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Rafael Collin

Louis-Joseph-Raphaël Collin ( pronunciación francesa: [lwi ʒozɛf ʁafaɛl kɔlɛ̃] ; 17 de junio de 1850 - 21 de octubre de 1916) fue un pintor francés nacido y criado en París , donde se convirtió en un destacado pintor académico y profesor. Es principalmente conocido por los vínculos que creó entre el arte francés y japonés, tanto en pintura como en cerámica .

Primeros años de vida

Collin estudió en la escuela de Saint-Louis, luego fue a Verdún donde estuvo en la escuela con Jules Bastien-Lepage ; se hicieron amigos cercanos. Collin luego fue a París y estudió en el taller de Bouguereau y luego se unió a Lepage en el taller de Alexandre Cabanel, donde ambos trabajaron junto a Fernand Cormon , Aimé Morot y Benjamin Constant . Collin pintó naturalezas muertas, desnudos, retratos y piezas de género, y prefirió representar a sus sujetos al aire libre con una paleta clara y luminosa. [ cita necesaria ]

Carrera

Hacia 1873 comenzó a exponer con éxito en el Salón. Ganó una serie de premios que ayudaron a lanzar su carrera, y en poco tiempo recibió encargos cada vez más prestigiosos para pintar murales a gran escala en los principales edificios públicos de París, incluidos algunos de los centros culturales más destacados de París: el Hôtel de Ville , el Théatre de l'éon y la Opéra-Comique . Proporcionó diseños para platos decorativos realizados por Théodore Deck . [ cita necesaria ]

Los primeros trabajos de Collin siguieron de cerca los principios esenciales del academicismo francés. Al igual que los pintores del Renacimiento que admiraban, los académicos del siglo XIX utilizaban pintura histórica, religiosa o alegórica para comunicar una idea. Dentro de los parámetros de este arte literario, Collin realizó sutiles modificaciones al estilo académico aceptado, introduciendo elementos de la técnica impresionista en sus escenas alegóricas. Técnicas formales como la composición formal y los colores brillantes evocaban los paisajes llenos de luz del impresionismo en lugar del oscuro claroscuro de la pintura renacentista. [ cita necesaria ]

Durante las últimas décadas del siglo XIX, la pintura académica en Francia estuvo en crisis, eclipsada por los nuevos movimientos artísticos del impresionismo y el simbolismo. La amistad de Collin con miembros de los impresionistas le proporcionó una idea de la nueva dirección que estaba tomando la pintura contemporánea. Adaptó su obra en consecuencia y en pinturas como Mujer joven encontró un compromiso entre el estilo académico y las nuevas innovaciones pictóricas de los impresionistas y los nabis. Collin comenzó a enfatizar la superficie de la imagen reduciendo la profundidad espacial de sus pinturas y componiendo con áreas de color concentrado. Sin embargo, nunca abandonó por completo las características del academicismo: la alegoría y el naturalismo.

Dafnis y Cloé

Collin ocupó un lugar destacado en los intercambios artísticos entre París y Tokio durante finales del siglo XIX cuando Kuroda Seiki , Kume Keiichirō y Okada Saburōsuke , entre otros, estudiaron en su estudio y en la Académie Colarossi , donde Collin estaba asociado. Kuroda y Kume, quienes posteriormente asumieron cátedras en la Escuela de Bellas Artes de Tokio (Tokyo Bijutsu Gakkō), jugaron un papel decisivo en la introducción de los métodos de enseñanza académica de Collin en Japón, así como la paleta más clara, la pincelada y el enfoque al aire libre que adoptó. Esta tutoría de la primera generación de pintores al óleo japoneses contribuyó al respeto especial que sigue gozando en Japón.

Collin también ilustró muchos libros, en particular Daphnis y Chloé (1890) y Chansons de Bilitis (1906).

Honores

Galería

Obras principales

Referencias

enlaces externos