Okada Saburōsuke (japonés: 岡田 三郎助; 12 de enero de 1869, Saga - 23 de septiembre de 1939, Tokio ) fue un pintor japonés de estilo Yōga y profesor en la "Tōkyō Bijutsu Gakkō" (Escuela de Bellas Artes); precursor de la Universidad de las Artes de Tokio .
Sus padres eran vasallos del clan samurái Nabeshima . [1] Asistió a una escuela que enseñaba pintura de estilo occidental, bajo la tutela de Soyama Sachihiko (曽山幸彦). [2] En 1891, se convirtió en miembro de la "Meiji Bijutsu-kai" (Sociedad de Bellas Artes) y, tras la muerte prematura de Soyama, trabajó con Horie Moriaki (堀江正章, 1852-1932), completando sus estudios en 1893. [1]
Ese mismo año, cayó bajo la influencia de Kuroda Seiki (黒田清輝} y Kume Keiichiro (久米桂一郎), que acababa de regresar de Francia. [2] Le introdujeron la escuela de Barbizon y el concepto de pintura al aire libre . En 1896, se convirtió en profesor asistente de arte Yōga en Tōkyō Bijutsu Gakkō. También fue uno de los miembros fundadores de "Hakuba-kai" (Sociedad del Caballo Blanco) [1] , una asociación de artistas poco organizada, supuestamente llamada así por su nombre. tipo de sake favorito .
Posteriormente, el Ministerio de Cultura le otorgó un estipendio para estudiar en Francia, donde trabajó con Raphaël Collin . [2] Cuando regresó en 1902, fue nombrado profesor titular. Poco después se casó con la hija del dramaturgo Osanai Kaoru (小山内薫). Después de 1907, se desempeñó como jurado de la exposición de arte anual celebrada por el Ministerio (el "Mombushō Tenrankai"). En 1912, él y Fujishima Takeji (藤島武二) fundaron el "Instituto Hongo de Pintura Occidental". [2] Siete años después, fue elegido miembro de la "Teikoku Bijutsu-in" ( Academia Imperial de Bellas Artes ) y recibió la Orden del Tesoro Sagrado . [1]
En 1930, el Ministerio de Cultura lo envió a Europa para hablar con Hasegawa Kiyoshi y explorar la posibilidad de montar una exposición de arte japonés moderno. Cuatro años más tarde, fue nombrado Artista de la Casa Imperial .
En 1937, Okada recibió la Orden de la Cultura , [2] el más alto honor en el mundo cultural japonés. En general, su carrera artística mostró una progresión inusualmente fluida. Los temas pictóricos de Okada incluían tanto paisajes como retratos, y era especialmente bueno pintando retratos de mujeres. Bajo su pincel, las mujeres fueron retratadas con texturas de piel cálidas, rasgos elegantes y rasgos delicados. En 1907 ganó el primer premio de la Exposición Industrial de Tokio por "Imagen de una mujer (tono morado)". Posteriormente, expuso "Mujeres de rojo", "Trébol de arbusto japonés" y el "Retrato de la esposa del marqués Ookuma", estableciendo su reputación en la pintura de retratos de mujeres.
