Salomé es una pintura de Henry Ossawa Tanner , que muestra a la princesa Salomé de la Biblia, quien bailó ante su padrastro Herodes Antipas , y quien exigió la cabeza de Juan el Bautista como recompensa por su actuación. Tanner pintó a Salomé como parte de sus pinturas de temática cristiana. [3]
La pintura era inusual para Tanner, un "cambio marcado para el artista habitualmente reservado". [4] Aunque dibujó desnudos como parte de sus estudios, pocas de sus pinturas profesionales presentan desnudez. [4] Esta pintura en particular es aún más rara por ser percibida como erótica. [4] En esta obra, el erotismo se ve compensado por la cabeza ensangrentada de Juan el Bautista. [4] Además, Salomé es decapitada en esta pintura por la sombra. [4]
La obra puede haber estado influenciada por las obras de El Greco . [2] Tanner y su esposa Jessie pasaron varios meses en Granada a principios de 1903, donde tuvo tiempo de estudiar las pinturas de El Greco. [2] El resultado en algunas de sus propias pinturas (incluida Salomé ) fue su uso del "estilo de figura alargada de El Greco". [2] La pintura fue admitida en el Salón de París de 1921. [5] La pintura también se exhibió en 1924, como parte de una exposición individual organizada por Tanner en Grand Central Art Galleries en la ciudad de Nueva York. [2]
La pintura fue donada al Museo de Arte Africano del Smithsonian por el hijo de Henry, Jessy O. Tanner, en 1975. [2] [1]
Farisa Khalid escribió sobre otra pintura de Tanner: "Mirando atentamente la pintura, tenemos que preguntarnos qué estaba pensando el artista al elegir pintar esta dramática escena en azul". [6] Aplicado a Salomé , el contexto indica que aquí, en una escena en la que Salomé realizó un acto de maldad y mató a un hombre santo, el azul de Tanner puede simbolizar el juicio sagrado, el horror de las consecuencias del pecado y la muerte.
Tanner imitó los movimientos artísticos, experimentando con sus pinturas. Se le conocería como simbolista, así como pintor de arte religioso, impresionista y realista o pintor de género. En Salomé utilizó los mismos colores que El pecado de Franz von Stuck , azul sobre desnudez, rostro en sombra, marrón rojizo (una cabeza en Salomé ) en una esquina.
En otras obras, Tanner utiliza colores cálidos para indicar santidad, como el rostro de Jesús en Nicodemo y Jesús , las vestiduras de Jesús en La resurrección de Lázaro y Jesús y los discípulos en Los discípulos de Emaús . Aquí los colores sagrados impregnan la cabeza de Juan el Bautista, separándola de los tonos azules del pecado y el juicio.
Henry Ossawa Tanner, Salomé, ca. 1900, óleo sobre lienzo, 45 7⁄8 x 35 1⁄4 pulgadas (116,5 x 89,4 cm), Museo Smithsonian de Arte Americano, donación de Jesse O. Tanner, 1983.95.207A
Henry O. Tanner, Salomé, c. 1902-1903, óleo sobre lienzo, 46 X 35 1/4', Museo Nacional de Arte, Institución Smithsonian.
...la singularidad de las escenas bíblicas de Tanner. Como en el caso de
Salomé
... y
El regreso de las santas mujeres
... utilizó textos de las Sagradas Escrituras como punto de partida, pero no se limitó a ilustrarlos a la manera estilizada de otros pintores contemporáneos.
Otras obras americanas que se admitieron en el salón fueron: "Salomé" de Henry O. Tanner...