Sinfonía de 1847 de Robert Schumann
La Sinfonía en do mayor del compositor alemán Robert Schumann se publicó en 1847 como su Sinfonía n.º 2, op. 61 , aunque era la tercera sinfonía que había completado, contando la sinfonía en si bemol mayor publicada como n.° 1 en 1841, y la versión original de su sinfonía en re menor de 1841 (posteriormente revisada y publicada como n.° 4 ). Está dedicado a Óscar I , rey de Suecia y Noruega.
Fondo
Schumann comenzó a esbozar la sinfonía el 12 de diciembre de 1845 y tenía un borrador completo de toda la obra el 28 de diciembre. Pasó la mayor parte del año siguiente orquestando, a partir del 12 de febrero de 1846. [1] Su depresión y mala salud, incluyendo zumbidos en sus oídos le impidieron terminar la obra hasta el 19 de octubre. El tono edificante de la sinfonía es, por tanto, notable teniendo en cuenta los problemas de salud de Schumann durante el tiempo de su composición: la obra puede verse como un triunfo beethoveniano sobre el destino/pesimismo, como dice Beethoven. él mismo describió en el Testamento de Heiligenstadt .
El año 1845 fue importante para Schumann porque marcó un cambio en su estrategia compositiva. Comenzó a componer lejos del piano, [2] como señaló en sus escritos:
No fue hasta el año 1845, cuando comencé a concebir y resolver todo lo que tenía en la cabeza, que comenzó a desarrollarse una forma de composición completamente diferente.
El cambio estratégico anterior se puede atribuir a su estudio intensivo del contrapunto ese mismo año con su esposa, Clara Schumann . [3] Por lo tanto, esta sinfonía puede verse como un producto directo de su cambio de estrategia compositiva y estudio de contrapunto.
Movimientos
La sinfonía está escrita en la forma tradicional de cuatro movimientos y, como suele ocurrir en el siglo XIX, el Scherzo precede al Adagio. Los cuatro movimientos están en do mayor , excepto la primera parte del movimiento lento (en do menor ); el trabajo es entonces homotonal :
- Sostenuto assai — Allegro , ma non troppo
- El primer movimiento comienza con un lento coral de metales , cuyos elementos se repiten a lo largo de la pieza. (Schumann escribió las Seis Fugas para Órgano en BACH , Op. 60, justo antes de esta sinfonía, y esta preocupación por Bach sugiere un preludio coral , un género bachiano por excelencia, en la textura y el sentimiento de la apertura de la sinfonía. Posiblemente, también, Schumann fuera inspirada en la sombría fanfarria de metales al comienzo de la 'Sinfonía de Londres' de Haydn (n.º 104) , que utiliza la misma progresión tónica dominante ). La siguiente Sonata-Allegro es dramática y turbulenta. Se caracteriza por fórmulas rítmicas agudas ( ritmos de doble punto ) y por la transformación magistral del material de la Introducción.
- Scherzo : Allegro vivace
- El segundo movimiento es un scherzo en do mayor con dos tríos, cuya parte principal enfatiza fuertemente el acorde disminuido , siendo su gesto característico una resolución rápida y juguetona de este acorde sobre una armonía inestable. El segundo trío emplea el motivo de BACH en el contexto de corcheas fluidas que recuerdan al Barroco , lo que sugiere además que Bach permaneció en la mente de Schumann después de completar su op. 60.
- adagio expresivo
- El Adagio espressivo es un movimiento de sonata en do menor, con carácter de elegía, cuya sección media tiene una textura fuertemente contrapuntística .
- Allegro molto vivace
- El final tiene una forma de sonata tratada con mucha libertad , y su segundo tema está relacionado con el tema inicial del Adagio. Más adelante en el movimiento en el compás 280, aparece un nuevo tema: este tema tiene, como fuente de inspiración, la última canción del ciclo de Beethoven " An die ferne Geliebte " (cf. también Fantasía para piano en do, op. 17 y cuerda de Schumann). Cuarteto op. 41/2 ), y la " Oda a la alegría " de Beethoven. La coda del final recuerda el material de la Introducción, por lo que abarca temáticamente toda la obra.
Una actuación típica dura entre 35 y 40 minutos. Está compuesto para una orquesta compuesta por dos flautas , dos oboes , dos clarinetes (en si ♭ ), dos fagotes , dos trompas (en do), dos trompetas (en do), tres trombones (alto, tenor y bajo). , timbales y cuerdas .
Historial de desempeño
La sinfonía se interpretó por primera vez el 5 de noviembre de 1846 en la Gewandhaus de Leipzig bajo la dirección de Felix Mendelssohn . Fue mejor recibido después de una segunda actuación unos diez días después. La obra finalmente llegó a ser admirada en el siglo XIX por su "contenido metafísico percibido", [4] pero la popularidad de la sinfonía decayó en el siglo XX debido a su estructura inusual. [4]
Referencias
- ^ Seaton, 192
- ^ Roesner, Linda Correll . “La Música de Cámara”. Capítulo. En The Cambridge Companion to Schumann , editado por Beate Perrey, 123-147. Compañeros de la música de Cambridge. Cambridge: Cambridge University Press, 2007.
- ^ Daverio, John y Eric Sams. 2001 "Schumann, Robert". Música de Grove en línea . 16 de marzo de 2019. http://www.oxfordmusiconline.com/grovemusic/view/10.1093/gmo/9781561592630.001.0001/omo-9781561592630-e-0000040704.
- ^ ab Seaton, 191
- Seaton, Douglass (2008). "De vuelta de BACH: Sinfonía n.º 2 en do mayor de Schumann". En Gregory G. Butler, George B. Stauffer y Mary Dalton Greer. Sobre Bach . Prensa de la Universidad de Illinois. ISBN 978-0-252-03344-5 .
Lectura adicional
Enlaces externos
- Sinfonía n.º 2: Partituras en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
- Notas del programa de un concierto de la Sinfónica de Richmond
- Notas de programa de un concierto de la Filarmonica della Scala (it)
- Listados de actuaciones en directo de Bachtrack
- Manuscrito autógrafo de la mano del compositor en The Juilliard Manuscript Collection