Shin Megami Tensei: Strange Journey [a] es un videojuego de rol desarrollado por Atlus y Lancarse para Nintendo DS . El juego es la sexta entrada de la serie Shin Megami Tensei , que forma el núcleo de lafranquicia Megami Tensei . Se lanzó en Japón en 2009 y en Norteamérica en 2010. Un port mejorado para Nintendo 3DS , Shin Megami Tensei: Strange Journey Redux , [b] se lanzó en Japón en 2017 y fue lanzado internacionalmente en 2018 por Atlus en Norteamérica y Deep Silver en Europa.
La historia sigue a un grupo de trabajo especial enviado por las Naciones Unidas para investigar el Schwarzwelt, una distorsión espacial que aparece en la Antártida y amenaza con sumergir al mundo. Los jugadores toman el control de un protagonista anónimo, navegando por los entornos de Schwarzwelt en primera persona. El combate involucra al jugador y a los demonios reclutados luchando contra varios enemigos, y el protagonista tiene la opción de hablar con los enemigos y reclutarlos. Dependiendo de las elecciones tomadas en la historia, se desbloquean múltiples finales. Strange Journey Redux agrega un personaje adicional y una ruta de historia.
El juego surgió del deseo del equipo de desarrollar un juego de rol a gran escala para DS. Gran parte del personal principal había trabajado en títulos anteriores de Megami Tensei de alguna manera, incluido el productor y diseñador Kazuma Kaneko , el director Eiji Ishida, el escritor Shogo Isogai y el compositor Shoji Meguro . El escenario de la Antártida fue elegido para atraer a una audiencia extranjera. Además de la nueva configuración, el juego presentó múltiples elementos de ciencia ficción nuevos en la serie, inspirándose en películas como Damnation Alley y The Thing . Para la música, Meguro utilizó estilos musicales más grandiosos que sus trabajos anteriores, incorporando música de coro usando un sintetizador especial. La recepción del juego fue en general positiva por su historia y jugabilidad, pero a muchos no les gustó su navegación en primera persona.
Shin Megami Tensei: Strange Journey es un juego de rol en el que los jugadores controlan al protagonista nombrado por el jugador. Los entornos dentro de Schwarzwelt se ven y se navegan desde una perspectiva en primera persona: el entorno 3D se muestra en la pantalla superior de la Nintendo DS , mientras que un mapa 2D se muestra en la pantalla inferior. Los entornos explorados se mapean automáticamente y se resaltan los contenedores y puertas sin abrir. Estos entornos contienen trampas que incluyen pozos, pisos móviles y baldosas que dañan al protagonista si los pisa. [1] Además de las misiones de la historia principal, los personajes humanos no jugables y los demonios dentro de Schwarzwelt desbloquean misiones secundarias que otorgan recompensas al completarlas. [2] Durante el juego, el traje Demonica del protagonista se puede actualizar para abrir nuevos caminos, permitiendo la entrada a nuevas áreas para la progresión de la historia, así como a nuevas partes de áreas previamente exploradas. [3] [4]
Durante la exploración, el jugador entra en batalla a través de batallas contra jefes basadas en historias y encuentros aleatorios con enemigos estándar. El combate se basa en turnos, con los enemigos enfrentándose a un grupo de cuatro miembros formado por el protagonista y tres demonios elegidos. [4] El combate se rige por un derivado del sistema Press Turn utilizado en Shin Megami Tensei III: Nocturne : en Strange Journey , el sistema relevante se llama Demon Co-op System. Si el grupo de jugadores golpea el punto débil de su oponente, cualquier demonio aliado del alineamiento del atacante seguirá con un ataque imbloqueable que causa un gran daño. [3]
Además de luchar contra los demonios, el protagonista puede negociar con ellos de diversas formas: los demonios pueden ser sobornados, ahuyentados o reclutados dependiendo de las respuestas dadas durante la conversación. Una vez reclutados, se pueden fusionar diferentes demonios para crear nuevos demonios. El nuevo demonio hereda habilidades de sus padres y algunos demonios solo se pueden obtener mediante fusión. [1] El juego incluye 300 demonios reclutables, todos los cuales se inspiran en varias mitologías mundiales, incluidas la galesa , la egipcia , la nórdica y la cristiana . Dos alineamientos principales gobiernan la forma en que se debe abordar a los demonios: uno que representa alineamientos claros, neutrales y oscuros; y uno que representa alineamientos de ley, neutral y caos. Las decisiones tomadas en la historia también afectan cómo los demonios responden a las órdenes de los jugadores y si permanecerán leales. Al igual que en títulos anteriores, una fase lunar dividida en ocho segmentos dicta cómo se comportarán los demonios. Cuando la Luna está llena, los demonios se negarán a hablar. [2] Los demonios fusionados se pueden compartir entre jugadores usando contraseñas de treinta y dos caracteres generadas cuando se fusiona un nuevo demonio. Estas contraseñas se pueden intercambiar entre diferentes jugadores. [1]
El escenario y los eventos de Strange Journey no están relacionados con ninguna otra entrada de la serie Shin Megami Tensei . [5] El juego está ambientado a principios del siglo XXI en el continente de la Antártida . Durante la apertura del juego, se produce un colapso atómico masivo en el Polo Sur, provocando la creación del Schwarzwelt (シュバルツバース, Shubarutsubāsu , "Mundo Negro" en alemán) , un vacío negro que se traga todo lo que toca y amenaza con hundir la Tierra. [6] El espacio dentro del Schwarzwelt está ocupado por espacios que representan los muchos vicios de la humanidad, actuando como una crítica de los mismos. [7] Las bases principales son vehículos anfibios especiales: Red Sprite No. 1, el vehículo del protagonista, Blue Jet No. 2, Elves No. 3 y Gigantic No. 4. [8]
El elenco central forma parte de un grupo de trabajo especial creado por las Naciones Unidas para investigar y neutralizar el Schwarzwelt. Los jugadores toman el control de un miembro anónimo del grupo de trabajo (japonés en el original y estadounidense en la localización). [6] [3] Además del protagonista principal, hay tres miembros principales de la tripulación del Red Sprite: el comandante Gore (ゴア隊長, Goa-taichō ) , el líder de la tripulación; Jiménez (ヒメネス, Himenesu ) , un experimentado soldado estadounidense que busca recompensas por su trabajo; y Zelenin (ゼレーニン, Zerēnin ) , un experto científico ruso. [8] Otros personajes incluyen a Arthur (アーサー, Āsā ) , la computadora de IA del Red Sprite; el ángel Mastema (マンセマット, Mansematto ) , que representa las fuerzas de Dios; Mem Aleph (メムアレフ, Memu Arefu ) , una diosa madre primordial que controla los demonios del Schwarzwelt; y Louisa Ferre (ルイ・サイファー, Rui Saifā ) , un avatar de Lucifer que observa las acciones del protagonista.
Strange Journey está ambientado en un mundo amenazado por la expansión de un fenómeno llamado Schwarzwelt, que amenaza con envolver la Tierra. Las Naciones Unidas envían varios equipos, liderados por un hombre llamado Gore, para investigar y erradicar el fenómeno. Durante su intento de ingresar al Schwarzwelt, todos los barcos excepto el Red Sprite son destruidos. Durante sus misiones, la tripulación cuenta con la ayuda de Arthur, quien poco a poco acumula conocimientos sobre el Schwarzwelt y desarrolla una personalidad. Durante una de las primeras misiones dentro del Schwarzwelt, Gore muere, dejando a Arthur a cargo. A medida que el protagonista y los miembros de la tripulación del Red Sprite exploran las regiones del Schwarzwelt, poco a poco descubren la verdad detrás de su existencia. En la antigüedad, los humanos estaban controlados por las fuerzas de Dios. Su gobierno sobre ellos se rompió cuando la Diosa Madre Mem Aleph lo destruyó, rompiendo su control sobre la Tierra. Residiendo dentro del Schwarzwelt, Mem Aleph vio a los humanos abusando del medio ambiente de la Tierra y, en consecuencia, corrompiendo su dimensión. Decidida a eliminar a los humanos responsables de la corrupción y devolver el mundo a su estado antiguo, Mem Aleph desató el Schwarzwelt. Las fuerzas restantes de Dios, representadas principalmente por Mastema, tienen la intención de utilizar el Schwarzwelt para extender su influencia por todo el mundo, eliminando el libre albedrío para crear una utopía unida. Los elementos clave son los Huevos Cósmicos, objetos creados por Mem Aleph que pueden remodelar el mundo cuando se combinan con el núcleo del Schwarzwelt.
Zelenin y Jiménez respectivamente se ponen del lado de la Ley y el Caos, mientras que Gore resucitado es neutral para ambos. Dependiendo de las decisiones tomadas durante el juego, el protagonista tiene la opción de aliarse con Mastema y Zelenin, Mem Aleph y Jiménez, o continuar con la misión original. Si se pone del lado de Law, el protagonista y Zelenin derrotan tanto a Jiménez como a Mem Aleph antes de usar los Huevos para crear un Mundo de Ley, con Zelenin adorado como un canal hacia Dios para la humanidad. En el proceso, la humanidad se ve obligada a abandonar su libre albedrío. Si se pone del lado del Caos, él y Jiménez ayudan a Mem Aleph a derrotar a Zelenin y Mastema, usando los Huevos para cumplir el propósito original del Schwarzwelt y crear un mundo donde los humanos y los demonios viven juntos en un mundo primordial donde solo los fuertes sobreviven. Tanto en la ruta de la Ley como en la del Caos, Arthur elige destruir su nueva personalidad para salvar al protagonista después de que Gore daña al Duende Rojo. Si el protagonista rechaza la Ley y el Caos, Gore le transmite la información necesaria para la destrucción del Schwarzwelt antes de morir realmente. Después de derrotar a Zelenin, Jiménez y Mem Aleph, el protagonista y la tripulación superviviente escapan en el Red Sprite mientras Arthur se sacrifica para asegurar la destrucción del Schwarzwelt, aunque existe la posibilidad de que reaparezca si la humanidad continúa abusando de la Tierra. [9]
En la versión Redux , el protagonista es atacado y casi asesinado por una mujer llamada Alex, pero salvado por el demonio Demeter, quien le encarga atravesar un lugar llamado Womb of Grief para recolectar objetos llamados Fruta. Mientras el protagonista explora el Útero del Dolor, se revela que Alex ha viajado en el tiempo para asesinarlo a él, a Jiménez y a Zelenin para evitar que suceda un futuro apocalíptico desencadenado por sus acciones en el Schwarzwelt y dejarla como la último ser humano vivo. Después de que el protagonista elige su alineación, Alex lo confronta por última vez, suplicándole ayuda a él y a su compañero para evitar su futuro. Si el protagonista se niega a ayudar a Alex, la derrota y el juego termina normalmente. Si él decide ayudarla, ella desaparece y la línea de tiempo cambia. Deméter revela que los frutos son trozos de un quinto huevo cósmico y que ella es sirvienta de los Reyes Magos antes de robar el fruto. Louisa Ferre transporta al protagonista al Ascenso Empíreo, donde el protagonista derrota a los Tres Reyes Magos, quienes luchan en su verdadera forma Root Shekinah . En el final extendido de Law, Zelenin usa su canción para eliminar el deseo de conflicto de la humanidad, lo que lleva a una era de paz y armonía. En el final extendido del Caos, Jiménez usa los Huevos Cósmicos para crear un mundo donde todos los humanos y demonios tienen infinitas posibilidades y verdadera libertad. En el final Neutral extendido, el protagonista y Arthur permanecen en el reino de Schwarzwelt para destruirlo repetidamente cuando la humanidad provoca su aparición.
Strange Journey fue desarrollado conjuntamente por Atlus y Lancarse, los desarrolladores de la serie Etrian Odyssey . Strange Journey funcionó con una versión modificada del motor utilizado en el Etrian Odyssey original . [10] El personal de Atlus estaba formado por muchos veteranos de la serie Megami Tensei : Kazuma Kaneko fue productor y diseñador de personajes y demonios; Eiji Ishida debutó como director tras ser diseñador jefe de Shin Megami Tensei: Nocturne ; y el escritor principal del guión fue Shogo Isogai, quien había trabajado en Shin Megami Tensei II , Shin Megami Tensei If... y Nocturne . [6] Strange Journey se originó durante conversaciones entre el personal de Atlus sobre la creación de un juego de rol a gran escala utilizando un pequeño equipo de desarrollo. Kaneko sugirió un juego de Shin Megami Tensei para Nintendo DS. [12]
Hubo dos razones principales para desarrollar el juego para esta plataforma: Kaneko sintió que el diseño portátil encajaba bien con las filosofías de juego de Shin Megami Tensei , el juego de rol Etrian Odyssey había sido un éxito comercial, tenía la base de instalación más grande entre sus público objetivo, y su naturaleza como juego portátil significaba que las personas podían concentrarse más en el juego al saber que podían finalizar su sesión de juego con facilidad. [10] [12] El título del juego originalmente iba a ser Shin Megami Tensei IV , pero debido a la configuración del juego, se decidió darle su propio subtítulo. [11] La inspiración original detrás del subtítulo del juego fue el horizonte de eventos asociado con los agujeros negros . Uno de los primeros subtítulos era " Strange Horizon ", pero se había utilizado en un entorno de videojuego anterior no especificado. Después de que Kaneko viera Amazing Journey: The Story of The Who , él y Eishida acordaron el título Strange Journey . [11] A pesar de carecer de un número, sigue siendo una entrada principal en la serie Shin Megami Tensei . [13]
Al diseñar el juego, el equipo tuvo como objetivo atraer a los jugadores incondicionales, centrándose principalmente en equilibrar el juego y mantener un nivel de dificultad desafiante. [14] La jugabilidad se mantuvo firmemente dentro de las tradiciones de la serie Megami Tensei , mientras evolucionaba y, a veces, las cambiaba. Por ejemplo, el sistema de fusión fue rediseñado para mantener el ritmo rápido del juego y se relajaron las restricciones anteriores sobre la herencia de habilidades para fomentar la experimentación. Por el contrario, se eliminó la capacidad de ajustar las estadísticas del personaje principal. [10] El diseño y la programación del sistema de batalla estuvieron a cargo de Lancarse. [10] El sistema de batalla fue diseñado para brindar facilidad al jugador, mientras que los aspectos de la alineación de los demonios se relacionaban directamente con el sistema de alineación moral del juego. El traje Demonica, que estaba vinculado a muchos de los sistemas del juego, se diseñó en torno al concepto de un traje espacial que incluía un software crucial con el que nuevos demonios podían hacerse visibles y nuevas áreas podían explorarse. [13] La función multijugador se concibió originalmente para que los jugadores tuvieran competencias entre sus demonios, pero se decidió no hacerlo porque no encajaba con la atmósfera del juego. En cambio, se diseñó el concepto de intercambios de demonios. Se eligieron contraseñas en lugar de funciones Wi-Fi, ya que facilitarían el intercambio de contraseñas a través de foros de Internet. [10] [12]
Desde el principio, el juego se diseñó pensando en su lanzamiento en el extranjero. Entre las primeras ideas creadas para el título estaba la de ambientarlo en la ciudad de Nueva York , inspirado en la película Escape from New York de 1981 de John Carpenter . Este fue vetado por no ofrecer mucha variedad en su reparto. Para permitir un elenco internacional, se decidió ambientar el juego en la Antártida. Esta elección del escenario también se hizo para representar el peligro que representa el Mundo Negro a escala mundial. Este escenario difería mucho de los juegos anteriores de Shin Megami Tensei , que habían tenido lugar en Tokio . También se eligió porque el Polo Norte no tenía una masa continental extensa, lo que lo convertía en un entorno poco práctico. [10] [11] Al desarrollar el drama de personajes, el equipo se inspiró en otra película de Carpenter, The Thing de 1982 . [11] El sistema de alineación moral, un elemento básico en entradas anteriores de Shin Megami Tensei , se reintrodujo en Strange Journey para ayudar a los jugadores a experimentar los temas del juego. [10]
El elenco central actuó como un microcosmos de la humanidad y una representación de las alineaciones del juego. [5] Debido al escenario, los personajes tenían que ser miembros de un grupo de Fuerzas Especiales, a diferencia de los protagonistas anteriores que habían sido personas promedio. [15] El juego incluye una mayor presencia de elementos de ciencia ficción que en juegos anteriores de Shin Megami Tensei . [12] Varios elementos dentro del juego se inspiraron en películas de ciencia ficción: el Red Sprite se inspiró en el vehículo principal de la película Damnation Alley de 1977 , y algunos equipos se inspiraron en la película Aliens de 1986 de James Cameron . Todas las armas de fuego de los personajes fueron modeladas a partir de armas de la vida real. [5] Al crear los trajes Demonica, Kaneko decidió no crear un diseño agradable y se centró en una apariencia utilitaria. [14] Al profundizar en cómo los elementos de ciencia ficción se complementaban en lugar de chocar con los elementos místicos de Shin Megami Tensei , Kaneko declaró que sentía que la serie siempre había tenido elementos de esos dos géneros fusionándose, comentando que algunas personas veían una URL web como algo así como un encantamiento mágico y haciendo referencia a una cita de Arthur C. Clark acerca de que la tecnología se volvió tan avanzada que parecía magia. [12]
La música fue compuesta y arreglada por Shoji Meguro , cuyo trabajo anterior para la serie incluyó Revelations: Persona y Nocturne . A diferencia de su trabajo anterior en la serie Persona , Meguro no utilizó elementos musicales contemporáneos. En cambio, creó una experiencia más madura para reflejar la historia y el escenario del juego. [16] Ishida no solicitó un estilo musical específico, sino que le pidió a Meguro que creara la música del juego como si el juego fuera una película. [14]
Para lograr el efecto deseado, utilizó orquestación militarista, coro gregoriano y un ambiente minimalista. Los sonidos del coro se crearon utilizando Eastwest Quantum Leap Symphonic Choirs , un sintetizador que podía simular de manera realista un coro. Una excepción fue el tema "Sorrow", para el que utilizó principalmente una melodía de piano. Para el tema "caos" del juego, utilizó elementos musicales similares a los de Nocturne . Para obtener la mayor cantidad de música posible en el cartucho del juego, Meguro utilizó el algoritmo de compresión Kyuseishu Sound Streamer de CRI Middleware . [16]
Shin Megami Tensei: Strange Journey Original Soundtrack lanzado el 18 de noviembre de 2009 como un solo CD con el número de catálogo COCX-35945 . Fue publicado por Nippon Columbia . [17] Se incluyó una banda sonora adicional que contenía música del juego con las copias de lanzamiento del juego en Norteamérica. [18] Después del lanzamiento del juego, se descubrió que el disco extra tenía un defecto de fabricación que lo hacía imposible de reproducir. Una vez que se planteó el problema, Atlus y su socio fabricante actuaron para permitir que los jugadores recibieran reemplazos gratuitos. [19] Las críticas del lanzamiento de la banda sonora original han sido positivas, y los críticos notaron su cambio de estilo en comparación con los juegos anteriores de Megami Tensei . [20] [21]
Strange Journey se lanzó el 8 de octubre de 2009 en Japón y el 23 de marzo de 2010 en Norteamérica. [22] [23] La primera información sobre un nuevo título de la serie apareció en forma de un sitio teaser creado el 16 de julio de 2009 para el sitio web japonés Atlus, que representa la Tierra con un gran agujero en el fondo. Usando el código fuente de la página y localizando un gráfico no utilizado, se descifró que el título del juego era Strange Journey y confirmó que era un título de Megami Tensei . [24] [25] Una semana después, Atlus anunció oficialmente el juego para DS, aclarando un rumor entre los fanáticos de que el título era una entrada en la serie Persona . [26]
El lanzamiento del juego en Norteamérica, junto con una ventana de lanzamiento, se anunció en noviembre de 2009. [27] Para su lanzamiento, la ESRB calificó el juego como "M para adultos". Esto convirtió al juego en el décimo juego de Nintendo DS en obtener la calificación. [28] Junto al CD extra, Atlus reveló un minipóster exclusivo para los clientes de GameStop que compraron el juego a través de tiendas callejeras y en línea. [18] Después del lanzamiento, Atlus regaló contraseñas de demonios exclusivas a los fanáticos para desbloquear demonios que de otro modo serían inaccesibles durante el juego. [29]
La localización en inglés estuvo a cargo de Atlus USA , dirigida por Nich Maragos y Yu Namba. [3] Durante la traducción, el equipo tuvo una experiencia mixta al traducir los nombres en katakana . Si bien nombres como "Williams" eran fáciles, nombres como " Skogsra ", un demonio basado en un espíritu del bosque escandinavo, resultaron un desafío y requirieron una investigación específica sobre los orígenes del nombre. Algunas de las decisiones de localización se tomaron debido al conocimiento que tenía el equipo del entusiasmo de Ishida por la cultura occidental. [30] También necesitaban crear estilos de habla variados para los diversos demonios, desde el inglés medio hasta una lengua vernácula más moderna, lo que resultó ser un proceso que requería mucho tiempo. [3]
Un puerto mejorado para Nintendo 3DS , titulado Shin Megami Tensei: Strange Journey Redux , se lanzó en Japón en octubre de 2017 y se lanzó en Norteamérica y Europa el 15 y 18 de mayo de 2018, respectivamente. Cuenta con actuación de voz, nuevos demonios, nuevas ilustraciones, nuevas rutas y finales y un nuevo personaje. [31] [32]
Strange Journey vendió 97.000 unidades en su primera semana en Japón, ocupando el tercer lugar en las listas de ventas japonesas detrás de Pokémon HeartGold y SoulSilver y Wii Fit Plus . [36] Al final, el juego se vendió menos de lo esperado: Atlus esperaba que el juego vendiera 170.000 copias, pero las ventas reales en noviembre solo habían alcanzado las 152.000 copias. [37]
El juego ha tenido una acogida positiva, obteniendo puntuaciones de 80/100 por parte del agregador de reseñas Metacritic . [33] Famitsu le dio al juego una puntuación de 36 puntos sobre 40, señalado por IGN como la puntuación más alta otorgada por la revista a un juego de Shin Megami Tensei hasta ese momento. [27] En su reseña, Famitsu elogió el equilibrio constante del juego presente a lo largo del juego y comentó que mientras el jugador se divierte explorando, siempre hay una tensión constante. También elogiaron el sistema de combinación de demonios diciendo que era "el mayor activo que tiene el juego: te dan mejores resultados cuanto más los usas", ya que permitían que las batallas permanecieran frescas y nuevas. Famitsu también señaló que "el tutorial es útil y los objetivos de la misión son lo suficientemente claros como para que nunca te pierdas". [22]
Charles Onyett de IGN calificó la trama del juego como "interesante" y "bien desarrollada", y concluyó que hay una "sorprendente cantidad de personalidad en el juego". [7] Andrew Fitch, en su reseña en 1UP.com , comentó que la historia del juego es "la misma narrativa excéntrica que los fanáticos de MegaTen esperan", pero que los fanáticos extrañarán la actuación de voz de los juegos de Persona . [4] Lark Anderson de GameSpot estuvo de acuerdo y calificó la trama de "excesivamente sermoneadora". [1] Phil Kollar de Game Informer dijo que el juego tiene "numerosos medios inquietantes para resaltar la tensión entre tecnología y naturaleza". [34] Heidi Kemps, que escribe para GamePro , lo llamó "una experiencia refrescante y reflexiva en comparación con la mayoría de las tramas de juegos de rol japoneses, pero no es para quienes se ofenden fácilmente". [35] Matt Edwards de Eurogamer dijo que la historia "no es particularmente original pero, no obstante, es absorbente". [2]
Hablando de la jugabilidad, Fitch lo llamó una combinación de "los clásicamente fascinantes MegaTen y Etrian Odyssey ", señalando que "la misma sensación de exploración sigue ahí, pero también hay una trama más sustanciosa que te arrastra". [4] Kemps calificó la exploración de la mazmorra como "emocionante", pero descubrió que la falta de ayuda con la fusión de demonios le restó valor a la experiencia. [35] Edwards se mostró en general positivo sobre el sistema de batalla, al que llamó "una configuración por turnos fácil de entender". [2] Anderson encontró la jugabilidad anticuada, particularmente citando el diseño de la mazmorra y el sistema de negociación, citando el primero como demasiado repetitivo para ser interesante. [1] Onyett llamó al combate "estándar", pero elogió la fusión de demonios y la mecánica de negociación. [7] Kollar dijo que el sistema de ataque Demon Co-op hacía que el juego fuera más accesible que la serie anterior Shin Megami Tensei , pero descubrió que la exploración podía volverse tediosa. [34]