Studio es el quinto y último álbum de estudio de labanda de rock sueca Tages , lanzado el 4 de diciembre de 1967 por Parlophone en Suecia. Tras el éxito de su álbum Contrast , Tages comenzó a trabajar en su continuación. Obstaculizado por una larga gira de verano, el álbum se grabó en gran parte entre octubre y noviembre de 1967 con sesiones que se remontan a abril. Se grabó principalmente en los estudios Europafilm en Bromma , Estocolmo, con Anders Henriksson como productor. La banda se tomó un descanso en la grabación del álbum en octubre para una gira por Inglaterra organizada por Parlophone, que les permitió acceder a los estudios EMI en Londres, donde se grabaron dos de las pistas del álbum. Se lanzó un sencillo del álbum, "She's Having a Baby Now" y las sesiones también produjeron el sencillo no incluido en el álbum "Treat Her Like a Lady".
Studio fue concebido y escrito en gran parte por el bajista Göran Lagerberg y el productor Henriksson, pero cuenta con créditos de composición de todos los miembros de la banda, particularmente el vocalista principal Tommy Blom y el guitarrista rítmico Danne Larsson . Fue escrito en gran parte en la casa de Henriksson en Tureberg y en la cabaña de verano de sus padres en Tällberg , Dalarna . Musicalmente, experimenta con la psicodelia que se encuentra en los dos álbumes anteriores de Tages, Extra Extra y Contrast , pero la expande al incorporar elementos de sus raíces escandinavas a través de la música folclórica nórdica y sueca , creando una fusión sin precedentes. Varias canciones del álbum tienen un contenido lírico controvertido. Las técnicas de estudio incluyen backmasking en guitarras y baterías.
Studio fue el primer álbum de Tages que se lanzó con una portada desplegable , que muestra a los miembros de Tages durante el proceso de grabación del álbum. Tras el lanzamiento original para la fiebre navideña , el álbum se convirtió en un fracaso comercial inesperado ya que a los fanáticos en general no les gustó la nueva dirección que tomó la banda con el álbum. Fue lanzado junto con un cortometraje con la banda, Dalamania , que se transmitió en Sveriges Television . Studio recibió críticas positivas en la prensa, con muchas publicaciones destacando la inclusión de música folk y los esfuerzos de producción de Henriksson. En gran medida ignorado poco después del lanzamiento, Studio comenzó a recibir seguidores de culto durante la década de 1980 y ha sido aclamado por la crítica retrospectiva. En 1997, fue clasificado como el 36.º mejor álbum sueco de todos los tiempos por la Unión de Músicos Suecos . Fue el último álbum del grupo con Blom, y el último bajo el nombre de Tages.
Las raíces de Tages en la música folk se remontan a sus orígenes en 1963, cuando se formaron como un grupo de skiffle . [4] Los tres primeros sencillos del grupo, " Sleep Little Girl " (1964), " I Should Be Glad " y " Don't Turn Your Back " (ambos de 1965) compartían un sonido de soft rock junto con folk rock melódico . [5] Los tres sencillos tuvieron éxito en las dos listas suecas, Tio i Topp y Kvällstoppen . [6] [7] Después de ver a Howlin' Wolf y Lightnin' Hopkins en vivo en Gotemburgo, Tages había comenzado a abandonar sus raíces folk en favor de un sonido mucho más orientado hacia el rhythm and blues y el hard rock, evidente en su cuarto sencillo " The One for You " (1965). [8] Su productor Anders Henriksson fue clave en este cambio musical. Henriksson tenía un historial en la producción de una amplia gama de bandas, incluidos los Shanes , quienes tuvieron éxitos debido a su trabajo de producción. [9] Los miembros del grupo también querían abandonar su sonido anterior debido a la inseguridad en su composición junto con el hecho de que "Sleep Little Girl" fue devastado en la prensa sueca. [10]
Los lanzamientos de sencillos de Tages de 1966 marcaron un regreso a la música folk, al mismo tiempo que conservaban su sonido duro establecido por "The One for You". [11] Su primer lanzamiento de sencillo de 1966, "So Many Girls", compuesto por el bajista Göran Lagerberg , fue el primero en el que la banda se inspiró en la música folk sueca . [12] En agosto de ese año, se lanzó el segundo álbum de estudio de la banda, Tages 2. [13] Presenta canciones con influencias del folk junto con el rhythm and blues, así como "In My Dreams", que presenta en gran medida instrumentos de viento . [14] [15] "In My Dreams" fue lanzado como sencillo y fue uno de los primeros ejemplos en los que la música folk se integró en una canción de una banda pop comercialmente exitosa en Suecia. [16] [nb 2]
Una de las razones principales del sonido de Tages durante esta época fue que el contrato de Tages con el sello Platina Records, con sede en Gotemburgo, había expirado en la víspera de Año Nuevo de 1966, lo que permitió a la banda pasar a Parlophone . [17] [nb 3] El sonido también fue resultado de la voluntad de Tages de experimentar en el estudio, en gran parte posible gracias a Henriksson. [9] Además de producir, Henriksson escribió varias pistas para Tages, incluida "You're too Incomprehensible", que aparece en el tercer álbum de estudio de la banda Contrast , una canción que el biógrafo de Tages, Kjell Wiremark, considera una de las primeras "verdaderas obras psicodélicas" en Suecia. [20] Lagerberg y Henriksson trabajaron como un dúo de compositores, donde Lagerberg escribió la mayor parte del contenido lírico y Henriksson compuso la música. [21] Wiremark atribuye el sonido de la banda al baterista Lasse Svensson, quien se unió a la banda durante las primeras sesiones de grabación de Contrast . [3]
Según Lagerberg, la grabación y el lanzamiento de Studio , el cuarto álbum de estudio de Tages, dependían completamente de si los sencillos que lo acompañaban se convertían en éxitos o no. [22] En junio de 1967, Parlophone lanzó "She's Having a Baby Now" como el tercer sencillo de Tages en ese sello, con "Sister's Got a Boyfriend" de Contrast en el lado B. [23] [24] Fue el mayor fracaso comercial de Tages desde su lanzamiento de 1966 " Crazy 'Bout My Baby ", ya que no logró posicionarse en Tio i Topp y Kvällstoppen. [6] [7] [23] Tages lanzó el seguimiento "Treat Her Like a Lady" con "Wanting" de Contrast en el lado B, el 26 de septiembre; apareció en ambas listas suecas. [6] [7] [24]
Conseguimos todo el tiempo de estudio que queríamos; de repente ya no estábamos trabajando bajo el mismo estrés que antes.
— Danne Larsson (2012) [21]
El trabajo en Studio fue esporádico a lo largo de 1967, y la mayor parte del mismo se completó en otoño. [2] El tema principal "She's Having a Baby Now" se grabó en Europafilm en Estocolmo, que era el estudio preferido de Tages y Henriksson, durante una sesión nocturna entre el 17 y el 18 de abril de 1967, antes de que se lanzara Contrast . [25] [2] El técnico fue Björn Almstedt, un ingeniero veterano y uno de los favoritos personales de Henriksson. [26] El resultado fue lo suficientemente satisfactorio como para que Almstedt fuera elegido como ingeniero del disco durante todas las sesiones de grabación en Estocolmo. [2]
Casi inmediatamente después de la grabación de "She's Having a Baby Now", Tages se embarcó en una gira por Suecia. [28] Tages no entró en un estudio durante todo el verano, que fue la parte más agitada de la gira. [29] [nb 4] La siguiente sesión de grabación tuvo lugar en agosto y produjo otra canción destinada a ser lanzada como sencillo, [31] "Treat Her Like a Lady", una versión de la canción de Lesley Gore . [32] Cuando la gira de verano terminó en agosto, Tages tuvo la oportunidad de incorporar y escribir nuevo material en su repertorio. [3] La primera sesión destinada específicamente al lanzamiento de un nuevo álbum se llevó a cabo el 1 de octubre en Europafilm, [33] [34] [nb 5] que fue reservado casi exclusivamente para Tages durante una semana, lo que se hizo para aliviar el estrés de los miembros de la banda; no se realizaron actuaciones ni giras durante esta semana y los miembros de la banda podían entrar y salir del estudio cuando quisieran. [36] [37]
Su tiempo de estudio en Europafilm caducó el 8 de octubre, [38] con solo una conferencia de prensa el 7 de octubre interrumpiendo las sesiones de grabación. [39] En la conferencia de prensa, Tages reveló que Parlophone había arreglado permisos de trabajo para la banda en el Reino Unido, y los miembros volaron a Londres el 9 de octubre. [39] Hicieron una gira de tres semanas durante la cual intentaron tener un gran avance en el mercado inglés. [39] Después de la gira, la banda y Henriksson grabaron en los estudios EMI (más tarde Abbey Road Studios) en Londres. Esto fue posible porque Parlophone era un subsello de EMI Records . [17] [34] Tages grabó dos temas, " Like a Woman " y "It's in a Dream", del 23 al 25 de octubre. [2] [27] [nb 6] Según Lagerberg, los miembros de la banda estaban estresados en el estudio de EMI, sintiéndose inferiores a sus pares británicos . [38]
Tages regresó a Suecia a fines de octubre y entró en Europafilm el 11, 12, 14 y 16 de noviembre para terminar el resto de las pistas de Studio . [2] [33] Las sesiones de grabación contaron con una cantidad sin precedentes de músicos de sesión en la música pop sueca en ese momento, principalmente para canciones que requerían cuartetos de cuerda o secciones de metales, que la Orquesta Sinfónica de la Radio Sueca y la Orquesta de Lars Samuelson fueron contratadas para proporcionar. [2] Además de producir las sesiones, Henriksson, que era un multiinstrumentista , tocó la mayoría de los instrumentos de teclado en las pistas, incluido el piano, el órgano y la celesta . [2]
Lagerberg y Henriksson escribieron y ensayaron la mayoría de sus contribuciones para Studio a fines del verano de 1967. [3] La casa de Henriksson en Tureberg , en Sollentuna , fue utilizada inicialmente como base para la composición de canciones del dúo. Lagerberg "se quedaba en un sofá horrible" que lo mantenía despierto por la noche, lo que le permitía concentrarse en la composición de canciones para Studio . [21] Henriksson había vivido en la provincia sueca de Dalarna durante sus primeros años y se inspiró mucho al quedarse allí. Él y Lagerberg pasaron una cantidad cada vez mayor de tiempo en la cabaña de verano de los padres de Henriksson, ubicada en el pequeño pueblo de Tällberg junto al lago Siljan , todo lo cual influyó en varias canciones del álbum. [21]
Según el vocalista Blom, las pistas de Studio utilizan instrumentos presentes en la "antigua historia sueca", [41] y generalmente utilizados en géneros no conectados con la música pop. [22] Henriksson lo vio como un tributo al spelmän de Dalarna. [42] Svensson dice que el uso de la música folclórica sueca era un " truco que era la tendencia actual [1967]", y que Tages se abstuvo de usar influencias de la India porque los Beatles lo hacían. [42]
Los instrumentos folclóricos están presentes en aproximadamente la mitad de las pistas de Studio . [43] [nb 7] El otro material del álbum, en su mayoría las pistas no compuestas por Lagerberg y Henriksson, buscan influencias en otros lugares con la inclusión de instrumentos de cuerda y metal . [40] Al igual que con sus dos álbumes anteriores, Extra Extra y Contrast , Studio muestra a Tages experimentando con sonidos psicodélicos, incluidas técnicas como la guitarra eléctrica enmascarada , [43] un altavoz Leslie utilizado por el guitarrista principal Anders Töpel , reverberación y retroalimentación . [44] Como era común en la música pop sueca en ese momento, Tages veía las letras como una ocurrencia posterior a la música, porque la mayoría de los adolescentes suecos que compraban los discos tenían un conocimiento limitado del inglés. [17]
Studio abre con la canción "Have You Seen Your Brother Lately". [45] El nombre de la canción surgió por accidente después de que Lagerberg leyera mal el título de la canción de los Rolling Stones " Have You Seen Your Mother, Baby, Standing in the Shadow? " (1966). Henriksson encontró el error de Lagerberg lo suficientemente divertido como para componer una melodía a su alrededor. [46] La canción, que abre con un desvanecimiento e instrumentos folk antes de que los miembros de Tages entren con sus instrumentos, [45] estaba destinada a marcar el tono para el resto del álbum. [45] "It's My Life", que sigue, basa su sonido en un riff de hard rock que complementa la letra algo introspectiva de Lagerberg. [47] La pista tiene armonías vocales prominentes y un coro donde los coristas cantan en una contramelodía a la voz principal de Lagerberg. [47] En la pista, Henriksson toca un acordeón al estilo del bal-musette francés . [2]
"Like a Woman" fue compuesta por Lagerberg, Henriksson y el guitarrista rítmico Danne Larsson . [1] La canción fue supuestamente escrita durante la noche anterior a la sesión de grabación, ya que Tages no tenía ninguna otra canción lista. [34] Wiremark afirma que "Like a Woman" presenta líricamente a Lagerberg cantando sobre cómo una joven de dieciséis años se mueve y ama como una mujer. [48] El punto medio del lado uno proporciona un cambio ya que el enfoque cambia de canciones escritas y cantadas por Lagerberg a canciones escritas y cantadas por Blom. La primera de ellas es "People Without Faces", que está mezclada en tono bajo y tiene una melodía acompañada por un cuarteto de cuerdas de la Orquesta Sinfónica de la Radio Sueca. [2] La letra era personal para Blom, que estaba cansado de sus abuelos. La canción hace referencia a una generación mayor que no tiene nada mejor que hacer que "quejarse en un programa de televisión". [49] [25]
"I Left My Shoes at Home" fue escrita por Blom y Larsson. [1] La canción trata sobre Blom mientras está sentado en un parque sin zapatos, porque había olvidado sus zapatos debajo de la mesa en su sala de estar. Cuenta con una línea de apertura de piano melancólica y abrasiva interpretada por Larsson. [2] La banda está acompañada en metales por la orquesta de Lasse Samuelson durante los coros, después de lo cual ocurre una "batalla entre cuerdas y guitarras", como lo describe Wiremark, durante un descanso instrumental . [50] El cierre del lado uno, "She Is a Man", es la primera canción en Studio sin la participación de ningún miembro de la banda, ya que fue escrita por Henriksson y el productor de 19 años Bengt Palmers. [2] [nb 8] Wiremark la llama la "canción más convencionalmente psicodélica" del álbum debido al uso de la guitarra enmascarada por Töpel. [50] La canción cuenta con dos vocalistas principales: Blom canta durante los versos y Henriksson proporciona el falsete principal durante el coro. [2] "She Is a Man" trata líricamente sobre un travesti o una mujer trans . [25] [50]
El lado dos abre con la canción "Seeing with Love". [1] Fue escrita en gran parte por Lagerberg, pero se le atribuye a toda la banda porque pensó que el proceso creativo en el estudio la convertía en una composición grupal. [34] La canción presenta algunos de los arreglos más complejos de Studio con respecto a las interpretaciones de metales y las armonías vocales, las últimas de las cuales tienen eco aplicado a través de un proceso mecánico. [51] La canción presenta al músico de sesión Janne Kling, quien contribuye con la corneta , el crumhorn y el instrumento folclórico sueco spilåpipa a través de multipistas. [2] El final de la canción presenta una interpretación en el violín que refleja la línea melódica. [52] La siguiente pista, "Created by You", es la primera y única composición no relacionada con la banda, [1] habiendo sido escrita por Claes Dieden , guitarrista de la banda Science Poption, quien le dio a Tages la canción el 4 de octubre de 1967 durante la grabación del programa Julgransplundring med Tages , un especial de Navidad en Sveriges Television (SVT). [52] [53] La balada presenta apariciones esporádicas de una flauta y de Henriksson en celesta. [2]
La siguiente canción, "What's the Time", fue escrita por Blom y Larsson pero cantada por Lagerberg. [2] La canción se desvía más del resto de Studio , ya que es una canción soul-pop alegre que presenta en gran medida a la Orquesta de Lasse Samuelson tocando instrumentos de viento. [54] La flauta que persiste durante el descanso instrumental la mantiene conectada con el sonido folk del álbum. [2] La letra trata sobre el amor desde la perspectiva de un narrador anhelante. [2] "It's in a Dream" fue escrita por Lagerberg y Henriksson. [27] La canción se caracteriza por un riff de piano interpretado por Henriksson, que se repite después de los versos y coros, y la guitarra principal de Töpel grabada a través de un altavoz Leslie. [54] Líricamente, la canción aborda la paz a través de metáforas que involucran a Robin Hood , al tiempo que alude a los niños soldados y la guerra. [43]
"She's Having a Baby Now" gira en torno a un embarazo adolescente fuera del matrimonio . [25] El vocalista principal Blom describe la letra como pornografía social y una crítica a las separaciones familiares . [55] Musicalmente, la canción fue una composición grupal. [34] Está impulsada en gran medida por armonías vocales y voces principales intercambiadas de Lagerberg y Blom. [56] El álbum cierra con "The Old Man Wafwer", que es la única pista instrumental que Tages grabó. [54] La composición se divide en dos secciones, una que utiliza un arreglo de instrumentos de viento tocados por la orquesta de Lasse Samuelson que conduce a un riff en el acordeón tocado por Henriksson. [34] La segunda parte se basa en la improvisación musical y presenta la flauta de Kling tocando en todo momento, mientras que la batería de Svensson tiene un papel importante en el arreglo. [54] El título fue tomado de un hombre que vivía en Vaverön, una isla en el lago Siljan en Dalarna. [57]
Las fotografías de la portada y la contraportada de Studio fueron tomadas durante la misma sesión de fotos. Se acepta generalmente que el fotógrafo Walter Hirsch las tomó y que fueron tomadas en Gotemburgo, [34] [58] pero la ubicación es discutida; según Brandels y Wrigholm, la portada fue tomada en el club Pop-In, mientras que Wiremark dice que fue tomada en otro club, Jazzen. [34] [58] Hirsch fue contratado por Parlophone para tomar una serie de fotos que pudieran usarse en material promocional, mostrando a los miembros de Tages improvisando o ensayando. [34] [58] Las fotos fueron supuestamente tomadas durante el primer ensayo del baterista Lasse Svensson con la banda el 22 de enero de 1967, pero esto nunca ha sido confirmado por Hirsch o la banda. [59] La portada fue un cambio con respecto a los tres álbumes anteriores del grupo al ser una imagen directa de la banda. [34]
Studio fue el primer álbum de Tages en ser lanzado en una portada desplegable . [34] [nb 9] La carátula de la portada muestra a los miembros de la banda durante el proceso de grabación del álbum. [59] Sus rostros están superpuestos sobre las palabras Studio . [59] La tipografía utilizada para el título del álbum, tanto en la portada como en la contraportada, fue Futura Black , que era una referencia y homenaje al álbum de The Who My Generation (1965). [58] Una de las fotos en la carátula muestra a Henriksson, incluida a pedido de los miembros de la banda de Tages. [59] Hay una imagen del violinista Hubert Westerman como homenaje a Dalarna. [34] Las notas del álbum fueron escritas por el guitarrista Töpel o el periodista Hans Sidén, quienes habían escrito notas para álbumes anteriores de la banda. [61] El título Studio fue una sugerencia de Blom, quien pensó que era un nombre viable a nivel internacional. [34] [58] El nombre fue elegido como un guiño a Henriksson por su trabajo en la producción del álbum y por la cantidad de esfuerzo y edición que llevaron las sesiones de grabación. [58]
Aprovechando la llegada de "Treat Her Like a Lady" y la fiebre navideña que se avecinaba, Parlophone publicó Studio el 4 de diciembre de 1967 en una edición limitada de 5000 copias. [2] [62] [nb 5] [nb 10] A pesar de que se comercializó como el gran éxito internacional de Tages, Studio, tras su lanzamiento original, solo se publicó en Suecia y Dinamarca. [64] Después de que dos sencillos, "I'm Going Out" y "Treat Her Like a Lady", entraran en el top ten danés, Parlophone creyó que la banda era lo suficientemente grande como para justificar un lanzamiento de su álbum en Dinamarca. Allí, se publicó en enero de 1968. [64] [nb 10] Las ediciones danesa y sueca comparten la misma portada, que se imprimió en Suecia, pero presentan discos diferentes, prensados en sus respectivos países. [64] Las copias impresas en sueco del álbum también se distribuyeron en Noruega y Finlandia, donde la banda era relativamente conocida. [65]
Él [Göran Lagerberg] y el productor [Anders Henriksson] se involucraron mucho, pero nos alejamos demasiado de lo que les gustaba a las chicas de dieciséis y diecisiete años que compraban los discos.
—Tommy Blom (1988) [66]
Studio no se vendió tan bien como Parlophone y Tages querían, y estos últimos se sorprendieron cuando el álbum no logró convertirse en un gran éxito de ventas en Suecia. [67] A diferencia de sus dos primeros álbumes, que se vendieron lo suficientemente bien como para convertirse en álbumes de oro certificados , Studio apenas vendió las 5000 copias iniciales que se imprimieron. [62] Según Wrigholm, el fracaso comercial se debió a que Studio alienó a los fanáticos adolescentes de Tages. [49] Al mismo tiempo, Tages era considerado una banda demasiado pop para una generación anterior que podría haber disfrutado del álbum, pero se abstuvo de comprarlo. [62]
En un último esfuerzo por promocionar Studio , Parlophone y Tages consiguieron que SVT financiara el especial de televisión de media hora Dalamania , producido por Peter Goldmann y filmado en Dalarna y en Radiohuset en Estocolmo. La película muestra a Tages haciendo playback de las canciones del álbum, entre ellas «Have You Seen Your Brother Lately», «Like a Woman» y «Seeing with Love». [68] El nombre Dalamania fue un guiño a Dalarna y Beatlemania . [22] Dalamania se emitió en el único canal nacional de SVT el 31 de mayo de 1968. A pesar de las críticas positivas del programa, no aumentó las ventas de Studio . [69]
Tras su lanzamiento original, Studio recibió críticas favorables. [54] Las críticas aparecieron tanto en las principales publicaciones como en revistas para adolescentes , incluida Bildjournalen , donde el crítico interno, Håkan Sandén, era un admirador de Tages. [54] Sandén dijo que inicialmente estaba decepcionado por el álbum, pero que, sin embargo, pensó que era "fenomenal". [70] Dijo que a pesar de la capacidad de Tages de "tomar prestados" aspectos de sus bandas favoritas, Studio de ninguna manera los plagia. [70] Dijo que escuchó influencias de los Beatles y que la inclusión de tonos folclóricos suecos fue genial. [70] Llamó al álbum "excelente en todo momento" y elogió la portada del álbum. [70]
Un redactor de Expressen hizo una reseña de Studio y dijo que Studio era menos «raro y extraño» que Contrast . [71] El crítico elogió las canciones de Studio y escribió que varias de ellas «se quedan pegadas en la cabeza» con facilidad. [71] El crítico dijo que la pretenciosidad a veces arruina la inmersión y criticó a Tages por la inclusión de instrumentos folclóricos, afirmando que «estaban perdidos en el bosque de trucos». [71] El crítico elogió algunas de las letras y creyó que Tages «ha descubierto la importancia de las letras y de la música». [71] Svenska Dagbladet le dio al álbum una reseña breve y positiva, afirmando que es un álbum bien producido y bien interpretado por músicos que «saben muy bien lo que hacen». [72] El crítico calificó la portada desplegable como única. [72]
El crítico de Aftonbladet elogió la mayor parte del material de Studio . [73] A pesar de elogiar la producción y la grabación, el crítico se mostró ligeramente decepcionado con el arreglo de cuerdas, comparándolo desfavorablemente con un disco contemporáneo de la Orquesta Sinfónica de la Radio Sueca. [73] El crítico describió algunas de las letras como "rígidas o torpes", particularmente en "People Without Faces". [73] A pesar de las críticas, el crítico calificó el álbum de "valiente" y lo consideró uno de los mejores álbumes suecos de los últimos tiempos. [73] En Göteborgs Handels- och Sjöfartstidning , Henning Svensson escribió que Studio es el álbum más personal de Tages. [74] Svensson dijo que Tages "estaba tratando de encontrar nuevas formas" con el álbum, algo con lo que tuvieron éxito. [74] Elogió la inclusión de músicos folclóricos que "hace que el álbum sea único, posiblemente el primero de su tipo" y aplaudió el esfuerzo general de composición y producción. [74] En Hudiksvalls Tidning , el crítico escribió que Studio muestra las "ambiciones musicales cada vez mayores" de Tages y elogió la composición de las canciones. [75]
En retrospectiva, Studio ha recibido elogios de los críticos. En una reseña para AllMusic , el crítico musical Richie Unterberger afirma que Studio suena "bastante parecido a un grupo británico de mediados de los 60", lo que atribuye a la capacidad y voluntad de Tages para adaptarse al clima musical actual. [76] Si bien dice que Studio está "cuidadosamente arreglado y producido", las canciones que se encuentran en el álbum "no están a la altura de sus influencias británicas". [76] Por lo tanto, Unterberger afirma que no es sorprendente que Studio contenga "psicodelia florida-pop" con "trucos de producción", composición caprichosa y "soul y orquestación en los arreglos". [76] Dice que no hay pistas malas en el álbum que está compuesto "de enfoques que estaban de moda". [76] Termina la reseña elogiando el trabajo de Henriksson, afirmando que el álbum presenta "trucos de producción únicos" que aumentan su atractivo. [76] Debido a la variedad de géneros, Wrigholm dice que el álbum no está "plagiado de los Beatles ni de ninguna otra banda inglesa", al tiempo que afirma que es un producto de su tiempo. [49]
Escribiendo para la revista Mojo , Kieron Tyler describe Studio como una "réplica innovadora" a Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band de los Beatles , afirmando que es el mejor álbum sueco de la década de 1960. [77] Dice que Tages estaba "avanzando" con el álbum y que es "tan sorprendente" como Odessey y Oracle (1968) de The Zombies y "mucho más contundente" que Butterfly (1967) de The Hollies . [77] Revisa positivamente la decisión de Tages de usar instrumentos folclóricos en lugar de buscar inspiración en otro lugar, afirmando que esto fue radical para su época. [77] Tyler cree que el álbum fue innovador ya que "fusionó instrumentos suecos tradicionales" con "psych-pop", y termina la reseña afirmando que es tan "importante como cualquier álbum de los Beatles". [77] Según el periodista Andres Lokko, lo que distingue a Studio de los álbumes contemporáneos, tanto suecos como internacionales, es "la confianza y el uso de la música folclórica nórdica que caracteriza gran parte del contenido". [79]
En 2010, un crítico de The Times describió a Studio como "un disco en una palpable esclavitud" en comparación con el "psych-pop naciente" del Reino Unido. [78] El crítico destaca "Have You Seen Your Brother Lately" y "She's Having a Baby Now" para elogiarlos, considerándolos equivalentes "más contundentes" al álbum debut de David Bowie del mismo año . [78] El crítico llama a Studio una "magnífica pieza de época". [78] Según una revisión del personal en 2017 para BrooklynVegan , el álbum no podría haber tenido un nombre más "apropiado". [80] El crítico afirma que el álbum "se revela" con escuchas repetidas y es una "obra finamente elaborada" y un "regalo", a pesar de que Tages nunca triunfó fuera de Suecia. [80] En 2010, el crítico de la revista Rock & Roll , Martin Theander, comparó a Studio con el trabajo de los Beatles, afirmando que ambos se inspiraron en las mismas fuentes, lo que lo llevó a llamar a Studio "un Sgt. Pepper sueco ". [81] A pesar de esto, Theander dice que Studio tiene un lugar reservado justo al lado de Odessey y Oracle en lugar de cualquier álbum de los Beatles, al mismo tiempo que cree que Tages merece el mismo estatus de culto que tienen los Zombies. [81] Dice que Studio debería ser escuchado por "todos los músicos pop" y considerado su "sagrada reliquia". [81]
En 1997, la revista Topp 40 de la Unión de Músicos Suecos colocó a Studio en la posición 36 en una lista de los mejores álbumes suecos de todos los tiempos. [82] La revista musical Sonic lo colocó como el número 35 en su lista de los 100 mejores álbumes originales suecos, donde fue el único de una banda pop sueca de la década de 1960. [79] [83]
Studio fue el primer lanzamiento de una serie de sencillos y álbumes de Tages con una recepción comercial desastrosa pero una excelente recepción por parte de la crítica. [84] Después de "Treat Her Like a Lady", la mayoría de los sencillos de la banda fueron ignorados por los principales periódicos; el siguiente sencillo, " There's a Blind Man Playin' Fiddle in the Street " (1968) fue su último lanzamiento en las listas, alcanzando el número 10 en Tio i Topp durante una semana en febrero de 1968. [7] Wrigholm dice que estos fracasos se debieron a la misma razón por la que Studio no logró vender: fueron puntos culminantes artísticos que no atrajeron a los compradores de discos. [49]
El vocalista principal Blom se desilusionó con Tages, ya que en 1968 lo consideraban en gran medida un miembro secundario, eclipsado por Lagerberg, que en ese momento era la fuerza impulsora artística de la banda. [3] Blom criticó a Parlophone por su fracaso en promocionar Studio y el fracaso de la banda en entrar en el mercado musical inglés. [85] Esto culminó con su salida de la banda en el verano de 1968 para centrarse en una carrera en solitario, dejando al resto de la banda como un cuarteto. [66] En retrospectiva, Blom argumentó que Tages debería haber grabado Studio un año después, cuando el Ministerio de Cultura de Suecia comenzó a apoyar económicamente la grabación de álbumes pop. [86] Después de la marcha de Blom, Tages haría un último intento de éxito internacional, después de grabar el álbum de inspiración folk The Lilac Years en Londres en 1969; para este lanzamiento la banda pasó a llamarse Blond, lo que convirtió a Studio en el último álbum grabado bajo el nombre de Tages. [62]
Después del lanzamiento, Studio cayó en el olvido a medida que las direcciones musicales en Suecia cambiaron hacia un rock más pesado y el movimiento político progresivo . [87] [61] En la década de 1980, el álbum se difundió de boca en boca y se convirtió en un álbum de culto entre los fanáticos de la música pop de los años 60 en Suecia. [84] Con la renovada atención, comenzó a recibir una aclamación generalizada y fue visto como una gran influencia en la fusión de folk-rock. [84] [87] Por su uso de músicos folclóricos suecos, Tages fue visto como pionero por muchos críticos. [79]
Studio no fue reeditado en su totalidad hasta 1994, cuando fue lanzado en el CD Fantasy Island , una parte del box-set de 3 CD This One's for You!, que recopiló toda la producción grabada de Tages. [88] El primer relanzamiento dedicado del álbum se produjo en 1998 cuando fue remasterizado y publicado en CD a través de EMI Records . [88] Esta edición presenta pistas adicionales, todas las cuales fueron los lados A y B de los sencillos de Tages de 1968. [88] Las mismas pistas adicionales están presentes en el primer lanzamiento internacional del álbum en 2010 en RPM Records, por iniciativa de Tyler. [79] En 2015, Studio recibió su primera reedición en vinilo para el Record Store Day , lanzado bajo la marca Parlophone como una réplica exacta del LP de 1967. [89] En 2017, Bear Family Records publicó el álbum en vinilo, con un diseño diferente en comparación con el lanzamiento original. [90]
Créditos de escritura adaptados del lanzamiento original de 1967. [1] Duración de las pistas y voces según las notas del álbum de la reedición de Studio de 1998. [2]
Personal según las notas del álbum reeditado de Studio en 1998. [2]
Notas
Referencias
