Un sintetizador de guitarra es cualquiera de los numerosos sistemas de instrumentos musicales que permiten a un guitarrista acceder a las capacidades del sintetizador .
Los sintetizadores de guitarra actuales son descendientes directos de los dispositivos de la década de 1970 de fabricantes (a menudo en asociación) como Hammond Innovex y Ovation , Ludwig , EMS , 360 Systems, Norlin Music y Maestro, Ampeg y Hagström , Arp , Roland Corporation y FujiGen ( GR-500 [6] y GR-300 ), New England Digital , Electro-Harmonix , Casio , [6] Terratec /Axon, Starr Labs , Ibanez , Holt Electro Acoustic Research, Zeta Systems y Yamaha .
En los primeros tiempos, había tres tipos principales de sintetizadores de guitarra: [ cita requerida ]
Más tarde, el tipo multiefectos evolucionó a la guitarra de modelado, y los otros dos tipos evolucionaron a los dispositivos actuales.
En la actualidad existen dos grupos principales: [ cita requerida ]
Ambos tipos tienen ventajas y desventajas.
Aunque el término "guitarra MIDI" se utiliza a veces como sinónimo, el MIDI no es una característica indispensable de los sintetizadores de guitarra, especialmente después de los avances en la tecnología DSP . Han aparecido sintetizadores de guitarra basados en software sin pastillas especiales, que cuentan con reconocimiento de audio polifónico (reconocen tonos polifónicos de cada cuerda y posiblemente pueden distinguir combinaciones de posiciones de trastes y cuerdas). [7] [8]
Los instrumentos típicos de esta categoría consisten en:
Esta salida digital se puede almacenar o ingresar directamente a un sintetizador que genera notas correspondientes que se hacen audibles a través de un amplificador y un altavoz.
Estos componentes pueden estar integrados en el cuerpo del instrumento o modularizados de diferentes maneras. La pastilla hexafónica puede ser un componente separado que se agrega a la guitarra o puede estar incorporada. Los primeros sintetizadores de guitarra requerían que el músico usara una guitarra patentada con una pastilla hexafónica integrada.
Roland desarrolló su serie GK de controladores hexafónicos, que consta de una pastilla dividida y la electrónica asociada (esencialmente, un preamplificador con búfer para cada señal de cuerda). Estos se usaban de dos maneras: con un módulo de búfer y pastilla montable en la guitarra o como un "GK-KIT" destinado a ser instalado en el cuerpo de una guitarra por un luthier o fabricante.
El GK-1 inicial tenía 24 pines de salida, lo que hacía que el cable de interfaz fuera voluminoso. El diseño evolucionó hacia un formato más pequeño de 13 pines, utilizado en las pastillas GK-2, GK-2A y GK-3, así como en la pastilla de bajo GK-3B.
Entre los fabricantes de guitarras que ofrecieron modelos con el kit de pastillas "Roland-ready" instalado se encuentran Switch Music, Washburn , Fender , Squier e Ibanez (RG420GK). Fender lanzó su Fender VG Stratocaster , un instrumento de la serie Standard con un kit de pastillas hexafónicas GK-2A incorporado. Fender había ofrecido anteriormente una versión de la serie American de corta duración a mediados de los años 90.
Godin y algunos otros fabricantes de guitarras han ofrecido modelos de guitarra con un "sistema de preamplificador y captador hexafónico RMC" integrado que es compatible con los dispositivos Roland. El sistema RMC utiliza captadores de cristal piezoeléctrico integrados en las monturas del puente de la guitarra, que conducen las vibraciones de las cuerdas como una señal que se puede convertir en una señal de sintetizador hexafónica (de 13 pines). Esta configuración se puede encontrar en los modelos xtSA y LGX. [9]
Los drivers GK o controladores compatibles se conectan a un módulo sintetizador dedicado como Roland GR-1 o Roland GR-55 mediante un cable con conectores de 13 pines. El módulo se coloca en el suelo y tiene la apariencia de una gran unidad de efectos , con pedales para la selección de sonidos y bancos de memoria.
Por lo general, un cable conecta la pastilla hexafónica al convertidor. Esto permite que el guitarrista no tenga que preocuparse por un convertidor incorporado. Sin embargo, varios modelos de Casio en las líneas de productos PG y MG integraron la guitarra, la pastilla hexafónica y el convertidor como una sola unidad. Casio sigue siendo el único fabricante que ha probado este enfoque. La ventaja de este arreglo es que se puede conectar un cable MIDI directamente a la guitarra. Las desventajas incluyen el peso y la necesidad de una fuente de alimentación externa.
Además de estas configuraciones, el convertidor también puede combinarse con un sintetizador. Los primeros modelos [ cita requerida ] eran combinaciones de convertidores y sintetizadores, y este tipo todavía se produce. [ cita requerida ] Como los primeros modelos integrados eran anteriores al estándar MIDI, sus componentes no eran intercambiables; la única opción del guitarrista era usar cualquier sintetizador que viniera con el convertidor, y viceversa. Sin embargo, en la década de 2000, todos los convertidores y sintetizadores eran compatibles con MIDI, por lo que se puede usar cualquier sintetizador con capacidad de entrada MIDI (la gran mayoría desde la década de 1990). Las unidades de conversión independientes también controlan sintetizadores a través de MIDI.
Entre las ventajas de las guitarras sintetizadas se encuentra la de que el músico puede tocar tanto la guitarra como el sintetizador por separado, o bien combinar los timbres de ambos en cualquier proporción. Muchos modelos se pueden utilizar con casi cualquier guitarra, con la adición de una pastilla hexafónica. En los primeros sistemas, había una latencia detectable, especialmente en tonos más bajos, entre la interpretación de una nota en la guitarra y su sonido en el sintetizador, pero esto se solucionó en los instrumentos de la década de 2000. Si bien este tipo también es algo propenso a fallas en el seguimiento de notas, el problema se puede superar ajustando los controles de sensibilidad de la pastilla o el convertidor, y tocando con mayor precisión. Otra posible desventaja es que no todos los parámetros de interpretación variables disponibles en un sintetizador se pueden activar desde una guitarra; una guitarra sintetizada carece de controles asignables para abrir un filtro en tiempo real, por ejemplo. Sin embargo, los diseños contemporáneos de guitarras sintetizadas a menudo incluyen un pedal de expresión para tales fines.
Algunos sistemas constan de dos partes separadas, el controlador de guitarra y el módulo de interfaz y sonido , donde el primero controla al segundo (como en los instrumentos Roland). Uno de los desafíos de los sintetizadores de guitarra es que no todas las técnicas de interpretación se pueden traducir sin problemas a MIDI y al sonido resultante. Los armónicos , los mutes de palma , los hammer-ons y pull-offs y los pick slides no son fáciles de captar por los sintetizadores de guitarra, en gran parte debido a la técnica de trastes imperfecta; con la excepción de los armónicos y los mutes de palma, estas técnicas se pueden lograr con un esfuerzo concentrado para mantener un buen traste. De manera similar, la parte de sintetizador de un sistema a menudo carece de la variedad de controles (deslizadores, faders, perillas) para los parámetros de síntesis que normalmente están disponibles en un sintetizador de teclado estándar.
Sin embargo, controlar un sintetizador con una guitarra tiene algunas ventajas sobre un teclado. Se pueden tocar acordes más expansivos y algunos intervalos son más fáciles de alcanzar. Además, los sintetizadores de guitarra brindan acceso a sonidos que normalmente solo están disponibles para teclistas y percusionistas. Un guitarrista podría tocar una parte de flauta usando un parche de flauta muestreado, o tocar percusión activando voces de batería de sintetizador. Al mezclar el tono normal de la guitarra eléctrica con sonidos sintetizados, un guitarrista puede crear un timbre híbrido. El sintetizador de guitarra también permite a un guitarrista con habilidades limitadas o nulas para tocar el teclado proporcionar entrada MIDI a programas de notación digital como Sibelius , Finale o MuseScore .
Algunos fabricantes de sintetizadores de guitarra querían eliminar los problemas de latencia y seguimiento asociados a los sistemas basados en guitarra, pero conservando la expresividad de la guitarra. Lo lograron, en cierta medida, rediseñando la parte del instrumento de la interfaz hombre-máquina para que fuera más adecuada para manejar un sintetizador.
El SynthAxe de la década de 1980 era un controlador futurista que consistía en un diapasón unido al cuerpo en un ángulo obtuso. [10] Las cuerdas del diapasón se usaban para indicar el tono y detectar las curvas de las cuerdas. Se usaba un conjunto de cuerdas separado y más corto para puntear y rasguear. Estas activaban las notas tocadas en las cuerdas del diapasón. También presentaba teclas de activación que se podían usar en lugar de las cuerdas de activación. Una barra de vibrato se podía asignar a cualquier parámetro MIDI. El SynthAxe era prohibitivamente caro y, por lo tanto, no se usaba mucho. Dos de los usuarios más famosos de SynthAxe son el guitarrista Allan Holdsworth y el percusionista Roy "Futureman" Wooten del cuarteto de jazz Béla Fleck and the Flecktones . Wooten programó su controlador SynthAxe modificado con una variedad de sonidos de batería y percusión . El instrumento fue anteriormente propiedad del guitarrista de jazz Lee Ritenour .
Yamaha entró originalmente en el mercado con un controlador MIDI parecido a una guitarra llamado "G-10", considerablemente más económico que el SynthAxe. El G-10 tenía dos perillas asignables y una barra de vibrato asignable y utilizaba seis cuerdas, todas del mismo calibre (grosor), que detectaban la entrada tanto de la mano derecha como de la izquierda. El hecho de que las cuerdas fueran todas del mismo grosor hacía que el instrumento se sintiera sustancialmente diferente para el músico, en contraste con la guitarra típica, y puede haber obstaculizado la aceptación del instrumento.
Tanto el SynthAxe como el Yamaha G-10 han sido descontinuados.
A principios de la década de 2000, Yamaha volvió a ingresar al mercado con guitarras midi simples (EZ-AG y EZ-EG), que tienen trastes iluminados para enseñar la técnica de los dedos y 20 voces.
El Ztar de Starr Labs es una de las pocas líneas de productos de controladores similares a guitarras que aún se encuentran en producción. El Ztar difiere significativamente del SynthAxe y del Yamaha G-10 en que el "diapasón" está cubierto con teclas, no con cuerdas. Las teclas de la misma fila pueden activar notas al mismo tiempo. Esto no tiene analogía en una guitarra real. Sería como si una sola cuerda fuera polifónica . Hay varias variaciones disponibles, incluido un instrumento que usa cuerdas para rasguear o puntear, para activar notas, mientras que el tono de las notas está determinado por las teclas que cubren lo que sería un "diapasón" en una guitarra de cuerdas común. Starr Labs presentó recientemente el Z5S, una versión más simple y menos costosa del Z6S. Los controladores de guitarra MIDI han recuperado popularidad debido al modelo Z6, posiblemente debido a su uso por parte de Rob Swire de Pendulum , quien lo usa en canciones en las que se le requiere interpretar voces.
La You Rock Guitar, presentada en 2010 por You Rock Digital, combina un controlador/grabador de guitarra MIDI con un diapasón sensible al tacto patentado y un sintetizador integrado. El instrumento no solo admite rasgueos y punteos, sino también técnicas de tapping y deslizamiento , y proporciona una barra de vibrato para la flexión de tono y una modulación. La You Rock Guitar es utilizada por guitarristas como George Pajon Jr. ( Fergie , The Black Eyed Peas ) y Josh Kelley .
Rock Band 3 (2010) contaba con tres controladores de guitarra. Uno estaba inspirado en el Fender Mustang , con seis sensores de cuerdas que se extendían desde el puente hasta la ubicación de la pastilla del mástil de una guitarra estándar, y 102 botones en 6 columnas de 17 trastes, que juntos crean datos de notas MIDI. Un segundo fue construido con Fender como una guitarra completamente funcional, con una pastilla de puente que "escucha" las cuerdas y envía información MIDI al puerto MIDI.
"You Rock Guitar" es compatible con Guitar Hero y Rock Band 3 , incluido el modo RB 3 Pro . La guitarra ofrece una serie de funciones destinadas a ayudar a los jugadores a convertirse en guitarristas. El modo de práctica de You Rock proporciona una respuesta audible cuando el usuario toca con los bucles de canciones integrados de la guitarra. La guitarra puede controlar simultáneamente un sistema de juego, un amplificador, auriculares, un sintetizador MIDI y un software de música a través de USB .
Las ventajas de los sistemas de controladores MIDI similares a los de las guitarras son que el seguimiento (la velocidad y precisión de las notas que produce el instrumento) es mucho mejor que los sistemas basados en guitarras, lo que significa que no hay latencia perceptible ni fallos de tono. Además, las barras de vibrato y otros controladores se pueden asignar a cualquier función MIDI, lo que le da al intérprete más control sobre el sonido en el escenario. Además, estos controladores ofrecen opciones de interpretación, como el estilo de tapping similar al del teclado, que no son posibles en las guitarras tradicionales. Por último, los instrumentos con diapasones sensibles al tacto nunca necesitan afinación y son más cómodos para los dedos de los principiantes y los músicos ocasionales.
Las desventajas para los guitarristas son que el controlador no es exactamente una guitarra y la sensación es diferente. Algunos instrumentos son raros y caros, lo que puede dificultar su reparación o mantenimiento.
Numerosos guitarristas conocidos han utilizado sintetizadores de guitarra, a menudo trabajando en el género del jazz o del rock progresivo , o en la composición de bandas sonoras .
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