El Museo Bowers es un museo de arte ubicado en Santa Ana , California. La colección permanente del museo incluye más de 100.000 objetos y destaca por su notable presencia en las áreas de Mesoamérica precolombina , arte nativo americano , arte de Asia, África y Oceanía y pintura al aire libre de California . El Bowers organiza y alberga exposiciones especiales de instituciones de todo el mundo y realiza exposiciones itinerantes a nivel nacional e internacional. El museo tiene un segundo campus a dos cuadras al sur del sitio principal, Kidseum, un museo para niños centrado en el arte y la arqueología. El Museo Bowers y el Kidseum están ubicados en Santa Ana, a 6,4 km (cuatro millas) al sur de Disneyland .
Ada Elvira Bowers y su marido, Charles W. Bowers, un cultivador de cítricos y desarrollador de tierras del condado de Orange de finales del siglo XIX, donaron el terreno en el que se encuentra el museo a la ciudad de Santa Ana, así como 100.000 dólares para construir el museo. El edificio se completó en 1932, pero no estuvo en pleno funcionamiento durante casi cuatro años debido a la crisis económica de la Gran Depresión . El Museo Conmemorativo Charles W. Bowers finalmente abrió sus puertas en 1936 como un museo administrado por la ciudad en un edificio de estilo Renacimiento de la Misión dedicado a la historia del condado de Orange. [1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] El museo pasó por su primera renovación a partir de 1973 añadiendo un ala de 12.500 pies cuadrados que llevó el museo a 24.000 pies cuadrados. La expansión se inició gracias a legados previos de Evylena Nunn Miller y Nan Preble, con fondos adicionales provenientes de una campaña de todo el condado, la Fundación del Museo y la ciudad de Santa Ana. [8] [9]
En 1985, el Ayuntamiento de Santa Ana formó la Corporación del Museo Charles W. Bowers para formar una nueva junta directiva que se encargara de gestionar el museo y de la recaudación de fondos. [10] En 1986, un panel de estudio de la ciudad recomendó una expansión para convertir al Bowers en uno de los principales centros culturales de la región y el ancla de un futuro distrito artístico planificado para Santa Ana. [11] El museo se separó institucionalmente del gobierno de la ciudad en este año, convirtiéndose en su propia corporación sin fines de lucro. [12] Muchas de las galerías del museo cerraron sus puertas en preparación para la renovación, y finalmente cerraron en enero de 1989. [13] [14] El plan de expansión incluía la renovación de la estructura original de 1932; una ampliación del ala oeste de 6 millones de dólares que añadía más de 51.000 pies cuadrados de espacio; y planes para demoler la ampliación de 1974. [15]
En febrero de 1990, el presidente de la junta directiva del Bowers anunció una nueva dirección para la colección y la programación del museo como "las artes culturales de la Cuenca del Pacífico ". [16] En abril de 1991, Peter C. Keller, Ph.D., director asociado de programas públicos del Museo de Historia Natural del Condado de Los Ángeles , fue contratado como director del museo. [17] El nuevo edificio del museo reabrió sus puertas el 15 de octubre de 1992 como el Museo Bowers de Arte Cultural. [18] Desde entonces, las colecciones, programas y exposiciones del museo han seguido presentando la historia del Condado de Orange, pero ahora reflejan la demografía del sur de California en general al celebrar su diversa composición cultural, con un gran énfasis en las bellas artes de los pueblos indígenas de las Américas, África y la Cuenca del Pacífico. El Museo Bowers fue reconocido en la edición de julio de 1993 de US News & World Report como uno de los nueve museos "imprescindibles" de los Estados Unidos. [19]
En febrero de 2007, el Museo Bowers se amplió nuevamente, agregando el ala Dorothy y Donald Kennedy de $14,6 millones, llamada así por Donald P. Kennedy, un ejecutivo de la First American Corporation , y su esposa. La nueva ala incluía una exposición permanente de arte chino, una exposición permanente de Oceanic (inaugurada en 2010), galerías adicionales para exposiciones especiales, espaciosos lugares para eventos y un auditorio con 300 asientos. [20] El museo ahora presenta exposiciones especiales de colecciones e instituciones de todo el mundo, tiene seis galerías de colección permanente y, en 2016, vio crecer su membresía a casi 8000 miembros. El museo ha aumentado de tamaño de sus 10080 pies cuadrados originales a más de 100 000 pies cuadrados en la actualidad, con 45 000 pies cuadrados de espacio para exposiciones. El Bowers atiende a más de 80 000 niños en edad escolar anualmente a través de visitas guiadas docentes, programas de extensión comunitaria y clases de arte participativo. El museo organiza un festival familiar gratuito el primer domingo de cada mes y ofrece entrada general gratuita a los residentes de Santa Ana, con comprobante de residencia, todos los domingos. El Museo Bowers está acreditado por la Alianza Estadounidense de Museos .
"Spirits and Headhunters: Art of the Pacific Islands " destaca obras maestras de las tres regiones culturales de Oceanía: Micronesia , Melanesia y Polinesia . Se hace especial hincapié en Nueva Guinea y las ricas tradiciones artísticas infundidas en la vida cotidiana y ritual. Se incluyen máscaras de tamaño superior al natural, cuencos para banquetes finamente elaborados, objetos asociados con la secreta casa de los hombres del río Sepik, monedas de conchas y plumas, figuras mágicas y herramientas del chamán, objetos relacionados con las rutas comerciales marítimas, adornos personales y armas de guerra. La colección de los Bowers incluye arte y artefactos de muchas de las islas del Pacífico. [21]
"Artes antiguas de China: un legado de 5000 años" presenta casi 75 conjuntos de objetos desde el período Neolítico (c. 3000 a. C.) hasta la dinastía Qing (1644-1911 d. C.). Proviene de los fondos permanentes del Museo Bowers, además de una pequeña cantidad de préstamos de colecciones privadas, y está curada por el Museo de Shanghái . Las obras retratan la evolución de la tecnología, el arte y la cultura chinos, y muestran ejemplos de vasijas de bronce, espejos, cerámicas policromadas, esculturas, porcelanas, pinturas, tallas de marfil y túnicas. El arte de China y Japón constituye la mayor parte de la colección de arte y artefactos asiáticos del Bowers. [22]
"Legados de California: Misiones y Ranchos, 1768-1848" presenta objetos relacionados con tres épocas históricas: el asentamiento de Alta California a través de concesiones de tierras españolas, la vida en las Misiones de California y la riqueza y los estilos de vida de las primeras familias que florecieron bajo el gobierno mexicano de los Ranchos de California . [23]
"Cerámica del occidente de México" se centra en el arte precolombino de los estados occidentales de Colima , Nayarit y Jalisco , con especial atención a las tumbas de tiro del oeste de México y las culturas que utilizaban este medio para enterrar a sus muertos. Se exhibe una selección de las figuras de cerámica colocadas dentro de las tumbas de tiro para acompañar a los difuntos en el más allá. La exposición también incluye objetos que representan imágenes de la vida cotidiana que muestran la intensidad del trabajo figurativo del oeste de México y que son naturalistas en forma, como los famosos perros regordetes de Colima. La colección de los Bowers consiste casi en su totalidad en cerámica, con algunas piezas textiles, de piedra y de metal. Esta colección es más fuerte en esculturas de las culturas antiguas del oeste de México. [24]
"California Bounty: Image and Identity, 1850-1930" examina la historia visual de California, moldeada por una mezcla única de tradiciones mexicanas y anglosajonas, así como por la posición del estado en la Cuenca del Pacífico. La exposición muestra cómo las pinturas de la tierra, la gente, las frutas y las flores de California reflejan la abundancia del estado y la campaña publicitaria masiva de los promotores inmobiliarios, los productores de cítricos, los ferrocarriles y otros impulsores para atraer a la gente al Oeste. Lo más destacado de la colección de pinturas es un grupo de cuarenta obras de William y Alberta McCloskey y pinturas al aire libre de California. [25]
"First Californians" es una mirada extensa al arte y los artefactos de los pueblos indígenas de California de la colección, que muestra la cultura y la historia de los indios de la costa sur de California. Explora las formas en que los indios de la región interactuaban con su entorno para obtener alimentos, ropa, adornos y religión. La colección del Museo Bowers es más sólida en las culturas del oeste y el suroeste, pero también representa culturas nativas de todo Estados Unidos. Los objetos de la colección incluyen cestería, cerámica, abalorios, herramientas de piedra y concha, armas y joyas. Estos objetos varían en edad desde prehistóricos hasta contemporáneos. [26]
Las colecciones de arte histórico y decorativo fueron los primeros focos del museo. Esta variada colección incluye trajes históricos, uniformes militares y textiles, muebles, muñecas y juguetes, herramientas y artículos para el hogar, muchos de los cuales fueron recolectados de las familias fundadoras del condado de Orange. La colección de historia del condado de Orange contiene periódicos históricos, revistas y otras publicaciones, así como fotografías, arte y objetos relacionados con los primeros días del condado de Orange. Los aspectos más destacados de esta colección incluyen objetos relacionados con Madame Helena Modjeska y recuerdos y objetos de los primeros departamentos de policía y bomberos de Santa Ana. La gran colección fotográfica incluye libros, mapas, carteles, estereografías y diapositivas, pero es más notable por las fotografías. [27]
El Museo Bowers tiene alianzas con el Museo de Nanjing , el Museo de Shanghái , el Museo Británico , el Museo Nacional de Tokio , el Museo Etnológico del Vaticano , el Museo del Oro de Bogotá y el Museo de la Basílica de Guadalupe , para organizar y albergar exposiciones desde 1992. [28]
El Bowers ha organizado varias exposiciones especiales sobre la historia y la cultura chinas desde el año 2000. La presidenta del consejo del museo, Anne Shih, que emigró a los Estados Unidos desde su natal Taiwán en 1979, ha desarrollado contactos clave con las autoridades culturales chinas que han dado lugar a varias exposiciones, empezando por "El mundo secreto de la Ciudad Prohibida : Esplendor del Palacio Imperial de China" (2000), una exposición sin precedentes de 350 tesoros del Palacio Imperial de China que incluía estatuas, cerámica, pinturas y otras piezas, así como recreaciones de habitaciones del Palacio Imperial. [29]
"Tesoros de Shanghái: 5000 años de arte y cultura chinos" (2007) presentó objetos prestados por primera vez por el Museo de Shanghái que retratan la evolución de la tecnología, el arte y la cultura chinos. Curada por Chen Kelun, autoridad en historia y cultura china y subdirector del Museo de Shanghái, el foco de la exposición fueron los bronces chinos antiguos desde finales de la dinastía Xia hasta principios de la dinastía Han , y las porcelanas chinas desde la dinastía Song hasta el apogeo de la dinastía Qing. Esta fue la tercera colección traída a los Estados Unidos desde el Museo de Shanghái y la primera en más de 20 años. [30]
" Guerreros de terracota : guardianes del primer emperador de China" (2008) fue el préstamo más grande de figuras de terracota y artefactos significativos que viajó a los EE. UU. desde el enorme mausoleo del Primer Emperador. [31] Considerado uno de los mayores hallazgos arqueológicos del siglo XX, el complejo de tumbas con miles de guerreros de terracota proporcionó un conocimiento más profundo del sitio histórico y exhibió 120 conjuntos de objetos, con 14 figuras de tamaño natural. La exposición fue organizada por el Museo Bowers y viajó al High Museum of Art , el Museo de Ciencias Naturales de Houston y el Museo National Geographic , y fue comisariada por el Dr. Albert E. Dien, profesor emérito de la Universidad de Stanford . [31] [32] El Bowers se asoció con el Museo de Ciencias Naturales de Houston en 2011 para organizar "Guerreros, tumbas y templos: el legado perdurable de China", una secuela de tesoros recién descubiertos de las tumbas antiguas. [33]
"La civilización perdida de China: el misterio de Sanxingdui" (2015) se centró en el arte y los artefactos de Sanxingdui , un pequeño pueblo que es uno de los antiguos misterios de China. Esta exposición internacional presentó 120 objetos de bronce, jade y oro del pueblo de Sanxingdui y su cultura altamente sofisticada como ninguna otra en China. La exposición examinó el misterio de dónde vino la cultura de 3500 años de antigüedad y dónde y por qué desapareció abruptamente. Organizada por la Oficina Cultural de Sichuan y el Museo Bowers, la exposición viajó al Museo de Ciencias Naturales de Houston. [34]
Los Bowers también se asociaron con el Museo Británico después de firmar un acuerdo de cinco años, lo que dio como resultado varias exposiciones. "Tesoros egipcios del Museo Británico" (2001) presentó más de 100 artículos que ilustran los logros del arte y la cultura del antiguo Egipto , muchos de los cuales habían sido prestados por primera vez. John Taylor, conservador asistente del Museo Británico, fue el curador de la exposición. [35] "Momias: muerte y más allá en el antiguo Egipto: tesoros del Museo Británico" (2005) presentó una colección completa de material funerario del antiguo Egipto. La exposición presentó 140 objetos, incluidas 14 momias y/o ataúdes, y fue en ese momento la exposición más grande de este tipo que se mostró en el Museo Británico fuera de Gran Bretaña. [36] "Reina de Saba: leyenda y realidad" (2004) exploró la leyenda de la Reina de Saba tal como se retrata en culturas de todo el mundo. Esta exposición de antigüedades, monedas, grabados, dibujos y objetos efímeros modernos se adentra en la realidad de la reina de Saba al incluir evidencia arqueológica del antiguo reino de Saba, en el actual Yemen. La exposición fue organizada por el Museo Británico.
Para la exposición " La Tierra Santa : David Roberts , los Rollos del Mar Muerto , la Inscripción de la Casa de David " (2002), el museo implementó detectores de metales, guardias armados y aumentó la presencia policial para proteger dos de los vínculos más importantes de Israel con su historia antigua: la Inscripción de la Casa de David y dos fragmentos de los Rollos del Mar Muerto. Esta fue la primera vez que la Inscripción de la Casa de David, un fragmento de piedra que contiene la primera mención del rey David fuera de las Escrituras hebreas , fue vista fuera de Israel. Debido a la importancia histórica de los rollos y la inscripción, este fue el único lugar para la exposición, que regresó a Israel inmediatamente después de su cierre. [37]
"Tibet: Treasures from the Roof of the World" (2004) ofreció una visión poco común de la cultura sagrada del Tíbet , al traer casi 200 objetos sagrados al mundo occidental por primera vez. A mitad de su recorrido, unos 70 manifestantes se reunieron fuera del Bowers para quejarse de que la muestra no abordaba la tensa historia de la dominación china del Tíbet desde la década de 1950, incluido el aplastamiento de un levantamiento de 1959 y la prohibición del Dalai Lama , el líder espiritual del budismo tibetano . El Bowers dijo en ese momento que el objetivo de la exposición era explorar la historia del arte del Tíbet, no la política contemporánea. [38]
"El mundo barroco de Fernando Botero" (2009) incluye más de 100 obras de arte que datan desde la década de 1950 hasta la actualidad y que fueron recopiladas de la colección personal del artista, muchas de las cuales nunca se habían visto en público. El estilo único del artista colombiano Fernando Botero es reconocido y reconocido en todo el mundo por sus formas voluminosas y figuras sensuales. Igualmente cómicas como críticas, estas obras abordan temas de religión, política, historia y vida contemporánea en América Latina a través del retrato, la naturaleza muerta y la escultura. Organizada y distribuida por Art Services International, Alexandria, Virginia. [39]
"El legado de Lucy: el tesoro escondido de Etiopía" (2013) se centró en la teoría científica actual sobre la evolución humana y en cómo el descubrimiento de Lucy (Australopithecus) sigue influyendo en nuestra comprensión de los orígenes humanos. Descubierta a finales del siglo XX en Etiopía , Lucy es el fósil adulto más antiguo y completo de un ancestro humano que se ha encontrado en África hasta la fecha. Después de ser exhibida en el Museo Bowers, el raro y frágil fósil de homínido fue devuelto al Museo Nacional de Etiopía en Adís Abeba , Etiopía. La gira de Lucy fue controvertida y, posteriormente, se han circulado moldes en su lugar. La exposición internacional fue organizada por el Museo de Ciencias Naturales de Houston en colaboración con el Ministerio de Cultura y Turismo de la República Democrática Federal de Etiopía y el Comité Coordinador de Exposiciones de Etiopía. [40]
"First Americans: Tribal Art from North America" (2014) fue la primera exposición a gran escala que presentó las culturas tradicionales de Norteamérica en China. Organizada por los Bowers y con elementos de la colección permanente, la exposición incluyó cerámica, objetos de mimbre, artículos de cuentas, textiles y esculturas. La exposición viajó a los museos provinciales de Guangdong , Shanxi y Hunan en China, así como al Museo del Oro de Bogotá, donde se tituló "Tribal Art from North America/Tradiciones y Trasiciones: Indígenas de Norteamérica". [41]
"La Virgen de Guadalupe: imágenes en el México colonial " (2016) presentó sesenta obras de arte, entre pinturas, esculturas, grabados, plata, textiles y otros objetos devocionales de colecciones mexicanas tanto privadas como públicas. Esta fue la primera exposición presentada en un museo de los Estados Unidos que se centró en la representación de la Virgen de Guadalupe en el arte colonial. Adoptó una visión holística de los aspectos religiosos y sociales relacionados con la Virgen, mostrando cómo se ha convertido en un símbolo unificador para los pueblos de México y las Américas. [42] Esta exposición marcó la segunda ocasión en que el Museo Bowers organizó una exposición sobre la Virgen de Guadalupe. La primera exposición, "Visiones de Guadalupe: selecciones del Museo de la Basílica de Guadalupe" (1995), incluyó 79 pinturas, exvotos, grabados y vestimentas recopiladas a lo largo de los siglos por la Basílica de Nuestra Señora de Guadalupe en la Ciudad de México, México. [43]
Fundado en 1994, Bowers' Kidseum, un museo interactivo para niños y un centro de aprendizaje, funciona como una extensión de 11.000 pies cuadrados del museo principal. En 2014, Kidseum celebró su 20.º aniversario con la reapertura del espacio interactivo y de alta tecnología recientemente renovado. [44] El nombre "Kidseum" fue creado por un niño de la comunidad en un concurso de nombres.
En 2008, el museo se vio involucrado en una controversia de alto perfil cuando agentes federales allanaron cuatro museos del sur de California. Actuando sobre la base de las pruebas reunidas durante una investigación encubierta de cinco años, los investigadores confiscaron artefactos que supuestamente habían sido excavados ilegalmente en sitios del sudeste asiático y las Américas, introducidos de contrabando en Los Ángeles y donados a los museos. [45] [46]
En 2014, el museo emitió un comunicado en el que decía que había dejado de coleccionar objetos arqueológicos hacía años y que, en su lugar, se estaba centrando en traer objetos arqueológicos de museos extranjeros a los Estados Unidos para su exposición. El museo también dijo que apoyaba los esfuerzos del gobierno estadounidense por proteger esos sitios históricos y que estaba dispuesto a trabajar con los gobiernos extranjeros en la repatriación de antigüedades. El museo aceptó devolver 542 cuencos antiguos y otros artefactos a Tailandia a cambio de que los fiscales del gobierno aceptaran retirar los cargos penales contra el personal del museo. [47] La repatriación de las antigüedades tailandesas se produjo en noviembre de 2014. [48]
El Museo Bowers es una organización sin fines de lucro exenta de impuestos 501(c)(3). Las exhibiciones, la programación y las operaciones del museo reciben apoyo de sus miembros y se financian a través de contribuciones de individuos, corporaciones y fundaciones. Una subvención anual de la ciudad de Santa Ana también proporciona una financiación significativa. Una junta de gobernadores compuesta por 32 miembros gobierna el museo. La actual presidenta de la junta es Anne Shih. El Dr. Sean O'Harrow fue nombrado (agosto de 2023) presidente y director ejecutivo tras el fallecimiento de Peter C. Keller, Ph.D. (noviembre de 2022), [49] quien había sido presidente del Bowers desde 1991. [50]