Minecraft – Volume Alpha es el primer álbum de banda sonora del músico electrónico alemán Daniel Rosenfeld , conocido por su seudónimo C418. Creado para el videojuego Minecraft de 2011 , es el primero de los dos álbumes que se desprenden de la banda sonora del juego . Se compone principalmente de música ambiental simplista , aunque algunas pistas son más animadas. La naturaleza simplista de la música del álbum fue causada por las limitaciones técnicas del motor de sonido de Minecraft , que hicieron que los conceptos anteriores fueran inviables. Volume Alpha se lanzó digitalmente en marzo de 2011 como el primer lanzamiento comercial de Rosenfeld, con un lanzamiento físico emitido por el sello discográfico Ghostly International en 2015.
Desde su lanzamiento, Volume Alpha ha sido elogiado por los críticos, que elogiaron su uso en el juego y sus méritos como una obra ambiental independiente. Se ha considerado una parte importante de la popularidad de Minecraft , y siete de sus pistas se encuentran entre las composiciones de videojuegos más transmitidas en Spotify . Debido a su asociación con Minecraft , algunos lo han considerado un álbum influyente, así como una de las mejores bandas sonoras de videojuegos jamás realizadas . Un segundo álbum de la banda sonora de Minecraft , Minecraft - Volume Beta , se lanzó en 2013. Se ha completado un tercer álbum de la banda sonora, pero sigue sin publicarse.
Rosenfeld describió Volume Alpha como su trabajo más importante, y el éxito del álbum lo llevó a dedicarse a la creación musical a tiempo completo. En 2022, el álbum experimentó un resurgimiento en popularidad y apareció en múltiples listas, y fue nominado para la categoría Top Dance/Electronic Albums en los Billboard Music Awards de 2022. En agosto de 2023, el éxito del álbum llevó a Rosenfeld a alcanzar el número uno en las listas de artistas emergentes de Billboard . En diciembre de ese año, Volume Alpha fue certificado oro por la RIAA , después de que "Sweden" recibiera su propia certificación Oro en agosto.
Volume Alpha fue el primer álbum de la banda sonora de Minecraft , un videojuego sandbox de 2011 creado por Markus Persson . [1] En el juego, los jugadores pueden construir lo que quieran en un mundo generado aleatoriamente hecho de " voxels ", sin objetivos obligatorios. [2] A partir de octubre de 2023, es el videojuego más vendido de todos los tiempos , habiendo vendido más de 300 millones de unidades. [3]
Antes de crear Volume Alpha , el músico independiente Daniel Rosenfeld (conocido profesionalmente como C418) era un pequeño artista, que principalmente producía álbumes experimentales inspirados en Aphex Twin que describió como "sin sentido". [1] Durante el desarrollo de Minecraft , Persson conoció a Rosenfeld a través del foro de desarrollo de juegos independientes TIGSource , y los dos se hicieron amigos. [4] Cuando Persson le mostró el juego a Rosenfeld, le pidió que se convirtiera en el diseñador de sonido del juego. Rosenfeld aceptó y comenzó a trabajar en los efectos de sonido y la música del juego. [5] [1]
Volume Alpha consiste principalmente en música ambiental y acústica simplista que usa predominantemente piano y cuerdas . [2] [6] Este diseño fue causado principalmente por las limitaciones técnicas del motor de sonido de Minecraft , que Rosenfeld dijo que limitaba en gran medida las capacidades del diseño de sonido del juego. Originalmente, Rosenfeld quería que el juego incluyera música más "épica" que se reproduciría durante las peleas, música que se reproduciría dependiendo del tipo de bioma en el que se encontrara el jugador y música que se reproduciría exclusivamente en cuevas. Todas estas eran inviables debido a cómo funcionaba el motor de sonido del juego, o porque se basaban en eventos que habrían durado demasiado poco para que la música valiera la pena. [5] En cambio, Rosenfeld optó por crear música más tranquila y simplista. Su enfoque se inspiró en Dwarf Fortress (2006), donde vio la menor calidad gráfica del juego que de otro modo sería un desincentivo para ser respaldada por música que alentara al jugador a seguir jugando. [5]
Las primeras tres pistas que Rosenfeld hizo para Minecraft, agregadas al principio del desarrollo, fueron "Minecraft", "Clark" y "Sweden", conocidas en los archivos como "Calm" 1, 2 y 3, respectivamente. Después de que se agregaron estas pistas, Rosenfeld continuó experimentando con la dirección de la banda sonora, concluyendo que el estilo de composición presente en las pistas "Calm" fue el mejor recibido por los jugadores. [4] El resto de las pistas en Volume Alpha usaron este estilo como base para su composición. [9] Este estilo no se aplica a todas las pistas del álbum, con composiciones como "Cat" y "Dog" que son temas chiptune alegres que usan sintetizadores . [6]
Rosenfeld compuso la banda sonora usando Ableton Live , junto con otros programas y complementos. También usó sintetizadores como el Moog Voyager . Después de que cada pista estuviera completa, Rosenfeld arregló las versiones finales para que cada pista fluyera naturalmente hacia la siguiente, a veces extendiendo las pistas para lograr esto. Quería que Volume Alpha pudiera escucharse de una sola vez y presentarse independientemente de Minecraft , mientras se interpretaba como una sola pieza. En una entrevista con Vice , Rosenfeld declaró que el orden de las pistas del álbum originalmente tenía una narrativa, aunque había olvidado cuál era. [1] A pesar del orden de las pistas de Volume Alpha , la música en Minecraft se reproduce aleatoriamente, sin momentos establecidos en los que se reproduzcan pistas específicas. [2] [10]
Volume Alpha fue lanzado digitalmente el 4 de marzo de 2011 a través de Bandcamp como el primer lanzamiento comercial de Rosenfeld. [9] [11] El lanzamiento comercial de Volume Alpha contiene varias pistas exclusivas del álbum, [12] que van desde las cortadas del juego (como "Excuse") hasta composiciones de álbumes anteriores de Rosenfeld (como "Droopy Likes Ricochet"). [9] La portada del álbum es una versión 3D de un bloque de hierba de Minecraft . [1] El 23 de junio de 2015, el sello discográfico Ghostly International anunció un lanzamiento físico del álbum . Junto con los lanzamientos estándar en CD y LP , se anunció una versión de edición limitada que venía en forma de vinilo transparente, con solo 1000 unidades producidas. Estos fueron lanzados el 21 de agosto de 2015. [13] Aquellos que compraron los lanzamientos físicos también recibieron el álbum digitalmente. [14] Se ha reimpreso desde su lanzamiento inicial. [15]
Volume Alpha recibió críticas positivas de los críticos. Varios críticos han destacado el uso de Volume Alpha en Minecraft , creyendo que su música funciona junto con la estética del juego. [2] [6] [16] Andy Kellman de AllMusic escribió que Volume Alpha era uno de los "muchos aspectos inmersivos" de Minecraft , aunque creía que el álbum tenía una buena variedad de pistas, escribiendo "ninguno de los elementos recurrentes es pronunciado o lo suficientemente simple como para volverse fatigante con el juego repetido". [16] Luke Plunkett de Kotaku llamó a Volume Alpha "tan tranquilo como una buena noche de sueño" y un gran álbum ambiental. [12]
Richard McDonald de Original Sound Version destacó el uso del álbum en Minecraft como algo que genera "emociones muy fuertes que pocos juegos logran dominar, o incluso insinuar", lo que consideró como consecuentemente muy nostálgico . Describió las similitudes entre la mayoría de las pistas del álbum como beneficiosas para su presentación cuando se trataba de "proporcionar un estilo general manteniendo cada pista única", al mismo tiempo que encontró que la composición de cada pista era un estilo sin el cual "no podía imaginar el juego". Creía que Volume Alpha era "una de las bandas sonoras de juegos más destacadas" del siglo XXI, y una que era un "ejemplo de composición hermosa, elegante y fuertemente emocional que trasciende el género musical del juego en algo mucho más". [6] En el libro Four Ways of Hearing Video Game Music , Michiel Kamp escribió que la naturaleza sandbox de Minecraft también se aplicaba a su música, creyendo que la aleatoriedad de cómo se presenta la banda sonora conduciría a lo que él veía como el juego creando momentos únicos y personalizados que no eran intencionales. [2]
Kellen consideró que Volume Alpha era una buena demostración del trabajo de Rosenfeld, que hacía que fuera "fácil escuchar [...] por qué se le ha comparado" con compositores influyentes como Erik Satie y Brian Eno . [16] Stephen Worthy de Mojo tenía pensamientos similares y creía que el álbum desvió las expectativas en comparación con otras bandas sonoras detrás de videojuegos populares, que Worthy encontró que normalmente eran orquestas a gran escala en lugar de viñetas. Describió Volume Alpha como uno de los álbumes más influyentes de los últimos tiempos debido a la popularidad generalizada de Minecraft , así como uno de los "más encantadores". [17] Digital Trends creía que Minecraft podría no haber tenido tanto éxito como lo fue si no fuera por el trabajo de Rosenfeld, incluido Volume Alpha . [18]
Tras el lanzamiento de Volume Alpha , Rosenfeld continuó creando música para Minecraft , [4] con el segundo álbum de banda sonora, Minecraft - Volume Beta , que se lanzó en 2013. [15] También compuso la banda sonora del documental de 2012 Minecraft: The Story of Mojang . [4] Posteriormente, Rosenfeld contribuyó con música a las versiones de consola de Minecraft en 2014, [19] y tres pistas independientes más para el juego completo en 2018. [20] En 2015, Rosenfeld le dijo a Fact Magazine que se lanzaría un tercer álbum de banda sonora. [21] En 2017, Rosenfeld dijo que si bien "todavía estaba lejos de terminar" en ese momento, había compuesto más música para el tercer álbum que el total de Volume Alpha y Beta combinados. [22] Cuando se le preguntó sobre el tercer álbum en una entrevista de 2021 con Anthony Fantano , Rosenfeld comentó: "Tengo algo, lo considero terminado, pero las cosas se han complicado, especialmente porque Minecraft ahora es una gran propiedad, así que no lo sé". [23] Desde el lanzamiento de Volume Beta , otros artistas además de Rosenfeld han creado música para el juego, como la compositora de Celeste (2018) Lena Raine . [24]
Los equipos de personal de varios medios de comunicación han considerado que la banda sonora de Minecraft , incluida Volume Alpha , está entre las mejores bandas sonoras de videojuegos de todos los tiempos. Entre ellos se encuentran los equipos editoriales de NME , [25] Digital Trends , [18] GamesRadar+ , [26] y VG247 . [27] Se ha descubierto que Volume Alpha es un álbum popular para escuchar mientras se estudia o se trabaja debido a su naturaleza tranquila. [28] Según una investigación realizada por Unikrn en abril de 2021, "Sweden" fue la obra más reproducida de la banda sonora de Minecraft en Spotify y la composición de videojuego más reproducida en el servicio, con más de 77 millones de reproducciones. Junto a "Sweden", otras seis pistas de Volume Alpha estaban en el top 25 de Spotify en ese momento, siendo estas "Minecraft" (2), "Subwoofer Lullaby" (7), "Wet Hands" (8), "Key" (18), "Haggstrom" (23) y "Mice on Venus" (24). En ese momento, las reproducciones de estas siete obras combinadas se estimaron en 225 millones. Unikrn estimó que la transmisión de Volume Alpha podría haberle generado a Rosenfeld $ 900,000, y hasta un tercio de eso fue de "Sweden". [7] Desde entonces, "Sweden" ha sido superada en reproducciones por " Megalovania ", una canción de la banda sonora de Undertale , pero permaneció en segundo lugar con aproximadamente 120 millones de reproducciones a marzo de 2023. [29] El 22 de agosto de 2023, "Sweden" fue certificada como oro por la RIAA , habiendo vendido 500.000 unidades confirmadas. [8]
Rosenfeld considera que el álbum es su trabajo más importante y exitoso, y el que lo ayudó a crear su carrera como artista musical independiente. [9] En 2011, Rosenfeld le dijo a Kotaku que el éxito de su música de Minecraft le permitió dedicarse a hacer música a tiempo completo en lugar de a tiempo parcial. [12] Según Fact Magazine , el éxito de Minecraft convierte a Rosenfeld en uno de los artistas con más ventas por poder. [21] Rosenfeld cofundaría el estudio de juegos independiente Ivy Road, [30] para el que compuso la música de su primer juego, Wanderstop . [31] En 2022 y 2023, Volume Alpha experimentó un resurgimiento en popularidad, [15] apareciendo en múltiples listas mundiales y siendo nominado a Mejor Álbum Dance/Electronic en los Billboard Music Awards de 2022 , aunque perdió ante Fallen Embers de Illenium . [32] En 2023, el álbum llevó a Rosenfeld a alcanzar el puesto número 1 en la lista Billboard Emerging Artists . [15] El 14 de diciembre de 2023, Volume Alpha fue certificado oro por la RIAA , casi cuatro meses después de la certificación individual de "Sweden". [8]
