Playbill es una revista mensual estadounidense para amantes del teatro . Aunque hay una edición de suscripción disponible para entrega a domicilio , la mayoría de las copias de Playbill se imprimen para producciones particulares y se distribuyen en puerta como programa del programa .
Playbill se imprimió por primera vez en 1884 para un solo teatro en la calle 21 [ ¿cuál? ] En nueva york. La revista se utiliza ahora en casi todos los teatros de Broadway , así como en muchas producciones fuera de Broadway . Fuera de la ciudad de Nueva York, Playbill se utiliza en cines de todo Estados Unidos. En septiembre de 2012, [actualizar]su circulación era de 4.073.680. [1]
Lo que hoy se conoce como Playbill comenzó en 1884, cuando Frank Vance Strauss fundó la New York Theatre Program Corporation [2] especializada en la impresión de programas de teatro. Strauss reimaginó el concepto de programa de teatro, haciendo de los anuncios una característica estándar y transformando así lo que entonces era un folleto en una revista completamente diseñada. [3] El nuevo formato resultó popular entre los asistentes al teatro, quienes comenzaron a coleccionar carteles como souvenirs; [3] sin embargo, el nombre (The) Playbill no apareció hasta la década de 1930, mientras que los programas anteriores publicados por la compañía simplemente llevaban el nombre del lugar. [4]
En 1918, Frank Vance Strauss vendió la empresa a su sobrino, Richard M. Huber. A partir de 1918, la compañía comenzó a imprimir carteles para todo Broadway y, en 1924, imprimía 16.000.000 de programas para más de 60 teatros. [3] [5] La década de 1920 también vio intentos de introducir coherencia en el diseño con las portadas de las revistas que presentaban obras de arte que representaban el teatro, que permanecerían iguales de un espectáculo a otro. [4] En 1934-1935, el nombre The Playbill hizo su primera aparición en la portada [5] aunque todavía no existía un logotipo estándar en ese período. El diseño sufrió una serie de transformaciones con los títulos de los programas cambiando ocasionalmente de lugar con el logotipo de The Playbill en varios lugares de la portada hasta que el logotipo de la revista encontró su lugar permanente en la parte superior de la portada [4] y la publicación como se la conoce hoy se convirtió en Playbill en 1957, bajo la dirección del entonces propietario Gilman Kraft . [3] [6]
Cada número presenta artículos centrados en actores, nuevas obras de teatro , musicales y atracciones especiales . Esta sección "conclusiva" es la misma para todos los Playbill en todos los lugares cada mes. Dentro de este resumen, Playbill contiene listados, fotografías y biografías del elenco ; biografías de autores, compositores y personal de producción; una lista de escenas , como canciones y sus intérpretes (para musicales); y una breve descripción del escenario del espectáculo en particular. También enumera el número de intermedios y "En este teatro", una columna con información histórica sobre el teatro que alberga la producción. [7] El Playbill distribuido la noche del estreno de un espectáculo de Broadway lleva un sello en la portada y la fecha aparece en la portada de la revista. Sin embargo, este no es el caso de todos los programas de la noche de estreno: hay muchos en circulación que no incluyen la fecha.
En lugar de información sobre el elenco y el espectáculo, la edición de suscripción de Playbill contiene listados de producciones de Broadway y Off-Broadway y noticias de producciones de Londres y compañías de gira norteamericanas.
El cartel de Playbill es amarillo con letras negras. Cada junio desde 2014, la pancarta amarilla ha sido reemplazada por una pancarta de arcoíris para el Mes del Orgullo LGBT .
El cartel de Playbill ha cambiado el amarillo a otro color en raras ocasiones en su historia:
Playbill lanzó Playbill Online en enero de 1994. El sitio web gratuito ofrece noticias sobre la industria del teatro, centrándose en espectáculos de Nueva York pero incluyendo teatro regional , giras y acontecimientos escénicos internacionales. Lo leen aficionados al espectáculo y profesionales del teatro y se actualiza periódicamente. También ofrece descuentos en entradas y comidas para sus socios.
En 2000, Playbill agregó www.playbillstore.com, una tienda de compras en línea que ofrece productos oficiales de Playbill y productos de la mayoría de las producciones actuales de Broadway y en gira.
En 2006, Playbill lanzó sus primeros discos en Playbill Records , un sello de SonyBMG . Los lanzamientos incluyeron el álbum solista homónimo de Brian Stokes Mitchell y dos compilaciones de melodías de espectáculos tituladas Scene Stealers, The Men y Scene Stealers, The Women.
Playbill Radio , una estación de radio por Internet con temática de Broadway que funciona las 24 horas y ofrece noticias, podcasts y una biblioteca musical de más de 20.000 títulos, se estrenó en 2007.
En 2011, Playbill lanzó Playbill Vault, una completa base de datos en línea de la historia de Broadway. Playbill Vault proporciona registros de producciones de Broadway desde 1930 hasta el presente. [9] La información en el sitio web incluye elencos originales y actuales, fotografías de los actores , créditos de producción, imágenes de portada de Playbill, páginas escaneadas de Who's Who de Playbill, fotografías de producción y videos.
En 2012, Playbill lanzó Playbill Memory Bank, un sitio web que permitía a los asistentes al teatro realizar un seguimiento de sus recuerdos de sus asistencias al teatro ingresando las fechas en las que asistieron a un espectáculo, junto con información como escaneos de boletos. El sitio proporcionó información sobre los miembros del elenco, incluido qué intérprete tenía cada papel en particular, para roles que pueden haber tenido varios reemplazos a lo largo de la vida del programa. Playbill Memory Bank cerró el 31 de diciembre de 2016. [10]
Playbill lanzó su primera aplicación, llamada Playbill Passport, el 4 de enero de 2016. [11]
En 2021, Playbill agregó una regla "posterior al pago" a su sitio de trabajo después de que una campaña de On Our Team y Costume Professionals for Wage Equity pedía una mayor transparencia y equidad salarial en la industria del teatro. [12] [13]
Durante décadas, Playbill se concentró en los teatros de Broadway y Off-Broadway, mientras que Stagebill se centró en conciertos, ópera y danza en lugares como el Lincoln Center y el Carnegie Hall . [14] Sin embargo, a finales de la década de 1990, Playbill era muy rentable; Stagebill no lo fue, perdiendo millones de dólares anualmente en 1998. [15] Para aumentar los ingresos, Stagebill entró en el terreno de Playbill . La tregua se rompió por primera vez en 1995, cuando The Public Theatre desertó silenciosamente a Stagebill, y más ruidosamente en 1997, cuando Disney contrató a Stagebill para su musical El Rey León en su recientemente reabierto New Amsterdam Theatre . [16] El principal punto de discordia en este último caso fue el control sobre el contenido publicitario: Playbill se distribuye gratuitamente en los cines, dependiendo de los ingresos publicitarios que están completamente bajo su autoridad, mientras que Disney, por política de la empresa, exigía un programa sin cigarrillos ni licor. anuncios. [17]
En respuesta a la incursión advenediza de Stagebill , Playbill comenzó a producir Showbill , una publicación hermana que cumplía con los requisitos publicitarios de Disney para todas las publicaciones distribuidas en sus propiedades. [14] Ahora, con una alternativa, Disney cambió de Stagebill a Showbill para El Rey León al final de su presentación en New Amsterdam. (Cuando el musical se trasladó al Teatro Minskoff , que no es propiedad de Disney, se vio obligado a utilizar Playbill , al igual que las producciones de Disney en otros teatros. [14] ) El Centro Ford para las Artes Escénicas también encargó a Showbill su producción inaugural de Ragtime , presumiblemente para excluir los anuncios de otros fabricantes de automóviles. [14] En una circunstancia diferente, los productores de la reposición de Cabaret en Broadway deseaban mantener la atmósfera de un club nocturno de mala calidad en su lugar Studio 54 , e insistieron en repartir Playbills después de la actuación (en lugar de antes). Playbill, sintiendo la pérdida de exposición para sus anunciantes, ofreció a los productores del programa "Showbill" en su lugar. [18]
Además, Playbill respondió aún más produciendo publicaciones para lugares de artes clásicas, cortejando agresivamente a muchos lugares que alguna vez fueron clientes de Stagebill . En la primavera de 2002, Playbill firmó un contrato con el Carnegie Hall ; Este hito estuvo respaldado por la adquisición anterior del valioso programa Metropolitan Opera y el contrato resultante con la Filarmónica de Nueva York , ambos inquilinos del antiguo bastión de Stagebill, el Lincoln Center . [16] Con la adquisición de los programas para lugares de artes escénicas, Playbill rompió con su formato típico y comenzó a publicar programas completamente personalizados en la línea de Stagebill. [17] Esto, junto con los continuos problemas fiscales, marcó el fin de Stagebill como entidad editorial; Más tarde ese año, Stagebill se declaró insolvente después de cinco años de competencia cara a cara con Playbill, que adquirió la marca Stagebill . [19]
Playbill es miembro fundador del Museo de Broadway . [20]
