La Noche de la Iguana es una obra de teatro escrita por el autor estadounidense Tennessee Williams . Está basado en su cuento de 1948. En 1959, Williams la representó como una obra de teatro en un acto, y durante los dos años siguientes la desarrolló hasta convertirla en una obra de larga duración, produciendo dos versiones diferentes en 1959 y 1960, y luego llegando a la versión en tres actos que se estrenó en Broadway en 1961. [1] Se han realizado dos adaptaciones cinematográficas: la película ganadora del Oscar de 1964 dirigida por John Huston y protagonizada por Richard Burton , Ava Gardner y Deborah Kerr , y una producción croata de 2000.
El reverendo T. Lawrence Shannon caracteriza la imagen occidental de Dios como un "delincuente senil" durante un sermón y se le excluye de su iglesia. Shannon no ha sido expulsado del sacerdocio, pero está institucionalizado por un " ataque de nervios ". En el México de la década de 1940, algún tiempo después de su liberación, el reverendo Shannon trabaja como guía turístico para una agencia de viajes de segunda categoría. Poco antes del estreno de la obra, Shannon es acusada de cometer estupro contra una joven de 16 años, [2] Charlotte Goodall, que se encuentra entre su actual grupo de turistas.
Cuando se levanta el telón, Shannon y un grupo de mujeres llegan a un hotel barato en la costa de México gestionado por sus amigos Fred y Maxine Faulk. Fred ha fallecido recientemente y Maxine ha asumido la responsabilidad exclusiva de gestionar el establecimiento.
Luchando emocionalmente, Shannon intenta gestionar su grupo de gira, quienes se han vuelto en su contra por tener relaciones sexuales con el menor, y Maxine está interesada en él por razones puramente carnales. Sumándose a este escenario caótico, aparece la solterona Hannah Jelkes con su anciano abuelo, Nonno, quien, a pesar de su frágil salud, está componiendo su último poema. Jelkes, que se las arregla como pintor y dibujante itinerante, pronto queda a merced de Maxine. Shannon, que ejerce una influencia considerable sobre Maxine, le ofrece a Hannah refugio para pasar la noche. El eje principal de la obra es el desarrollo del vínculo profundamente humano entre Hannah y Shannon.
Los personajes secundarios de la obra incluyen un grupo de turistas alemanes cuyas canciones de marcha nazi paradójicamente aligeran los temas más pesados de la obra al tiempo que sugieren los horrores de la Segunda Guerra Mundial; [3] los "chicos" mexicanos que Maxine emplea para ayudar a administrar el hotel y que ignoran sus lacónicas órdenes; y Judith Fellowes, la profesora de canto " butch " encargada del cuidado de Charlotte durante el viaje.
El reverendo T. Lawrence Shannon se basó en parte en el primo y amigo cercano de Williams, el reverendo Sidney Lanier, el iconoclasta rector de la Iglesia Episcopal de San Clemente, Nueva York. [4] Lanier fue una figura importante en la escena teatral de Nueva York en las décadas de 1950 y 1960, fundó un Ministerio de Artes Teatrales y se convirtió en cofundador del experimental American Place Theatre en 1962. [5] Lanier renunció a su ministerio. en mayo de 1965.
La obra se estrenó en Broadway en el Royale Theatre el 28 de diciembre de 1961 y tuvo 316 funciones. Estaba protagonizada por Patrick O'Neal como el reverendo Shannon, la dos veces ganadora del Oscar Bette Davis como Maxine y Margaret Leighton como Hannah. Davis dejó la producción después de cuatro meses y fue reemplazada por Shelley Winters .
Maxine, el papel de Davis, es una mujer vigorosa y vigorosa, con algunas buenas líneas cómicas, que está fuera del escenario durante una parte importante de la obra, mientras Hannah está presente. La obra contó con Louis Guss , Bruce Glover , James Farentino y Alan Webb como el abuelo moribundo a quien Hannah es devota. La producción fue dirigida por Frank Corsaro . (En sus memorias, Dark Victory, Davis escribió que prohibió a Corsaro los ensayos poco antes del estreno). La obra fue nominada al premio Tony a la mejor obra. Leighton, como Hannah, ganó el premio Tony a la mejor actriz en una obra de teatro.
John Huston dirigió la película de 1964 y coescribió el guión con Anthony Veiller . Está protagonizada por Richard Burton como el reverendo Shannon, Ava Gardner como Maxine y Deborah Kerr como Hannah. El elenco incluye a Sue Lyon , Cyril Delevanti , Grayson Hall (quien recibió una nominación al Premio de la Academia como Mejor Actriz de Reparto por su interpretación de Miss Fellowes) y Barbara Joyce (que luego se convirtió en una artista aclamada).
La película ganó el Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario (B&N), y fue nominada a Dirección de Arte y Fotografía (por Gabriel Figueroa ), así como a la interpretación de Hall.
La película elimina a los turistas nazis y al personaje de Jake Latta, y Shannon es despedida a través de una cómica llamada telefónica.
En 2000 se estrenó una adaptación cinematográfica croata, dirigida por Janusz Kica.
Joseph Hardy dirigió una reposición que se desarrolló del 19 de diciembre de 1975 al 31 de enero de 1976 en el Teatro Ahmanson de Los Ángeles. El elenco estuvo encabezado por Richard Chamberlain (Reverendo Shannon), Eleanor Parker (Maxine Faulk), Dorothy McGuire (Hannah Jelkes), Raymond Massey (Jonathan "Nonno" Coffin) y Allyn Ann McLerie (Miss Judith Fellowes): los miembros destacados del elenco fueron Susan Lanier (Charlotte Goodall), Jennifer Savidge (Hilda), Norma Connolly (Frau Fahrenkopf), Michael Ross Verona (Herr Fahrenkopf), Benjamin Stewart (Jake Latta), Ben Van Vacter (Wolfgang), Matt Bennett (Hank), José Martin (Pedro) y Ricardo Landeros (Pancho).
La producción se grabó en el Circle in the Square Theatre de Broadway con una duración limitada del 16 de diciembre de 1976 al 20 de febrero de 1977, con tres refundiciones entre los artistas principales: Sylvia Miles (Maxine), William Roerick (Nonno) y Barbara Caruso (Miss Fellowes). . Junto con Savidge, Stewart, Van Vacter y Bennett retomando sus papeles en Los Ángeles, el elenco secundario estaba formado por Allison Argo (Charlotte Goodall), Gary Tacon (Pedro), William Paulson (Pancho), John Rose (Herr Fahrenkopf) y Amelia Laurenson ( señora Fahrenkopf). La producción de Broadway contó con escenografía e iluminación de HR Poindexter y vestuario de Noel Taylor , con Randall Brooks como director de escena de producción y James Bernadi como director de escena. [6] [7]
La Noche de la Iguana en Internet Broadway Database