Ernst Peter Johannes Maag (10 de mayo de 1919 - 16 de abril de 2001) fue un director de orquesta suizo .
Peter Maag nació el 10 de mayo de 1919 en St. Gallen , Suiza y murió el 16 de abril de 2001 en Verona , Italia.
Su padre, Otto, era un ministro luterano y su madre, Nelly, una violinista que tocaba en el Cuarteto Capeto como segunda violinista. Sus tíos abuelos fueron los directores de orquesta Emil y Fritz Steinbach . Peter asistió a las universidades de Zúrich , Basilea y Ginebra . Fue asesorado por Karl Barth y Emil Brunner en teología, y por Karl Jaspers en filosofía. Estudió piano y teoría con Czesław Marek en Zúrich y recibió formación adicional en piano con Alfred Cortot en París. Sus mentores como directores de orquesta fueron Ernest Ansermet , Wilhelm Furtwängler y Franz von Hoesslin .
Maag describió su relación con Wilhelm Furtwängler como la más importante de su vida. Actuó como pianista en un concierto de Furtwängler con el Concierto para piano n.º 4 en sol mayor de Beethoven . Según relata Maag, Furtwängler le dijo: "¿Por qué no intentas dirigir? Te he observado mientras tocabas el concierto de esta noche, mirando más a la orquesta que al teclado. Has sido tú más el que ha dado la entrada que yo". Siguió el consejo de Furtwängler de empezar en un pequeño teatro. Su nueva carrera comenzó como repetidor y luego director en el Teatro Suizo de Biel-Solothurn de 1943 a 1946. Después de la primera temporada en Biel-Solothurn, trabajó como asistente de Furtwängler antes de la inauguración de su segunda temporada allí. Después de Biel-Solothurn, se convirtió en el asistente de Ernest Ansermet en la Orquesta de la Suiza Romanda .
Maag fue primer director de la Ópera de Düsseldorf de 1952 a 1955, y luego Director General de Música del Teatro de la Ciudad de Bonn de 1955 a 1959. Su primera aparición en la Royal Opera House Covent Garden fue en 1959, con La flauta mágica de Mozart . En el mismo año hizo su debut en el Festival de Ópera de Glyndebourne en Le nozze di Figaro de Mozart . Su debut en Estados Unidos fue como director invitado en 1959 de la Orquesta Sinfónica de Minneapolis , y hizo su debut en la ópera estadounidense en 1961 en la Ópera Lírica de Chicago con Così fan tutte de Mozart .
En 1962, Maag abandonó temporalmente su carrera musical. Creyendo que estaba perdiendo el contacto con la música y la teología, buscó orientación primero en la Iglesia Ortodoxa Griega y luego planeó pasar unos meses en un monasterio budista cerca de Hong Kong. "Decidí que era hora de retirarme porque estaba teniendo demasiado éxito", dijo Maag. Los "pocos meses" planeados se convirtieron en más de dos años. "Esos dos años que pasé meditando y rezando en una pequeña celda purificaron mi alma".
Maag fue director principal de la Ópera Popular de Viena de 1964 a 1968. Su debut en la Ópera Metropolitana se produjo el 23 de septiembre de 1972 con Don Giovanni de Mozart . Se convirtió en director artístico del Teatro Regio de Parma en 1972 y del Teatro Regio de Turín en 1974. Ocupó puestos en la Orquesta Sinfónica de la RAI de Turín y en la Orquesta Nacional de España . Fue director musical de la Orquesta Sinfónica de Berna de 1984 a 1991. Se desempeñó como director principal de la Orquesta de Padua y del Véneto de 1983 a 2001. También fue un frecuente director invitado de orquestas y teatros de ópera de todo el mundo.
Comenzó a grabar para Decca Records en octubre de 1950 con la Orquesta de la Suiza Romanda . Estas grabaciones monoaurales incluían la Sinfonía n.º 29 y la Sinfonía n.º 34 de Mozart y la Serenata n.º 9 "Posthorn".
Las primeras grabaciones de sonido estereofónico de Maag para Decca tuvieron una buena acogida y muchas han permanecido en los catálogos durante décadas. Los LP originales, en particular con la Orquesta Sinfónica de Londres , se han convertido en objetos de colección. Comenzó a grabar con la Orquesta Sinfónica de Londres en febrero de 1957. Esto incluyó una serie de obras de Mendelssohn y Mozart, y el Concierto para piano de Schumann. Las grabaciones favoritas de Maag surgieron de esta asociación: la Sinfonía n.º 29 y la Sinfonía n.º 34 de Mozart . Su grabación de este período de la Sinfonía n.º 3 de Mendelssohn (la sinfonía "escocesa") fue ampliamente admirada y Maag llegó a ser particularmente asociado con la pieza.
Maag también grabó dos LP con la Orchestre de la Société des Concerts du Conservatoire en noviembre de 1958 con obras de Chopin, Delibes y Rossini.
Para Decca también grabó Luisa Miller de Verdi con la Orquesta Filarmónica Nacional en junio de 1975 y Leonora de Paer con la Orquesta Sinfónica de Baviera (probablemente la Orquesta Estatal de Baviera ) en junio y julio de 1978.
Maag realizó grabaciones para Innovative Music Productions a finales de los años 80 con la Orquesta Sinfónica de Berna , de la que era director musical. Las grabaciones fueron licenciadas a MCA Records para su venta en Estados Unidos.
Otros sellos para los que grabó incluyen Arts, Conifer, Deutsche Grammophon , Naxos Records , Nuova Era, RCA Red Seal Records y Vox Records .
La primera esposa de Maag fue Jasmina Božin, escenógrafa de Bosnia-Herzegovina. A Maag le sobrevivieron su segunda esposa, Marica Franchi (Marika); un hijo, Georg, escritor de libros infantiles, y una hija, Costanza, de su segunda esposa.