Solon Hannibal de la Mothe Borglum (22 de diciembre de 1868 – 31 de enero de 1922) [1] fue un escultor estadounidense . Es conocido por sus representaciones de la vida en la frontera, y especialmente por su experiencia con los vaqueros y los nativos americanos.
Francia le concedió la Cruz de Guerra [2] por su trabajo con los clubes de servicio Les Foyers du Soldat durante la Primera Guerra Mundial . [3]
Nacido en Ogden, Utah , Borglum era el hermano menor de Gutzon Borglum y tío de Lincoln Borglum , los dos hombres más responsables de la creación de las tallas en el Monte Rushmore . El padre inmigrante danés de Solon , James Borglum, era un polígamo mormón , estando casado con dos hermanas, Ida y Christina Mikkelsen. Cuando la familia (cada esposa tenía dos hijos) se mudó a Nebraska, ya no podían ser abiertamente marido y mujer, por lo que la madre de Solon y Gutzon, Christina, fue incluida como sirvienta de la familia. Cuando el padre trasladó a la familia nuevamente a St. Louis en 1871, para poder asistir a la escuela de medicina, se tomó la decisión de dejar atrás a Christina. A los niños se les dijo que nunca volvieran a hablar de ella. Solon tenía unos tres años en ese momento. [4] Solon creció en Fremont, Nebraska y Omaha [5] y pasó sus primeros años como ranchero en el oeste de Nebraska . [6]
El padre de Solon era médico, pero había trabajado como tallador de madera, lo que seguramente influyó en el hermano mayor de Solon, Gutzon, para que siguiera una carrera como artista. Como había mostrado poco interés en la educación formal, el hijo menor pasó su adolescencia trabajando en el rancho de su padre cerca de Fremont, Nebraska . Demostró talento para dibujar caballos, y sus estudios minuciosos de sus movimientos impulsaron a Gutzon a alentar a Solon a dedicarse al arte como profesión.
En 1893, Solon fue a Omaha para estudiar con J. Laurie Wallace , un antiguo alumno de Thomas Eakins . Después de esta temprana, y evidentemente breve, formación formal, se unió a su hermano Gutzon en su casa en las montañas de Sierra Madre. Sin embargo, un choque de personalidad con la primera esposa de Gutzon, Lisa, obligó a Solon a seguir adelante; se fue a Los Ángeles, donde pintó retratos y a Santa Ana, California , donde enseñó arte de forma privada. Sin embargo, tuvo poco éxito, y en noviembre de 1895 viajó a Cincinnati, Ohio , donde ingresó en la Academia de Arte de Cincinnati. Uno de sus instructores, el escultor Louis Rebisso , lo animó a probar la escultura. Su primer esfuerzo fue una escultura de un grupo de caballos basada en observaciones y dibujos que había hecho en los establos del Correo de Estados Unidos en Cincinnati. [7]
En 1898, la Academia de Bellas Artes le concedió a Borglum una beca que le permitió viajar a París, donde se matriculó en la Académie Julian como alumno de Denys Puech . Allí conoció a los escultores más destacados, Emmanuel Fremiet y Augustus Saint-Gaudens , quienes le dieron aún más ánimo. Borglum recibió una medalla de plata en la Exposición Universal (1900) y otra en la Exposición Panamericana de Buffalo, Nueva York [8]
En 1898, Borglum se casó, y Solon y su esposa, Emma (de soltera Vignal), [9] pasaron el verano de 1899 en la reserva Crow Creek en Dakota del Sur . Aunque más tarde vivió en París y la ciudad de Nueva York y alcanzó una reputación como uno de los escultores más notables de Estados Unidos, fueron sus representaciones de la vida fronteriza , y especialmente su experiencia con los vaqueros y los pueblos nativos americanos , las que constituyeron la base de su reputación. [10]
En 1901, Solon y su esposa, Emma, tuvieron un hijo, Paul Arnold Borglum. [11] [12]
El 9 de diciembre de 1903, Solon y su esposa, Emma, tuvieron una hija, Monica (de soltera Borglum) Davies. [13] [14]
En 1906, Borglum se mudó al barrio Silvermine de New Canaan, Connecticut , donde ayudó a fundar el " Knockers Club " de artistas. Su hermano, Gutzon, vivió en la cercana Stamford, Connecticut, de 1910 a 1920. [15]
En 1911, Borglum fue elegido miembro asociado de la Academia Nacional de Diseño . [16]
Durante la Primera Guerra Mundial , Borglum estuvo en Francia, sirviendo como secretario de la YMCA, y luego enseñó escultura en el Centro de Entrenamiento Artístico de las Fuerzas Expedicionarias Estadounidenses en Bellevue (Hauts-de-Seine) , Seine-et-Oise , [17] en las afueras de París. [18]
Hacia 1918, en la ciudad de Nueva York, abrió un segundo [19] estudio [20] y estableció la Escuela Americana de Escultura . [21] Dirigió la escuela y dio muchas conferencias sobre arte hasta su muerte después de una apendicectomía complicada por sus heridas de guerra [22] en enero de 1922. [23] Su legado fue continuado por su esposa Emma hasta su muerte en 1934, momento en el que su hija Monica y su esposo, A. Mervyn Davies, [24] supervisaron la exposición de su obra de arte. En 1974 publicaron su biografía Solon H. Borglum: A Man Who Stands Alone .
Los documentos de Borglum se conservan en los Archivos de Arte Americano [ 25] y en la Biblioteca del Congreso. [26]
Borglum creó varios grupos de animales mientras estaba en París, incluidos El lazo de los caballos salvajes y La estampida de caballos salvajes , que se exhibieron en el Salón de París en 1898 y 1899, respectivamente.
El año 1903 fue un año de gran importancia para el artista. Realizó una exposición individual de treinta y dos pequeñas esculturas en la Galería Keppel de Nueva York. En su innovadora Historia de la escultura estadounidense publicada ese año, Lorado Taft dedicó varias páginas a Borglum, [27] y fue el tema de un capítulo entero en el libro de Charles Caffin de 1903 American Masters of Sculpture . [28] En 1904, Borglum ganó la medalla de oro en la Exposición de la Compra de Luisiana celebrada en San Luis .
Borglum recibió varios encargos públicos importantes, entre ellos un monumento ecuestre del general John Brown Gordon para los terrenos del Capitolio del Estado de Georgia en Atlanta (1907), uno de Rough Rider Buckey O'Neill para la plaza frente al palacio de justicia en Prescott, Arizona (1907), y The Pioneer , que se erigió en el Patio de Honor de la Exposición Internacional Panamá-Pacífico en San Francisco (1915).
Dos de sus obras se encuentran en Jersey City, Nueva Jersey . Su escultura Buffalo and Bears se encuentra en Leonard Gordon Park, en la sección Heights de la ciudad [29].
En 1974, un grupo de descendientes del escultor donó veinte bronces, mármoles, yesos originales, carpetas de dibujos y pinturas al Museo de Arte Americano de New Britain . Hoy en día, el Museo alberga el mayor depósito de obras de Borglum.
Borglum esculpió una estatua ecuestre de bronce más grande que la vida para el monumento a Bucky O'Neill , Rough Rider, en la plaza del Palacio de Justicia del condado de Yavapai en Prescott, Arizona . [30] Teddy Roosevelt había persuadido a Buckey O'Neill para que se uniera a los Rough Riders y murió en la batalla de San Juan Hill . La estatua de Borglum Cowboy at Rest también se encuentra en los terrenos del Palacio de Justicia del condado de Yavapai en Prescott, Arizona. [31]
Las piezas de Borglum se pueden encontrar en el Museo Buffalo Bill en Cody, Wyoming , incluida Evening , una representación de un vaquero apoyado en su caballo desensillado al final del día.
Dos de las esculturas de Borglum, Inspiración y Aspiración , que representan a hombres nativos americanos, se encuentran en el patio delantero de la Iglesia de San Marcos en el Bowery , en el barrio de East Village de Manhattan en la ciudad de Nueva York , flanqueando la puerta principal.
Se pueden encontrar fotografías en blanco y negro de Cowboy Mounting , Lost in a Blizzard (en mármol) y Tamed en el libro de Caffin. [32]
Lista de obras [33]
Notas
The Complete Archive
Bibliografía
Lectura adicional
