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Pintura corporal

Pintura corporal indígena americana

La pintura corporal es una forma de arte corporal en la que las obras de arte se pintan directamente sobre la piel humana . A diferencia de los tatuajes y otras formas de arte corporal, la pintura corporal es temporal y dura varias horas o, a veces, hasta algunas semanas (en el caso de los mehndi o "tatuajes de henna", unas dos semanas). La pintura corporal que se limita al rostro se conoce como pintura facial . La pintura corporal también se conoce como (una forma de) "tatuaje temporal". La pintura a gran escala o de cuerpo completo se conoce más comúnmente como pintura corporal, mientras que el trabajo más pequeño o más detallado a veces puede denominarse tatuajes temporales.

Indígena

Pintura corporal indígena

La pintura corporal con una pintura gris o blanca hecha de pigmentos naturales , como arcilla, tiza, ceniza y estiércol de ganado, es tradicional en muchas culturas tribales . A menudo se usa durante ceremonias culturales y se cree que ayuda a moderar el calor corporal, y el uso de patrones de rayas puede reducir la incidencia de picaduras de insectos. Todavía sobrevive en esta forma antigua entre los aborígenes australianos y en partes de África y el sudeste asiático [1] , así como en Nueva Zelanda y las islas del Pacífico . Una forma semipermanente de pintura corporal conocida como Mehndi , que utiliza tintes hechos de hojas de henna (de ahí que también se la conozca erróneamente como "tatuaje de henna"), se practica en la India , especialmente en las novias . Desde fines de la década de 1990, Mehndi se ha vuelto popular entre las mujeres jóvenes del mundo occidental.

Muchos pueblos indígenas de América Central y del Sur se pintan tatuajes de jagua o diseños con jugo de Genipa americana en sus cuerpos. Los pueblos indígenas de América del Sur usan tradicionalmente achiote , huito o carbón húmedo para decorar sus rostros y cuerpos. El huito es semipermanente y, por lo general, este tinte negro tarda semanas en desvanecerse. [2]

Occidental

Un diseño de orca pintado en un antebrazo.

La pintura corporal no siempre consiste en grandes piezas sobre cuerpos completamente desnudos, sino que puede implicar piezas más pequeñas en áreas expuestas de cuerpos que de otro modo estarían vestidos. Ha habido un resurgimiento de la pintura corporal en la sociedad occidental desde la década de 1960, en parte impulsado por la liberalización de las costumbres sociales con respecto a la desnudez y, a menudo, se presenta en formas sensacionalistas o exhibicionistas . [3] Incluso hoy en día existe un debate constante sobre la legitimidad de la pintura corporal como forma de arte. Se podría decir que el resurgimiento moderno actual se remonta a la Feria Mundial de Chicago de 1933, cuando Max Factor Sr. y su modelo Sally Rand fueron arrestados por causar un disturbio público cuando la pintó corporalmente con su nuevo maquillaje formulado para películas de Hollywood . [4] El arte corporal hoy evoluciona hacia las obras más dirigidas hacia mitologías personales , como Jana Sterbak , Rebecca Horn , Michel Platnic , Youri Messen-Jaschin o Javier Pérez.

Mujeres con el cuerpo pintado en una protesta de PETA contra las pieles

La pintura corporal se utiliza a veces como método para ganar atención en protestas políticas, por ejemplo las de PETA contra Burberry .

La pintura corporal dio lugar a un movimiento artístico alternativo menor en los años 1950 y 1960, que implicaba cubrir a una modelo con pintura y luego hacer que la modelo tocara o rodara sobre un lienzo u otro medio para transferir la pintura. El artista francés Yves Klein es quizás el más famoso por esto, con su serie de pinturas "Antropometrías". El efecto producido por esta técnica crea una transferencia de imagen del cuerpo de la modelo al medio. Esto incluye todas las curvas del cuerpo de la modelo (normalmente femenina) que se reflejan en el contorno de la imagen. Esta técnica no era necesariamente monótona; múltiples colores en diferentes partes del cuerpo a veces producían efectos interesantes. [ cita requerida ]

Joanne Gair es una artista de pintura corporal cuyo trabajo apareció por décimo año consecutivo en la edición de trajes de baño de Sports Illustrated de 2008. Saltó a la fama con una portada de Demi Moore en la revista Vanity Fair de agosto de 1992. [ 5 ] [ 6 ] Su modelo desaparecida fue parte de un episodio de ¡ Aunque usted no lo crea! de Ripley . [7]

Festivales

Un artista pintando el cuerpo en Fantasy Fest
La pintura corporal no siempre se limita a los humanos.

Los festivales de pintura corporal se celebran anualmente en todo el mundo y reúnen a pintores corporales profesionales y aficionados entusiastas. La pintura corporal también se puede ver en algunos partidos de fútbol , ​​en fiestas rave y en ciertos festivales . El Festival Mundial de Pintura Corporal es un festival de tres días que se originó en 1998 y que se lleva a cabo en Klagenfurt , Austria desde 2017. Asisten participantes de más de cincuenta países y el evento tiene más de 20.000 visitantes; la Asociación Mundial de Pintura Corporal asociada promueve el arte de la pintura corporal.

Los festivales de pintura corporal que se llevan a cabo en América del Norte incluyen el Campeonato Norteamericano de Pintura Corporal, la Convención Internacional de Arte Corporal y Facial en Orlando, Florida , la Competencia de Pintura Corporal Bodygras en Nanaimo, BC y la Convención de Pintura Corporal y Arte Facial en Las Vegas, Nevada .

Pintura corporal de un modelo masculino desnudo en Ámsterdam, 2016

Australia también cuenta con varios festivales de pintura corporal, entre los que destaca el Festival Australiano de Arte Corporal anual en Eumundi, Queensland [8] y los Premios Australianos de Arte Corporal [9] .

En Italia, el Rabarama Skin Art Festival (que se celebra cada año durante el verano y el otoño, con una gira por las principales ciudades italianas), es un evento diferente centrado en el lado artístico de la pintura corporal, que resalta el impacto emocional del cuerpo pintado en una actuación en vivo [10] más que los aspectos decorativos y técnicos de la misma. Esta forma particular de arte creativo se conoce como "Skin Art" [11] .

Bellas artes

La supermodelo de los años 60 Veruschka ha inspirado a los artistas del bodypaint, después de que aparecieran imágenes influyentes de ella en el libro Transfigurations de 1986 del fotógrafo Holger Trulzsch. [12] Otras obras conocidas incluyen los libros de Serge Diakonoff A Fleur de Peau [ cita requerida ] y Paint a licious de Diakonoff y Joanne Gair . Más recientemente, el fotógrafo de arte holandés Karl Hammer ha cobrado protagonismo con sus combinaciones de bodypaint y arte narrativo ( realismo fantástico ). [ cita requerida ]

Siguiendo la tendencia ya establecida en Europa occidental, la pintura corporal se ha vuelto más ampliamente aceptada en los Estados Unidos desde principios de la década de 1990. En 2006, la primera galería dedicada exclusivamente a la pintura corporal de bellas artes fue inaugurada en Nueva Orleans por el campeón y juez del Festival Mundial de Pintura Corporal, Craig Tracy . La Galería Painted Alive está en Royal Street en el Barrio Francés . [ cita requerida ] En 2009, un popular programa de entrevistas nocturno Last Call con Carson Daly en la cadena NBC, presentó a un artista radicado en Nueva York, Danny Setiawan, que crea reproducciones de obras maestras de artistas famosos como Salvador Dalí , Vincent van Gogh y Gustav Klimt en cuerpos humanos con el objetivo de hacer que las bellas artes sean atractivas para sus contemporáneos que normalmente no se considerarían entusiastas del arte. [ cita requerida ]

Desde 2005, la artista visual australiana Emma Hack ha estado creando fotografías de cuerpos humanos desnudos pintados que se fusionan visualmente con una pared de fondo estampada inspirada en los diseños de papel tapiz de Florence Broadhurst . Hack es más conocida por el video musical de Gotye para la canción " Somebody That I Used to Know ", que utiliza pintura corporal con animación stop-motion y ha recibido más de 800 millones de visitas en YouTube . [13] Hack ahora crea sus propios fondos de lienzo y su trabajo a menudo se presenta con pájaros vivos, que representan la naturaleza. Las obras de arte de Hack se exhiben en todo el mundo.

Michel Platnic es un artista visual contemporáneo franco-israelí . Es conocido por sus "pinturas vivientes". Utiliza múltiples medios, entre ellos la fotografía, el vídeo, la pintura corporal performática y la pintura. Platnic construye decorados cinematográficos tridimensionales que sirven de telón de fondo para sus obras de vídeo y fotografía y luego pinta directamente sobre el cuerpo de los modelos vivos que coloca dentro de los decorados. Utilizando esta técnica, Platnic dio vida a varias escenas de pinturas que se hicieron famosas por los artistas Francis Bacon , Egon Schiele , David Hockney y Lucian Freud y las colocó en un contexto diferente. [14]

Ilustración de pintura corporal de la serie ¡ Los tiburones también son personas! de Paul Roustan [15]

El artista de Los Ángeles, Paul Roustan , es conocido por su trabajo en pintura corporal y fotografía, que abarca tanto el mundo de las bellas artes como el comercial. Su pintura corporal ha obtenido numerosos premios, incluido el de ganador del Campeonato Norteamericano de Pintura Corporal. [16]

Trina Merry es una pintora corporal conocida por camuflar modelos en escenarios, fondos y, en su serie "Lust of Currency", en pinturas famosas. La colección de Merry se exhibió durante la Miami Art Basel en 2017 [17] y en la feria de arte Superfine! de Nueva York en mayo de 2018. [18] [19]

La artista peruana Cecilia Paredes es conocida por su estilo de pintar su propio cuerpo para camuflarse contra complejos fondos florales y paisajes naturales. [20]

En el ámbito comercial

Sudhir Kumar Chaudhary , un fanático del equipo de cricket indio, viaja a todos los partidos locales de la India con su cuerpo pintado como la bandera india , junto con el número de su ídolo Sachin Tendulkar [21]

Muchos artistas trabajan profesionalmente como pintores corporales para anuncios de televisión, como la campaña de Natrel Plus en la que aparecían modelos camufladas como árboles. Los anuncios también utilizaban la pintura corporal, con cientos de looks de pintura corporal en las páginas de las revistas de todo el mundo cada año. Los pintores corporales también trabajan con frecuencia en el ámbito cinematográfico, especialmente en la ciencia ficción, con un número cada vez mayor de elaboradas creaciones extraterrestres pintadas corporalmente.

La edición anual de trajes de baño de la revista Sports Illustrated ha incluido con frecuencia una sección de modelos con el cuerpo pintado, vestidas con versiones de trajes de baño o camisetas deportivas. La revista Playboy también ha utilizado con frecuencia modelos con el cuerpo pintado. En el calendario de 2005 de Playmates at Play at the Playboy Mansion , todas las Playmates aparecieron en el calendario con bikinis, pero las Playmates Karen McDougal e Hiromi Oshima aparecieron con bikinis pintados en sus respectivos meses.

El éxito de la pintura corporal ha dado lugar a numerosos concursos internacionales notables y a una revista comercial específica ( Illusion Magazine ) [22] para esta industria, que muestra trabajos de todo el mundo.

Pintura facial

Vasija de cerámica Moche en el Museo Larco de Lima , que representa a un hombre, posiblemente un guerrero, con pintura facial
Un niño con pintura facial
Marcus Stewart con la cara pintada mientras actúa en Orestíada de Esquilo , adaptada por Ryan Castalia para Stairwell Theater, 2019

La pintura facial es la aplicación artística de pintura no tóxica sobre el rostro de una persona. La práctica data del Paleolítico y se ha utilizado con fines rituales, como ceremonias de mayoría de edad y ritos funerarios, así como para la caza. Se han utilizado materiales como arcilla, tiza o henna, generalmente mezclados con pigmentos extraídos de hojas, frutas o bayas y, a veces, con aceites o grasas. [23]

En la actualidad, muchos pueblos del mundo practican la pintura facial, entre ellos los pueblos indígenas de lugares como Australia, Papúa Nueva Guinea, Polinesia y Melanesia. Algunas tribus del África subsahariana utilizan esta técnica durante rituales y festivales, y muchos de los pueblos indígenas de la costa noroeste del Pacífico de América del Norte la utilizan ahora en ceremonias, aunque antes también la utilizaban para la caza y la guerra. En la India se utiliza en danzas folclóricas y festivales de templos, como en las representaciones de Kathakali , y se utilizan diseños de mehndi en las bodas. También lo utilizan las geishas japonesas y los cantantes de ópera chinos . [24] Las mujeres de Madagascar se pintan la cara con diseños que presentan estrellas, flores y hojas utilizando una pasta de madera de color amarillo y blanco contrastantes llamada masonjoany . [25]

En algunas formas de danza folclórica occidental , como el Border Morris , las caras de los bailarines se pintan con un pigmento negro en una tradición que se remonta a la Edad Media . En el siglo XVIII, la pintura facial cosmética se hizo popular entre los hombres y mujeres de la aristocracia y los nuevos ricos , [26] pero se extinguió en la cultura occidental después de la caída de la aristocracia francesa. Durante el siglo XIX, el maquillaje teatral de cara negra ganó popularidad cuando lo usaron los artistas no negros para representar a personas negras , generalmente en un espectáculo de juglares. [27] Su uso terminó en los Estados Unidos con el Movimiento por los Derechos Civiles de la década de 1960. [28] Casi al mismo tiempo, el movimiento hippie adoptó la pintura facial, [29] y era común que los jóvenes decoraran sus mejillas con flores o símbolos de paz en las manifestaciones contra la guerra.

En la cultura occidental contemporánea, la pintura facial se ha convertido en una forma de arte, y los artistas exhiben sus obras en festivales, concursos y revistas. Otros usuarios occidentales de esta práctica son actores y payasos, y sigue utilizándose como forma de camuflaje entre cazadores y militares. También se encuentra en espectáculos para niños y eventos deportivos. [30]

Durante varias décadas ha sido un entretenimiento común en ferias de condado, grandes mercados al aire libre (especialmente en Europa y las Américas) y otros lugares que atraen a niños y adolescentes. La pintura facial es muy popular entre los niños en parques temáticos , fiestas y festivales en todo el mundo occidental. [ cita requerida ] Aunque la mayoría de la pintura facial está orientada a los niños, muchos adolescentes y adultos disfrutan de ser pintados para eventos especiales, como eventos deportivos (para dar apoyo a su equipo o país) o recaudaciones de fondos para caridad. [ cita requerida ]

En el ejército

Un soldado aplica pinturas faciales como camuflaje militar .

En los ejércitos de todo el mundo es habitual que los soldados en combate se pinten el rostro y otras partes del cuerpo expuestas (las manos, por ejemplo) con colores naturales como el verde, el tostado y el gris con fines de camuflaje . En varios ejércitos sudamericanos es una tradición utilizar pintura facial en los desfiles en homenaje a las tribus indígenas. [31]

Tatuajes temporales

Además de la pintura, los tatuajes temporales se pueden utilizar para decorar el cuerpo. Los "tatuajes con purpurina" se realizan aplicando un pegamento transparente de calidad cosmética (a mano alzada o mediante una plantilla) sobre la piel y luego cubriéndola con purpurina de calidad cosmética . Pueden durar hasta una semana dependiendo de la química corporal del modelo.

Los tatuajes temporales metálicos con láminas son una variante de los tatuajes temporales con estilo de calcomanía, impresos con la técnica de estampado con láminas en lugar de tinta. En el lado frontal, el diseño de la lámina se imprime como una imagen reflejada para que se pueda ver en la dirección correcta una vez que se aplica a la piel. Cada tatuaje metálico está protegido por una película protectora transparente.

Pinturas corporales

La pintura corporal fluorescente se verá brillante y colorida bajo la luz ultravioleta .
Pintura corporal con pintura fluorescente

Las pinturas modernas a base de agua para el rostro y el cuerpo se fabrican de acuerdo con pautas estrictas, lo que significa que no son tóxicas , generalmente no son alergénicas y se pueden lavar fácilmente. Pueden aparecer manchas temporales después del uso, pero desaparecerán después del lavado normal. Se aplican con las manos, un pincel y esponjas sintéticas o esponjas marinas naturales , o alternativamente con un aerógrafo .

Contrariamente al mito popular perpetuado por la película de James Bond Goldfinger , una persona no se asfixia si tiene todo el cuerpo pintado. [32]

El látex líquido también se puede utilizar como pintura corporal. Además del riesgo de alergia por contacto , el uso prolongado de látex puede provocar un golpe de calor al inhibir la transpiración , y se debe tener cuidado para evitar la dolorosa eliminación del vello al retirar el látex.

Se deben observar las mismas precauciones que se aplican a los cosméticos . Si la piel muestra algún signo de alergia a una pintura, se debe suspender su uso inmediatamente. Además, no se debe aplicar a la piel dañada , inflamada o sensible. Si es posible, se debe realizar una prueba de reacción alérgica antes de su uso. Se debe prestar especial atención a la lista de ingredientes, ya que ciertos tintes no están aprobados por la FDA de EE. UU . para su uso alrededor del área de los ojos, generalmente aquellos asociados con ciertos colorantes rojizos, como CI 15850 o CI 15985 , o en los labios, generalmente azules, morados o algunos verdes que contienen CI 77007. [ 33] [34] En California existen regulaciones más estrictas con respecto a la cantidad de plomo permisible en los aditivos cosméticos, como parte de la Proposición 65. [ 35] En la Unión Europea, todos los colorantes enumerados bajo un número CI están permitidos para su uso en todas las áreas. Cualquier pintura o producto que no haya sido formulado para su uso en el cuerpo nunca debe usarse para pintar el cuerpo o la cara, ya que pueden provocar reacciones alérgicas graves.

En cuanto al mehndi , los tintes naturales de henna marrón son seguros de usar cuando se mezclan con ingredientes como el jugo de limón. Otra opción es Jagua, un tinte vegetal de color índigo oscuro que es seguro de usar en la piel y está aprobado para uso cosmético en la UE.

Jaspeado corporal

Una mano jaspeada al sumergirla en pintura flotante no tóxica

Las manos y los rostros pueden ser jaspeados temporalmente para eventos como festivales, utilizando un proceso de pintura similar al jaspeado de papel tradicional , en el que la pintura se hace flotar en agua y se transfiere a la piel de una persona. A diferencia de la técnica tradicional a base de aceite para el papel, se utilizan normalmente colores reactivos de neón o ultravioleta, y la pintura es a base de agua y no tóxica. [36] [37]

Arte de mano

El "arte con las manos" es la aplicación de maquillaje o pintura a una mano para que parezca un animal u otro objeto. Algunos artistas que utilizan las manos, como Guido Daniele , producen imágenes que son representaciones en trampantojo de animales salvajes pintados en las manos de personas.

Los artistas de manos trabajan en estrecha colaboración con modelos de manos . Las modelos de manos pueden contratarse a través de agencias de actuación y modelos especializadas que generalmente se anuncian como "modelos de partes del cuerpo" o "modelos de manos y pies".

Brillantina corporal

La aplicación de adornos brillantes y reflectantes en los pechos de una mujer , a menudo en forma de top de bikini o crop top y, a veces, junto con borlas para los pezones , se conoce como pechos brillantes. Al igual que la pintura corporal, esta decoración es popular entre los asistentes a los festivales. [38] [39] Las nalgas también se decoran a veces de forma similar, [40] y el adorno del área púbica de una mujer se conoce como vajazzle .

Medios de comunicación

La pintura corporal aparece en varios medios. El popular programa de televisión de variedades, Rowan & Martin's Laugh-In , presentó cuerpos pintados con frases cómicas y chistes durante las transiciones. The Pillow Book , una película de 1996 de Peter Greenaway , se centra en la pintura corporal. La película estadounidense de 1990 Where the Heart Is presentó varios ejemplos de modelos que fueron pintadas para mimetizarse con fondos elaborados como trampantojo . Skin Wars es una competencia de realidad de pintura corporal presentada por Rebecca Romijn que se estrenó en Game Show Network el 6 de agosto de 2014.

Véase también

Referencias

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Enlaces externos