Rainbow es el tercer álbum de estudio de la cantante y compositora estadounidense Kesha . Fue lanzado el 11 de agosto de 2017 por Kemosabe y RCA Records . Principalmente un disco pop, Rainbow incorpora elementos de pop rock , glam rock , neo soul y country pop . Sus temas líricos varían desde dejar atrás el pasado, encontrar el perdón dentro de uno mismo por los errores pasados, la autoestima y el empoderamiento femenino . [2] Kesha asumió un papel integral en la producción del álbum y colaboró con varios productores, incluidos Ricky Reed , Drew Pearson , Ben Folds y su madre Pebe Sebert .
Tras el lanzamiento de su segundo álbum de estudio, Warrior (2012), Kesha se enfrentó a varias luchas en su vida personal y profesional, incluida una temporada en un centro de tratamiento por un trastorno alimentario y problemas emocionales, así como una batalla legal muy publicitada con su ex productor discográfico Dr. Luke , a quien acusó de abuso sexual, físico y emocional. Kesha comenzó a escribir material para su próximo álbum mientras estaba en rehabilitación en 2014 y como su contrato de grabación en ese momento la obligaba a trabajar con Dr. Luke, luego grabó una serie de nuevas canciones por su cuenta y se las dio a su sello discográfico. En 2016, se confirmó que el trabajo había comenzado oficialmente en el tercer álbum de estudio de Kesha, y Sony Music Entertainment le aseguró a Kesha que podría producir un nuevo álbum sin tener que trabajar con Dr. Luke, el fundador de Kemosabe Records. « Praying » fue lanzado como el sencillo principal de Rainbow en julio de 2017, y fue certificado platino en varios países del mundo. " Woman " fue lanzado como el segundo sencillo del álbum posteriormente, teniendo un éxito comercial moderado en todo el mundo. [3]
Rainbow marca un cambio notable con respecto al sonido electropop de los dos primeros álbumes de estudio de Kesha. Ella coescribió todas las canciones del álbum menos una, y dijo que quería que su nueva música reflejara que ella es una "persona real que tiene una experiencia humana completa", afirmando que no había equilibrio en su trabajo anterior. [4] Kesha afirmó que el álbum estaba inspirado en varias de sus influencias musicales, entre ellas Iggy Pop , T. Rex , Dolly Parton , los Beatles , los Rolling Stones , los Beach Boys , James Brown y Sweet . El álbum también cuenta con colaboraciones y apariciones especiales de Parton, Eagles of Death Metal y Dap-Kings Horns .
Rainbow debutó en el número uno de la lista Billboard 200 en los Estados Unidos con 117.000 unidades equivalentes a álbumes y fue objeto de "aclamación universal" de los críticos musicales , con varios elogiando el ángulo feminista y la singularidad del disco, así como la interpretación vocal de Kesha y su capacidad para entrelazar diferentes géneros musicales en el álbum. El álbum ha sido certificado Platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) y fue nominado a Mejor Álbum Vocal Pop en la 60.ª edición de los Premios Grammy , lo que marca la primera nominación al Grammy de Kesha . Kesha promocionó el álbum a través de presentaciones en televisión y festivales de música y se embarcó tanto en el Rainbow Tour (2017-2019) como en Adventures of Kesha and Macklemore (2018), con el rapero estadounidense Macklemore .
Kesha inicialmente comenzó a escribir canciones para su tercer álbum de estudio mientras era paciente en Timberline Knolls, un centro de tratamiento de Illinois , por un trastorno alimentario en 2014. Ansiosa por escribir música mientras estaba en tratamiento, un amigo le trajo un teclado de juguete y, después de algunas negociaciones, el personal le permitió quedárselo. [4] No se le permitió usar ningún instrumento con un cable de alimentación, explicando en una entrevista con Rolling Stone que el personal no quería que tuviera ningún objeto que pudiera usarse para suicidarse: "Y yo estaba como, 'Respeto todo eso, pero por favor déjenme tener un teclado o mi cerebro va a explotar. Mi cabeza tiene todas estas ideas de canciones en ella, y realmente necesito tocar un instrumento'". [5] Completó el trabajo en varias canciones mientras estaba en tratamiento, y después de su salida de rehabilitación, eliminó el signo de dólar de su nombre, explicando que era una forma de recuperar su poder. [4] En su entrevista de portada de Teen Vogue de agosto de 2014 , Kesha reveló que había grabado 14 canciones nuevas mientras estaba en rehabilitación. [6] Posteriormente, Kesha presentó una demanda en curso contra su ex productor, Dr. Luke , acusándolo de abuso sexual, físico y emocional. Dado que su contrato discográfico en ese momento la obligaba a trabajar con el hombre al que acusaba de abuso, Kesha posteriormente no pudo lanzar ninguna música nueva bajo su sello a menos que trabajara con Dr. Luke, a lo que se negó. [7] [8] Como resultado, Kesha grabó 22 canciones nuevas por su cuenta durante la batalla legal y luego se las dio a su sello. [9] [10] Después de que Sony Music Entertainment le asegurara a la cantante que podría producir un nuevo álbum sin Dr. Luke, el fundador de su sello, el trabajo en el tercer álbum de estudio de Kesha comenzó oficialmente. [11] [12] En el verano de 2016, Kesha se embarcó en su tercera gira mundial, Kesha and the Creepies: Fuck the World Tour . La gira comenzó el 23 de julio de 2016 en Las Vegas y terminó el 29 de octubre de 2016 en Maine . La gira incluyó varias versiones de canciones y varias versiones de rock y country de sus propios sencillos exitosos. [13] [14]
En un perfil de la revista New York Magazine en octubre de 2016, Kesha declaró que, por mucho que sus dos primeros álbumes de estudio Animal (2010) y Warrior (2012) representaran quién era ella, sentía que "no había equilibrio", diciendo que es "una persona real que tiene una experiencia humana completa" y quería que su música futura representara eso: "Hasta el día de hoy, nunca he lanzado un sencillo que sea una verdadera balada , y siento que esas son las canciones que equilibran la percepción de ti, porque puedes ser una chica divertida. Puedes ir y tener una noche loca, pero también, como ser humano, tienes emociones vulnerables. Tienes amor". [4] En una entrevista con Good Morning America la semana del lanzamiento de Rainbow , Kesha declaró que había escrito todas las canciones del álbum y describió a Rainbow como "literalmente salvando [su] vida", y expresó su esperanza de que el álbum ayudara a la gente. También explicó el simbolismo del título del álbum , diciendo que piensa que "el color simboliza la esperanza, y el arcoíris , no es coincidencia que también sea el símbolo de la comunidad LGBT . Siempre he encontrado esperanza en los colores brillantes y quería llevar eso más a mi vida cotidiana. Ahora mi casa está cubierta de arcoíris, y mi vida y mi cuerpo; tengo como 10 tatuajes de arcoíris. Voy al tatuador y es como, '¿Un arcoíris o algo?'" [15]
Kesha ha dicho que Rainbow se inspiró en sus "verdaderas" influencias musicales: Iggy Pop , T. Rex , Dolly Parton , los Beatles , los Rolling Stones , los Beach Boys , James Brown y Sweet . [16] El álbum contiene una combinación de canciones suaves y alegres como "Bastards" y " Woman ", respectivamente. El álbum abre con el corte con infusión country "Bastards", que, como analizó Katie Baillie de Metro , "trata sobre no dejar que los acosadores te hundan". "Woman" se inspiró en un " comentario de agarrar el coño " que hizo Donald Trump , que enfureció a Kesha y la hizo gritar "¡Soy una maldita mujer!". Esta línea está incluida en toda la canción. Kesha escribió la canción principal en un teclado de juguete mientras estaba en rehabilitación. Comienza solo con voces y acordes básicos tocados en un piano. [2] La primera línea que canta Kesha es: "Recuperé las estrellas en mis ojos, veo la magia dentro de mí". Baillie escribe que la canción "se basa tanto en el sonido como en la emoción [...] a medida que entra en escena una orquesta completa en vivo". Kesha se inspiró para escribir " Learn to Let Go " en una de sus amigas que pasó por "la peor infancia imaginable". La canción también se basa en las luchas de Kesha mientras hacía Rainbow . [2]
La portada y el diseño del álbum fueron creados por el artista Robert Beatty . Kesha había solicitado la ayuda de Beatty basándose en su trabajo artístico para Tame Impala y Flaming Lips . [17] Beatty trabajó con la fotógrafa Olivia Bee y el director artístico Brian Roettinger. [18] La portada en sí presenta imágenes psicodélicas que son una marca registrada del trabajo de Beatty. [18]
Kesha actuó en Japón en el Summer Sonic Festival en dos fechas: el 19 de agosto en Osaka y el 20 de agosto de 2017 en Tokio. [19] Después de esto, Kesha realizó un concierto en solitario en Nagoya el 21 de agosto . [20] En septiembre, Kesha actuó en los festivales KAABOO y iHeartRadio . [21] Kesha también actuó en los MTV Europe Music Awards el 12 de noviembre. [22] Kesha, junto con muchas otras cantantes populares, interpretó " Praying " en la 60.ª edición de los premios Grammy en 2018.
Kesha se embarcó en el Rainbow Tour , que comenzó en Birmingham el 26 de septiembre de 2017. También realizó una gira conjunta con el rapero estadounidense Macklemore llamada Adventures of Kesha and Macklemore (2018). La gira se llevó a cabo en 30 ciudades de América del Norte durante el verano de 2018.
El sencillo principal del álbum, "Praying", fue lanzado el 6 de julio de 2017, con la preventa del álbum. La canción fue anunciada un día antes del lanzamiento de la canción y fue coescrita por Ryan Lewis . La canción trata sobre los pensamientos suicidas pasados de Kesha y los críticos sugieren que se trata del Dr. Luke, aunque no se lo nombra en la canción. La canción impactó la radio estadounidense el 18 de julio de 2017. [23]
"Woman" fue lanzado como el primer sencillo promocional del álbum el 13 de julio de 2017. La canción fue lanzada como el segundo y último sencillo del álbum, cuando impactó oficialmente la radio contemporánea para adultos de EE. UU. el 22 de enero de 2018 y la radio de éxito contemporáneo el 23 de enero de 2018. [3]
"Learn to Let Go" fue lanzado como el segundo sencillo promocional del álbum el 28 de julio de 2017. " Hymn " fue lanzado como el tercer sencillo promocional del álbum el 3 de agosto de 2017, y fue la única canción de los tres lanzamientos anteriores que no tuvo un video musical acompañante en ese momento. El video musical oficial de la canción fue lanzado meses después, el 31 de mayo de 2018. La canción llegó a las listas de Escocia y Nueva Zelanda (en la lista Heatseekers ), en el puesto 88 y 6, respectivamente. [24] [25]
Rainbow recibió elogios generalizados de los críticos musicales . En Metacritic , que asigna una calificación normalizada de 100 a las reseñas de los críticos convencionales, el álbum tiene una puntuación media de 81 sobre 100, lo que indica "aclamación universal" basada en 27 reseñas. [27] Katie Baillie de Metro , que revisó Rainbow un mes antes de su lanzamiento, lo llamó un "disco poderoso, emotivo y fuertemente feminista que vale la pena la espera de cuatro años". Escribió que la "vulnerabilidad de algunas canciones te hará llorar, mientras que otras son tan cercanas al antiguo sonido de Kesha que llenará las pistas de baile por todas partes en poco tiempo". Describió el álbum como "una montaña rusa de emociones, que te hace llorar por la tristeza de 'Rainbow' y levantar el puño en el aire con 'Woman', y valió la pena la espera". [2]
Andrew Uterberger de Billboard elogió la capacidad de Kesha para hacer que cada canción del álbum suene diferente y se diferencie del sonido electropop de sus dos primeros álbumes, afirmando que "todo funciona" y escribiendo: "Kesha tiene la arrogancia del neo-glam , la determinación del soul de la vieja escuela , la expresividad de las baladas potentes ; al escuchar algunas de las hazañas escalofriantes que logra en 'Praying', es prácticamente impensable que se haya visto relegada a cantar y hablar durante la mayor parte de su carrera musical. Y ni siquiera ha terminado la mitad: antes del final de Rainbow , la cantante antes conocida como K-Money habrá paseado por el country de Johnny Cash -a través de Kacey Musgraves ('Hunt You Down'), el rock de fraternidad de mala calidad ('Boogie Feet') y las peculiares parábolas de cantautores ('Godzilla'). Y el único tropiezo discutible En el grupo viene el pisotón 'Boots', que combina el juego de palabras burlón de Kesha 1.0 ("If you can't handle these claws/ You don't get this kitty ") con un pisotón electro-folk que se siente como una versión tibia de Bangerz de Miley Cyrus ". [38]
Brittany Spanos de Rolling Stone le dio a Rainbow cuatro estrellas de un máximo de cinco y escribió: "En su excelente disco de regreso, Rainbow , Kesha canaliza ese drama en la mejor música de su carrera, encontrando un punto en común entre los honky-tonks que ama (su madre es la compositora de Nashville Pebe Sebert ) y los clubes de baile que gobernó con éxitos como ' Tik Tok ' y ' Die Young ', entre ritmos brillantes, baladas épicas y riffs de guitarra sucios . En el proceso, también encuentra su propia voz: una rebelde del Top 40 feminista, fresca y empoderada ". Spanos también notó la notable desviación del sonido electropop de los dos primeros álbumes de Kesha, escribiendo: "Kesha solía cantar sobre salir de fiesta con tipos ricos y sentirse como P. Diddy . Rainbow está lleno de metáforas simpáticas (aunque a veces empalagosas) de prisioneros y clichés de terapeutas [...] En general, logra un equilibrio cuidadoso de sus diversos yo musicales: 'Praying', con tintes gospel , toma el camino correcto al desear lo mejor a las personas que la han lastimado, y 'Woman' es un grito retro-soul felizmente irreverente y orgullosamente autosuficiente respaldado por la banda de funk de Brooklyn, los Dap-Kings ". [39] También afirmó que el "momento más poderoso" del álbum es la versión que hace la cantante de " Old Flames Can't Hold a Candle to You " de Dolly Parton , diciendo: "La propia Parton colabora con las voces invitadas. Pero esto no es un homenaje al Grand Ole Opry . Kesha le da la vuelta y lo filtra a través de su visión de ensueño, convirtiendo la dulce melodía en un rockabilly entusiasta hasta que el estándar suena renovado y vívidamente moderno, probado en batalla y nacido de nuevo. Al igual que la mujer que lo canta". [39]
Katherine Flynn de Consequence of Sound elogió la capacidad de Kesha para mantener su singularidad en el disco y afirmó que el álbum "se siente mucho más orgánico" que su trabajo anterior, escribiendo: " Rainbow , como un trabajo integral, se siente mucho más orgánico y de esta tierra que cualquier cosa de la Ke$ha del signo de dólar. Hay una fuerte influencia orgánica del rock y el country que la coloca mucho más firmemente en un linaje, una tradición, en lugar del vacío extraño, sin aire, influenciado por la EDM que habitó en canciones como la canción principal de Warrior de 2012 y éxitos como ' Blow ' ". [40] En una reseña igualmente favorable, Hilary Weaver de Vanity Fair describió a Rainbow como "una respuesta flagrante y enojada a la batalla de la cantante con un sistema legal que la ha dejado sintiéndose frustrada y atrapada como artista, pero también un poderoso álbum pop que se gana la anticipación", escribiendo: "Esta es una Kesha abierta y honesta sin disculpas que nunca hemos escuchado antes; su voz todavía es reconocible pero no tan pop y más centrada en un mensaje que quiere que su audiencia escuche alto y claro. Parece ser la que más se acerca a hacer referencia directa al Dr. Luke una vez, como 'el hombre del saco debajo de [su] cama' en 'Letting Go'; el álbum es una proclamación más general y vocal contra cualquiera que la haya agraviado en el pasado. Esta es la historia de Kesha, pero también es la respuesta que cualquier mujer en la era Trump de wikt:"locker room talk" podría querer escuchar a todo volumen en su auto en un día particularmente frustrante". También describió a Kesha como alguien que se encuentra en un "lugar muy diferente a cuando se lanzó su último álbum", llamándola un "símbolo de las mujeres que se levantan contra las fuerzas patriarcales que las mantienen oprimidas" y escribiendo: "Le otorga un peso automático a Rainbow que Ke$ha podría no haber sido capaz de soportar, pero Kesha, al menos como aparece en este álbum, está a la altura del desafío". [1]
En una reseña más variada, Chris Willman de Variety afirmó que Kesha parece "atrapada entre la espada y la pared" en Rainbow , escribiendo: "Por un tiempo, de todos modos, parece que un título mejor para este álbum que Rainbow hubiera sido Warrior (excepto que usó ese en su disco anterior). Sería bueno informar que las canciones que abordan la angustia de los últimos años la revelan como una gran cantante/compositora confesional, pero la torpeza de su material más sobrio aquí embota su impacto. Sus temas más enojados/inspiradores, como 'Don't Let the Bastards Get You Down', 'Learn to Let Go' y 'Praying', no adolecen de seriedad sino de relativa falta de arte mientras Kesha desata una corriente de bromuros de autoayuda Deepak -ianos (adornados con mucho lenguaje Tupac -iano) que sonarían mejor como afirmaciones de notas adhesivas en el espejo del baño que como letras respaldadas por un coro de gospel". También comparó negativamente a Kesha con Pink y las Dixie Chicks en el álbum, escribiendo: "El momento para algún tipo de revelación personal está cerca, pero todos estos clichés de psicodelia pop te dejan con la sensación de que sabes menos sobre la verdadera Kesha de lo que sabías antes". [41] Willman también lamentó que los momentos en los que Kesha expresa destellos de su anterior "ridiculez" electropop en el álbum "[se sienten] refrescantes y, tal vez, incluso más auténticos. No es que quieras que supere su dolor prematuramente, pero cuando se trata de la parte de la escritura, resulta que Kesha sigue siendo más inteligente en tocar el quiquiriquí que en el papel de gurú". [41]
Rainbow apareció en las listas de fin de año de varias publicaciones para 2017, así como en las listas de fin de década.
En los Estados Unidos, Rainbow debutó en el número uno del Billboard 200 con 117.000 unidades equivalentes a álbumes , que consistieron en 90.000 ventas de álbumes puros. Se convirtió en su segundo álbum número uno en el país después de Animal (2010). [54] En 2024, el álbum fue certificado Platino por la Recording Industry Association of America (RIAA), lo que denota ventas de 1.000.000 de unidades equivalentes. [55] El sencillo principal del álbum, "Praying", también ha sido certificado platino en varios países del mundo. [56] El disco abrió en la cima de la lista de álbumes canadienses con 10.000 unidades equivalentes a álbumes obtenidas y 7.000 copias vendidas.
El álbum debutó en el número cuatro en el UK Albums Chart [57] con 9.770 copias vendidas. [58] El álbum cayó al número 33 la semana siguiente, y luego al número 66 en su tercera semana, su última semana dentro del top 100. [57]
Kesha recibió dos nominaciones en la 60.ª edición de los Premios Grammy en 2018, incluyendo Mejor Álbum Vocal Pop y Mejor Interpretación Solista Pop por "Praying". [59] Estas son las primeras nominaciones al Grammy de Kesha .
Notas
Créditos adaptados de Tidal . [61]
Músicos
Técnico
Diseño
El 30 de julio de 2018 se anunció un documental musical titulado Kesha: Rainbow – The Film , producido por Apple Music y Magic Seed Productions. El documental de 31 minutos presenta 8 canciones del álbum y narra el proceso de grabación de Kesha hasta su actuación en los Premios Grammy de 2018. [95] El Metrograph en la ciudad de Nueva York organizó tres proyecciones el 3 de agosto de 2018, y la película estuvo disponible a pedido para los suscriptores de Apple Music el 10 de agosto de 2018. La película ganó el premio a la Mejor Película Musical en Línea en los Premios Webby de 2019. [96]