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Conciertos de Peabody Mason

Fanny Peabody Mason

Benefactor

El nombre Peabody Mason proviene de la señorita Fanny Peabody Mason, quien hasta su muerte en 1948 fue una activa mecenas de la música tanto en los Estados Unidos como en el extranjero. Sus intereses musicales eran el piano, el canto y la música de cámara.

Estreno del ciclo de conciertos

Los Conciertos Peabody Mason se inauguraron en 1891 con una actuación de Ferruccio Busoni . [1] El concierto inaugural tuvo lugar en la sala de música Mason, que no había sido utilizada por la familia desde la muerte de la madre de la señorita Mason.

Sala de música Peabody Mason, Boston, Massachusetts, alrededor de 1920
Sala de música Mason, c. 1920

En los años siguientes, en sus casas de Boston y París, en Beverly en la costa norte y en su finca de dos mil acres (8 km2) en Walpole , New Hampshire , Mason continuó ofreciendo recitales de Ignacy Paderewski , [1] Arthur Rubinstein , [1] el trío Alfred Cortot - Jacques Thibaud - Pablo Casals , Emma Calvé , Maggie Teyte , el Nadia Boulanger Chamber Ensemble, Alexander Brailowsky , Egon Petri [1] y Earl Wild , entre muchos otros. En 1945, en Cambridge, Massachusetts, dio un festival de música de Fauré, incluida su ópera Pénélope en forma de concierto como conmemoración del centenario del nacimiento de Gabriel Fauré . Mason también encargó el Quinteto para piano y cuerdas de Bohuslav Martinu , que se interpretó en su residencia de Boston en 211 Commonwealth Avenue en presencia del compositor. [1]

El pianista Paul Doguereau fue el artista de muchos de los conciertos presentados por la señorita Mason. Doguereau organizó el Festival Fauré conmemorativo y también fue el pianista de la interpretación del Quinteto para piano Martinu. Ganador del primer premio de piano en el Conservatorio de París , Doguereau estudió con varios músicos eminentes, entre ellos Emil von Sauer , Egon Petri , Ignaz Paderewski y Maurice Ravel . Dio conciertos en Europa y América del Norte y dedicó gran parte de su tiempo a organizar los conciertos de Peabody Mason.

Pasando la antorcha

Paul Doguereau, Boston, alrededor de 1985
Pablo Doguereau

En sus últimos años, la señorita Mason transfirió más responsabilidades a su amigo, el pianista Paul Doguereau . A menudo habían hablado de presentar la música clásica en su máxima expresión como un regalo para el público en general. Tras su muerte en 1948, la señorita Mason dejó un fideicomiso para empresas musicales bajo la dirección del señor Doguereau. Los conciertos de Peabody Mason continuaron reflejando fielmente las aspiraciones y los propósitos de la señorita Mason.

En 1950, los conciertos de Peabody Mason volvieron a consagrarse al ideal de presentar en concierto tanto a artistas consagrados como a jóvenes. En consonancia con este objetivo, los conciertos que siguieron entre 1950 y 1985 contaron con la participación de algunos de los músicos más célebres del mundo.

En abril de 1950, los conciertos re-dedicados de Peabody Mason comenzaron su primera serie con el debut en Boston del Cuarteto de Cuerdas Juilliard . Durante el primer año, se interpretaron extractos de la ópera de Henry Purcell The Fairy Queen , dirigida por Daniel Pinkham , que estaba en las primeras etapas de su carrera, con Phyllis Curtin , una estrella de ópera en ascenso en ese momento que cantó el papel principal. Como parte del mismo programa, Pinkham dirigió su propia composición, un concertino para pequeña orquesta y piano, compuesto y dedicado a Paul Doguereau, el solista.

Los conciertos tuvieron lugar en el Sanders Theater y en el Paine Hall de Cambridge , así como en el Jordan Hall y en el Gardner Museum de Boston. Bajo los auspicios de Peabody Mason, también se ofrecieron conciertos en la Universidad de Columbia y en el Alice Tully Hall de la ciudad de Nueva York, en la Universidad Brown de Providence y en la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias de Brookline .

Durante los años posteriores a la re-dedicación de los conciertos de Peabody Mason, se presentaron los recitales de debut en Boston/Cambridge de los pianistas Glenn Gould , Maurizio Pollini , Horacio Gutiérrez , Nelson Freire , Gerhard Oppitz , Antonio Barbosa, Ronald Turini y Pascal Devoyon ; el barítono Dietrich Fischer-Dieskau , [2] Gérard Souzay y Håkan Hagegård ; el clavecinista Rafael Puyana ; las sopranos Régine Crespin y Elly Ameling ; el guitarrista Julian Bream ; el New York Pro Musica con Noah Greenberg como director; el Quartetto di Roma, el Quintetto Chigiano y el Trio Pasquier. Estos son solo algunos de los muchos y distinguidos debuts.

Entre los músicos que regresaron a Boston para ofrecer conciertos en el Peabody Mason se encontraban el guitarrista Julian Bream , el flautista Jean-Pierre Rampal , el violinista Joseph Fuchs , los pianistas Guiomar Novaes , Earl Wild, Alicia de Larrocha , Andre Watts , Maurizio Pollini, Georg Demus, Paul Badura-Skoda , Noël Lee , Andrew Rangell, Eugen Indjic y Misha Dichter , las mezzosopranos Dame Janet Baker y Teresa Berganza , y conjuntos de renombre como el Octeto Filarmónico de Berlín , el Cuarteto de Cuerdas Húngaro , los Virtuosos de Roma, la Orquesta de Stuttgart, el Lukas Foss Improvisation Chamber Ensemble, el Cuarteto de Cuerdas Emerson y el New York Vocal Arts Ensemble. Entre los artistas más conocidos de Boston, Donna Roll interpretó un recital de lieder y la pianista Luise Vosgerchian ofreció un concierto de música de cámara con el violinista Emanuel Borok. Estas actuaciones fueron sólo algunas de una larga lista de artistas ilustres que aparecieron en los conciertos de Peabody Mason.

El legado continúa

Harrison Slater, Boston, 2009
Harrison Slater

En 1995, el fideicomiso fue donado a la Orquesta Sinfónica de Boston , [3] aunque el hijo adoptivo de Doguereau, el Dr. Harrison Slater Wignall, continuó presentando artistas destacados en su casa de Boston en 192 Commonwealth Avenue en los años posteriores a la muerte de Paul Doguereau y hasta su muerte en 2017. [3] [4] [5] [6] Los artistas en los conciertos de Slater incluyeron: David Korevaar; Sergey Schepkin; Richard Bosworth; Janice Weber ; Ian Lindsey, Marcus Thompson , Igor Lovchinsky ; Laura Villafranca; Stephen Porter; el violonchelista Francesco Vila; Joel Cohen y Anne Azéma de la Boston Camerata; el tenor Zachary Stains; Joanna Kurkowitz; y Oleksandr Poliykov. El 6 de abril de 2017, el Dr. Harrison Slater Wignall murió en su residencia en Mt. Holly, Nueva Jersey, a la edad de 66 años. El legado de Paul Doguereau y Slater Wignall Peabody Mason terminó con la muerte de Slater Wignall.

Concurso Internacional de Piano Peabody Mason

En los últimos años, Peabody Mason también ha organizado un concurso de piano . En el pasado, el ganador recibía un estipendio anual más un recital en la ciudad de Nueva York y Boston . El primer Concurso Internacional de Piano Peabody Mason se celebró en 1981, y otros siguieron en 1984 y 1985. En 2010, el Dr. Harrison Slater , hijo adoptivo de Paul Doguereau, lanzó una vez más el concurso de piano como un evento internacional para el año Chopin 2010 (200 aniversario de su nacimiento [7] ). Los ganadores anteriores han incluido a Peter Orth, David Korevaar y Robert Taub . El concurso de 2010 resultó ser el último con la muerte del Dr. Harrison Slater Wignall en 2017.

Notas

  1. ^ abcde Slater, Harrison Gradwell, "A puerta cerrada", Keyboard Classics , 1987
  2. ^ Boston Globe , 7 de noviembre de 1958
  3. ^ ab New York Times , obituario, 9 de marzo de 2000
  4. ^ Associated Press , obituario, 5 de marzo de 2000
  5. ^ Richard Dyer, "Adiós a una leyenda", The Boston Globe , 10 de marzo de 2000
  6. ^ The Boston Herald , obituario, 3 de marzo de 2000
  7. ^ "Biografía". www.chopin.pl . Archivado desde el original el 23 de abril de 2009 . Consultado el 30 de abril de 2009 .

8. https://www.burlingtoncountytimes.com/article/20170416/obituaries/304169774

Campo de golf