Paul Ryan (23 de septiembre de 1949 - 7 de marzo de 2016) fue un dibujante de cómics estadounidense . Ryan trabajó extensamente para Marvel Comics y DC Comics en varios títulos de cómics de superhéroes . Es mejor conocido por su carrera como dibujante de Los Cuatro Fantásticos de 1991 a 1996 , que representa su asociación más larga con una serie de cómics individual. Desde 2005 hasta su muerte en 2016, Ryan dibujó y entintó la tira cómica del periódico The Phantom para King Features Syndicate . [1]
Paul Ryan nació en Somerville, Massachusetts , [2] en 1949. [3] Asistió a la escuela secundaria St. Polycarp en Somerville y se graduó de la escuela secundaria St. Mary of the Annunciation en 1967. Se graduó de la Facultad de Arte de Massachusetts. [4] en 1971 con Licenciatura en Bellas Artes en Diseño Gráfico.
Después de graduarse, Ryan se alistó en la Guardia Nacional de los Estados Unidos y fue asignado a Fort Dix , Nueva Jersey, para recibir capacitación básica y AIT (entrenamiento individual avanzado) en mecánica automotriz. Más tarde asistió a la Academia Militar de Massachusetts en Wakefield, Massachusetts , para recibir formación de oficiales. Ryan era miembro de su equipo de pistola de la Guardia Nacional, estudió kárate y esgrima en su juventud, y en un momento se dedicó al tiro con arco y al entrenamiento con pesas. [5]
Cuando era joven, Ryan encontró trabajo en el Departamento de Gráficos de Metcalf & Eddy Engineering en Boston, donde trabajó durante 11 años.
Según una entrevista de 2007, "Ryan comenzó su formación [para una carrera en el arte del cómic] cuando era niño, creciendo en Somerville. Se paraba frente al televisor todas las noches para ver a George Reeves en las aventuras de Superman . " [6] Ryan comenzó a dibujar historias de cómics de una página en la escuela primaria, inspirado por su amor por los cómics para crear los suyos propios. [7] Ha dicho que cuando era joven en la Edad de Plata , fue influenciado por el trabajo de Wayne Boring y Curt Swan en Superman . [8] En 1961, Ryan se convirtió en un gran admirador de los Cuatro Fantásticos de Stan Lee y Jack Kirby , habiendo "comprado el primer número a la tierna edad de 11 años". [9] Ha reconocido que incluso cuando era joven estudió el trabajo de Hal Foster , Sy Barry , Dan Barry y Mac Raboy , y agregó: "Estoy bastante influenciado por cualquiera cuyo trabajo admiro". [5]
En 1983, en respuesta a una oferta general de "audición abierta" de Charlton Comics , Ryan finalmente se vio impulsado a escribir y dibujar su primera historia de cómic a gran escala, a la que tituló "BREED". Charlton había instituido recientemente un programa mediante el cual publicarían lo mejor del trabajo presentado por los aspirantes a artistas de cómics en Charlton Bullseye . El pago se realizaría en forma de 50 copias para contribuyentes de la pieza impresa. Luego, el artista habría publicado trabajos para mostrar Marvel Comics o DC Comics con la esperanza de conseguir un trabajo con los "Dos Grandes". Charlton aceptó la historia de Ryan, alentándolo a que una carrera en los cómics estaba a su alcance, pero el título fue cancelado antes de que "BREED" se imprimiera.
Las historias restantes de Bullseye terminaron en manos de Bill Black de Americomics en Florida, y Black publicó "BREED" en Starmasters #1 (marzo de 1984). [10] Esto atrajo la atención de Ryan en las tiendas de cómics del área de Boston. Cuando el artista de Marvel Bob Layton se mudó a Boston y necesitaba un asistente, los empleados de estas tiendas recomendaron a Paul Ryan a Layton. Ryan trabajó para Layton durante un año investigando sus antecedentes y, a través de él, conoció a los editores y al personal de Marvel. Se dice que Layton jugó un papel vital en el desarrollo de Ryan. [11] Ryan dijo que su única formación formal en cómics se produjo en ese lapso de 1983-1984, trabajando como asistente de Bob Layton mientras también preparaba sus muestras de lápiz para Marvel. [7] En ese momento, Ryan, después de haber tomado un camino tortuoso hacia una carrera en el arte del cómic, tenía alrededor de 30 años. [12]
Pronto, Ryan empezó a recibir sus propios encargos, empezando por entintar The Thing #27 (septiembre de 1985) [10] y luego pasar a dibujar Iron Man #202, Squadron Supreme , The Eternals y una novela gráfica de Thor . [12]
En 1986, el escritor Mark Gruenwald y Ryan cocrearon DP 7 para el sello Marvel's New Universe . [13] La serie presentó una visión inusualmente realista de las consecuencias que podrían surgir de tener habilidades paranormales. DP 7 ha sido calificado como "un claro precursor, tanto en tono como en contenido, de la serie de televisión Heroes ". [14]
Ryan dijo que su momento creativo favorito en los cómics fue sentarse con Gruenwald y crear el look para DP 7 : "Bajo la dirección de Mark, 'elegimos' nuestros personajes basados en personas reales. Esto es algo que todavía hago cuando me enfrento a nuevos personajes Cuando el escritor me da una descripción de un personaje, miro varias revistas para encontrar el aspecto adecuado". [7]
Rich Johnston de Bleeding Cool proclamó DP 7 "un cómic maravilloso, todo parecía encajar perfectamente en esa serie y en Quasar que la siguió, y quedé enganchado. Paul tenía un estilo clásico y limpio". [15]
En 1987, Ryan dibujó The Amazing Spider-Man Annual #21 , que presentaba la boda de Spider-Man (Peter Parker) y Mary Jane Watson . [16] [17] Al recordar años más tarde su reacción cuando se le asignó el tema de la boda, Ryan admitió: "¡Estaba aterrorizado! Emocionado, pero conociendo la importancia histórica y financiera de esta historia para Marvel Comics, no pude evitar ser un un poco nervioso. Teniendo en cuenta que solo había estado en el negocio un minuto y medio, nunca debería haberme dado esa tarea. Espero que sí. No lo decepcionó." [7]
Ryan escribió los primeros seis números de Quasar en 1989-1990, [18] y también trabajó en una serie importante de Los Vengadores . Recordando el trabajo de Ryan en este último título, el escritor Jason Versaggi dijo que el "borrador del trabajo de Ryan parecía una transición perfecta desde el final de las temporadas de John Buscema en esos libros en los años 90". [7]
Otros aspectos destacados de Marvel incluyeron lápices para Avengers West Coast (poco después de entintar el arte de John Byrne en varios números de ese título) y Ravage 2099 , un personaje que co-creó con Stan Lee . [19] Escribió a lápiz el arte de los guiones de Byrne en Iron Man durante aproximadamente un año a partir de 1991, incluido un arco llamado "The Dragon Seed Saga" que presentaba al mandarín . En 1992, al mismo tiempo que proyectos de cómics, Ryan se hizo cargo del dibujo de la tira cómica The Amazing Spider-Man Sunday escrita por Stan Lee , entintada por Joe Sinnott y distribuida por King Features . Dibujó ese artículo durante poco más de tres años, [12] para lo que podría haber sido su mayor audiencia de lectores. [20]
De todo su trabajo para Marvel, Paul Ryan está más fuertemente asociado con los Cuatro Fantásticos por su larga trayectoria en su título insignia. Ryan dijo que cuando le ofrecieron por primera vez la tarea de arte, en realidad la rechazó, porque se mostraba reacio a renunciar a los Vengadores para liberar tiempo en su agenda. Continuó pensando en la oportunidad durante un fin de semana y finalmente concluyó que no podía rechazar el trabajo de dibujar su título favorito de Marvel. En asociación con el escritor Tom DeFalco y, en ocasiones, recibiendo el crédito de coautor de la trama, su primer número fue el número 356 (septiembre de 1991) y el último el número 414 (julio de 1996). Sólo estaba detrás de Jack Kirby y John Byrne en el número total de números de Los Cuatro Fantásticos sorteados. [4] Su carrera en Los Cuatro Fantásticos terminó abruptamente con el evento Heroes Reborn . [12] Ryan recordó que se enteró de su pérdida de FF y de que Jim Lee se hizo cargo del título a través de Internet, y dijo: "Toda esta situación me dejó un mal sentimiento hacia Marvel. Me quedé a la deriva después de 11 años de exclusividad leal." [21]
Poco después de que Paul Ryan dejara Marvel, se mudó a DC Comics, donde se convirtió en el artista de Superman: The Man of Tomorrow y The Flash . [10] Ese mismo año, fue uno de los muchos creadores que contribuyeron al one-shot Superman: The Wedding Album en el que el personaje principal se casó con Lois Lane . [22] [23] Ryan dibujó parte del one-shot Superman Red/Superman Blue que lanzó la historia del mismo nombre que atravesó los distintos títulos de Superman. [24] Escribió un Superman Annual y varios títulos de Batman , así como varios trabajos complementarios en otros títulos de Superman. [12] Con los escritores Grant Morrison y Mark Millar , Ryan presentó el personaje de Jakeem Thunder en The Flash vol. 2 #134 (febrero de 1998). [25]
Paul Ryan y el escritor David Michelinie son los únicos creadores de cómics que han contribuido a los números de la boda de Spider-Man (Peter Parker) casándose con Mary Jane Watson en The Amazing Spider-Man Annual #21 [16] [17] y Superman ( Clark Kent) casándose con Lois Lane en Superman: The Wedding Album . [12] [22] [23]
"Una de las mayores emociones que experimenté al trabajar en cómics fue que me permitieran dibujar a Superman", dijo Ryan sobre su tiempo en DC. "Para mí, él fue el primer y mejor héroe". [7]
Fue artista colaborador en el cómic personalizado de NASCAR/Superman y en Celebrating the Century , un libro de colección de sellos que DC produjo para el Servicio Postal de los Estados Unidos .
Ryan regresó brevemente a Marvel en 1999, formando equipo nuevamente con el escritor Tom DeFalco , esta vez en Los Cinco Fantásticos . El cambio de milenio encontró a Ryan trabajando con Wildstorm , dibujando una de las novelas gráficas de Left Behind y trabajando con Crossgen como artista de relleno en títulos como Ruse y Crux . El reclutamiento de Ryan y otros talentos notables por parte de Crossgen llevó a DC Comics a considerar a ese editor advenedizo como una amenaza significativa en el mercado del cómic. [15]
La participación de Ryan con The Phantom comenzó cuando un fan que pujaba en una de las subastas de eBay de Ryan en 2001 lo contactó y le preguntó si alguna vez había considerado trabajar para una compañía de cómics fuera de los EE. UU. Este fan había sido pasante en Egmont Publishing , que produce The Phantom. ( Fantomen ) cómic en Suecia. Ryan le dijo que estaba interesado y le dio la información de contacto adecuada. Pronto, el editor recibió muestras de Ryan y rápidamente lo inscribió en el Equipo Fantomen. [7] Ryan se convirtió en un colaborador habitual de portadas y arte interior terminado para Fantomen durante los siguientes cinco años, un trabajo que lo posicionaría bien para su próxima asignación importante. [12]
La tira cómica Phantom comenzó como una tira de periódico de lunes a viernes el 17 de febrero de 1936, con una tira dominical en color agregada en mayo de 1939. Fue escrita originalmente por el creador Lee Falk , y cuando Falk murió en 1999, Tony DePaul se hizo cargo de las tareas de escritura. Paul Ryan fue uno de los varios artistas que han ilustrado las aventuras del personaje en las historietas a lo largo de décadas.
En 2005, el entonces artista George Olesen anunció su retiro. Jay Kennedy , editor en jefe de King Features Syndicate, eligió a Ryan para asumir el papel de artista en las tiras diarias, comenzando por las publicadas en enero de ese año (Ryan había sido el artista en la tira de King's Amazing Spider-Man una década antes ). Luego, en octubre de 2006, Graham Nolan , artista de The Phantom Sunday Strip, anunció su intención de abandonar la serie. Una vez más, Kennedy llamó a Ryan, quien accedió a añadir la tira dominical a sus funciones para King Features. Su primer domingo apareció en los periódicos el 1 de abril de 2007. Posteriormente, Ryan quiso reducir su carga de trabajo y el 31 de julio de 2011, Eduardo Barreto asumió como artista de la tira dominical. Tras la repentina muerte de Barreto a finales de 2011, Ryan regresó brevemente a la función dominical hasta que se encontró un reemplazo, Terry Beatty .
Uno de los muchos aspectos destacados del tiempo de Ryan en The Phantom es la aventura diaria que se desarrolló desde el 24 de agosto de 2009 hasta el 7 de mayo de 2011. Llamada por DePaul en su totalidad "La muerte de Diana Palmer Walker", esta historia épica fue considerada en ese momento fue el de mayor duración de todas las tramas del periódico The Phantom . El villano recurrente de la historia, Chatu, también conocido como Python, es un terrorista despiadado que busca vengarse de su némesis atacando a alguien cercano al Fantasma. Frew Publications presentó más tarde la historia completa como "The Python Strikes Back", que comprendía el número 1602 de 140 páginas de su serie de reimpresiones de larga duración, The Phantom . (En mayo de 2021, DePaul y Manley comenzaron una aventura llamada To Wrack and Ruin at Gravelines , que fue la primera parte de una historia mucho más amplia que posteriormente superó en longitud a "La muerte de Diana Palmer Walker").
DePaul le da crédito a Ryan por haber presentado la base de otra historia memorable, "El Desafío", al plantear la pregunta: "¿Qué pasaría si alguien desafiara a Guran por el derecho a ser jefe de los Bandar?" La historia que DePaul desarrolló a partir de ese mensaje terminó con Guran todavía jefe, pero reconociendo el valor de su retador, Kipawa, como posible sucesor algún día. [27]
Rich Johnston elogió a Ryan por su obra de arte en The Phantom : "Aquí parece que ha logrado su propio estilo, un estilo más rico y lujoso que está menos atenuado por los efectos editoriales de Marvel o DC con una mayor influencia de Europa". [15]
La última tira de Phantom de Ryan se lanzó el sábado 28 de mayo de 2016.
Hablando de su trabajo como dibujante de cómics, Ryan describió su proceso: "Leo las historias y 'veo' cómo deberían verse en mi mente, hago un boceto en miniatura de la imagen en mi cabeza y luego paso al dibujo a tamaño completo. papel." Aunque conocido principalmente por sus dibujos a lápiz para cómics, Ryan dijo que prefería entintar sus propios lápices: "He trabajado con algunos entintadores increíbles. Algunos entintadores hicieron que mi trabajo se viera mejor de lo que era. Otros entintadores... no tanto". "Cuando entinto mis lápices, los lectores pueden ver lo que puedo hacer". [7]
En The Phantom , Ryan dibujó a lápiz y entintó. Cuando se le preguntó cuánto tiempo lleva producir su tira cómica diaria, Ryan estimó "cuatro horas para dibujar una tira y tres horas para entintarla, crear luces y sombras". [6] Ryan comenzó dibujando a lápiz sólo las líneas. "Calculo la iluminación, las sombras y la textura en la etapa de entintado. Primero uso el pincel y aplico todas las sombras y las grandes áreas oscuras. Esto ayuda a definir la página. Luego uso un pincel o bolígrafo más fino para agregar detalles, texturas o líneas de contorno." [5]
El arte de Ryan se caracterizó por un fuerte sentido de contar historias, una cuidadosa atención al diseño y la perspectiva, y un sólido conocimiento de anatomía, en una tira que en un momento dibujó para su publicación los 365 días del año. Si bien Ryan tenía libros de referencia a mano, le dio más crédito a la observación (y al ojo de un artista) por su conocimiento de la anatomía humana, así como de la estructura del mundo que nos rodea. "Cada vez que estoy en cualquier situación, constantemente trato de memorizar cosas. Memorizo una cara, una habitación y, de hecho, delineo todo mentalmente". También prestó especial atención a las sombras. [6]
En sus cómics aparecían dibujos de personas reales de su vida, como familiares y amigos. Dijo que le atraía especialmente la atención el carácter expresado en los rostros mayores. "Se ve tanta historia en la cara. Y eso es algo que trato de incorporar al trabajo". [6]
Ryan confesó haber correteado por su barrio cuando era joven con una improvisada capa de Superman atada al cuello ("Me golpearon mucho", bromeó), [8] y su identificación emocional con los personajes de cómic continuó en sus años profesionales: "Me parece que mientras estoy ilustrando una historia me concentro tanto que siento como si estuviera [realmente] en la historia, tomando el papel de cada uno de los personajes a medida que los dibujo", dijo Ryan. [6]
Ryan continuó como artista de las tiras cómicas diarias de The Phantom hasta su muerte a la edad de 66 años. Murió inesperadamente el 7 de marzo de 2016 en su casa de Hudson, Massachusetts . [2] [20]
Tony DePaul , el escritor de The Phantom , colaboró con Ryan en la tira durante doce años. Escribió sobre su última conversación telefónica con Ryan, quien lo había llamado para asegurarse de que interpretaba un panel de la manera que DePaul había previsto en su guión. DePaul elogió el ardiente profesionalismo de su difunto socio y afirmó que "Paul consideraba un privilegio trabajar en un personaje clásico creado por el gran Lee Falk , en 1936. Él y yo pensábamos exactamente igual en ese sentido".
DePaul también escribió sobre su amor compartido por Montana y sobre el amor de Ryan por los caballos. "Quizá por eso", sugirió DePaul, "era tan bueno dibujando a Hero, la fiel montura del Fantasma". DePaul publicó fotos de Ryan y su esposa Linda Ryan disfrutando de unas recientes vacaciones en un rancho en el condado de Sweet Grass, Montana . [28]
DePaul hizo referencia en una entrevista de 2017 al "magnífico trabajo que hizo Paul durante tantos años y por mucho menos dinero del que valía"; Citando un ejemplo del mejor trabajo de Ryan, DePaul dijo que "el arte de Paul estaba especialmente bien hecho en 'Voyaging Canoe', escenas nocturnas en el mar, en la niebla, que no pueden ser fáciles de lograr". [27]
El administrador del sitio de fans de The Phantom, Chronicle Chamber, marcó su fallecimiento y recordó cómo conoció a Ryan en la Supanova Con 2014 en Sydney, Australia, donde fue el invitado de honor en la cena del Lee Falk Memorial Bengali Explorer's Club : "Mi abrumador recuerdo de Paul era un gran tipo. Escuchaba a todos los que querían hablar con él, firmaba amablemente todo el material que le lanzaban y era increíblemente generoso y honesto en las historias que contaba sobre su trabajo en The Phantom. Lo más destacado para mí fue ver a Paul crear algunas obras de arte de Phantom en vivo. Fue increíble y algo que nunca olvidaré". [29]
El escritor Larry Hama , amigo de Ryan y colaborador tanto en Marvel como en DC Comics, lo elogió como "un dibujante impecable, un narrador visual sólido y un tipo realmente agradable".
Hama continuó: "Siempre supe que la trama que le enviara se dibujaría con gran atención al detalle, se mejorarían aspectos de la historia y se corregirían mis errores". [30]
Mark Evanier recordó: "Hace algunos años, Paul y yo íbamos a colaborar en un nuevo cómic basado en una idea sobrante de Jack Kirby. Me decepcioné cuando el proyecto fracasó porque tenía muchas ganas de trabajar con Paul. Al ver su trabajo, sabía que podía dibujar bien, pero cuando empezamos a conversar, descubrí que era un artista inteligente y concienzudo, del tipo que no sólo produce un trabajo excelente sino que entiende lo que está haciendo y por qué. Qué pena perder. buen hombre así." [31]
Ken Carson, director de entretenimiento de That's, destacó los numerosos eventos de la tienda en los que Ryan había aparecido a lo largo de veinte años y reflexionó sobre su personalidad e ingenio: "Era un artesano meticuloso, pero Paul disfrutaba de las bromas amistosas mientras dibujaba y firmaba para los fans. ¡Y tenía un sentido del humor travieso! Podía decir cosas extravagantes con la cara seria, pero un brillo en sus ojos lo delataría". [32]
Brendan Burford (gerente general de distribución de King Features) elogió al artista: "Paul tuvo una carrera ilustre en los cómics que abarcó décadas, y nosotros en King Features estamos muy contentos de que haya podido ejercer su oficio con nuestro querido PHANTOM. junto a los otros grandes que han dibujado al Fantasma que Camina, y lo extrañaremos".
El anuncio de King Features también incluyó algunos detalles de su vida personal: "Además de su amor por contar historias a través de sus cómics y su verdadera pasión por ser un vaquero, a Ryan le encantaba pasar tiempo con su familia y se refería cariñosamente a él como 'tío Paul'. .' Su pasión en la vida era su esposa, Linda, y los momentos preciados que compartieron a lo largo de sus 28 años juntos en matrimonio". [11]
En las semanas posteriores a la muerte de Ryan, Frew Publications declaró que el número 1748 de The Phantom era un número de "Tributo a Paul Ryan". Este número fue el primer cómic de Frew en tener el interior impreso en color. Además de una aventura completa dibujada por Ryan, el número contenía fotografías de su visita a Australia en 2014 y varios recuerdos. El editor Dudley Hogarth atribuyó allí la siguiente cita a Ryan: "Mis héroes siempre han sido hombres de acción. Algunos de ellos llevaban una máscara. Algunos montaban a caballo. Algunos tenían un compañero animal. Algunos llevaban un arma. Menos aún operaban desde un Cueva secreta. Un héroe, en particular, combinaba todos estos elementos y más. ¡Él era el Fantasma! Si alguien me hubiera dicho cuando tenía diez años que algún día sería el artista de striptease Fantasma, no lo habría creído. ¡Esas cosas les suceden a otras personas, no a mí! [33] [34]
Mike Manley fue nombrado para suceder a Ryan en The Phantom a partir de la tira fechada el 30 de mayo de 2016. Ryan estaba varias semanas por delante en la tira en el momento de su muerte. [35]
Manley escribió: "Conocí a Paul sólo una vez y lo recuerdo claramente en una convención hace muchos años, aunque nos codeamos con Marvel en libros como Quasar y yo lo seguí en ese libro cuando se fue para hacer otros libros como Los Vengadores y Los Cuatro Fantásticos. "Paul nos dejó a todos un gran legado para disfrutar e inspirarnos durante siglos con su arte para Marvel y su larga trayectoria en el Fantasma".
Manley también señaló que él y Paul Ryan figuran en un pequeño y notable grupo de artistas que han dibujado profesionalmente las aventuras de Batman y The Phantom. Los otros son Jim Aparo , Terry Beatty , Don Newton , Carmine Infantino (como un fantasma para Sy Barry ), Joe Giella (como un fantasma para Bob Kane ) y Graham Nolan . [36]
Creado por el editor Mark Gruenwald y el artista Paul Ryan, DP 7 se publicó bajo el sello New Universe.
Trazado por el editor en jefe de Marvel, Jim Shooter, y escrito por David Michelinie con lápices de Paul Ryan, este número no era el típico cómic de bodas.
El talento detrás de escena en este tema monumental abarcó apropiadamente varias generaciones de la carrera del Hombre del Mañana. Escrito por Dan Jurgens, Karl Kesel, David Michelinie, Louise Simonson y Roger Stern, el one-shot contó con los lápices de John Byrne, Gil Kane, Stuart Immonen, Paul Ryan, Jon Bogdanove, Kieron Dwyer, Tom Grummett, Dick Giordano, Jim Mooney, Curt Swan, Nick Cardy, Al Plastino, Barry Kitson, Ron Frenz y Dan Jurgens.