Stray Dog (野良犬, Nora inu ) es un drama criminal de cine negro japonés de 1949 dirigido por Akira Kurosawa y protagonizado por Toshiro Mifune y Takashi Shimura . Fue la segunda película de Kurosawa de 1949 producida por la Film Art Association y estrenada por Shintoho . También se considera una película de detectives (entre las primeras películas japonesas de ese género) [2] que explora el estado de ánimo de Japón durante su dolorosa recuperación de la posguerra. La película también se considera un precursor de los géneros cinematográficos policiales contemporáneos procesales y de policías amigos , basándose en su premisa de emparejar a dos policías con diferentes personalidades y motivaciones en un caso difícil. [3]
La película se desarrolla durante una ola de calor en pleno verano en el Tokio de la posguerra . A Murakami ( Toshiro Mifune ), un detective de homicidios recién ascendido en la policía de Tokio, le roban su pistola Colt mientras viajaba en un tranvía lleno de gente . Persigue al carterista , pero lo pierde. Murakami, arrepentido, denuncia el robo a su superior, Nakajima, en la central de policía. Después de que Nakajima le anima a llevar a cabo una investigación sobre el robo, el inexperto Murakami recibe una pista de una de las mujeres que viajaban en el tranvía y se infiltra en las callejuelas de la ciudad durante días, intentando infiltrarse en el mercado ilícito de armas . Finalmente localiza a un traficante que acepta venderle un arma robada, pero cuando Murakami arresta a la novia del traficante en el intercambio, se angustia al descubrir que ella no sabe nada sobre su arma perdida.
Con la ayuda de una bala de prueba que Murakami recuperó en el tronco de un árbol, el experto forense en armas de fuego de la policía determina que el Colt de Murakami se utilizó para asaltar a una mujer de 40.000 yenes. Nakajima lo asocia con el veterano detective Satō ( Takashi Shimura ). Después de que Satō interroga hábilmente a su novia, los dos detectives descubren que el traficante de armas Tachibana, que usa el alias de 'Honda', es un fanático del béisbol . Vigilan un partido de béisbol local de gran asistencia en busca de Tachibana y logran alejarlo de la multitud antes de detenerlo. Una tarjeta de racionamiento de arroz encontrada en su persona revela que el arma fue prestada a Yusa, un veterano de guerra desencantado que se involucró con la yakuza para mantenerse. Los detectives entrevistan a la hermana de Yusa, una de sus asociadas yakuza, y a su novia, la corista Harumi Namiki ( Keiko Awaji ); pero ninguna de estas visitas produce pistas útiles. Satō lleva a Murakami a comer a su casa, donde conoce a la esposa y los hijos de Satō.
El arma de Murakami se vuelve a utilizar, esta vez para asesinar a otra mujer durante un robo. Él y Satō continúan interrogando a Namiki en la casa de su madre. Ella todavía se muestra reacia a hablar, por lo que Satō se va para rastrear los movimientos de Yusa, mientras Murakami se queda atrás con la esperanza de que la madre de Namiki pueda persuadirla para que comience a cooperar. Satō encuentra el hotel donde se hospeda Yusa. Intenta llamar a Murakami, pero justo cuando está a punto de revelar la ubicación de Yusa, el criminal (después de escuchar a los dueños del hotel mencionar que hay un policía presente) dispara a Satō dos veces antes de escapar. Satō, gravemente herido pero vivo, sale tambaleándose por la puerta, se desmaya por la pérdida de sangre y es llevado al hospital. Un Murakami angustiado es sacado a la fuerza del hospital por orden de Nakajima cuando se vuelve perturbador y comienza a llorar en voz alta.
A la mañana siguiente, Namiki cambia de opinión e informa a Murakami que Yusa la llamó y le pidió que se reuniera con él en una estación de tren para poder escapar de la ciudad. Murakami corre a la estación y logra identificar positivamente a Yusa teniendo en cuenta su edad, su traje blanco manchado de barro y su condición de zurdo, tres consejos que ha recopilado en los últimos días. Yusa intenta huir y Murakami lo persigue hasta el bosque; Yusa logra herirlo en el brazo, pero luego entra en pánico, desperdicia sus dos últimas balas y tira el arma. Murakami, a pesar de su herida, derriba a Yusa, lo esposa, recupera el arma y lo detiene. Días después, en el hospital, Satō se recupera y felicita a Murakami por recibir su primera citación. Murakami admite que simpatiza con la situación de Yusa, a lo que Satō responde que hay muchos más como Yusa y que perderá ese sentimentalismo con el tiempo a medida que arreste a más personas.
Kurosawa mencionó en varias entrevistas que su guión se inspiró en La ciudad desnuda de Jules Dassin y en las obras de Georges Simenon . [4] Stray Dog fue la primera vez que Kurosawa colaboró con Ryuzo Kikushima , el primero envió al segundo al Departamento de Policía Metropolitana de Tokio para recopilar casos que pudieran usar como base para el guión de la película, eligiendo un caso en el que un El joven detective perdió su pistola. También se inspira en los debates contemporáneos en Japón sobre la generación "après-guerre" con su aparente aumento de la delincuencia y el crimen. A pesar de ser una de las películas de posguerra más reconocidas por la crítica de Akira Kurosawa, el propio director no siempre tuvo en tan alta estima a Stray Dog . Kurosawa inicialmente dijo que pensaba poco en la película, calificándola de "demasiado técnica" y también comentó que contiene "toda esa técnica y ni un solo pensamiento real en ella". Su actitud había cambiado en 1982, cuando escribió en su autobiografía que "ningún rodaje fue tan fluido" y que "el excelente ritmo del rodaje y el buen sentimiento del equipo se pueden sentir en la película terminada". [5] Sin embargo, Kurosawa se molestó cuando alguien de la ASPCA lo acusó de infectar a un perro con rabia en la toma inicial de la película de un canino jadeando en el calor. Tuvo que escribir una carta a los funcionarios de ocupación estadounidenses negando la acusación, y más tarde dijo que nunca sintió "un sentimiento más fuerte de arrepentimiento por la pérdida de la guerra por parte de Japón". [6]
Stray Dog se rodó principalmente en un estudio alquilado por Toho con más de treinta decorados construidos. Ishirō Honda , quien luego dirigiría varias películas de monstruos como Godzilla y Mothra , se desempeñó como asistente principal de Kurosawa, filmando imágenes de la segunda unidad para la secuencia de 10 minutos de duración de Murakami deambulando por Tokio y, a menudo, duplicó a Toshiro Mifune en tomas de cintura. . Kurosawa luego elogió a Honda por ayudarlo a capturar la atmósfera del Tokio posterior a la Segunda Guerra Mundial. La película marca las primeras apariciones de Minoru Chiaki , Noriko Honma e Isao Kimura en una película de Kurosawa. Chiaki aparecería en diez películas más del director, Honma interpretó al médium en Rashomon y Kimura interpretó al más joven de los siete samuráis en Seven Samurai . La escena del partido de béisbol se rodó en el actual estadio Korakuen .
La película también fue el debut de Keiko Awaji , que entonces tenía dieciséis años , quien interpreta a Harumi Namiki, una bailarina y novia de Yusa, el villano de la película. Fue elegida entre otras actrices por su apariencia mezquina. Kurosawa la describió como demasiado mimada y que no podía llorar en el momento justo, y nunca volvió a elegirla para otra película suya. Más tarde, Awaji se arrepentiría de su falta de profesionalismo durante el rodaje. Kurosawa se volvió tan cercano a su elenco y equipo durante el rodaje que más tarde comentó que le resultó difícil romper con ellos una vez finalizada la filmación. [7]
Stray Dog fue distribuida teatralmente por Toho en Japón el 17 de octubre de 1949. [8] La película se estrenó en cines en los Estados Unidos por Toho International con subtítulos en inglés el 31 de agosto de 1963. [8]
Stray Dog tiene un índice de aprobación del 95% en Rotten Tomatoes según 20 reseñas, con una calificación promedio de 7,90/10. [9] En el Concurso de Cine Mainichi de 1950 ganó premios al Mejor Actor (Takashi Shimura), Mejor Banda Sonora (Fumio Hayasaka), Mejor Fotografía ( Asakazu Nakai ) y Mejor Dirección Artística ( Sō Matsuyama ). [1] [8] La película fue incluida en el tercer lugar entre los "Diez mejores" del año de Kinema Junpo . [8] En 2009, la película fue votada en el puesto número 10 en la lista de las mejores películas japonesas de todos los tiempos por la revista de cine japonesa Kinema Junpo . [10]
La película fue rehecha en 1973, bajo el nombre de Nora inu , para Shochiku . [8] Posteriormente se rehizo para televisión en 2013. [11]
Además de ser un precursor magistral de las películas de policías amigos y
los procedimientos policiales
populares hoy en día, Stray Dog es también una película de género complejo que examina la difícil situación de los soldados que regresan a su hogar en el Japón de la posguerra.
