Rolling Thunder es una película de suspenso y venganza psicológica estadounidense de 1977 dirigida por John Flynn , a partir de un guión de Paul Schrader y Heywood Gould , basado en una historia de Schrader. La película está protagonizada por William Devane junto a Tommy Lee Jones , Linda Haynes , James Best , Dabney Coleman y Luke Askew en papeles secundarios. Devane interpreta a un oficial de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos y ex prisionero de guerra que lucha por adaptarse a la vida en casa. Después de que su familia muere y él es mutilado por un grupo de criminales, emprende una misión de venganza.
Rolling Thunder fue producida por Norman T. Herman, con Lawrence Gordon como productor ejecutivo. Originalmente iba a ser estrenada por 20th Century Fox , pero el distribuidor se resistió a la violencia de la película y exigió reeditarla. Gordon se negó y la película fue distribuida por American International Pictures .
La película se estrenó el 7 de octubre de 1977 en Estados Unidos y también se estrenó en siete países más. Tras su estreno, la película recibió críticas generalmente positivas de los críticos. La película recibió elogios por sus secuencias de acción, atmósfera, dirección, música y actuaciones del elenco. Sin embargo, fue criticado por su ritmo y clímax violento. Las críticas retrospectivas han sido más positivas, [2] [3] [4] y la película ha sido elogiada por directores contemporáneos como Quentin Tarantino . [5]
En 1973, el mayor de la Fuerza Aérea de los EE. UU., Charles Rane, regresa a su hogar en San Antonio con el sargento mayor del ejército de los EE. UU. Johnny Vohden y otros dos soldados, después de haber pasado siete años como prisionero de guerra en Hanoi . Encuentra un hogar muy diferente del que dejó: su hijo Mark ya no lo recuerda y su esposa Janet está comprometida con el policía local Cliff Nichols a pesar de que todavía siente algo por Rane. Al aceptar esto estoicamente, Rane concentra sus energías en construir una relación paternal con Mark, pero en privado se autoimpone el mismo régimen institucionalizado que mantuvo mientras estuvo en cautiverio. En una gran ceremonia de bienvenida, Rane recibe un Cadillac y 2.555 dólares de plata (uno por cada día que estuvo cautivo, más uno para la suerte) de manos de Linda Forchet, una "bella tejana" que llevaba su brazalete de identificación todos los días que estuvo en Vietnam. . Más tarde, Linda hace insinuaciones hacia él, pero Rane tiene dificultades para devolverle su afecto.
Cuando Rane regresa a casa un día, cuatro forajidos fronterizos lo esperan: "The Texan", "Automatic Slim", "T-Bird" y "Melio". Después de ver un informe sobre su ceremonia de regreso a casa en la televisión, torturan a Rane para quitarle sus dólares de plata. Rane no responde y tiene recuerdos de su tortura en Hanoi. La pandilla recurre a empujar la mano de Rane por un triturador de basura , destrozándola. Al regresar a casa, Janet y Mark son inmediatamente tomados como rehenes. Después de que Mark entrega los dólares en un esfuerzo por salvar la vida de su padre, la pandilla dispara a la familia y los da por muertos; Rane sobrevive, pero su esposa y su hijo no.
Rane se recupera en un hospital, donde Linda y Vohden lo visitan. Sin saber qué hacer con su vida, Vohden se alista por otros diez años en la División Aerotransportada . Rane oculta las identidades de sus atacantes a Cliff y se prepara para vengarse. Al recibir el alta, corta la escopeta de dos cañones que Mark y Cliff le habían regalado y afila el gancho protésico que reemplazó su mano derecha. Antes de que Rane parta hacia México , Linda accede a acompañarlo, desconociendo sus verdaderas intenciones. Él la envía a un bar mexicano de mala muerte para buscar a "Fat Ed". La llevan a una trastienda donde López, un sórdido delincuente, inmediatamente la acosa; Rane la rescata mientras extrae información. Al darse cuenta del plan de Rane, Linda continúa ayudando a regañadientes. En un bar de un pueblo cercano, encuentran a Automatic Slim. Se produce una pelea feroz; Rane escapa sólo hiriendo a Automatic Slim en la entrepierna con su mano de gancho.
Mientras tanto, Cliff descubre el plan de Rane después de encontrar el cañón recortado de la escopeta. Usando sus contactos policiales para rastrear el auto de Rane, viaja al pueblo donde Rane encontró a López. Lo llevan a López y se pelean. Después de que López lleva a Cliff en una persecución a pie a través de un corral hasta una casa abandonada, se produce un tiroteo. Cliff mata a López y a otros dos atacantes antes de que Automatic Slim se acerque sigilosamente por detrás y lo mate a tiros.
Linda y Rane se vuelven más cercanos mientras están de viaje; Linda describe su pasado marimacho y Rane habla de las cosas que le gustaban antes de la guerra. En un motel de El Paso , la pareja comparte un momento de intimidad, durante el cual Linda intenta convencer a Rane de que no se vengue por última vez. Deja a Linda durmiendo en el motel con una suma considerable de dinero y, a pesar de su insistencia anterior de que llamaría a la policía, no se atreve a hacerlo.
Después de vigilar a los asesinos mientras visitan un prostíbulo en Juárez , Rane, en uniforme completo, visita a Vohden en su casa de El Paso y lo encuentra emocionalmente distante de su familia. Cuando Rane le informa del plan, Vohden inmediatamente se pone el uniforme y está listo para partir, sin hacer preguntas. Regresan al burdel, donde Vohden recoge a una prostituta. Una vez que están arriba, Rane se cuela por la escalera de incendios. Le hace una señal a Vohden, iniciando un sangriento tiroteo en el que el Texan, T-Bird, Melio y varios otros hombres son asesinados a tiros antes del enfrentamiento final entre Rane y Automatic Slim. Rane lo mata y luego, sin emociones, le dispara varias veces. Ensangrentados y heridos, Rane y Vohden, apoyándose mutuamente, salen tambaleándose del prostíbulo.
La película fue escrita originalmente en 1973 para AIP , donde Lawrence Gordon era jefe de producción. Durante este tiempo, estaba previsto que George A. Romero dirigiera la película. [6] Gordon luego se llevó el guión con él cuando se fue a Columbia, y durante un tiempo el escritor Paul Schrader iba a dirigir. Sin embargo, eso fracasó y la película se montó en 20th Century Fox. [7]
John Milius dijo que Schrader escribió la película para que Milius la dirigiera, pero Milius la rechazó. "No pensé que quería hacer algo tan oscuro en ese momento... Vaya, era un buen guión, con cosas maravillosas. Paul en su mejor momento". [8] En el guión original, Rane era "un racista basura de Texas que se había convertido en un héroe de guerra sin haber disparado nunca un arma", [9] y la historia terminó con su muerte. [9] El guión original de Schrader también fue una pieza complementaria de Taxi Driver (1976), [3] [4] que contiene varias referencias a la Operación Rolling Thunder , e incluyó un cameo del protagonista de esa película, Travis Bickle . [10] [11]
El guión de Schrader fue reescrito por Heywood Gould . Estaba protagonizada por William Devane, de quien el director John Flynn dice que "en aquel entonces lo estaban preparando... [él] para ser una gran estrella de cine". [12] Otros actores considerados para el papel principal fueron Joe Don Baker y David Carradine , pero ambos declinaron al leer el guión. [6]
La película se rodó en San Antonio , Pearsall y Del Rio , Texas, en 31 días. El director de fotografía fue Jordan Cronenweth . Flynn:
Sabíamos que estábamos haciendo algo bastante audaz. El productor, Lawrence Gordon, me dijo que filmara la escena del triturador de basura como si fuera una cirugía a corazón abierto, que fuera lo más sangrienta posible. Así que lo hice. Cuando presentamos Rolling Thunder a la MPAA (Motion Picture Association of America) para su calificación, esperábamos recortes profundos, pero los censores aprobaron sin cortes una de las películas más violentas de la historia del cine. ¡Rolling Thunder recibió una calificación R! [12]
A la producción se le negó el permiso para filmar en la Base de la Fuerza Aérea Lackland , por lo que la secuencia inicial se filmó en un aeropuerto civil cercano.
La película fue producida originalmente y su estreno estaba previsto por Twentieth Century-Fox . El estudio lo presentó en San José ante una audiencia que acababa de ver la película de Harry el Sucio , The Enforcer .
El director Flynn explicó más tarde: "Los primeros 20 minutos de la película fueron plácidos por diseño: el regreso a casa de Devane, la reunión con su familia. Luego, la violencia se apodera de esta familia. En el espacio de dos minutos, la mano de Devane es cortada y su esposa e hijo son asesinados a tiros ante sus ojos." [13]
El público de la vista previa no reaccionó bien ante esto. En su libro, Adventures in the Screen Trade , William Goldman caracterizó esto como "la reacción furtiva más violenta de los últimos años... el público en realidad se levantó y trató de abusar físicamente del personal del estudio presente entre ellos". [14]
"El vestíbulo parecía Guadalcanal ", recordó el productor Gordon. "Lo cual, por cierto, es el sueño de todo vendedor". [7]
Flynn dice que Fox proyectó la película para psiquiatras en un intento de saber qué era lo que tanto perturbaba a la audiencia. Recuerda Flynn,
Determinaron que era como una castración simbólica. Entonces, verlo provocó una reacción (negativa) similar al chivato del Exorcista original ... Se supone que el hogar es el lugar donde todos se sienten más seguros. Cuando a la gente se le recuerda que el hogar es vulnerable, cosa que todos sabemos, es inquietante. [13]
Flynn dice,
Hubo varias discusiones sobre lo que Fox debería hacer con Rolling Thunder : cortarlo, reeditarlo o qué. [13]
Fox insistió en hacer cortes pero Gordon se negó y llevó la película a AIP. [7]
Devane recordó más tarde:
Probablemente habría hecho una gran diferencia si lo hubieran publicado correctamente. Pero cuando lo probaron… ¡los mexicanos prendieron fuego al teatro! Estaban muy, muy, muy deprimidos. Entonces el estudio dio marcha atrás y nunca obtuvo el lanzamiento que habría tenido si realmente se hubieran lanzado a ello y lo hubieran apoyado. Pero yo no entendía cómo operar en aquellos días. Todavía no sé cómo operar. [Risas.] Pero una estrella de cine habría hecho todo lo posible para obligarlos a publicarlo correctamente, ¿sabes? Y Tommy [Lee Jones] y yo apenas estábamos comenzando. Dios, ese fue el primer papel destacado que hice. Buena imagen, sin embargo. Es una película realmente buena... Ya sabes, intentaron hacerle lo mismo a Warren Beatty con Bonnie y Clyde . Pero Warren era lo suficientemente moderno e inteligente y sabía cómo presionarlos lo suficiente para que publicaran esa foto. Y no sabía cómo hacer eso. No tenía idea. [15]
Flynn dice que American International Pictures "lo distribuyó tal como está, sin volver a editarlo. Les hizo ganar una fortuna". [13]
Por razones aún no claramente explicadas, la película se estrenó en España en 1982 como El expreso de Corea ("The Korean Express"), a veces escrito en los medios con un guión ( ex-preso ), que se traduce como "El ex prisionero [ literalmente, convicto ] de Corea ". También se incluyó un escenario de la Guerra de Corea en el doblaje al español en lugar del escenario original de la Guerra de Vietnam . Una posible razón podría ser la ligera similitud del título con el exitoso El expreso de medianoche , que se estrenó anteriormente en España. Sin embargo, el reemplazo de Vietnam por Corea aún no se explica, más aún considerando el hecho de que el período de la Guerra de Corea, 1950-1953, entra en conflicto con la supuesta permanencia de siete años como prisioneros de guerra en el campo y el escenario real de 1973. de la película. [ cita necesaria ] [ ¿ investigación original? ]
Tras su lanzamiento, Rolling Thunder recibió elogios por sus secuencias de acción, atmósfera, dirección, música y actuaciones del elenco, pero fue criticado por su ritmo y clímax violento. En Rotten Tomatoes , la película tiene una puntuación del 80%, basada en 15 reseñas, con una puntuación media de 6,9/10. [2] LA Weekly , Letterboxd y The Grindhouse Database enumeran esta película como perteneciente al subgénero vetsploitation . [16] [17] [18]
Gary Arnold de The Washington Post escribió en su reseña: "La dirección lacónica y nítida de Flynn y el uso evocador de ubicaciones del sur de Texas transforman a Rolling Thunder , ahora en los cines de la zona, en una película de explotación más distintiva de lo que merece ser". [19] Vincent Canby de The New York Times señaló que "la película tiene algunas cosas buenas, pero en la forma en que ha sido dirigida por John Flynn avanza con tanta facilidad y un poco tontamente hacia su violento clímax, que toda la tensión dentro de la El personaje principal, Charlie, hace mucho que escapó de la película". [20] Jim Harwood en Variety señaló: "Su excelente elenco actúa bien, pero no lo suficiente; la historia de Paul Schrader es fuerte, pero no lo suficiente; y la violencia será demasiada para algunos e insuficiente para otros. En resumen, Ni redobles ni truenos, pero con suerte, puede que se tope con una parte del público que aclamó Taxi Driver de Schrader ". [21] Gene Siskel del Chicago Tribune le dio a la película tres estrellas de cuatro y escribió que "lo que me gusta de Rolling Thunder no es la predecible orgía de violencia que concluye la película, sino lo que sucede antes: el regreso del veterano a su ciudad natal y a su familia desunida [22] ... Me gustó su interpretación del estado mental de Devane. La violencia emocional que sufre es más sorprendente que cualquier tortura física. [23] La clasificó en el puesto número 10 en su lista de fin de año de las mejores películas de 1977. [23] Kevin Thomas , de Los Angeles Times, criticó la película como "una de las imágenes de explotación más repugnantes que han aparecido en algún tiempo". y lo llamó "una especie de cálculo cínico último". Toda la situación paralizante del prisionero de guerra se describe de manera perceptiva y creíble, pero sólo para preparar la carnicería que sigue. Seguramente, los prisioneros de guerra no merecen este tipo de explotación en la pantalla. ". [24]
El cineasta Quentin Tarantino ha calificado a Rolling Thunder como una de sus películas favoritas, nombrándola entre sus diez primeras en la encuesta de 2012 sobre las mejores películas de todos los tiempos en vista y sonido . [5] Rolling Thunder Pictures , una empresa fundada por Tarantino que distribuyó brevemente reediciones de películas de culto , recibió su nombre de la película.
La película fue lanzada en Blu-ray y DVD en el Reino Unido por STUDIOCANAL el 30 de enero de 2012. [ cita necesaria ] La película fue lanzada en DVD Manufactured On Demand por MGM [25] en enero de 2011. La película fue lanzada en Blu -ray en los Estados Unidos por Shout! Fábrica el 28 de mayo de 2013. [ cita necesaria ]
