Tamar-kali (nacida Tamara Colletta Brown ) es una cantautora y compositora de rock estadounidense aclamada por la crítica que vive en Brooklyn, Nueva York . [1]
Tamar-kali nació y creció en Brooklyn, siendo músico de segunda generación a través de su padre, que era líder de banda y tocaba el bajo y la batería en bandas locales de funk y soul. [2] [3] Su padre había estudiado con Keter Betts en Harlem , [1] y su tío abuelo es el cantante Archie Bell . [3] Debido a que pasó los veranos de su infancia con la familia de su madre en la isla de Santa Elena, Carolina del Sur, Tamar-kali desarrolló un profundo aprecio por sus raíces Gullah , una mezcla de costumbres y lenguas indígenas del sur de Estados Unidos y de África occidental . [2] [3] Acerca de su experiencia musical, Tamar-kali dijo: "Mi familia tenía un pequeño local de música en el sur de donde es mi mamá, por lo que las bandas venían allí. A veces, mi papá me hacía sentar con la banda, así que canté con instrumentación en vivo desde una edad temprana. La tradición de la música fue parte de mi vida mientras crecía. Fue un recurso y tuvo mucho que ver con mi desarrollo... Estar arraigado en la cultura Gullah. Teniendo esa identidad que me permitieron cuando era niña, una niña negra en Estados Unidos, creciendo en Brooklyn, no sentí que hubiera brotado de este concreto". [1]
Criada como católica , Tamar-kali asistió a una escuela católica durante 13 años, lo que ella atribuye a su naturaleza y sonido rebeldes. [1] [3] [4] [5] Creció con una apreciación ecléctica por la música con influencias de su hogar y formación coral clásica en la escuela. Mientras estaba en la escuela secundaria, estudió canto coral y teoría musical . [1] [2] Aprendió a tocar la guitarra y el bajo, y fue mayoritariamente autodidacta. [1] Sus inspiraciones musicales incluyen PJ Harvey , Grace Jones , The Mars Volta , Deftones , Betty Davis , Patti Smith , Archie Bell and the Drells , Ray, Goodman and Brown , Crown Heights Affair , Prince y Quicksand . [1] [6] [7]
A principios de la década de 1990, Tamar-kali comenzó a actuar en East Village con las bandas Funkface y Song of Seven. [6] En 1997, Tamar-kali creó Sista Grrrl como un colectivo por y para mujeres y niñas negras, en respuesta a la marginación de las mujeres de color en riot grrrl . [8] [9] [10] [11] Después de liderar la banda Song of Seven con hombres, Tamar-kali se asoció con otras tres mujeres negras para organizar una serie de espectáculos conocidos como Sista Grrrl Riots. [9] [12] El movimiento Sista Grrrl fue fundamental para el afro-punk contemporáneo . [8]
Tamar-kali asistió a la Universidad Adelphi , donde estudió Educación Inglesa. Ella enseña y se ha involucrado mucho en el arte de la danza del norte de África, Raqs Sharqi, así como en la danza del vientre del Medio Oriente. [13]
El "kali" en su nombre artístico está inspirado en la diosa hindú Kali . [14]
Después de trabajar como miembro de Funkface y Song of Seven, Tamar-kali se convirtió en escritora, músico y compositor solista en 1997. [15] Según MTV.com, Tamar-kali era considerada una "favorita" en el underground de la ciudad de Nueva York. escena musical punk rock. [16] Saltó a la fama protagonizando el premiado documental Afro-Punk (2003) de James Spooner . La película independiente destacó sus actuaciones y la convirtió en la cara oficial de la portada del DVD. [17] Su trabajo como vocalista y compositora está influenciado por otras disciplinas como la literatura, la filosofía, las artes visuales y el cine. [18]
Como vocalista, Tamar-kali ha apoyado a artistas como Fishbone en la gira y OutKast en el segundo álbum del grupo, ATLiens . [19] Ha compartido escenario con Paramore , Roger Waters , Meshell Ndegeocello y The Roots . [18] También ha compartido escenario con Dub War , Joi , Carl Hancock Rux , Cassandra Wilson , Saul Williams , The Dirtbombs , Jean Grae y Earl Greyhound .
Tamar-kali ha actuado en lugares como la Academia de Música de Brooklyn y el Lincoln Center , en ocasiones rindiendo homenaje a Nina Simone , Betty Davis y Odetta . Tamar-kali fue la directora musical del Tributo a Nina Simone de Black Rock Coalition , que realizó conciertos en la ciudad de Nueva York (2003, 2009 y 2010), así como en París y el sur de Francia (2009). [20] En agosto de 2009 actuó en "Four Women: A Salute to Miriam Makeba, Eartha Kitt, Abbey Lincoln and Odetta" de la BRC Orchestra en Damrosch Park en el Lincoln Center. [21]
En 2006, Tamar-kali lanzó su primer vídeo musical para el sencillo "Boot" de su EP debut Geechee Goddess Hardcore Warrior Soul . Su "tarea magistral de la guitarra" combinada con varios tipos de autorrepresentación en el video sugería "múltiples posibilidades de actuación de género de las mujeres". [22] El tema trataba sobre una joven negra que carecía de conciencia de su propia belleza y quedaba vulnerable a la explotación sexual. [ cita necesaria ] En 2007, Tamar-kali realizó una gira por Europa. [15] Su álbum de estudio debut, Black Bottom , fue lanzado en el otoño de 2010 en el sello OyaWarrior.
Tamar-kali actúa a menudo con su Psychochamber Ensemble of Strings. [6] [23] Este conjunto de cámara experimental se presentó en el Museo de Arte Moderno . [2]
En 2018, Tamar-kali creó el proyecto multidisciplinario Demon Fruit Blues para Harlem Stage WaterWorks, durante una residencia en Mabou Mines en la ciudad de Nueva York, donde se estrenó la obra. [1] [24] Billboard dijo que el trabajo "explora las raíces bíblicas de la misoginia a través de una combinación de rock, gospel y blues impregnado de música clásica y de raíces africanas". [2] Este proyecto fue compuesto íntegramente por Tamar-Kali con instrumentación que incluye guitarra acústica, arpa, violín, viola, violonchelo y bajo. [24] La composición fue informada y motivada por su propia vida como mujer y artista negra. [1]
Tamar-kali es colaboradora frecuente del director Dee Rees . [10] El primer largometraje que compuso Tamar-kali fue Mudbound (2017) de Rees, por el que Tamar-kali ganó el premio World Soundtrack Award en la categoría Descubrimiento del año. [25] [26] La película marcó la tercera colaboración de Tamar-kali con el director después de aparecer en Pariah (2011), que fue el primer largometraje de Rees, y escribir una canción para Bessie (2015) en HBO . [1] [2] [18] Para Pariah , Tamar-kali también cantó una versión de "Fire With Fire" de Gossip para los créditos finales. [1] Para Bessie, Tamar-kali proporcionó algunas canciones en la banda sonora, incluida su propia voz, además de actuar con su banda en una de las escenas. [1] Tamar-kali y Rees han cultivado una relación dado el hecho de que ambas son dos mujeres negras en un campo dominado por hombres; Tamar-kali atribuye su carrera como compositora cinematográfica a Rees. [10] [7]
Desde entonces, Tamar-kali ha compuesto la música de otros largometrajes, incluidos Come Sunday (2018), [27] The Lie (2018), The Assistant (2019) y Shirley (2020). [11] En 2020, Tamar-kali también compuso la banda sonora de la adaptación de Rees de The Last Thing He Wanted de Joan Didion , [11] así como la banda sonora del documental de Dawn Porter John Lewis: Good Trouble . [28] [29] Tamar-kali compuso la banda sonora del documental de 2023 Little Richard: I Am Everything . [30] Hollywood Music in Media Awards (HMMA) ha nominado varias de las bandas sonoras de películas de Tamar-kali a la Mejor Banda Sonora Original. [26] En 2021, Shirley recibió una nominación al premio SCL de la Sociedad de Compositores y Letristas por la Mejor Banda Sonora Original para una Película Independiente. [26]
Durante una entrevista de 2019 para BBC Music Magazine , Tamar-kali habló sobre cómo su carrera como artista independiente contribuyó a su carrera en la música cinematográfica, al mismo tiempo que aprendía sobre tecnología en mayor medida, además de trabajar con un director. [7]
Tamar-Kali también ha compuesto y arreglado música para su sexteto de cuerda y proyecto de voz Psychochamber Ensemble. [18]
https://www.youtube.com/watch?v=-6-WQTjiIyU
https://www.youtube.com/watch?v=2Daxf8GDa5c