Arnaldo Pomodoro (nacido el 23 de junio de 1926) es un escultor italiano . Nació en Morciano , Romaña , y vive y trabaja en Milán . Su hermano, Giò Pomodoro (1930-2002), también fue escultor.
Pomodoro diseñó un controvertido crucifijo de fibra de vidrio para la Catedral de San Juan Evangelista en Milwaukee, Wisconsin . La pieza está rematada con una corona de espinas de cuatro metros y medio de diámetro que se cierne sobre la figura de Cristo.
Parte de la Esfera dentro de la esfera ( Sfera con Sfera ) de Pomodoro se puede ver en los Museos Vaticanos , el Trinity College de Dublín , la Sede de las Naciones Unidas y el Hospital Mt. Sinai en Nueva York, el Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn en Washington, DC, Christian Theological Seminario en Indianápolis, el Museo de Young en San Francisco, el Museo de Arte Contemporáneo de Teherán , la American Republic Insurance Company en Des Moines, Iowa, el Museo de Arte de Columbus en Columbus, Ohio, la Universidad de California, Berkeley , el Museo de Bellas Artes de Virginia Artes en Richmond, Virginia, la Universidad de Stanford y la Universidad de Tel Aviv, Israel.
Arnaldo Pomodoro nació el 23 de junio de 1926 en Morciano di Romagna , zona de Montefeltro . Recibió su diploma en el Instituto Técnico de Agrimensores de Rímini y luego trabajó en la Oficina de Obras Públicas de Pesaro. Desarrolló interés por el arte y la escenografía y asistió al Instituto de Arte de Pesaro . [1] : 205
En 1953, Pomodoro asistió a una exposición de Picasso que se celebró en Milán en el Palazzo Reale . Esta exposición le causó una fuerte impresión y un año después se mudó a Milán donde se unió a la comunidad artística y se hizo amigo de Lucio Fontana , Dangelo, Sanesi, Baj y otros. [1] : 189 Participó en la X Trienal de Milán, y junto a su hermano Gio' también participó en la Bienal de Venecia . [1] : 205
En 1959, Arnaldo Pomodoro recibió una beca para estudiar arte americano y viajó por primera vez a Estados Unidos. [1] : 189 Describe su visita al MoMa y ver las esculturas de Brancusi como una fuerte inspiración para su trabajo. [1] : 190 En San Francisco, conoció a Mark Rothko , que enseñaba en la Escuela de Bellas Artes de California . En Nueva York, Pomodoro conoció a Costantino Nivola y Enrico Donati , quienes le presentaron a artistas como Franz Kline , Jasper Johns , Andy Warhol y otros. [1] : 190 También conoció a los escultores David Smith y Louise Nevelson , y organizó una exposición New Work from Italy , dedicada a artistas italianos. [1] : 205
Más tarde, en la década de 1960, desarrolló una colaboración con la Galería Marlborough de Nueva York. En 1963, Pomodoro recibió el Premio Internacional de Escultura en la VII Bienal de São Paulo y también el Premio Nacional de Escultura en la XXXII Bienal de Venecia en 1964. [1] : 205 En 1966, se convirtió en artista residente en la Universidad de Stanford , y luego en UC Berkeley y Mills College . [1] : 205 Al año siguiente creó la Sfera grande para el Pabellón de Italia en la Expo de Montreal. Esta escultura se encuentra ahora frente al Palacio Farnesina de Roma . Ese año Pomodoro ganó el Premio Internacional de Escultura del Instituto Carnegie de Pittsburgh. [1] : 205
En 1972, Arnaldo Pomodoro volvió a la escenografía y trabajó en la obra Das Käthchen von Heilbronn de Heinrich von Kleist , que se representó en Zurich. En 1984 realizó una gran exposición retrospectiva en el Forte di Belvedere de Florencia . [1] : 205 En 1988, Pomodoro participó en la Bienal de Venecia así como en la exposición internacional de escultura en la Exposición Universal de Brisbane . Su obra Forme del Mito ( Formas de mito ), que se exhibió en la Expo, fue posteriormente comprada por el Ayuntamiento de Brisbane para la ciudad de Brisbane .
En 1990, Arnaldo Pomodoro recibió el Praemium Imperiale de Escultura de la Asociación de Arte de Japón. [1] : 206
Su obra Sfera con Sfera fue instalada en el Cortile della Pigna de los Museos Vaticanos . En 1992, el Trinity College de Dublín le concedió un título honorífico en Literatura . Al año siguiente fue nombrado miembro honorario de la Academia de Arte de Brera en Milán. [1] : 206
En 1995 se creó la Fondazione Arnaldo Pomodoro como centro cultural y de exposiciones dedicado al arte contemporáneo. Originalmente concebido como un centro para documentar y archivar la obra del artista, abrió un espacio expositivo en 2005, albergando exposiciones de artistas destacados como Jannis Kounellis , Lucio Fontana y Robert Rauschenberg . [2] El director de la Fondazione Arnaldo Pomodoro es Flaminio Gualdoni.
En 1996, Arnaldo Pomodoro recibió el título de Caballero de la Gran Cruz de la República Italiana (Cavaliere di gran croce dell'Ordine al merito della Repubblica italiana). [1] : 206 Su escultura Sfera con Sfera fue instalada frente al edificio de las Naciones Unidas en la ciudad de Nueva York.
En 2014-2015, Pomodoro terminó una de sus obras fundamentales: el Grupo Pietrarubbia, iniciado en 1975. [1] : 206 Luego explicó la idea detrás de este proyecto: [3]
"A principios de los años 1970, siguiendo el consejo de algunos amigos de Pesaro, visité Pietrarubbia, una pequeña ciudad en Montefeltro entre Las Marcas y Romaña, que había sido construida, según la leyenda, en el año 980. En aquella época el pueblo estaba casi completamente abandonado. . Me di cuenta de que de alguna manera tenía que renacer: ¿y cómo si no con la participación de los artistas? Entonces tuve la idea de dedicar una de mis obras a Pietrarubbia y planeé una serie de. Las esculturas como ciclo Nace el Grupo Pietrarubbia, una obra "en proceso", un espacio definido por una serie de esculturas – de hecho, un espacio que se convierte en toda escultura – en el que se dan significado a ciertos valores, a ciertos valores históricos. la sensación de que la historia es siempre la misma… En definitiva, me gustaría que cualquiera que viera esta obra pudiera leer en ella el espíritu mismo que viene de la Edad Media: la puerta que se eleva, el puente levadizo, el fundamento, la puerta que se abre. y se cierra y también puede verse como un libro negativo y positivo…”
Sobre forma y movimiento: [1] : 199
En mi opinión, la escultura debe proyectarse en el espacio para quitar, en la medida de lo posible, el peso del material y de la base fija de la obra. Siempre he tratado de expresar el movimiento como una intensificación de una condición de desequilibrio para crear un contraste sorprendente con cualquier estasis o cualquier orden alcanzado o predecible.
—Arnaldo Pomodoro
