Acme Press Ltd. (llamada ACME Press ), más tarde conocida como Acme Comics , fue una editorial británica de cómics activa desde 1986 hasta 1995. La publicación inicial de la compañía fue Speakeasy , un fanzine mensual de noticias y críticas sobre cómics. Acme publicó varios cómics con licencia sobre las propiedades de espionaje británico James Bond y Los Vengadores . La compañía también publicó los primeros trabajos de creadores británicos populares como Alan Moore , Brian Bolland y Warren Pleece , y publicó traducciones al inglés de algunos cómics europeos. En la segunda mitad de su existencia, Acme formó relaciones con las editoriales independientes estadounidenses Eclipse Comics y Dark Horse Comics , lo que permitió que los cómics de Acme se distribuyeran en los Estados Unidos.
Acme operó una tienda minorista de cómics en el sur de Londres de 1987 a 1995, y también patrocinó una galería en el sótano que presentaba exhibiciones de arte de cómics originales.
Acme Press tuvo sus orígenes en Acme Comics , [1] un servicio de mercado directo de cómics creado c. 1984 por Richard Ashford, editor del fanzine Speakeasy (lanzado en 1979). [2] Mientras tanto, Bambos Georgiou, Richard "Dick" Hansom y Cefn Ridout fueron todos contribuyentes de Speakeasy .
La propia Acme Press fue fundada en 1986 como una cooperativa editorial [3] por Ashford, Bambos, Hansom y Ridout. En este punto, con la experiencia de haber lanzado Speakeasy durante casi siete años, los fundadores sintieron que había llegado el momento de expandirse hacia la publicación mensual de cómics. Los miembros del consejo editorial de Acme Press incluían a Ian Abbinnett, Alan Cowsill, Andrew Currie y Hansom [2] (quien también se desempeñó como director editorial durante toda la existencia de la empresa). [4] [5] (Bambos permaneció en la empresa hasta 1988, Ashford parece haberla dejado alrededor de 1989 y Ridout se fue alrededor de 1992 ).
En 1986, Acme consiguió la distribución de Speakeasy y su nueva línea de cómics propuesta a través de Titan Distributors . [6] En ese momento, la cooperativa también añadió a su junta directiva al empleado de los Titans, Nigel Curson. (Curson dejó la empresa en 1989.) [6] Según el nuevo acuerdo de distribución, Speakeasy ganó el premio Eagle a la publicación favorita de cómics especializados cuatro de cinco años, en 1986, [7] 1987, [8] 1988, [9] y 1990. [10]
El primer título de cómics que publicó Acme fue Maxwell the Magic Cat de Alan Moore , [11] una colección de cuatro números de tiras cómicas humorísticas publicadas originalmente en el semanario Northants Post (y previamente reimpresas en Speakeasy ). El cuarto volumen de Maxwell the Magic Cat contenía una galería de ilustraciones de Maxwell de artistas como Kevin O'Neill , David Lloyd , Gilbert Shelton , John Ridgway , Graham Higgins , Phil Elliott , Rian Hughes y Brian Bolland .
En marzo de 1987, Acme estrenó Kiss of Death , [12] una antología de cómics de terror que presentaba la obra de arte de John Watkiss . Kiss of Death se planeó como una serie limitada de tres números [12] pero solo publicó dos números. (Se completó en Last Kiss , coeditado con Eclipse Comics en 1988.) Ese año la compañía también publicó su primera traducción: Kogaratsu , [13] un popular título samurái franco-belga de Bosse (Serge Bosmans) y Michetz (Marc Degroide).
Otro título publicado por Acme fue Lea: The Confessions of Julius Antoine de 1989 , de Serge Le Tendre y Christian Rossi, una traducción al inglés de un álbum de cómics francés; El libro fue distribuido en Estados Unidos por Fantagraphics Books . Lea ganó el premio UK Comic Art Award en 1990 a la mejor novela gráfica traducida. [14]
Los fundadores de Acme dividieron las tareas editoriales de los distintos títulos, las traducciones al francés fueron realizadas por Hansom y muchos libros fueron escritos por Bambos.
Acme abrió una tienda minorista, también llamada Acme Comics , en 1987 en 391 Coldharbour Lane en Brixton , [15] [6] al sur de Londres . En un momento, el futuro escritor de cómics Alan Mitchell trabajó como gerente de tienda de Acme. [15] Acme patrocinó The Basement Gallery debajo de la tienda, que celebró exposiciones de artistas como Dave McKean , John Watkiss y Frank Bellamy . [15] Acme cerró efectivamente la Basement Gallery durante la exposición de Frank Bellamy el 3 de septiembre de 1989, debido a la inundación de la noche anterior. La tienda de cómics tuvo problemas hasta principios de 1995, cuando cerró debido a una combinación de mala gestión y bajas ventas. [5] [16]
A finales de la década de 1980, se formó Acme Video . En asociación con CA Productions, Acme Video produjo y vendió cuatro cintas de vídeo relacionadas con los cómics , llamadas Comic Profiles , sobre temas como 2000 AD , Will Eisner , Watchmen y Alan Moore . [2]
En 1988, el mercado británico de cómics en blanco y negro colapsó. [12] Como resultado, Acme se asoció con la editorial independiente estadounidense Eclipse Comics ("Eclipse International") para distribuir los cómics de Acme en el mercado estadounidense. Lo más destacado de esa época incluyó Power Comics , un título de superhéroes de cuatro números de los escritores Don Avenall y Norman Worker , con arte de Dave Gibbons y Brian Bolland . El título se publicó originalmente en Nigeria en 1975, y los nombres de los personajes del título se cambiaron de "Powerman" a "Powerbolt" para evitar confusión con el personaje Luke Cage (también llamado "Power Man"), publicado por Marvel Comics . Otro título notable de la era Acme/Eclipse fue Aces , una antología en blanco y negro de cinco números de historias serializadas del género Jazz Age que se publicaron originalmente en Europa. Entre sus largometrajes se encuentran "Hollywood Eye", de Francois Rivière, Jean-Louis Bouquet y Philippe Berthet; "Correo aéreo" de Attilio Micheluzi; y "Morgan" de Antonio Segura y José Ortiz .
En 1989, Acme entabló una relación con John Brown Publishing , coeditando con JBP la antología de dos números Point Blank , que se promocionaba como "Lo mejor del strip art europeo". Los creadores incluyeron a Rubén Pellejero y Jorge Zentner , y Giancarlo Berardi e Ivo Milazzo . Este título también se distribuyó en Estados Unidos a través de Eclipse. Acme también vendió Speakeasy a JPB en 1989. [17] [18]
En 1989 Acme adquirió la licencia de cómics de James Bond . [19] Al contratar al artista estadounidense Mike Grell (con Ashford haciendo la adaptación del guión), [20] la compañía encargó la adaptación oficial de los cómics de la nueva película de Bond, License to Kill . [21] [22] Después de que Acme y Eclipse coeditaron la adaptación de la novela gráfica en color de tapa dura y 44 páginas, publicaron la serie de tres números de Grell, James Bond: Permission to Die , la primera historia del cómic de James Bond no adaptada de un trabajo anterior, de 1989 a 1991.
Acme obtuvo la licencia de los personajes del programa de televisión británico The Avengers para la serie limitada de tres números Steed and Mrs. Peel en 1990-1992. La serie presentó la historia de tres partes, "The Golden Game", en los números 1 a 3, de Grant Morrison ; y una historia de dos partes, "A Deadly Rainbow", en los números 2 y 3, de Anne Caulfield; ambos tenían arte de Ian Gibson .
En 1990, Acme se asoció con Eclipse para lanzar The Complete Alec de Eddie Campbell , [23] que recopilaba tres publicaciones anteriores de "Alec": Alec (1984), Love and Beerglasses (1985) y Doggie in the Window (1986), juntas. con algún material inédito. La colección ganó el premio UK Comic Art de 1991 a la mejor colección de novelas gráficas. [24]
Acme/Eclipse publicó Velocity #4 en 1991. Escrito por Gary Pleece e ilustrado por Warren Pleece , fue el "primer número estadounidense" de lo que anteriormente había sido la empresa de autoedición del hermano de 1987 a 1989. Una colección satírica de historias, No había personajes recurrentes, pero sí muchas caricaturas reconocibles de la política y la cultura pop.
Acme se reorganizó en 1991, cambiando su nombre de Acme Press a Acme Comics . [5]
La relación de Acme con Eclipse terminó en 1992 (Eclipse desaparecería un año después), y Acme llegó a un nuevo acuerdo con otra prometedora editorial estadounidense en blanco y negro, Dark Horse Comics . Con Dark Horse, Acme actuó más como empaquetador que como coeditor. (El logotipo de Acme fue diseñado para que pareciera una huella de Dark Horse). Los cómics que produjeron las dos compañías fueron estrictamente títulos de James Bond (editados por Hansom) y la serie de nueve números Lux & Alby Sign on and Save the Universe , de Martin Millar. y Simon Fraser . (Otra historia de James Bond, "Operación Miasma" de Doug Moench y Russ Heath , apareció en la antología de Dark Horse Comics , número 25, publicada en septiembre de 1994). El cofundador Dick Hansom, aunque técnicamente no trabajaba para Acme en ese momento. , editó The Tale of One Bad Rat de Bryan Talbot , publicado por Dark Horse en 1994-1995. [4]
La asociación de Acme con Dark Horse duró hasta 1995.
Acme desapareció en 1995. Los cofundadores Ashford, Ridout y Bambos encontraron trabajo en la industria del cómic convencional durante un tiempo.
Bambos dejó Acme en 1988 y pasó a Atomeka Press de Dave Elliott y Garry Leach , donde trabajó hasta 1990. Durante este período también produjo Blimey ! ¡Es más delgado! tira para el cómic The Real Ghostbusters de Marvel UK . A principios de la década de 1990, encontró trabajo como entintador de portadas para Marvel Comics . [25]
Ashford parece haber dejado Acme alrededor de 1989. Se había unido a Marvel en 1988, primero como asistente editorial en la compañía hasta 1991. Trabajó como editor asistente independiente en Marvel de 1991 a 1994, mientras desempeñaba las mismas funciones en DC. Historietas. [20] Ashford escribió el título de Marvel Excalibur a finales de 1993 y principios de 1994 (sucediendo a Scott Lobdell en ese papel), y luego editó la serie Conan el Aventurero de Marvel durante sus 14 episodios en 1994-1995.
Ridout parece haber dejado Acme después de la era Eclipse. Escribió una historia de dos partes de Scarlet Witch en Marvel Comics Presents en 1993 y trabajó como editor para Marvel UK (en la serie Doctor Who: Classic Comics ) en 1994. Escribió la novela gráfica Fury/Black Widow: Death Duty ( que fue editado por Ashford), publicado por Marvel en 1995. [26]