La Sinfonía en re mayor de Schubert , D 708A (en ocasiones numerada como Sinfonía n.º 7, aunque este número representa más comúnmente otra sinfonía, D 729 ), es una obra inacabada que sobrevive en un boceto incompleto de once páginas escrito para piano solo. Es una de las seis sinfonías inacabadas de Schubert . [1] [2] Fue comenzada en 1820 o 1821, con bocetos iniciales hechos para las secciones iniciales de los movimientos primero, segundo y cuarto, y un boceto casi completo para el tercer movimiento. Abandonó esta sinfonía después de esta fase inicial de trabajo y nunca volvió a ella, aunque Schubert viviría otros siete años. El director y compositor británico Brian Newbould , una autoridad en la música de Schubert, ha especulado que la sinfonía quedó incompleta debido a los problemas que enfrentó Schubert al orquestar el boceto.
En 2012, la BBC Radio 3 encargó a Newbould que completara la sinfonía. Anteriormente había completado otras tres sinfonías inacabadas de Schubert (la séptima (D 729), la octava (D 759) y la décima (D 936A). En ese momento, había trabajado para hacer que los fragmentos existentes de D 708A fueran interpretables, pero este fue su primer intento de ir más allá de los fragmentos y completar toda la estructura. Su versión completa se ha interpretado, grabado, publicado y transmitido posteriormente en la BBC Radio 3.
Este boceto es el segundo de una serie de cuatro sinfonías inacabadas – D 615 , D 708A, D 729 (la séptima) y D 759 (la octava) – que son hitos en el desarrollo sinfónico de Schubert entre la sexta y la novena sinfonías. Estas cuatro sinfonías se encuentran en distintos estados de finalización: D 615 tiene bocetos incompletos de solo dos movimientos (el allegro y el finale), D 708A tiene bocetos incompletos de los cuatro movimientos, D 729 está estructuralmente completa pero no fue orquestada por completo, y D 759 tiene los dos primeros movimientos completos y orquestados y un tercer movimiento en un boceto para piano incompleto. [1] Anteriormente, su cuarta sinfonía había tenido cierta influencia beethoveniana (aunque recuerda más al movimiento anterior Sturm und Drang ), su quinta influencia mozartiana y su sexta influencia rossiniana (Schubert había escuchado la música de Rossini antes de escribir su sexta sinfonía y quedó extremadamente impresionado, incorporando entonces aspectos del estilo de Rossini a su música). [1]
Después de escribir la sexta sinfonía, Schubert experimentó una crisis direccional en su producción sinfónica, [1] ya que no estaba seguro de si continuar en el camino, como en la sexta sinfonía, de ser influenciado por Rossini. [1] Por lo tanto, hay cierta influencia beethoveniana presente, que persistiría a lo largo de su producción sinfónica, pero en D 708A Schubert comienza a crear su propio estilo y explorar nuevos territorios. [1] Además, todavía estaba aprendiendo a dominar la escritura instrumental, a pesar de haberlo hecho para obras vocales algunos años antes. Su dominio de la composición de canciones se vio ayudado por el hecho de que las palabras daban pistas sobre la estructura que usaría, ayuda que no podía venir en la escritura instrumental. [1] Esto se puede ver en el hecho de que Schubert había escrito sus primeras seis sinfonías directamente en partitura orquestal completa, sin bocetos para piano de antemano, pero D 615 y D 708A solo sobreviven como bocetos en partitura para piano. Volvió a escribir directamente en partitura orquestal para su séptima sinfonía, aunque existen bocetos para piano para la octava. [1] [3] Estas cuatro sinfonías inacabadas muestran, pues, que Schubert estaba, como afirmaba en una carta de mediados de la década de 1820, preocupado por "planificar un camino para [escribir] una gran sinfonía [planes que haría realidad en la novena sinfonía]", con sus cuartetos de cuerda, su octeto y estas sinfonías inacabadas como pasos intermedios en este plan. [1] [3] La cantidad inusualmente grande de sinfonías inacabadas en el camino de la novena a partir de la sexta muestra lo preocupado que estaba por escribir esta gran sinfonía y lo importante que era este plan para él. [1]
Las razones de Schubert para abandonar D 708A probablemente tengan mucho que ver con problemas en la orquestación. Además de los problemáticos solos de clarinete extremadamente agudos en puntos del segundo y tercer movimiento, un problema adicional es que el clímax del cuarto movimiento llega a La bemol mayor . Esta tonalidad está tan alejada de Re mayor que las trompas , las trompetas y los timbales simplemente no tienen notas para tocar en este clímax (estaban entonces confinados a notas de una sola tonalidad, generalmente aquella en la que estaba escrita la pieza), a pesar de que eran necesarias para proporcionar un sonido orquestal completo y fuerte. [1] [4] Por lo tanto, Schubert consideró usar trombones para este propósito, ya que no estaban tan restringidos y podían reforzar el registro grave de la orquesta; Sin embargo, debido a que en ese momento no estaba familiarizado con la forma de escribir para trombón y al hecho de que la sinfonía no estaba concebida con el uso de trombones en mente, abandonó el trabajo en D 708A y comenzó a escribir la Séptima Sinfonía, en la que decidió utilizar un trío de trombones desde el principio. [1] Más tarde tuvo que abandonar el trabajo en esa sinfonía también para trabajar en su ópera Alfonso und Estrella . El uso de trombones por parte de Schubert se puede ver más tarde en las sinfonías octava, novena y décima. [3]
A mediados del siglo XX, el Dr. Ernst Hilmar descubrió en una biblioteca de Viena (la Wienbibliothek im Rathaus ) un folio que contenía obras de Schubert, titulado "Sinfonie" y fechado en mayo de 1818. Contenía bocetos para nueve movimientos, todos en re mayor o tonalidades relacionadas. [4] En 1951, Otto Erich Deutsch asumió en la primera edición de su catálogo de las obras de Schubert que todo el material era para una sinfonía, a la que etiquetó como D 615. [4] Sin embargo, la evidencia estilística muestra que el material no podría haber sido todo para una sinfonía, además del hecho de que simplemente había demasiado material para servir para una sinfonía. [4] De hecho, el folio estaba etiquetado como "Zwei Symphonien in D" ("Dos sinfonías en re"), lo que indica que un bibliotecario había pensado previamente en líneas similares alrededor de 1900. [4] Un análisis de filigranas y escritura a mano realizado en 1978 demostró que en realidad había tres sinfonías presentes: D 615 (2 movimientos, escrita en 1818), D 708A (4 movimientos, escrita en 1821) y D 936A (3 movimientos, escrita en 1828; comúnmente conocida como la décima sinfonía de Schubert). Estos números en alemán separados se dieron en la segunda edición de 1978 del catálogo en alemán. [4]
Como los bocetos para D 708A eran más fragmentarios que los de D 936A, Brian Newbould no intentó completar D 708A cuando trabajó en completar las sinfonías séptima, octava y décima de Schubert en la década de 1980, aunque sí orquestó los fragmentos existentes. [3] Fue solo con el encargo de BBC Radio 3 en 2012 que se embarcó en el proyecto de completar D 708A. [5] [6]
Los bocetos están escritos en dos pentagramas , con conducción de voces y armonías que van desde completas a parcialmente indicadas. [7] El manuscrito contiene cinco indicaciones instrumentales, lo que confirma que la orquesta prevista probablemente era similar en tamaño a la sexta sinfonía, sin trombones (que se convertirían en parte de la orquesta schubertiana solo en la séptima y posteriores sinfonías). [1] [3] De acuerdo con que esta sinfonía todavía estaba firmemente en el estilo clásico , esta orquesta era la misma que se empleó en las sinfonías de los maestros vieneses Haydn , Mozart y las dos primeras sinfonías de Ludwig van Beethoven . [1] Los bocetos suman un total de unos 18 minutos de música; la finalización de Newbould dura 35 minutos.
![\relative c'' { \tempo "[Allegro vivace]" \key d \major <dd,>2.\ff r8 d,-.\p | cis( d) e-. fis-. g4r | <e' e,>2.\ff r8 e,-.\p | dis( e) fis-. gramo-. a4r | <fis' fis,>2.\ff r8 fis,-.\f | eis( fis) gis-. ais-. b( ais) gis-. fis-. }](http://upload.wikimedia.org/score/7/l/7lmbkagpdcvcmhoyvd27ak1h0zpsews/7lmbkagp.png)
El primer movimiento, lleno de vida, estaba casi seguro destinado a ser en forma de sonata , pero el boceto se interrumpe al final de la exposición . Es el único primer movimiento de una sinfonía de Schubert (salvo la inacabada décima sinfonía) que comienza inmediatamente con el primer tema, sin una introducción lenta completa (como en la novena) ni un tema introductorio (como en la octava). [3] Comienza con un primer tema rítmico en re mayor , que forma la base para el acompañamiento del segundo tema; sin embargo, se detiene abrupta y sorprendentemente en un acorde de sexta aumentada en la subdominante . [1] Después de un pasaje modulador en la transición , el segundo tema se expone primero en la bemol mayor, un tritono alejado de la tónica original, antes de modularse a la dominante convencional ( la mayor ). Esto no tiene precedentes en ninguna obra de los compositores vieneses más importantes. [1]
![\relative c'' { \time 3/8 \tempo "[Andante con moto]" \key a \major cis16. gis32 a4 | e'16. bis32 cis4 | cis16 bb cis b gis | e16. fis64 gis a4 | cis16 gis a4 | e'16 bis cis4 | cis16 bb cis b gis }](http://upload.wikimedia.org/score/c/j/cji8u36thz92d3z4jdov652f6yawl3c/cji8u36t.png)
El segundo movimiento lento y lírico está escrito en la tonalidad dominante de la mayor, pero hay una gran cantidad de mezcla modal . [1] Después de que el primer tema se exponga por primera vez en la mayor, una transición en la menor paralela conduce a una reformulación del tema en fa mayor , en la que se escucha otro tema en contrapunto invertible a dos voces . El boceto termina aquí. [3]
El enunciado inicial del primer tema tiene un ritmo diferente al de todos los demás enunciados. Newbould decidió regularizarlo en su conclusión, que según afirmó fue la única vez en su conclusión en la que alteró lo que Schubert escribió. [1]
En este caso, aparece una de las pistas instrumentales de Schubert en el boceto, que da una melodía al clarinete. Sin embargo, esto resulta muy inconveniente debido a la alta tesitura de esta melodía, que llega hasta la G 6 (que suena como E 6 ). [1]
![\relative c'' { \time 3/4 \tempo "[Scherzo: Allegro vivace]" \key d \major d8\pp deded | cis cis d cis d cis | b cis de fis g | fis ed cis ba | << { \voiceOne a' ababa | ggagag} \new Voz { \voiceTwo ga fis dbd | fis ge cis a cis } >> }](http://upload.wikimedia.org/score/a/4/a40r1ip7r88euw1xhuikimhp68c56n7/a40r1ip7.png)
El tercer movimiento, rápido y ligero, es el más completo de todos los movimientos de este boceto. Es un scherzo y trío escrito en la tonalidad tónica . [1] [3] El motivo en corcheas en su primer compás fue reutilizado más tarde en el scherzo de la novena sinfonía de Schubert . [3] La apertura es un fugato animado basado en este motivo, antes de que entren las melodías principales. [3] El motivo inicial forma la base para el acompañamiento. [3] La segunda sección del scherzo se centra en la tonalidad mediante de fa ♯ menor antes de volver al material de apertura. El trío está ambientado en la tonalidad subdominante de sol mayor ; aunque incompleto, solo se deben reconstruir unos pocos compases para que el movimiento sea interpretable. [4] Una vez más, el trío envía al clarinete al registro extremadamente alto (hasta sonar en re 6 ). [1]
![\relativo c'' { \tiempo 2/4 \tempo "[Presto]" \tono re \mayor \veces 2/3 {d8\pp ed} \veces 2/3 {aaa} | \veces 2/3 {fis' sol fis} \veces 2/3 {a, aa} | \veces 2/3 {fis' mi cis} \veces 2/3 {a cis mi} | \veces 2/3 {b' la fis} \veces 2/3 {fis fis fis} | \veces 2/3 {d8 ed} \veces 2/3 {aaa} | \veces 2/3 {fis' sol fis} \veces 2/3 {a, aa} }](http://upload.wikimedia.org/score/e/h/eheikhsii6ufuu9klfzia1soq89apg7/eheikhsi.png)
El cuarto movimiento es el final, en forma de sonata rondó . Schubert comenzó una primera versión, que luego tachó para comenzar el movimiento de nuevo. [7] Se abre con una melodía en tresillos en la flauta ; debido a los tresillos a lo largo del movimiento, da la apariencia de estar en6
8. [7] A pesar del intento de Schubert de reducir la influencia de Rossini en su estilo aquí, el crescendo después de la primera declaración del tema recuerda fuertemente el estilo de Rossini. [1] El movimiento se interrumpe en lo que parece ser el comienzo de la recapitulación, en la dominante , como en el final de tarantela similar de su tercera sinfonía , D 200.
De manera inusual, la música alcanza la tonalidad de la bemol mayor durante un pasaje culminante, utilizando los acordes de la bemol mayor y do bemol mayor . Esto significa que los cuernos, las trompetas y los timbales tienen que permanecer en silencio a pesar de que están presentes convencionalmente durante los pasajes culminantes. [4] Esto crea problemas para orquestar la sinfonía en el estilo de Schubert, y es probablemente la razón por la que la sinfonía quedó inacabada. [1] Debido a la imposibilidad de usar esos instrumentos cuando fuera necesario, Schubert consideró usar trombones para el final, que podrían usarse allí. Pero como originalmente no había tenido la intención de que la sinfonía incluyera trombones y aún no estaba familiarizado con cómo usarlos, dejó esta obra de lado para comenzar una nueva sinfonía que sería escrita para una orquesta con un trío de trombones agregados. [1] Esta fue la séptima sinfonía, D 729, que también quedó incompleta. [1]
Debido a la menor cantidad de material disponible en este boceto que en las sinfonías séptima, octava y décima (que Newbould había completado previamente), la finalización de Newbould es altamente conjetural, especialmente en las secciones de desarrollo que estaban completamente ausentes del boceto. Casi la mitad de la obra final fue reconstruida por Newbould. [1] Posteriormente se interpretó, grabó, publicó y transmitió en BBC Radio 3. Su estreno mundial fue realizado por la BBC Philharmonic , dirigida por Juanjo Mena , el 29 de marzo de 2012. [6] Newbould afirma que pensó profundamente en el boceto en su intento de finalización, finalmente memorizándolo y fingiendo haberlo compuesto para poder encontrar formas naturales de desarrollar el material. [1]
La sección de desarrollo completa del primer movimiento no aparece en el boceto y tuvo que ser reconstruida por Newbould, lo que supuso un reto debido al tratamiento exhaustivo del material temático por parte de Schubert solo en la exposición. Las recapitulaciones siguen en gran medida la exposición , con las transposiciones necesarias realizadas. [1]
Newbould añade al segundo movimiento un pasaje modulador que conduce a varias tonalidades antes de volver a entrar en la tonalidad tónica, para luego pasar a do mayor para otra exposición del primer tema. Después de esta exposición, el segundo tema se vuelve a exponer en la tonalidad tónica, seguida de otra transición. Una coda , basada en el primer tema, termina la obra en la tonalidad tónica. A pesar de los inconvenientes de la asignación de la melodía alta al clarinete en este movimiento y en el scherzo, Newbould finalmente decidió respetar la marcación de Schubert en su finalización, aunque no fue una decisión fácil. [1]
En el tercer movimiento, que estaba prácticamente terminado según el boceto de Schubert, solo fue necesario añadir unos pocos compases para completar la estructura. El cuarto movimiento se completó según la forma sonata-rondó. La finalización de Newbould no utiliza trombones. [1]
