Kundan Lal Saigal , a menudo abreviado como KL Saigal (11 de abril de 1904 - 18 de enero de 1947), fue un cantante y actor indio que trabajó en el cine hindi , que se centró en Calcuta (Kolkata) durante la época de Saigal, pero que actualmente tiene su base en Bombay (Mumbai). [1] [2] La calidad de voz única de Saigal, que era una mezcla de barítono y tenor suave, fue el punto de referencia para la mayoría de los cantantes que lo siguieron. De hecho, sigue siendo el estándar de oro incluso hoy en día brillando a través de una tecnología de grabación muy temprana y prácticamente primitiva. No cantó canciones en las que otros actores sincronizaran los labios para la cámara. Fue solo hacia las últimas etapas de su carrera, de 1945 a 1947, que cantó para hacer grabaciones de estudio, y estas eran para él mismo como actor en la pantalla. Por lo tanto, mientras que otros cantantes en el cine hindi son cantantes de reproducción, él no era un cantante de reproducción.
Saigal nació el 11 de abril de 1904 en Jammu en una familia Dogra . [3] [4] Su padre Amarchand Saigal era un tehsildar en la corte del Maharaja Pratap Singh de Jammu y Cachemira , mientras que su madre, Kesarbai Saigal, era una dama hindú profundamente religiosa que era muy aficionada a la música. Solía llevar a su hijo pequeño a funciones religiosas donde se cantaban bhajans , kirtan y shabad en estilos tradicionales basados en la música clásica india . [5] Saigal fue el cuarto hijo de cinco, después de dos hermanos mayores y una hermana mayor, y antes de un hermano menor. Era el primo hermano de los famosos actores de personajes Chaman Puri , Madan Puri y Amrish Puri . [6]
De niño, Saigal tocaba ocasionalmente el sitar en el Ramlila de Jammu. Su educación formal fue breve y sin incidentes; abandonó la escuela y comenzó a ganar dinero trabajando como cronometrador de trenes. Más tarde, trabajó como vendedor de máquinas de escribir para la Remington Typewriter Company en Simla (ahora Shimla ) [7] , lo que le permitió recorrer varias partes de la India. Sus viajes lo llevaron a Lahore , donde se hizo amigo de Mehrchand Jain (quien más tarde fundó la fábrica de jabón Assam en Shillong ) en el Anarkali Bazaar . Mehrchand y Kundan siguieron siendo amigos cuando ambos se mudaron a Calcuta y tuvieron muchas mehfil -e- mushaira . En aquellos días, Saigal era un cantante en ciernes y Mehrchand lo alentó a perseguir su talento. Saigal a menudo comentaba que era lo que era debido al estímulo y el apoyo temprano de Mehrchand. También trabajó brevemente como gerente de hotel. Mientras tanto, su pasión por el canto continuó y se hizo más intensa con el paso del tiempo. [8]
A principios de la década de 1930, el músico clásico y director musical Harishchandra Bali trajo a KL Saigal a Calcuta y le presentó a RC Boral . A RC Boral le gustó de inmediato su talento. Saigal fue contratado por el estudio cinematográfico New Theatres de BN Sircar con sede en Calcuta con un contrato de 200 rupias al mes. Allí entró en contacto con contemporáneos como Pankaj Mullick , KC Dey y Pahari Sanyal .
Mientras tanto, Indian Gramophone Company había lanzado el disco de Saigal que contenía un par de canciones en punjabi , compuestas por Harishchandra Bali. De esta manera, Bali se convirtió en el primer director musical de Saigal. La primera película en la que Saigal tuvo un papel fue la película Mohabbat Ke Ansu , seguida de Subah Ka Sitara y Zinda Lash , todas estrenadas en 1932. Sin embargo, estas películas no tuvieron mucho éxito. Saigal usó el nombre Saigal Kashmiri para sus primeras tres películas y usó su propio nombre Kundan Lal Saigal (KL Saigal) de Yahudi Ki Ladki (1933). [9] En 1933, cuatro bhajans cantados por Saigal para la película Puran Bhagat causaron sensación en toda la India. [10] Otras películas que siguieron fueron Yahudi Ki Ladki , Chandidas , Rooplekha y Karwan-E-Hayat . Se dice que , cuando era joven, Lata Mangeshkar dijo que quería casarse con KL Saigal después de ver su actuación en Chandidas (1934). En 1935, Saigal interpretó el papel que definiría su carrera como actor: el del personaje principal borracho en Devdas , basada en la novela homónima de Sarat Chandra Chattopadhyay y dirigida por PC Barua . [11] Sus canciones en la película Devdas (1935), "Balam Aaye Baso Moray Man Mein" y "Dukh Ke Ab Din Beetat Naahi", se hicieron populares en todo el país. [12]
Saigal aprendió muy bien el bengalí y actuó en siete películas bengalíes producidas por New Theatres. Rabindranath Tagore escuchó a Saigal por primera vez antes de dar su consentimiento por primera vez para que un no bengalí cantara sus canciones. Saigal se ganó el cariño de toda Bengala a través de sus 30 canciones bengalíes. [ cita requerida ]
La asociación de Saigal con New Theatres continuó dando frutos en las exitosas películas Didi (bengalí), President (hindi) en 1937, Desher Mati (bengalí), Dharti Mata (hindi) en 1938, Saathi (bengalí), Street Singer (hindi) en 1938, Dushman (1939), Jiban Maran (1939) y Zindagi en 1940, con Saigal como protagonista. Hay una serie de canciones de esta época que forman el rico patrimonio de la música cinematográfica en la India. Además, en Street Singer , Saigal interpretó la canción " Babul Mora Naihar Chhooto Jaye " en vivo frente a la cámara, a pesar de que la reproducción se estaba convirtiendo en el método preferido para cantar canciones en las películas. [13]
En diciembre de 1941, Saigal se mudó a Bombay para trabajar con Ranjit Movietone . Allí actuó y cantó en varias películas de éxito. Bhakta Surdas (1942) y Tansen (1943) fueron éxitos durante este período. La última película aún se recuerda por la interpretación de Saigal de la canción "Diya Jalao" en Raga Deepak ; en la misma película, también cantó "Sapta Suran", "Tin .. Gaa-o Saba Guni Jan" y "Room Jhoom Room Jhoom Chaal tihari". En 1944, regresó a New Theatres para completar My Sister . Esta película contenía las canciones "Do Naina Matware" y "Ae Katib-e-Taqdeer Mujhe Itna Bata De".
En ese momento, el alcohol se había convertido en un factor predominante en la vida de Saigal. Su dependencia del alcohol había comenzado a afectar su trabajo y su salud. Se decía que solo podía grabar una canción después de ser fortificado con licor. Sobrevivió diez años bebiendo; sin embargo, su alcoholismo estaba demasiado avanzado para un solo intento de abstinencia, y Saigal murió en su ciudad ancestral de Jullundur (ahora Jalandhar) el 18 de enero de 1947, a la edad de 42 años. [14] Sin embargo, antes de su muerte, pudo producir tres éxitos más bajo la batuta de Naushad Ali para la película Shahjehan (1946). Estos son "Mere Sapnon Ki Rani", "Ae Dil-e-Beqaraar Jhoom" y "Jab Dil Hi Toot Gaya". Parwana (1947) fue su última película, estrenada después de su muerte, en la que cantó bajo la batuta de Khawaja Khurshid Anwar . Las cuatro canciones que cantó Saigal en parwana son: "Toot gaye sab sapne mere", "Mohabbat mein kabhi aisi bhi haalat", "Jeene ka dhang sikhaae ja" y "Kahin ulajh na jaana". A Saigal le sobrevivieron su esposa Asha Rani (con quien se casó en 1935); tres hijos, un hijo y dos hijas: Madan Mohan, Nina (nacida en 1937) y Bina (nacida en 1941); y una hija adoptada, la hija de su difunto hermano mayor, Durgesh Nandani, a quien adoptó cuando aún era soltero.
En una carrera de quince años, Saigal actuó en 36 largometrajes: 28 en hindi, siete en bengalí y uno en tamil. Además, actuó en un cortometraje de comedia en hindi, Dulari Bibi (tres carretes), estrenado en 1933. En 1955, BN Sircar lanzó un documental basado en la vida de KL Saigal, Amar Saigal . En la película, G. Mungheri interpretó el papel principal de Saigal. La película contenía 19 canciones extraídas de las películas de Saigal. En total, Saigal interpretó 185 canciones que incluyen 142 canciones de películas y 43 canciones no cinematográficas. De las canciones de películas, hay 110 en hindi, 30 en bengalí y dos en tamil. Hay 37 canciones no cinematográficas en hindi y dos en bengalí, pastún , [15] punjabi y persa . Sus canciones no cinematográficas comprenden bhajans , ghazals y hori . Ha interpretado las creaciones de poetas como Ghalib , Zauq y Seemab .
El canto distintivo de Saigal fue reverenciado e idolatrado por la primera generación de cantantes de reproducción de películas hindi posteriores a la independencia, incluidos Kishore Kumar , Mohammad Rafi , Lata Mangeshkar y Mukesh, quienes incluso dejaron constancia en una entrevista que consideran a Kundan Lal Saigal como su gurú musical. [16]
