Salaam Bombay! es una película dramática india en idioma hindi de 1988 , dirigida, coescrita y coproducida por Mira Nair . La guionista fue la colaboradora creativa de Nair, Sooni Taraporevala . Este fue el primer largometraje dirigido por Nair. La película describe la vida cotidiana de los niños que viven en los barrios marginales de Bombay (ahora Mumbai ), la ciudad más grande de la India. Está protagonizada por Shafiq Syed , Raghuvir Yadav , Anita Kanwar , Nana Patekar , Hansa Vithal y Chanda Sharma .
La inspiración de Nair para la película surgió del espíritu de los niños de la calle de Bombay y de cómo vivían. La producción comenzó a principios de 1988 y la película fue cofinanciada por la National Film Development Corporation of India . Después de su estreno mundial el 6 de octubre de 1988, la película recaudó aproximadamente 7,4 millones de dólares en la taquilla en el extranjero, frente a un presupuesto de producción de solo 450.000 dólares.
Nominada al Oscar a la Mejor Película Internacional en la 61.ª edición de los Premios Óscar , la película fue la segunda película de la India en ser nominada a dicho premio . Después de su estreno inicial el 11 de mayo de 1988 en el Festival de Cine de Cannes de 1988 , Salaam Bombay! obtuvo una importante aclamación de la crítica. Ganó la Cámara de Oro y el premio del público en el Festival de Cine de Cannes. La película ganó el Premio Nacional de Cine a la Mejor Película en Hindi , el Premio de la Junta Nacional de Críticos a la Mejor Película en Lengua Extranjera y tres premios en el Festival Mundial de Cine de Montreal . La película estuvo en la lista de "Las 1.000 mejores películas jamás realizadas" de The New York Times . [4]
Antes de que comience la película, Krishna prende fuego a la motocicleta de su hermano mayor como represalia por haber sido intimidado por él. Su madre, enfadada, lo lleva al cercano circo Apollo y le dice que sólo puede volver a casa cuando haya ganado 500 rupias para pagar los daños. Krishna acepta y empieza a trabajar para el circo.
La película comienza cuando el circo está haciendo las maletas para trasladarse a su siguiente emplazamiento. Su jefe le pide que haga un recado, pero cuando Krishna regresa, descubre que el circo se ha ido. Solo, sin ningún sitio adonde ir y sin dinero para pagar a su madre, viaja a la gran ciudad más cercana, Bombay. En cuanto llega, le roban sus pocas pertenencias. Sigue a los ladrones, se hace amigo de ellos y acaba en la famosa zona roja de Falkland Road , cerca de la estación de tren de Grant Road .
Uno de los ladrones, Chillum, un camello y adicto a las drogas, ayuda a Krishna a conseguir un trabajo en el puesto de té de Grant Road y se convierte en una especie de mentor para él. Baba, un traficante de drogas local, emplea a adictos como Chillum. La esposa de Baba, Rekha, es prostituta y tienen una hija pequeña, Manju. A Rekha le molesta tener que criar a su hija en un entorno así. Baba había prometido empezar una nueva vida en otro lugar, pero es una promesa que Baba no puede o no quiere cumplir.
Krishna recibe un nuevo nombre, "Chaipau", y aprende a vivir con él. Su objetivo sigue siendo reunir el dinero que necesita para volver a casa, pero pronto descubre que ahorrar dinero en su nuevo entorno es casi imposible. Para empeorar las cosas, está enamorado de una joven llamada Sola Saal, que ha sido vendida recientemente al burdel. Prende fuego a su habitación e intenta escapar con ella, pero son atrapados. El fuego hace que Krishna reciba una paliza brutal, mientras que Sola Saal, a quien se considera valiosa ya que todavía es virgen, niega haber iniciado el fuego y, entre lágrimas, intenta resistirse a su esclavitud. La dueña de la casa le pide a Baba que la "domestique", a lo que Baba accede.
Mientras tanto, Krishna, además de trabajar en el puesto de té, hace pequeños trabajos para ahorrar algo de dinero y ayudar a Chillum, que no puede sobrevivir sin drogas, especialmente después de que Baba lo despidiera tras una desastrosa entrevista con un periodista extranjero. Al final, uno de estos trabajos le cuesta a Krishna su trabajo en el puesto de té. Para conseguir más dinero, Krishna y sus amigos roban a un anciano parsi entrando en su casa a plena luz del día. Krishna acaba descubriendo que el dinero que había ahorrado ha sido robado por Chillum para comprar drogas, de las que Chillum ha tomado una sobredosis y ha muerto.
Una noche, mientras regresan a casa del trabajo con amigos, Krishna y Manju son detenidos por la policía y llevados a un hogar de menores. Krishna escapa y regresa a su mundo. Descubre que un nuevo recluta en el negocio de la droga de Baba ha tomado el lugar y el nombre de Chillum. Krishna se encuentra con Sola Saal e intenta convencerla de que se escape con él. Ella revela que está encantada con Baba y que ya no está interesada en Krishna; se va para atender a su primer "cliente". Mientras tanto, a Rekha le dicen que las autoridades no liberarán a su hija porque la madre es una prostituta. Rekha, enfadada, decide dejar a Baba, pero Baba la golpea en represalia. Ella es salvada por la oportuna intervención de Krishna, quien, en un ataque de ira, mata a Baba e intenta huir con ella, pero se separan en un desfile en honor a Ganesh. La película termina con un lento acercamiento al rostro abatido de Krishna.
Nair recuerda que la inspiración inicial para la película surgió del espíritu de los niños de la calle de Bombay. Sus ideas surgieron cuando investigó las vidas de los niños con su socia creativa Sooni Taraporevala . Desde el principio, decidieron que en la película actuarían niños de la calle reales, ya que la combinación de infancia y conocimiento en sus rostros sería difícil de encontrar entre los actores infantiles profesionales. [5]
Nair también se inspiró para hacer la película después de ver el drama Pixote (1981) de Héctor Babenco . Ella dijo: "El primer día de rodaje, recibí la noticia de que el niño actor que interpretó el personaje de Pixote había sido asesinado a tiros en la calle. Después de este incidente, estaba más decidida a hacer Salaam Bombay!, y decidí compartir los dividendos de la película con los niños de la calle si podíamos". [6] Después de hacer cuatro documentales , [7] Salaam Bombay! fue el primer largometraje de Nair . [8]
La mayor parte de la película Salaam Bombay! se rodó en Falkland Road, un barrio rojo en Kamathipura , Bombay. [9] Los niños actores de la película eran niños de la calle reales. El reparto recibió formación en teatro en un taller en Bombay antes de aparecer en la película. Dinaz Stafford, una psicóloga infantil, encontró a los niños, trabajó con ellos y ayudó en el taller de actuación dirigido por Barry John. Se alquiló una sala cerca de la estación de tren de Grant Road para los ensayos, donde unos 130 niños ensayaron el primer día. [5] Más tarde, antes de aparecer en la película, un grupo de 24 niños de la calle se formó en un taller, donde recibieron formación musical, de baile y de actuación. Poco a poco, aprendieron de ellos las historias de la ciudad de Bombay, sus padres, el sexo, el tráfico, el tráfico de drogas, las bandas y su especulación. [5] Algunos se reunieron con sus familias antes de que se rodara la película. [6] Se les pagó, recibieron tratamiento médico y parte de ese dinero se dejó como depósito fijo. [5] Irrfan Khan interpretó el papel de un escritor de cartas en una escena de dos minutos en la película, que fue su primera aparición en una película. [10]
Después de su estreno, el director Nair y Dinaz Stafford crearon en 1989 una organización llamada Salaam Baalak Trust para rehabilitar a los niños que aparecían en la película. [11] [5] La Salaam Baalak Trust ahora brinda apoyo a los niños de la calle en Bombay, Delhi y Bhubaneshwar . Shafiq Sayed, que interpretó a Krishna en la película, vive actualmente como conductor de un auto rickshaw en Bangalore. [12]
Inicialmente, Cadrage, Channel Four Films , Doordarshan , La Sept Cinéma , Mirabai Films y la National Film Development Corporation of India pagaron la producción de la película. [2] [1] Varios productores coprodujeron la película con Nair, con Gabriel Auer de Francia como productor ejecutivo, Michael Nozik del Reino Unido y Anil Tejani de India y Cherry Rogers como coproductores ejecutivos. También en coproducción estuvieron Jane Balfour y el coproductor Mitch Epstein .
Salaam Bombay!: Music from the Original Motion Picture Soundtrack , de la película fue compuesta, interpretada y dirigida por L. Subramaniam , fue lanzada en casete y CD en 1986 por DRG Music Publishing. La canción "Mera Naam Chin Chin Choo" fue escrita por Qamar Jalalabadi , compuesta por OP Nayyar y cantada por Geeta Dutt para la película Howrah Bridge de 1958 está incluida en la banda sonora de la película. También en una escena en el cine, se interpreta el baile de Sridevi con la canción "Hawa Hawaii" cantada por Kavita Krishnamurti de la película Mr. India de 1987. [13] [14]
Toda la música está compuesta por L. Subramaniam, Mera Naam Chin Chin Choo compuesta por Qamar Jalalabadi / OP Nayyar.
Antes de su estreno comercial, la película se estrenó en la Quincena de Realizadores del Festival de Cine de Cannes en mayo de 1988. Posteriormente se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Toronto el 13 de septiembre de 1988.
En 1988, la película se estrenó el 24 de agosto en Francia , el 24 de septiembre en la India , el 7 de octubre en el 26º Festival de Cine de Nueva York , [15] el 20 de diciembre en Italia y el 22 de diciembre en Bélgica .
Al año siguiente, la película se estrenó el 13 de enero en Dinamarca , el 2 de febrero en los Países Bajos , el 10 de febrero en Finlandia , el 27 de abril en Alemania Occidental , el 29 de junio en Australia , el 27 de julio en Argentina , el 24 de septiembre en el Festival Internacional de Cine Cinefest Sudbury en Canadá y el 3 de noviembre en Suecia .
En 1990, la película se estrenó el 26 de enero en Alemania del Este , el 10 de marzo en Japón y el 5 de abril en Hungría . Al año siguiente, la película se estrenó el 18 de enero en Portugal .
Salaam Bombay! recaudó US$2.080.046 en Estados Unidos y Canadá , [16] de 506.100 ventas de entradas. [17] En Francia , la película vendió 633.899 entradas; [18] el precio medio de las entradas en 1988 fue de 34 francos , [19] lo que equivale a 21.552.566 francos ( US$3.803.394 ). En Alemania , la película vendió 258.728 entradas; [20] el precio medio de las entradas en 1989 fue de 9,5 DM , [21] lo que equivale a 2.457.916 DM ( US$1.550.736 ). El tipo de cambio medio en 1988 fue 1 dólar estadounidense igual a 1,585 marcos alemanes , [22] lo que equivale a US$1.550.736 .
La película también vendió 346 entradas en Suiza y España desde 1996, [23] lo que suma un total de visitas en el extranjero de 1.399.073 entradas vendidas en Estados Unidos, Francia, Alemania, Suiza y España.
Con un presupuesto de producción de 450 000 dólares, [2] la película recaudó un total estimado de 7 434 176 dólares estadounidenses en los mercados extranjeros, convirtiéndose en una de las películas indias más taquilleras en los mercados extranjeros en ese momento. [24] El tipo de cambio medio en 1988 era de 1 dólar estadounidense equivalente a 13,9171 ₹ , [25] lo que equivale a 103 462 171 ₹ (equivalente a 1200 millones de ₹ o 14 millones de dólares estadounidenses en 2023).
La película se estrenó nuevamente en Francia el 12 de diciembre de 2001 y el 7 de enero de 2015. En 2005, también se proyectó en el Festival de Cine New Horizons en Polonia el 23 de julio. La película se estrenó nuevamente en los cines indios en marzo de 2013. [26] En 2015, en el Festival de Cine de Londres BFI , la película se proyectó el 9 de octubre y el 18 de octubre en el Festival de Cine Tallgrass en los Estados Unidos. [ cita requerida ]
"En ese sentido, Salaam Bombay! es muy diferente de Pixote , la película de 1981 sobre los niños de la calle brasileños. Aunque las dos películas tienen obviamente mucho en común, los niños de Pixote viven en un mundo anárquico y salvaje, mientras que los de "Salaam Bombay!" comparten una comunidad, por humilde que sea."
Roger Ebert , ¡Salam Bombay!, rogerebert.com [32]
Salaam Bombay! recibió principalmente críticas positivas de los críticos que comentaron sobre el impacto cultural y social de la película. En el sitio web de agregación de reseñas de películas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 93% basada en 30 reseñas, con una calificación promedio de 7.8/10. El consenso crítico del sitio dice: " Salaam Bombay! examina la vida en una parte del mundo que muchos espectadores nunca han visitado, pero lo hace con suficiente compasión y gracia para hacerlos sentir como si lo hubieran hecho". [30] En Metacritic , que asigna una calificación media ponderada a las reseñas, la película tiene una puntuación de 78 basada en 4 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". [33]
Roger Ebert escribió: "La historia de la realización de "Salaam Bombay!" es casi tan interesante como la película misma". [32] La escritora inglesa Hilary Mantel comentó: "Una película cálida y animada, hecha por Mira Nair con solo un puñado de actores profesionales". [34] Ted Shen de Chicago Reader escribió que, "al igual que Pixote de Hector Babenco , la película es implacablemente cruda, pero con la ternura de una mujer también otorga a los personajes un momento ocasional de gracia". [35] Richard Corliss de la revista Time escribió que, " Salaam Bombay! merece una amplia audiencia, no solo para abrir los ojos estadounidenses a las difíciles situaciones de hambre y falta de vivienda en el extranjero, sino para abrir las mentes estadounidenses a la vitalidad de un cine sin planos de aro y finales felices". [36] El crítico de cine estadounidense Dave Kehr afirmó: "Para gran mérito de Nair, no explota ni el exotismo de su lugar (no hay guía turístico ni adornos de "mira esto") ni la miseria de sus sujetos (pueden sufrir, pero no exigen compasión)". [37] El crítico de cine estadounidense David Sterritt afirmó: "La película está tremendamente bien actuada y hermosamente filmada, sin embargo, marca un auspicioso debut cinematográfico para la directora indio-estadounidense Mira Nair". [38] Peter Travers comentó que "poética, poderosa y perturbadora, Salaam Bombay! trasciende las barreras lingüísticas y culturales". [39]
Emanuel Levy , opinó que la película "obtuvo su intensidad y color de su escenario, los barrios bajos de Bombay". [40] Vincent Canby dice, "para una película sobre tanta desesperanza, Salaam Bombay! es sorprendentemente alentadora". [15] Christopher Null escribió, "con Salaam, Nair demuestra una habilidad temprana con una cámara y para lograr interpretaciones de actores obviamente inexpertos, pero su talento como escritora es mucho más superficial". [41] Rita Kempley de The Washington Post escribió, "La película de Nair ha sido comparada con la escalofriante "Pixote" de Hector Babenco, una mirada brasileña a un delincuente callejero de 10 años, pero la suya es un retrato más compasivo, aunque igualmente inquietante". [42] En el sitio de reseñas de películas Rediff.com, la crítica Sukanya Verma comentó, Salaam Bombay! "sigue siendo brillante en 25 años". [43]