Las Pièces pittoresques ( Piezas pintorescas ) son un conjunto de diez piezas para piano de Emmanuel Chabrier . Cuatro de las piezas del conjunto fueron orquestadas posteriormente por el compositor para componer su Suite pastorale .
En 1880, durante unas vacaciones de convalecencia en el balneario costero de Saint-Pair (cerca de Granville ), Chabrier compuso lo que se denominarían Pièces pittoresques . [1] Tanto Alfred Cortot (en La musique française de piano , PUF, 1932) como Francis Poulenc ( Emmanuel Chabrier , 1961) comentan estas obras breves con entusiasmo. César Franck , en su estreno en 1881, comentó que los presentes habían "acabado de escuchar algo excepcional. Esta música vincula nuestro propio tiempo al de Couperin y Rameau ". [2]
El manuscrito del archivo de la editorial Litolff fue destruido en un ataque aéreo sobre Brunswick en 1942. [1]
Las primeras representaciones de piezas individuales tuvieron lugar en fechas diferentes: el 9 de abril de 1881 para Sous-bois , Idylle , Danse villageoise , Improvisación , Menuet pompeux , Scherzo-valse (Marie Poitevin); Mélancolie el 24 de diciembre de 1887 ( Marie-Léontine Bordes-Pène ); otros desconocidos. [1]
Varios de los movimientos fueron incorporados por Constant Lambert en el ballet Bar aux Folies-Bergère de 1934 .
Re bemol mayor, 2/4; Allegro non troppo – vivo (dedicado a La condesa de Narbonne-Lara)
Para Poulenc , Paysage retrataba un paisaje en el que se podía disfrutar de la vida. La sección central es una representación voluble de la agitación [3] calmada por el regreso del tema principal.
Paysage abre el ciclo con una cadencia perfecta y directa hasta la tónica en re bemol, rebajando lo que los libros de texto nos dirían que debería reservarse para un momento más concluyente. Paysage está plagado de juegos rítmicos y armónicos, en particular la ausencia en todo el ciclo de una sola frase clara de cuatro compases; la sección inicial de la pieza, toda en frases de tres compases, hace dos fintas provocativas en frases de cuatro compases, ambas frustradas. [4] Poulenc sugiere que la pieza debería tocarse con "allegresse et tedresse". [5]
Sol mayor, 9 y 6/8; Ben moderato senza rigore et sempre tempo rubato (dedicado a Marie Pillon)
Sobre Mélancolie , Cortot se sintió impulsado a escribir que su "encanto nostálgico y su discreta perfección" desafiaban el análisis. Ravel vio el alma de la Olympia de Manet en Mélancolie . Los compases alternados de 9/8 y 6/8 crean una atmósfera de ternura errante e incertidumbre; la pieza cierra con un canon en la octava doble y luego en quintas bajas.
Mélancolie es una sofisticada mezcla de inversión de textura, canon y compresión rítmica que determina esencialmente la envoltura exterior de la pieza. [4] Poulenc sugiere que la pieza debería tocarse con "allegresse et tendrésse".
Re mayor, 3/4; Allegro con fuoco (dedicado a Marie Meurice)
Al principio hace eco de los ritmos animados de Béatrice et Bénédict de Berlioz , evoluciona hacia un ritmo más complejo, evitando la línea divisoria. Su fuerza casi agresiva es quizás un recordatorio de las posibilidades de la propia interpretación de Chabrier. Los compases finales yuxtaponen un pasaje mendelssohniano con uno irónicamente a la manera de Offenbach .
Do mayor, 2/4; Andantino (dedicado a Marie de la Guèronnière)
Economía de medios, sensación de movimiento incluso en la inmovilidad y armonías en constante cambio (desde do mayor a tonalidades remotas e improbables) en la mano derecha y el bajo entrelazado sobre el que se yergue una melodía quebrada.
Poulenc escribió que Ravel le había hablado a menudo de esta pieza con entusiasmo, considerándola uno de los grandes momentos de la producción de Chabrier.
La menor, 3/4; Moderato (dedicada a Madame Charles Phalen)
Escrita antes de la visita de Chabrier a España, pero colorida y con toques modales, efectos apagados y notas punteadas, precursora de la Soirée dans Grenade de Debussy . Poulenc la comparó con la Forlane de Le tombeau de Couperin de Ravel .
Mi mayor, 4/4; Allegretto (dedicado a Jeanne Monvoisin)
'Allegretto avec fraîcheur et naïveté' aunque con algo de ingenio: una canción ('bien chantée'), acompañada de un efecto pizzicato 'un sentiment assez campagnard'. Poulenc escribió que cuando escuchó esta pieza por primera vez en febrero de 1914 se sintió abrumado: "un univers harmonique s'ouvrait soudain devant moi et ma musique n'a jamais oublie ce premier baiser d'amour". Añadió que la pieza debería tocarse con la marca del metrónomo, sin rubato . [5]
La menor, 2/4; Allegro risoluto (dedicado a Yvonne de Montesquieu)
La danza villageoise , en una forma ternaria más tradicional , proporciona un contraste ligeramente pesado e ilustra el espíritu rústico de Chabrier pero con una polifonía precisa (con algunos elementos de la Sonata para piano n.º 25 de Beethoven ). El scherzo decisivo está en la menor mientras que el trío vacilante en la mayor.
Si bemol mayor, 6/8, 2/4; Andantino – Appassionato e con impeto – molto con impeto – moderato (dedicado a Marguerite Gagne)
'Fantasque et passionnée' con la mayor variedad de ritmos, las alusiones a métodos que se vuelven comunes en Debussy (por ejemplo, cuatro corcheas con puntillo en un compás de 6/8): los compases se vuelven a veces ¾ o 2/4. Aunque se titula improvisación, de hecho está en forma de sonata estricta .
Sol menor, 3/4; Allegro franco – meno mosso e molto dolce e grazioso (dedicado a Gabrielle Petitdemange)
Menuet pompeux , a pesar de algunas armonías sorprendentes, muestra a Chabrier mirando hacia atrás en lugar de hacia adelante. Si el minueto se parece más a una danza de Auvernia , el trío en sol mayor es un guiño al siglo XVIII.
Re mayor, 9/16, 3/8; Vivo (dedicado a Mina de Gabriac)
Una conclusión animada para el conjunto, aunque nuevamente el trío se permite un respiro de la energía de la contagiosa joie de vivre de la sección principal. Poulenc criticó a quienes tocan esta pieza más rápido que la corchea con puntillo = 192 (como la tocó Ricardo Viñes ). [6]
Los títulos no parecen ser los propios de Chabrier, sino que fueron proporcionados por sus editores. [1]
Entre 1881 y 1888 Chabrier orquestó Idylle , Danse villageoise , Sous-bois y Scherzo-valse para formar la Suite pastorale . La suite fue interpretada por primera vez el 4 de noviembre de 1888 por la Association artisticique d' Angers , dirigida por el propio Chabrier. [7]
La instrumentación es: 2 flautas (una flautín), 1 oboe, 2 clarinetes en si bemol y la, 2 fagotes, 2 trompas en fa y mi, 2 cornetas de pistón en do, 3 trombones (sólo Scherzo-Valse), timbales, bombo, triángulo, arpa y cuerdas.