1975). "El espacio de los artistas". Revista de arte . 34 (4). Asociación de arte universitario : 323–326. doi :10.2307/775914. ISSN  0004-3249. JSTOR  775914.
  20. ^ Bloque, René (1976). Nueva York - Centro de Manhattan: SoHo: Ausstellungen, teatro, música, performance, vídeo, cine, del 5 al 17 de septiembre de 1976 (en alemán). Berlín: Akademie der Künste, Berliner Festwochen. OCLC  690564576.
  21. ^ "Una muestra de pintura". Museo de Arte Moderno . Consultado el 10 de junio de 2022 .
  22. ^ deAk, Editar (febrero de 1978). "Ted Stamm". Foro de arte . vol. 16, núm. 6 . Consultado el 19 de octubre de 2021 .
  23. ^ "The Detective Show | MoMA". El Museo de Arte Moderno . Consultado el 13 de diciembre de 2022 .
  24. ^ "Pintura de la nueva ola | MoMA". El Museo de Arte Moderno . Consultado el 13 de diciembre de 2022 .
  25. ^ "Ted Stamm: Pinturas, 1972-1980 | MoMA". El Museo de Arte Moderno . Consultado el 13 de diciembre de 2022 .
  26. ^ "Ted Stamm - Colección - Museo Público de Reading". collection.readingpublicmuseum.org . Consultado el 3 de diciembre de 2022 .
  27. ^ "Una mirada atrás / Nuevas adquisiciones". Museo de Arte Contemporáneo Aldrich . Consultado el 21 de octubre de 2021 .
  28. ^ "Ted STAMM". Galería de Arte de Australia Occidental . Consultado el 21 de octubre de 2021 .
  29. ^ "Museo de Brooklyn". Museo de Brooklyn . Consultado el 21 de octubre de 2021 .
  30. ^ "Colección CMOA". Museo de Arte Carnegie . Consultado el 21 de octubre de 2021 .
  31. ^ Informe anual de 1984. Museo Solomon R. Guggenheim . 1984. pág. 18. LCCN  81640665. OCLC  1039513850.
  32. ^ "Ted Stamm - Colección - Hall Art Foundation". Hall Art Foundation . Consultado el 21 de octubre de 2021 .
  33. ^ "Ted Stamm, estadounidense, 1944 - 1984 - BLW-4 (Black Lo Wooster) - The Menil Collection". The Menil Collection . Consultado el 4 de agosto de 2024 .
  34. ^ "Ted Stamm". El Museo de Arte Contemporáneo . Consultado el 21 de octubre de 2021 .
  35. ^ "Ted Stamm | MoMA". El Museo de Arte Moderno . Consultado el 21 de octubre de 2021 .
  36. ^ "Museo de Arte de San José". Museo de Arte de San José . Consultado el 21 de octubre de 2021 .
  37. ^ "Obras | Ted Stamm | Personas | Smart Museum of Art | La Universidad de Chicago". smartcollection.uchicago.edu . Consultado el 22 de mayo de 2023 .

Lectura adicional

Enlaces externos