Norma Cecilia Tanega (30 de enero de 1939 - 29 de diciembre de 2019) [2] fue una cantautora , pintora y músico experimental estadounidense de folk y pop . En la década de 1960, tuvo un éxito con el sencillo "Walkin' My Cat Named Dog" y escribió canciones para Dusty Springfield y otros músicos destacados. En décadas posteriores, Tanega trabajó principalmente como percusionista, tocando varios estilos de música en las bandas Baboonz, hybridVigor y Ceramic Ensemble. También escribió "You're Dead", que se utilizó como tema principal de la película What We Do in the Shadows y de la serie de televisión del mismo nombre .
Norma Tanega nació en Vallejo, California , cerca de San Francisco , [2] y se mudó a Long Beach a la edad de dos años. Su madre, Otilda Tanega, era panameña . Su padre, Tomas Tanega, era filipino y trabajó como director de banda durante 30 años en la Marina de los Estados Unidos . Durante ese tiempo, sirvió a bordo del USS Hornet antes de liderar su propia banda. El hermano mayor de Norma, Rudy, sirvió en la Fuerza Aérea de los Estados Unidos . [3]
Tanega comenzó a recibir lecciones de piano clásico a los nueve años. Ingresó a la escuela secundaria Politécnica de Long Beach en 1952 y en su último año dirigió la galería de arte de la escuela. A los 16 años, exponía sus pinturas tanto en la Biblioteca Pública de Long Beach como en su Centro de Arte Municipal , interpretaba a Beethoven y Bartók en recitales de piano y escribía poesía. [3] A los 17 años, ingresó a Scripps College con una beca y se graduó en 1960 antes de continuar sus estudios en Claremont Graduate School , donde obtuvo una maestría en Bellas Artes en 1962. [4] [5]
Tanega pasó un verano viajando como mochilera por Europa y se mudó a la ciudad de Nueva York para seguir su carrera artística. Mientras vivía en Greenwich Village , estuvo involucrada en la escena de la música folclórica y el activismo político, incluida la oposición temprana a la participación de Estados Unidos en la Guerra de Vietnam . [6]
Tanega trabajó durante un corto tiempo en un hospital psiquiátrico , donde cantaba y tocaba canciones para los pacientes. [7] Pasó sus veranos trabajando como consejera de campamento en el norte del estado en las montañas Catskill . [8] El productor discográfico Herb Bernstein , con sede en Brooklyn , vio actuar a Tanega mientras visitaba el campamento un verano. [4] Impresionado por lo que vio, Bernstein le presentó al compositor de Four Seasons, Bob Crewe . Los dos hombres produjeron una serie de grabaciones que comprendieron el primer álbum y sencillos de Tanega que se lanzaron en el sello New Voice Records de Crewe en 1966.
Su primer sencillo, "Walkin' My Cat Named Dog", se convirtió en un éxito internacional en 1966, alcanzando el puesto 22 tanto en el Billboard Hot 100 de EE. UU. como en las listas de singles del Reino Unido , y en el puesto 3 en Canadá. [10] [11] [12] El ímpetu de Tanega para la canción provino de vivir en un edificio de apartamentos de la ciudad de Nueva York que no permitía perros; en cambio, tenía un gato al que llamó "Perro" y lo sacaba a pasear. [13] El éxito del sencillo le valió apariciones en American Bandstand y Where the Action Is , [14] y un puesto como la única mujer en una gira por Norteamérica con Gene Pitney , Bobby Goldsboro , Chad y Jeremy and The McCoys . Durante la gira, Tanega inicialmente estuvo respaldado por miembros de The Outsiders . Como no pudieron seguir la música más idiosincrásica de Tanega, los Outsiders fueron reemplazados más tarde por músicos de sesión que la acompañaban en el escenario. [7] Si bien algunas de sus canciones se basaban en melodías tradicionales como "Hey Girl", derivadas de la versión de Lead Belly de " In the Pines ", [15] muchas de sus canciones divergían de la estructura de la música pop y folk típica. como su canción "No Stranger Am I", ambientada en un5
4 Signatura de compás . [dieciséis]
Si bien los siguientes tres sencillos de Tanega tuvieron menos éxito comercial que "Walkin' My Cat Named Dog", su álbum debut lleva el nombre de su gran éxito [17] y su popularidad generó varias versiones de artistas contemporáneos. Un mes después de que el sencillo de Tanega entrara en las listas, Barry McGuire grabó una versión inmediatamente después de su éxito número uno " Eve of Destruction ". [10] [18] Los T-Bones hicieron una versión instrumental de la canción más tarde ese año, [19] y tanto los Jazz Crusaders como Art Blakey lanzaron versiones de jazz de la canción en 1967. [20] Las versiones internacionales adaptaron la canción a otros idiomas. El grupo yé-yé de Madagascar Les Surfs lo tradujo como "Mon Chat Qui S'Appelle Médor" para los mercados africanos y de habla francesa , [21] la belga Lize Marke lo lanzó como "Wanneer Komt Het Geluk Voor Mij" ("Cuando llegue esto Happiness For Me") en holandés , [22] y Jytte Elga Olga lo interpretó como "Min Kat – Herr Hund" ("Mi gato, señor perro") en un 45 danés . [23]
En 1966, Tanega viajó a Inglaterra para promocionar su música. Su gira incluyó una actuación en el programa de ITV Ready Steady Go! , donde conoció al cantante pop británico Dusty Springfield . Después de que Tanega regresó a los EE. UU., Springfield le hizo muchas llamadas transatlánticas y acumuló una gran factura telefónica. [6] En una visita a Nueva York, Springfield entabló una relación romántica con Tanega. Regresaron a Inglaterra y vivieron juntos durante cinco años. [24]
La pareja se instaló en el distrito londinense de Kensington , donde Tanega continuó pintando y tocando música. [25]
Springfield grabó muchas de las canciones de Tanega. Entre ellos se encontraban "No Stranger Am I", el5
4número que apareció originalmente en el primer álbum de Tanega; "El color de tus ojos", que Tanega escribió para Springfield en Venice, Los Ángeles ; "Earthbound Gypsy" y "Midnight Sounds", ambos coescritos en Nueva York con el amigo de secundaria de Tanega, Dan White; y "Ven por un sueño", coescrito con el músico de bossa nova Antônio Carlos Jobim . Tanega también escribió la letra en inglés de la versión de Springfield de "Morning", una versión de la canción "Bom Dia" de Gilberto Gil y Nana Caymmi . En 1970, Tanega se asoció con la pianista de jazz Blossom Dearie para escribir una canción sobre Springfield para el álbum de Dearie That's Just the Way I Want to Be . [dieciséis]
Muchas de las canciones de Tanega aparecieron como caras B de los sencillos de Springfield que no forman parte del álbum. Algunos, como el descarte "Go My Love", aparecieron sólo en colecciones publicadas años después de su grabación. [26] Tanega tampoco fue acreditada por muchas de sus colaboraciones con Springfield, y en 1970 su relación se estaba deteriorando. [16] Tanega consiguió un contrato con la división británica de RCA Records , para quien grabó el álbum I Don't Think It Will Hurt If You Smile en 1971 con el productor y teclista Mike Moran y Don Paul del grupo de rock británico The Viscounts . [4] [27] Cuando Tanega regresó a los EE. UU. antes de la promoción del álbum, no logró alcanzar el éxito en las listas de su trabajo anterior. [28] La biógrafa de Dusty Springfield, Annie J. Randall, dijo sobre el disco: "Escucho muchas referencias a la relación de Norma con Dusty en este álbum. Es lógico que Dusty sea objeto de afecto en las canciones de amor". [4]
En 1972, Tanega regresó a Claremont, California , y aceptó trabajos enseñando música e inglés como segundo idioma . [4] Regresó a pintar y exhibir sus obras de arte, [29] con el apoyo frecuente del Museo de Arte de Claremont [30] , y a veces las combinó con sus actuaciones musicales. [31] Musicalmente pasó de tocar la guitarra a la percusión y su estilo evolucionó desde la composición de canciones de folk-rock hasta música más instrumental y experimental . [7] [1] En la década de 1980, fue miembro del Ceramic Ensemble del profesor de cerámica de Scripps Brian Ransom, un grupo que tocaba los instrumentos de barro hechos a mano de Ransom. [32] A lo largo de los años, Ceramic Ensemble tocó en universidades, festivales folclóricos y museos de arte. [33]
En la década de 1990, Tanega fundó el grupo híbrido Vigor, comenzando como dúo con Mike Henderson para su primer álbum y luego expandiéndose a trío con la incorporación de Rebecca Hamm para su segundo álbum. [34] En 1998, Tanega formó Latin Lizards con Robert Grajeda, y el dúo lanzó el álbum Dangerous en 2003. [35] [36]
Su siguiente banda se llamó Baboonz con el guitarrista Tom Skelly y el bajista Mario Verlangieri. El trío lanzó un CD homónimo en 2008, el álbum ¡JA! en 2009, y un tercero llamado 8 Songs Ate Brains en 2010. [4] Pronto siguieron otros proyectos de grabación, incluido el álbum Push con John Zeretzke, [37] Twin Journey con Steve Rushingwind Ruiz y una colaboración de regreso con el escultor de sonido Ceramic Ensemble. Brian Ransom por su álbum Internal Medicine . [4]
Tanega murió de cáncer de colon el 29 de diciembre de 2019, en su casa de Claremont, California , a los 80 años. [2] Ese mismo año, Warner Music lanzó la colección In the Shadows que comprende algunas de sus primeras grabaciones en solitario después de un renovado interés en su música. de su uso en la serie de televisión What We Do in the Shadows .
En 2022, Anthology Editions publicó las pinturas de Tanega por primera vez, incluidas entradas de diarios y una variedad de otros efímeros titulados Intenta contarle a un pez sobre el agua . [38] Ese mismo año, Anthology Recordings también lanzó el álbum I'm the Sky: Studio and Demo Recordings, 1964-1971 , recopilando material publicado e inédito de la carrera musical temprana de Tanega.
Más allá del revuelo de mediados de la década de 1960 en torno al único éxito de Tanega y la cantidad de canciones que contribuyó al repertorio de Dusty Springfield, muchos otros músicos han seguido grabando sus propias versiones de los primeros trabajos de Tanega. El grupo de garage rock Thee Oh Sees hizo un cover de "What Are We Craving?" en su álbum de 2011 Castlemania . [39] Su único éxito en las listas, "Walkin' My Cat Named Dog", ha continuado en el repertorio de otros músicos: Dr. Hook lo incluyó en una colección de tres discos de 1996; [40] Yo La Tengo lo realizó en 2010; [41] y They Might Be Giants lo grabaron en 2013 para publicarlo en su álbum infantil de 2015 Why? [42]
En 2014, la canción de Tanega "You're Dead", que fue escrita como una declaración sarcástica sobre sus luchas en la escena musical competitiva de Nueva York, [43] se utilizó en los créditos iniciales de la película de comedia de vampiros de Nueva Zelanda What We Do in the. Shadows y fue remezclado para convertirse en un tema recurrente para sus personajes. [44] [45] A partir de 2019, también se utilizó como tema de los créditos iniciales para la adaptación televisiva de la película .
En 2015, Sienna Sebek interpretó a Tanega en una producción teatral londinense basada en la vida de Dusty Springfield. [46] Los críticos criticaron el programa y uno escribió que la relación Tanega-Springfield se redujo a "se conocen, se enamoran, tienen una relación y rompen, todo en el espacio de [sic] 10 minutos más o menos". [47] Anabello Rodrigo repitió el papel para una producción de 2016 con efectos virtuales 3-D . [48]
Tanega se mudó a Inglaterra durante cinco años y grabó un álbum para RCA. Después de regresar a los Estados Unidos, se convirtió en percusionista, tocó instrumentos de cerámica y grabó varios álbumes con el músico de viento Brian Ransom. Más tarde, tocó música mundial con Hybrid Vigor y enseñó arte y música en el sur de California.
La estrella del pop Diana Vickers interpretará al difunto y gran Dusty Springfield en el nuevo musical Son of a Preacher Man, dirigido por el juez de Strictly Come Dancing, Craig Revel Horwood. Vickers realizará una gira por el Reino Unido con la producción a finales de este año. Como parte de su investigación para el papel, seguramente debería reservar una visita a la casa lateral Art Deco en Aubrey Walk, Kensington, donde el ícono de los años sesenta Springfield vivía con su amante, Norma Tanega.
A finales de los 60 y principios de los 70, Springfield estuvo vinculada sentimentalmente con Norma Tanega, una cantautora nacida en California que escribió algunas de las canciones de Springfield, como "Go My Love".
Norma Tanega y Robert Grajeda, conocidos en esta galaxia como The Latin Lizards, interpretan una "deliciosa" mezcla de Latin Jazz y Pop. Norma es una pintora, compositora y músico que ha grabado varios álbumes, uno de los cuales incluyó "Walkin'My Cat Named Dog", una canción que alcanzó el top ten en 1967. Canta y toca una variedad de instrumentos de percusión, incluido un conjunto personalizado de tambores cerámicos (congas, djembes y dumbeks) que aparecen en el álbum. Las raíces panameñas y filipinas de Norma le dan a las canciones un sabor terroso y exótico. Su calidez y alegría te hacen sonreír y bailar cada vez que la escuchas cantar y tocar.
Mic: La película tiene una banda sonora realmente única, con la canción de Norma Tanega "You're Dead" como una especie de tema para tus vampiros. ¿Cómo encontraste la música? TW: Nos topamos con eso. Nuestros editores tenían una lista grande, como un gran disco lleno de música.
Este sublime documental no podría tener mejor tema musical que el rotundo “Estás muerto”, de Norma Tanega, que señala con precisión las principales cualidades de sus protagonistas.
Pero la suya es una actuación valiente y cantada con valentía, y hay secuencias eufóricas en medio de la escoria del libro: Dusty se convierte en Vandella honoraria por una velada alegre con la excelente Martha de Witney White; el giro a dúo entre personas del mismo sexo durante el tratamiento superficial que el programa hace de su relación con la compositora estadounidense Norma Tanega (Sienna Sebek); y el momento de kitsch inmortal cuando Dusty se pone su primera peluca rubia, mira su reflejo y dice "Adiós Mary".
Esto es más evidente en la representación de la relación de Springfield con la compositora Norma Tanega (Sienna Sebek): se conocen, se enamoran, tienen una relación y rompen, todo en el espacio de aproximadamente 10 minutos.
Ha grabado un CD de su obra, "Medicina Interna", en colaboración con Norma Tanega.
En 2012, lanzó un álbum de flauta y percusión con la solista Norma Tanega bajo el sobrenombre de Twin Journeys.