Pushing Hands ( chino :推手; pinyin : Tuī Shǒu ) es una película de comedia dramática de 1991 dirigida por el cineasta taiwanés Ang Lee , su debut como director de largometrajes. Está protagonizada por Sihung Lung como unmaestro de tai chi chino que vive en Nueva York , que lucha por encontrar su lugar en el mundo. La película muestra el contraste entre las ideas tradicionales chinas de las relaciones confucianas dentro de una familia y el énfasis occidental mucho más informal en el individuo. Junto con las dos películas siguientes de Ang Lee, The Wedding Banquet (1993) y Eat Drink Man Woman (1994), forma su trilogía "Father Knows Best", cada una de las cuales trata los conflictos entre una generación mayor y más tradicional y sus hijos mientras se enfrentan a un mundo de cambio.
La coproducción taiwanesa-estadounidense fue producida independientemente por Lee y Ted Hope , y cuenta con varios de los colaboradores frecuentes de Lee, incluido el guionista James Schamus y el editor Tim Squyres . Se estrenó en cines en Taiwán , pero no tuvo un estreno amplio en los Estados Unidos durante varios años, después del éxito de El banquete de bodas y Eat Drink Man Woman . [1] Fue bien recibida por la crítica y ganó varios elogios, incluidos tres premios Golden Horse .
La historia comienza con el maestro chino de tai chi, Chu, que emigra a los Estados Unidos para vivir con su hijo, Alex, y su familia. Debido a la incapacidad de Chu para hablar inglés y a la falta de dominio del mandarín de su nuera estadounidense, Martha, la comunicación entre ellos es casi imposible. Dependen de Alex, que es bilingüe, para que les sirva de intérprete. Martha encuentra perturbadora la presencia de Chu, ya que su rutina diaria interfiere con la escritura de su segunda novela. Chu da clases de tai chi en el centro cultural chino local los domingos, donde conoce a la Sra. Chen, otra inmigrante de Beijing que enseña cocina.
La narración describe el conflicto entre Chu y Martha, así como la lucha de Alex entre el deber filial y las responsabilidades prácticas. Una noche, mientras Alex está fuera, Chu sale a caminar en contra de los deseos de Martha, lo que desencadena una crisis familiar. Posteriormente, Chu se muda de la casa para vivir independientemente. Encuentra un trabajo como lavaplatos en un pequeño apartamento de Chinatown, pero se enfrenta a la discriminación del propietario. Usando sus habilidades de tai chi, Chu se defiende durante una confrontación con el propietario, ganándose el respeto de los demás.
La historia concluye con Alex dándose cuenta de sus malentendidos sobre su padre e intentando reconciliarse. A pesar de la insistencia de Chu en vivir solo, Alex expresa su amor y espera que lo visite con regularidad y vea a su nieto. Finalmente, Chu y la Sra. Chen continúan sus vidas en Chinatown, en busca de libertad e independencia.
El título de la película hace referencia al entrenamiento de empuje de manos que forma parte de la rutina de tai chi del abuelo. El empuje de manos es un entrenamiento de dos personas que enseña a los estudiantes de tai chi a ceder ante la fuerza bruta. Los profesores de tai chi fueron perseguidos en China durante la Revolución Cultural y, como resultado, la familia del abuelo se desintegró. Envió a su hijo a Occidente varios años antes y, cuando pudo, vino a vivir con su familia con la expectativa de retomar lo que ellos habían dejado, pero no estaba preparado para la atmósfera muy diferente de Occidente. "Pushing Hands" alude así al proceso de adaptación al choque cultural que siente un profesor tradicional al mudarse a los Estados Unidos .
El cineasta taiwanés Ang Lee se había graduado en la Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York en 1984, pero no había logrado encontrar oportunidades profesionales desde entonces, trabajando casi a tiempo completo como padre de familia. Durante los seis años intermedios, se interesó en las artes marciales, específicamente el tai chi, después de leer la novela wuxia Jianghu qixia zhuan (La historia de un extraordinario galante errante). [4] Lee desarrolló por primera vez la idea de una película sobre un anciano y una anciana que se enamoran frente a sus hijos, pero no comenzó a escribir el guion hasta que se enteró de un concurso de guiones organizado por la Oficina de Información del Gobierno de Taiwán. Lee comenzó a escribir en febrero de 1990, mientras practicaba tai chi en un colegio comunitario cercano. A fines de marzo, se presentó el guion de Pushing Hands junto con el de The Wedding Banquet , que ya había escrito. [4] Sus guiones quedaron en primer y segundo lugar, respectivamente.
Los guiones ganadores atrajeron la atención de Lee de Hsu Li-kong , un gerente senior recientemente ascendido en un importante estudio que tenía un gran interés en el estilo único y la frescura de Lee. Hsu, un productor debutante, invitó a Lee a dirigir Pushing Hands . La película fue financiada por la productora taiwanesa Central Motion Pictures, que también manejó el estreno nacional de la película. Lee contrató a Ted Hope y James Schamus de Good Machine para actuar como coordinador de producción en EE. UU. Debido a las preocupaciones sobre el mercado internacional y el personaje estadounidense, Ang le pidió a Schamus que ayudara a reescribir el guion.
El papel principal del Sr. Chu fue interpretado por Sihung Lung , un veterano actor de cine, televisión y teatro taiwanés. En el momento de su elección, ya se había retirado de la actuación, pero disfrutó tanto del guion que salió de su retiro para protagonizarlo. Se convertiría en uno de los colaboradores frecuentes de Lee, protagonizando posteriormente El banquete de bodas , Eat Drink Man Woman (donde también interpretó a un personaje llamado Chu) y El tigre y el dragón .
Good Machine inicialmente estimó que el período de filmación de la película sería de tres semanas, pero ante la insistencia de Lee, Schamus y Hope cambiaron el período de filmación a cuatro semanas. Antes de comenzar el rodaje, el equipo pasó dos semanas preparando y ensayando. [5] El día del rodaje, el equipo instaló una mesa e incienso, y realizó una ceremonia de gong, una práctica que Lee continuaría en sus proyectos futuros.
La película se rodó íntegramente en locaciones de la ciudad de Nueva York , lo que la convirtió en la primera película taiwanesa en rodarse íntegramente en los Estados Unidos. La residencia de Chu era una casa ubicada en el subbarrio North Riverdale del Bronx . Ang solicitó que la casa tuviera ventanas muy grandes para fotografiar el interior desde el exterior. Debido a que la casa no tenía muebles, el equipo transportó muebles desde Manhattan, pero Ang no estaba satisfecho. Ang trasladó sus propios muebles al set, que luego fueron destruidos en la escena en la que Alex destroza la cocina. [4] Algunas de las pinturas utilizadas como accesorios en la casa fueron donadas a la producción por el amigo artista de Ang. Durante la producción, una de esas pinturas fue robada.
Las escenas que transcurren en la cárcel se filmaron en un centro de detención de Yonkers . Durante el proceso de filmación, muchos estudiantes chinos que estudian en Estados Unidos ayudaron con entusiasmo al equipo.
La película fue aclamada por la crítica tanto en Taiwán como en los Estados Unidos. [6] [7] [8] Donald Lyons escribió que el estilo cinematográfico de Lee mostraba "un dominio de la dinámica visual de los espacios interiores y sus presiones psíquicas". [2]
