Silly Symphony (inicialmente titulada Silly Symphonies ) fue una tira cómica semanal de Disney que debutó el 10 de enero de 1932, como adorno de la página dominical de la tira de Mickey Mouse . [1] La tira presentaba adaptaciones de lapopular serie de cortometrajes de Walt Disney , Silly Symphony , que estrenó 75 dibujos animados entre 1929 y 1939, así como otros dibujos animados y películas animadas. [2] La tira cómica sobrevivió a su serie principal por seis años y finalizó el 7 de octubre de 1945. [1]
Silly Symphony relató inicialmente las aventuras de Bucky Bug , el primer personaje de Disney originado en los cómics. [3] Continuó imprimiendo adaptaciones sueltas de los cortos de Silly Symphony , a menudo usando los personajes y el escenario de los cortos originales, pero agregando nuevas tramas e incidentes. Posteriormente, imprimió adaptaciones de algunos largometrajes de Disney, así como períodos de tiras cómicas protagonizadas por el Pato Donald y Plutón . A finales de 1935, la tira se había convertido en una media página independiente y ya no era estrictamente un complemento de la tira dominical de Mickey Mouse .
La tira se tituló inicialmente Silly Symphonies ; después de dos años, el nombre fue cambiado a Silly Symphony . El cambio ocurrió en la tira del 18 de febrero de 1934, solo tres semanas antes de que Bucky Bug fuera reemplazado por una nueva historia, "Birds of a Feather". [4]
La tira completa se ha reimpreso en cuatro colecciones de tapa dura, Silly Symphonies: The Complete Disney Classics , publicada de 2016 a 2019 por el sello Library of American Comics de IDW Publishing .
El equipo creativo original de la tira estuvo formado por el animador Earl Duvall y el artista Al Taliaferro , con Duvall responsable de la escritura y el lápiz, y Taliaferro del entintado. Duvall, quien escribió el corto Bugs in Love de Silly Symphony , creó a Bucky Bug como el héroe de la nueva tira dominical. [5] En la primera secuencia, que dura tres meses, nace un insecto joven que sale al mundo para hacerse un nombre. Sin encontrar un nombre, pide ayuda a los lectores, y la tira anima a los lectores a escribir en sus periódicos con sugerencias de nombres. En la tira, se le entrega al insecto una gran pila de cartas, y él pasa dos semanas revisando las cartas para revelar el nombre ganador: Bucky Bug. [4] Bucky viaja a través del bosque para hacer fortuna, se encuentra con un "vagabundo amigable" llamado Bo y viaja a la ciudad de insectos de Junkville. Bucky se enamora de la bella June Bugg, y su padre, el alcalde de Junkville, nombra a Bucky general de su ejército. La pareja de bichos está feliz, pero apenas unas tiras después suena la alarma para alertar a la comunidad de que las moscas han declarado la guerra. [4]
Duvall comenzó una batalla épica contra las moscas que duró 28 semanas, pero justo antes de que terminara la historia en abril de 1933, Duvall abandonó repentinamente el estudio de Disney. El animador Jack Kinney escribió que Duvall le debía a Walt Disney guiones gráficos por varias semanas, y Duvall simplemente recogió sus pertenencias un día y dejó la empresa, "dejando a Walt con la bolsa". [6] Alberto Becattini sugiere que la apresurada salida de Duvall se debió a que debía dinero a sus colegas que no podía pagar. [7] Cualquiera que fuera el motivo de la partida de Duvall, Taliaferro se convirtió en el artista de la tira y permaneció en ese puesto durante seis años, con Ted Osborne como escritor de la tira. Osborne y Taliaferro continuaron la historia de Bucky durante otros 11 meses, finalizando finalmente la saga el 4 de marzo de 1934. [5]
En 1934, Taliaferro dibujó el arco argumental de Silly Symphony basado en la caricatura La gallinita sabia , que contó con la primera aparición del pato Donald como personaje secundario. Aquella historia, que se prolongó en las páginas dominicales de septiembre a diciembre de 1934, dio a Taliaferro un gusto particular por el personaje del Pato. [4] Le propuso la idea de una tira de Donald a Walt Disney , y Disney le permitió una prueba en el cómic Silly Symphony . Terminando una adaptación de " Los tres cerditos ", Taliaferro y el escritor Ted Osborne comenzaron una tirada extendida de tiras cómicas del Pato Donald desde el 30 de agosto de 1936 hasta el 5 de diciembre de 1937. [8] Luego, Taliaferro propuso la idea de un cómic de Donald en solitario. tira para King Features Syndicate, en colaboración con los escritores Merrill De Maris y Homer Brightman . [9] El 2 de febrero de 1938, la tira cómica del Pato Donald comenzó a aparecer en los periódicos. Se añadió una versión dominical el 10 de diciembre de 1939. [1]
Durante los primeros cuatro años de la tira, desde "Bucky Bug" hasta "Las nuevas aventuras de los tres cerditos", todos los diálogos se escribieron en coplas que rimaban. Esto cambió con el período de 15 meses comprendido entre agosto de 1936 y diciembre de 1937, cuando el Pato Donald apareció en la tira, a menudo realizando bromas de pantomima con poco o ningún diálogo. Cuando Donald renunció a la tira a favor de una adaptación de la nueva película de Blancanieves y los siete enanitos , el diálogo estaba escrito al estilo de un libro de cuentos, sin coplas que rimaran, y las rimas nunca regresaron. [10]
La secuencia de Blancanieves y los siete enanitos fue la primera de muchas adaptaciones de tiras cómicas de periódicos de películas animadas de Disney recientemente lanzadas. El estreno general de la película en febrero de 1938 se produjo en medio de la continuidad del periódico, que se publicó desde diciembre de 1937 hasta abril de 1938. La tira utilizó una serie de ideas argumentales que finalmente fueron abandonadas en la película, incluido un encuentro más elaborado y cómico entre el Príncipe y Blancanieves (en el que Blancanieves crea un "maniquí" del príncipe de sus sueños, en el que se cuela el Príncipe real), y una historia completa en la que la Reina Malvada secuestra al Príncipe para evitar que salve a Blancanieves. [11]
Después de la adaptación de Blancanieves en 1938, la tira presentó una mezcla de los tres motivos establecidos: adaptaciones adicionales de cortos de Silly Symphony ( Farmyard Symphony , The Ugly Duckling ) y largometrajes animados ( Pinocho y Bambi ) y varias series de tiras mordazas con un personaje popular. personaje, Plutón .
A Plutón se le dio fama de estrella en una tirada de cinco semanas titulada Pluto the Pup , que se emitió del 19 de febrero al 19 de marzo de 1939. El dueño del perro, Mickey Mouse, ya aparecía en la otra caricatura de la página dominical de la tira de Mickey Mouse. , y en ese momento, el Pato Donald también estaba ocupado en su propia tira, por lo que en la primera tirada de Silly Symphony de Plutón , vive con el amigo de Mickey, Goofy (en la primera tira, Goofy se queja con Plutón: "¿Por qué le dije a Mickey que ¿Cuidarías de ti?"). Más tarde, también se ve a Plutón siendo cuidado por Minnie Mouse , Clarabelle Cow y Horace Horsecollar . [12]
La carrera de Plutón fue interrumpida por una adaptación de un mes de El patito feo , y luego regresó por un período mucho más largo, del 23 de abril al 17 de diciembre de 1939. A esto le siguió una adaptación de dos meses de Pinocho , y luego Plutón regresó. para su tercer y último período en Silly Symphony , del 14 de abril al 3 de noviembre de 1940. [12]
A partir de 1942, la tira contó con José Carioca , quien recientemente había sido presentado en la película Saludos Amigos . Según el historiador del cómic Maurice Horn: "La primera página del domingo se abrió con un recorrido panorámico por Río de Janeiro antes de cerrar en la choza que era 'el hogar de un joven de la ciudad, un papagaio brasileño gay y despreocupado llamado José Carioca'. '. Esto marcó la primera aparición en Estados Unidos del loro elegantemente vestido y en busca de placer... Los chistes eran bastante poco sofisticados y giraban en torno a tres temas principales: los planes del antihéroe para conseguir una comida gratis, su búsqueda del sexo opuesto y su evitación imaginativa del trabajo". [13] La tira también incluía a los amigos de José, João y Nestor, y presentaba historias continuas. Alberto Becattini señala: "A pesar de estar siempre en quiebra, al loro le gustaba frecuentar restaurantes y hoteles de lujo, donde a menudo se reunía con chicas con curvas y cara de pájaro como la rica María Rocha Vaz, la bailarina rubia Rae y Gloria del Orto, en una serie de aventuras que lo llevaron incluso a la selva amazónica". [14]
En abril de 1944, a José se le unió el gallo mexicano Panchito , quien sería presentado como el acompañante de José en la película de 1945 Los Tres Caballeros . José y Panchito compitieron para ganarse el corazón de la hípica Mimi, y unos meses después, en octubre, Panchito se hizo cargo de la franja. [14]
Con Panchito como personaje principal, la acción de la tira se trasladó a México y se convirtió en una tira de broma semanal protagonizada por el gallo y su caballo, el Señor Martínez. [14] Horn también describe este ciclo: "José dio paso a otro golpe latinoamericano, el gallo ardiente Panchito... Tan enérgico como José era perezoso, el ave mexicana con sombrero y pistola siempre aparecía montando a caballo. , toros de lidia y lazos de ganado, cuando no estaba ocupado cortejando a su polluelo, la voluble Chiquita". [13] La última tira se publicó el 7 de octubre de 1945. [1]
El 14 de octubre de 1945, la tira fue reemplazada por Uncle Remus and His Tales of Br'er Rabbit , una tira inspirada en la próxima película de 1946 Song of the South . La tira del Tío Remus comenzó, como las demás, como complemento de la tira de Mickey Mouse , pero después de los primeros años, casi siempre aparecía sola. [15] Las adaptaciones de historietas anteriores de las películas de Disney duraron cuatro o cinco meses, pero la tira del Tío Remus continuó durante casi treinta años, contando nuevas historias de Br'er Rabbit y sus amigos, hasta que la tira se suspendió el 31 de diciembre de 1972. . [dieciséis]
A principios de los años 50 aparecieron dos adaptaciones cinematográficas más al estilo Silly Symphony , con una duración de 16 semanas cada una: Cenicienta (1950) y Alicia en el país de las maravillas (1951). [14]
Una tira dominical similar, Walt Disney's Treasury of Classic Tales , se estrenó el 13 de julio de 1952 con The Story of Robin Hood , una adaptación de cinco meses de la película de acción real de Disney de 1952. La tira, que era principalmente un vehículo para promover películas nuevas y reestrenadas de Disney, [17] adaptaba tanto películas de acción real como dibujos animados. La tira estuvo en cartelera durante 35 años, hasta el 15 de febrero de 1987. [18]
Los títulos de la siguiente tabla se refieren a las colecciones de reimpresiones de IDW Publishing , Silly Symphonies: The Complete Disney Classics . Los créditos de escritura y arte provienen de las colecciones de reimpresiones.
Las tiras de Silly Symphony se reimprimieron en el cómic de antología insignia de Disney, Walt Disney's Comics and Stories , comenzando con algunas tiras de Pluto the Pup en el número 12 (septiembre de 1941), [19] seguidas por The Boarding-School Mystery en el número 14 (noviembre de 1941). 1941), [20] Las nuevas aventuras de los tres cerditos en el número 15 (diciembre de 1941), [21] y una versión abreviada de Bucky Bug Gets His Name en el número 20 (mayo de 1942). [22]
Tres de las historias de Silly Symphony inspiraron artículos de larga duración en Comics and Stories de Walt Disney .
En 1942-1943, Comics and Stories de Walt Disney reimprimió todas las tiras de Bucky Bug de Duvall y Taliaferro en los números 20-28. Después de esto, los editores decidieron producir nuevas historias de Bucky Bug, conservando el uso del verso de la tira en el diálogo y los subtítulos de la historia. [5] La primera historia nueva de Bucky, "A Cure for Gout", apareció en el número 39 (diciembre de 1943), dibujada por Taliaferro y Dick Moores. [23]
La segunda historia original, "The Playground Plot", apareció en el siguiente número, número 40 (enero de 1944). [24] Esta historia fue escrita y dibujada por Carl Beuttner, quien continuó como el creador principal de la serie hasta 1946, con su última historia en el número 72 (septiembre de 1946). Beuttner añadió nuevos personajes, como el Rey Hormiga y el Sheriff de Junkville. [5]
Las historias de Bucky publicadas desde el número 73 al 77 fueron escritas alternativamente por Vivie Risto y George Waiss, y luego Ralph Heimdahl se hizo cargo de la serie, comenzando con el número 78 (marzo de 1947). [25] Heimdahl creó todas las historias de Bucky hasta el número 99 (diciembre de 1948). Heimdahl presentó al hermano menor de June, Junior Bugg, en el número 79 (abril de 1947), y Junior continuó apareciendo hasta el número 100 (enero de 1949). [5]
Después de la carrera de Heimdahl, las historias restantes de WDC&S Bucky fueron escritas por varios creadores, incluidos Tony Strobl , Gil Turner , Jim Pabian y Tony Pabian. La última historia de Comics and Stories de Bucky apareció en el número 120 (septiembre de 1950). [5]
Después de esto, la última historia cómica en solitario de Bucky se publicó en el cómic número 6 de Silly Symphonies (agosto de 1956), dibujado por Al Hubbard y en el que aparecen Bucky y Bo, el vagabundo, intentando capturar un monstruo del lago verde. [26]
Las historias de Bucky Bug volvieron a ponerse de moda brevemente a principios de la década de 1990, cuando Disney Comics reimprimió algunos cuentos de Bucky de la década de 1940 en Walt Disney's Comics and Stories , comenzando con el número 552 (octubre de 1990) y terminando con el número 576 (octubre de 1992). También se imprimieron algunas historias de Bucky en las ediciones de Gemstone Publishing WDC&S en 2004 y 2005, y una se incluyó en la colección de libros de bolsillo Walt Disney Treasures de Gemstone en 2006.
La película "Los tres cerditos" inspiró la creación de Li'l Bad Wolf , el hijo errante del Gran Lobo Feroz , que quiere ser amigo de los Cerdos. Las aventuras de Li'l Bad Wolf comenzaron en el número 52 de Comics and Stories de Walt Disney (enero de 1945), e hizo apariciones regulares hasta casi el final de la edición original del cómic, número 259 (abril de 1962).
El pequeño Hiawatha tuvo su propia historia mensual en Comics and Stories de Walt Disney durante dos años, desde el número 143 (agosto de 1952) hasta el número 168 (septiembre de 1954).
Dell Comics también publicó una antología de cómics de Silly Symphonies , con nueve números publicados a intervalos irregulares entre septiembre de 1952 y febrero de 1959. La serie imprimió adaptaciones de algunos de los cortos de Silly Symphony que no se adaptaron en la tira cómica del domingo: The Grasshopper. y las hormigas , The Golden Touch y The Country Cousin , así como historias con personajes de Silly Symphony , incluidos Bucky Bug, Little Hiawatha, Elmer Elephant, Toby Tortoise y Spotty the Pig. También hubo adaptaciones de cortometrajes de Disney que no pertenecen a Symphony , como Lambert the Sheepish Lion , Morris the Midget Moose y Chicken Little , y una gran cantidad de historias con personajes de otros proyectos, incluidos Jiminy Cricket , Dumbo , Thumper , the Seven Dwarfs , Humphrey. el Oso y Bongo el Oso Maravilla de Fun and Fancy Free . [5]
La tira completa se ha reimpreso en cuatro colecciones de tapa dura, Silly Symphonies: The Complete Disney Classics , publicada por el sello Library of American Comics de IDW Publishing .
El primer volumen, publicado en 2016, incluye todas las tiras desde "Bucky Bug" (1932) hasta "Cookieland" (1935). El volumen 2, también publicado en 2016, incluye desde "Three Little Kittens" (1935) hasta "Timid Elmer" (1939). El volumen 3, publicado en 2018, incluye desde "Pluto the Pup" (1939) hasta "Little Hiawatha" (1942). El cuarto volumen, publicado en 2019, concluye la serie con "Bambi" (1942) hasta "Panchito" (1945).
Los derechos de autor pasaron luego a Fantagraphics , quien comenzó a volver a publicar las tiras con un diseño diferente en una nueva colección titulada Walt Disney's Silly Symphonies , a partir de abril de 2023.
