Aquí Northumbria se define como Northumberland , el condado más septentrional de Inglaterra , y el condado de Durham . Según 'World Music: The Rough Guide', "en ningún lugar es más evidente la tradición viva inglesa que en las tierras fronterizas de Northumbria, la única parte de Inglaterra que rivaliza con los condados del oeste de Irlanda por una rica tradición ininterrumpida. [1 ] La región se destaca particularmente por su tradición de baladas fronterizas , las pequeñas gaitas de Northumbria (una forma de gaita exclusiva del noreste de Inglaterra) y también por una fuerte tradición de violín en la región que ya estaba bien establecida en la década de 1690 y que se caracteriza por la música de Northumbria. influencia considerable de otras regiones (y viceversa), particularmente del sur de Escocia y otras partes del norte de Inglaterra, así como de inmigrantes irlandeses [2] .
Northumbria comparte con el sur de Escocia la larga historia de baladas fronterizas , como ' The Ballad of Chevy Chase '. [3] También es conocido por los bailes locales, a saber, el baile de rapero y el baile de zuecos al estilo de Durham y Northumberland . [4] La música de baile de Northumbria difiere notablemente en estilo de la del resto de Inglaterra. Tiene más en común con la música dance irlandesa y especialmente con la música dance escocesa, pero hasta cierto punto es única. [5] Muchas danzas de la región tienen el característico paso de perorata. [6]
Aunque muchas melodías se comparten con otras regiones de Inglaterra u otras naciones, a menudo existe una clara diferencia entre una versión de Northumbria de una melodía y las versiones de otros lugares. Por ejemplo, una sencilla melodía irlandesa, 'The Chorus Jig', con tres acordes, aparece en la tradición de Northumbria como 'Holey Ha'penny', un ornamentado conjunto de variaciones de cinco acordes. Aparece un strathspey escocés, 'Struan Robertson's Rant', despojado del chasquido escocés, como una melodía de flauta pequeña, 'Cuckold come out of the Amrey', una larga variación. Estos dos ejemplos ilustran la imposibilidad de atribuir un origen regional a una vieja melodía; cada uno de ellos puede tocarse con un instrumento primitivo y es posible que se hayan tocado tanto tiempo antes de su primera publicación como desde entonces. Las suposiciones sobre orígenes regionales pueden obstaculizar el estudio de la música realizado por músicos entusiastas (que lamentablemente pueden seguir lealtades partidistas); sin embargo, las versiones y estilos regionales (como el de Northumbria) son un asunto bastante diferente, ya que cuentan con fuentes establecidas confiables.
Las melodías a ritmo de trompeta son muy apreciadas en la región, tanto para tocar como para bailar, especialmente el baile de zuecos. Un ritmo característico de la región es el rant, utilizado para danzas de figuras como The Morpeth Rant con un paso característico; Musicalmente es similar a un carrete, aunque algo más lento y con más tono.
Durante 1770-2, William Vickers hizo una colección manuscrita de melodías de danza locales , de las cuales sobreviven unas 580, incluidas melodías de flauta y violín, muchas de las cuales son de Escocia, el sur de Inglaterra, Irlanda e incluso Francia , lo que revela un repertorio muy extenso y variado. de músicos locales de aquella época. [7]
En el período medieval tardío, la música de gaita parece haberse caracterizado por el uso de la "flauta de guerra" de Northumbria, que puede haber sido el antepasado de la Great Highland Bagpipe , pero no ha sobrevivido ningún ejemplo. [8] Parece haber sido reemplazado en la región en el siglo XVIII por una variedad de tubos, que van desde los tubos de orificio cónico y de extremo abierto hasta los tubos pequeños con orificios cilíndricos ; Se sabe que la forma cerrada con compás de una sola octava y digitación cerrada existió desde el siglo XVII, y también se conocían formas abiertas. [9] También se sabe que las flautas Union o Pastoral , precursoras de las flautas irlandesas Uilleann , se tocaron y fabricaron en la región. [10] El manuscrito de gaita más antiguo conocido del Reino Unido es un libro de melodías de William Dixon de Stamfordham en Northumberland, fechado en 1733. Incluye cuarenta melodías con extensos conjuntos de variaciones . Algunas de las melodías corresponden a versiones posteriores de melodías conocidas de flauta pequeña; otros, con un compás de nueve notas, debieron tocarse con flautas fronterizas o con una flauta pequeña de extremo abierto, como las flautas pequeñas escocesas .
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A principios del siglo XIX, fabricantes como John Dunn y Robert y James Reid agregaron claves al tubo pequeño de extremo cerrado, ampliando su rango a casi dos octavas. Con su mayor flexibilidad, el instrumento se puso más de moda en esta época. Por otro lado, las pipas Border no parecen haberse encontrado en Northumberland mucho después de mediados de siglo, aunque fueron revividas como las "pipas de media longitud" en los años 1920 y con mayor éxito en los años 1970 y 1980.
Muchas familias se han asociado con las tuberías tradicionales de Northumbria. Will Allan (Old Wull) y su hijo James (Jemmy) fueron gaiteros destacados en el siglo XVIII: James tocó en varias ocasiones para la condesa de Northumberland . En 1756, Joseph Turnbull fue nombrado flautista de la condesa. La familia Percy ha seguido manteniendo un flautista hasta el día de hoy. Contrariamente a la tradición popular, el flautista actual del duque, Richard Butler, ha escrito que "no hay ningún registro en los Archivos de Percy (Castillo de Alnwick) que registre que James Allan fuera el flautista de la duquesa o el duque". [11] El alumno de Turnbull, John Peacock, fue probablemente el primer gaitero de Northumbria en tocar un cantor en clave. En particular, la familia Clough de Newsham produjo seis generaciones de gaiteros, incluido Tom Clough , quien hizo una importante grabación temprana en 1929, y enseñó a muchos gaiteros, incluido Billy Pigg . [12]
La fuente más antigua de música para violín de Northumberland es el libro de melodías de Henry Atkinson de la década de 1690. Esto incluye melodías actuales tanto de la música del sur de Inglaterra como de la escocesa de la época. Una fuente posterior, lamentablemente perdida, fue el libro de melodías de John Smith de 1750. Algunas melodías de este fueron copiadas por John Stokoe en el siglo XIX: incluyen un conjunto ampliado de variaciones de la canción The Keel Row para violín (la versión más antigua conocida). , melodías para gaita con variaciones como Bold Wilkinson , y una versión de Jacky Layton con variaciones para violín. Está claro que, al igual que en Escocia, la interpretación de conjuntos de variaciones extendidas con el violín era común en Northumberland en ese momento. Una fuente ligeramente posterior, el manuscrito de William Vickers , de 1770, y también para violín, contiene 580 melodías de danza sencillas, pero pocas series de variaciones.
En el siglo XIX, la característica más notable de la música de la región fue la popularidad de la gaita en compás de 4/4 y, en particular, la muy influyente interpretación del tabernero, violinista y compositor James Hill . Sus composiciones incluyen 'The High Level Bridge', 'The Great Exhibition', 'The Beeswing', 'The Hawk' y muchas otras. Se le han atribuido muchas otras bellas melodías, pero entre ellas algunas que no es posible que haya escrito. Otro compositor local, de finales del siglo XIX, fue el violinista y maestro de baile Robert Whinham , de cuyas composiciones se conservan unas 60, en particular la gaita "Remember Me" y "Whinham's Reel".
A principios y mediados del siglo XX, entre los violinistas influyentes se encontraban Ned Pearson, Jim Rutherford, Adam Gray, George Hepple y Jake Hutton, padre del destacado gaitero Joe Hutton. John Armstrong de Carrick tocó con el flautista Billy Pigg . En la última parte del siglo, Willy Taylor era quizás el más respetado de los muchos violinistas de la región.
Otros instrumentos musicales que se han utilizado en la región incluyen la flauta y el flautín. Algunos manuscritos del siglo XIX contienen melodías en claves y registros apropiados para la flauta. Billy Ballantine fue un flautín del oeste de la región, que tocaba para bailes a mediados del siglo XX. El estilo de su interpretación era muy distintivo, mezclando notas entrecortadas para dar énfasis rítmico con pasajes más ornamentados. Realizó grabaciones de temas como Kielder Schottische y The Gilsland Hornpipe para la BBC. Billy Conroy realizó algunas grabaciones con silbatos caseros.
Los instrumentos de lengüeta libre han tenido una importancia creciente desde su desarrollo en el siglo XIX. En particular , Will Atkinson tocó la armónica o "moothie" . Como en el resto de Inglaterra, el melodeón se ha utilizado para música de baile.
El primer resurgimiento folclórico en la región tendió a girar en torno a la danza folclórica, la colección de baladas fronterizas y, a partir de finales de la década de 1870, el resurgimiento del interés por la música de gaitas.
John Bell recopiló muchas melodías y canciones de la región a principios del siglo XIX. [13] Más tarde, a mediados de siglo, el Comité de Melodías Antiguas de la Sociedad de Anticuarios de Newcastle intentó una colección más completa, basada en gran medida en fuentes manuscritas e impresas; Esto fue posteriormente editado para su publicación por John Collingwood Bruce y John Stokoe. [14]
La Northumbrian Small Pipes Society se fundó en Newcastle en 1893; aunque duró poco y solo continuó hasta 1900, organizó una serie de competiciones, ganadas por Henry Clough y Richard Mowat . La Sociedad de Gaiteros de Northumbria se fundó en 1928 y, en general, se le atribuye haber ayudado a mantener viva esta tradición distintiva. [15] Las primeras grabaciones de los Smallpipes de Northumbria se realizaron a finales de la década de 1920, incluida la grabación HMV de Tom Clough .
Las baladas fronterizas fueron una parte importante de las recopiladas por Francis James Child y constituyen la mayor parte del sexto volumen de su colección de diez volúmenes de The English and Scottish Popular Ballads (1882-1898). [dieciséis]
El segundo renacimiento folclórico vio una serie de actos basados en este trabajo y que gozaron de cierto éxito. Probablemente el gaitero más influyente de la región fue Billy Pigg , pero otros gaiteros importantes de mediados del siglo XX incluyen a GG Armstrong , George Atkinson, Jack Armstrong y Joe Hutton . [17] Figuras como Lou Killen , The High Level Ranters y Bob Davenport llevaron el folk de Northumbria al público nacional e internacional. [18]
La melodía utilizada más tarde por Simon & Garfunkel en "Scarborough Fair/Canticle" fue cantada por primera vez por Mark Anderson (1874-1953), un minero retirado de Middleton-in-Teesdale , condado de Durham, a Ewan MacColl en 1947. [19] [20] [21] MacColl grabó la letra y la melodía de un libro de canciones populares de Teesdale y luego las incluyó en The Singing Island (1960) de Peggy Seeger . [20]
El grupo folclórico más exitoso de la región en la década de 1970 fue Lindisfarne , que tocaba música folclórica progresiva con algunos estilos locales. Mucho más preocupados por la música tradicional de la región fueron el grupo que se escindió de ellos en 1973, Jack the Lad , y otro grupo del que ganaron algunos miembros, Hedgehog Pie , que, durante un tiempo, proporcionó una respuesta regional al folk rock británico de bandas como Fairport Convention y Steeleye Span . Se ha considerado que estos grupos continúan una exploración de la identidad regional a través de la música folclórica. [22] Entre su desaparición y resurgimiento en la década de 1990, la escena local continuó a través de grupos como la familia Doonan, más tradicional, que contenía algunos de los mejores flautistas folclóricos de la región. [23] Se ha considerado que estos grupos continúan una exploración de la identidad regional a través de la música folclórica. [24]
Otra figura prolífica de los años 1970 a 2000 fue Eric Boswell . Si bien es mejor conocido por escribir la canción navideña Little Donkey , las baladas locales de Boswell como I've Got A Little Whippet , Sweet Waters Of Tyne y Where I Come From de Tyneside aparecen a menudo en Tyne Tees y en los conciertos de Geordierama del Ayuntamiento de Newcastle y The Little Waster Bobby. Thompson y varios otros hicieron grabaciones. Las canciones de Boswell se siguen interpretando en clubes folclóricos.
Colin Ross , ha sido influyente no sólo como intérprete y profesor de gaitas de Northumbria, sino que también ha sido un importante fabricante de pipas, como lo fue David G. Burleigh. Los sonidos locales distintivos estuvieron mucho más marcados en la siguiente generación de músicos folclóricos tradicionales de Northumbria, como Ed Pickford y Jez Lowe , que revitalizaron la escena local y artistas como la violinista Nancy Kerr y la gaitera Kathryn Tickell ganaron reputación internacional, apareciendo en discos con artistas. incluyendo a Kate Rusby , Eliza Carthy e incluso Sting . [25] En 2003, June Tabor estimuló el interés en las baladas fronterizas con su álbum de gran prestigio An Echo of Hooves . [26]
Gracias a los esfuerzos de músicos como estos, en 2001 la Universidad de Newcastle fue la primera en ofrecer un programa de grado basado en la interpretación en música folclórica y tradicional en Inglaterra. [27] Actualmente, la región cuenta con más de treinta clubes folclóricos activos y alberga varios festivales folclóricos importantes, incluido el Festival de Música Tradicional en Rothbury . [28]
Hay muchos artistas y actos que se han formado en el noreste, como Lighthouse Family y Dubstar (Newcastle upon Tyne), Maxïmo Park (cantante de Billingham , otros miembros de la banda se conocieron en Newcastle ), The Futureheads y Field Music (Sunderland). como China Drum (de Ovingham ). Los músicos y cantantes que nacieron y crecieron en la región incluyen a Sting, Bryan Ferry , Dave Stewart , Mark Knopfler , Cheryl Tweedy , Andy Taylor de Duran Duran , Jimmy Nail ( Auf Wiedersehen Pet , Spender ), Brian Johnson de AC/DC , Neil Tennant. de Pet Shop Boys , Paddy McAloon y Mark Brydon de Moloko .
La música Mákina, un subgénero del techno hardcore originado en España, ha prosperado en el noreste de Inglaterra y Escocia desde finales de los años 1990 hasta la actualidad. El género es el elemento básico de la escena rave en el noreste de Inglaterra y Escocia . Tras el cierre de los locales más destacados, en particular la discoteca New Monkey , su popularidad ha disminuido ligeramente en esas zonas y ha sido sustituida parcialmente por la casa Scouse . A pesar de ello aún conserva un fuerte legado cultural; Escuchamos regularmente gritos de los entrenadores cuando Newcastle United y Sunderland AFC juegan fuera de casa. [29]
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