stringtranslate.com

Oliver Sain

Oliver Sain Jr. (1 de marzo de 1932 - 28 de octubre de 2003) [1] fue un saxofonista , compositor , director de banda , baterista y productor discográfico estadounidense , [2] que fue una figura importante en el desarrollo de la música rhythm and blues , especialmente en St Louis, Missouri .

Biografía

Nació en Dundee , Mississippi , Estados Unidos, y era nieto de Dan Sane , el guitarrista del grupo de blues de Memphis de Frank Stokes , los Beale Street Sheiks. [3] (La discrepancia ortográfica fue el resultado de un error en el certificado de nacimiento). [4] Tocaba la trompeta y la batería cuando era niño. En 1949, se mudó a Greenville, Mississippi , para unirse a su padrastro, el pianista Willie Love , como baterista en una banda liderada por Sonny Boy Williamson , y pronto se fue para unirse a Howlin' Wolf , donde actuó como baterista de manera intermitente durante la década siguiente. Después de regresar del reclutamiento del ejército de los Estados Unidos , sirviendo en la Guerra de Corea , regresó a Greenville y tomó el saxofón para reunirse con Love en la banda de acompañamiento de Little Milton . [3]

Sain se mudó a Chicago en 1955, donde a veces tocaba con la banda de Howlin' Wolf y conoció a los dueños de Chess Records . En 1959, Little Milton lo invitó a unirse a él en conciertos en clubes de East St Louis y, con el tiempo, se convirtió en el director musical de Little Milton, además de actuar ocasionalmente con Kings of Rhythm de Ike Turner . Reclutó a Fontella Bass como tecladista de la banda de Little Milton, pero más tarde descubrió su talento para el canto. [3]

Después de unos años, Sain dejó la banda de Little Milton e instaló a Fontella Bass y Bobby McClure como cantantes co-líderes en su Oliver Sain Soul Revue. La banda hizo sus primeras grabaciones en 1964, y al año siguiente Sain escribió y produjo el éxito número 5 de Bass y McClure en las listas de R&B , "Don't Mess Up a Good Thing", grabado en los estudios Chess en Chicago y lanzado en el sello subsidiario Checker. La canción fue posteriormente versionada por Gregg Allman de Allman Brothers Band, en su álbum en solitario Laid Back . Después de que Bass dejara la banda de Sain para una carrera en solitario, fue reemplazada por Barbara Carr , quien continuó cantando con Sain hasta 1972. [3]

En 1965 montó su propio estudio de grabación, Archway, en St. Louis, y grabó y produjo a artistas como Montclairs y Julius Hemphill , desarrollando "un sonido distintivo, completo y dinámico que ayudaría a definir la estética soul de St. Louis". [3] Lanzó su primer álbum, Main Man , en 1972, seguido de Bus Stop en 1974. La canción "Booty Bumpin' (The Double Bump)" de este último álbum se publicó como sencillo y alcanzó el puesto número 78 en la lista de R&B. [5] "Party Hearty", extraída de su álbum de 1975 Blue Max , alcanzó el puesto número 16 en la lista de R&B, y su lado opuesto , "She's a Disco Queen", burbujeó por debajo del Hot 100. Las grabaciones de Sain, incluida "Bus Stop'", también tuvieron éxito en los clubes británicos (aunque no llegó a la lista de sencillos del Reino Unido ), como resultado de lo cual realizó una gira por el Reino Unido. Su última entrada en las listas de R&B de Estados Unidos llegó con "Feel Like Dancin'" en 1977. [3]

Sain lanzó dos álbumes más, So Good (In the Morning) (1981) y Fused Jazz (1983), pero se concentró cada vez más en su trabajo como productor y en presentaciones en vivo. En 1982, produjo el álbum Funny Stuff de Larry Davis , que ganó un premio WC Handy . En 1987, compuso y produjo el álbum debut de Johnnie Johnson, Blue Hand Johnnie . [6] En 1986 y 1987, Sain realizó una gira por Europa con los ex miembros de Kings of Rhythm Clayton Love , Billy Gayles , Stacy Johnson y Robbie Montgomery (uno de The Ikettes ) como parte de St. Louis Kings of Rhythm. [7] Fueron nombrados oficialmente embajadores de la ciudad de St. Louis por el alcalde Vincent Schoemehl . [8] Sain continuó actuando y realizando trabajos de estudio a pesar de que le diagnosticaron cáncer de vejiga a mediados de la década de 1990, y se le atribuye el descubrimiento de la cantante local Kim Massie . [9]

Sain murió el 28 de octubre de 2003 a causa de un cáncer de huesos , que se produjo después de un cáncer de vejiga anterior. [3]

Reconocimientos

En 2019, Sain fue incluido en el Salón de la Fama del Rock Clásico de San Luis. [10]

Referencias

  1. ^ Eagle, Bob; LeBlanc, Eric S. (2013). Blues: una experiencia regional . Santa Bárbara: Praeger Publishers. pág. 200. ISBN 978-0313344237.
  2. ^ "Página de Oliver Sain". Soulwalking.co.uk . Consultado el 24 de julio de 2017 .
  3. ^ abcdefg Jason Ankeny. "Oliver Sain | Biografía e historia". AllMusic . Consultado el 24 de julio de 2017 .
  4. ^ "Inicio". Archivado desde el original el 11 de septiembre de 2012 . Consultado el 1 de febrero de 2012 .
  5. ^ Whitburn, Joel (1996). Los mejores sencillos de R&B y hip-hop: 1942-1995 . Record Research. pág. 386.
  6. ^ "Blue Hand Johnnie - Johnnie Johnson | Créditos". AllMusic .
  7. ^ Kasten, Roy (15 de mayo de 2017). "Stacy Johnson, cantante de Ike Turner y Benny Sharp and the Sharpees, ha muerto". Riverfront Times .
  8. ^ Baugh, Bob (27 de junio de 2018). "Jimmy Hinds: El sonido de San Luis". KDHX .
  9. ^ Terry Perkins, "Kim Massie volvió a casa para cantar; otros le agradecerán ese regalo", St Louis Public Radio , 19 de septiembre de 2013. Consultado el 14 de octubre de 2016.
  10. ^ "Votación para el Salón de la Fama del Rock Clásico de San Luis - Clase de 2019". www.stlouisclassicrock.com . Consultado el 4 de octubre de 2019 .