Millennium es una película dramática de ciencia ficción de 1989 dirigida por Michael Anderson y protagonizada por Kris Kristofferson , Cheryl Ladd , Robert Joy , Brent Carver , Al Waxman y Daniel J. Travanti .
La película sigue a un investigador de accidentes aéreos que descubre detalles curiosamente extraños mientras investiga un accidente reciente. Una mujer es enviada de regreso a su tiempo desde el futuro para intentar descarrilar su investigación antes de que descubra su secreto.
Millennium está basada en el cuento "Air Raid" de John Varley , de 1977. Varley comenzó a trabajar en un guion en 1979 y publicó la historia ampliada en formato de libro en 1983 con el título Millennium .
En 1989, mientras se aproxima el aterrizaje, un avión comercial está a punto de ser impactado por otro avión que vuela desde arriba. El piloto lucha por controlar el avión mientras el ingeniero de vuelo revisa la cabina de pasajeros. Regresa a la cabina gritando que todos están muertos y que los cadáveres están quemados.
El investigador de la Junta Nacional de Seguridad del Transporte, Bill Smith, investiga el accidente. Él y su equipo están confundidos por las palabras del ingeniero de vuelo en la grabadora de voces de la cabina , ya que no hay evidencia de un incendio antes del choque. Mientras tanto, el físico teórico Dr. Arnold Mayer también siente curiosidad por el accidente, que raya en la ciencia ficción. En una conferencia, analiza la posibilidad de visitas de viajeros en el tiempo .
En el futuro, la contaminación ha dejado a los humanos incapaces de reproducirse. Se envían equipos al pasado para secuestrar a personas que están a punto de morir; los accidentes aéreos eran parte de este plan. Los secuestrados se mantienen en estasis hasta que pueden ser enviados al futuro lejano para repoblar la Tierra. La mayor parte de la población actual tiene mala salud, pero los viajeros del tiempo (en su mayoría mujeres) están relativamente sanos y reciben la mejor comida y atención para hacerse pasar por humanos del siglo XX. El aire actual es demasiado limpio para que los viajeros del tiempo lo procesen; fuman cigarrillos para imitar la atmósfera de su propia línea temporal.
Cada incursión en el pasado provoca un "terremoto temporal" de magnitud proporcional a los efectos de la incursión. Los viajeros en el tiempo intentan minimizar sus efectos reemplazando a los humanos que raptan con copias creadas orgánicamente. Esto explica el comentario del ingeniero de vuelo sobre los pasajeros carbonizados; las réplicas habían sido quemadas previamente en preparación para el choque.
En 1963, un viajero en el tiempo recibe un disparo antes de que se estrelle un avión, por lo que pierde un arma aturdidora. Esta arma termina en posesión del Dr. Mayer, quien lo lleva a investigar lo que está sucediendo. Veinticinco años después, Smith encuentra un artefacto similar entre los restos del accidente que se muestra al principio de la película.
Preocupada de que los descubrimientos hechos por Smith y Mayer puedan cambiar la historia, la viajera del tiempo Louise Baltimore es enviada de regreso a 1989 para disuadir a Smith de continuar con su investigación. Ella se gana la confianza de Smith y lo seduce para tener una aventura de una noche, intentando distraerlo. Smith comienza a sospechar y visita a la Dra. Mayer. Louise se materializa desde el futuro y les revela su misión, esperando que guarden el secreto voluntariamente. Durante la conversación, Mayer muere mientras vuelve a ensamblar el arma aturdidora.
Mayer fue fundamental en el desarrollo de la tecnología de la Puerta que hizo posible el viaje en el tiempo; su muerte da como resultado una paradoja irresoluble (un terremoto de fuerza infinita ) que destruirá toda la civilización de la línea temporal futura. El único curso de acción es enviar a todas las personas que fueron reunidas al futuro lejano antes de que la Puerta sea destruida permanentemente.
Bill y Louise, que está embarazada, cruzan juntos la Puerta y desaparecen. Una explosión destruye la Puerta y la onda expansiva envuelve al androide asesor de Louise, Sherman, quien cita a Winston Churchill : "Este no es el final. Este no es el principio del final. Es el final del principio".
"Tuvimos la primera reunión para Millennium en 1979. Terminé escribiéndola seis veces. Había cuatro directores diferentes, y cada vez que llegaba un nuevo director, repasaba todo con él y lo reescribía. Cada nuevo director tenía sus propias ideas, y a veces se podía ganar algo con eso, pero siempre se perdía algo en el proceso, de modo que cuando llegó a las cámaras, se había perdido gran parte de la visión".
El escritor del milenio John Varley. [2]
Millennium tardó una década en llegar a la gran pantalla. Uno de los directores inicialmente contratados fue el diseñador de efectos visuales Douglas Trumbull ; Paul Newman y Jane Fonda fueron propuestos para interpretar los papeles principales. MGM fue contratada para hacer la película; también tenían Brainstorm de Trumbull en producción en ese momento. La muerte de la protagonista de Brainstorm , Natalie Wood, llevó a MGM a cancelar brevemente y, por lo tanto, detener la producción de Millennium debido a la participación de Trumbull. El papel de director pasó entonces a Richard Rush , Alvin Rakoff y Phillip Borsos , antes de que Michael Anderson, mejor conocido por la película ganadora del Óscar La vuelta al mundo en 80 días de 1956 , interviniera. [3] El diseñador de producción de Millennium , Gene Rudolf, tuvo que producir un escenario futuro que implicara putrefacción y atrofia.
El decorado más grande era el centro de viajes en el tiempo para la operación de Louise Baltimore. Rudolf creó pasarelas oxidadas que atravesaban un gran espacio abierto. Los edificios se derrumbaron y dejaron expuestas sus infraestructuras. Las paredes fueron pintadas de verde opaco, negro y cobre. Rudolf quería que el futuro pareciera sucio, enfermo y envenenado.
En la bóveda se ambientan varias escenas de los decrépitos miembros del consejo que supervisan la operación de viajes en el tiempo. Rudolf diseñó su cámara como un semicírculo de siete cilindros transparentes y verticales, cada uno de los cuales sirve como dispositivo de soporte vital. Cuatro de los cilindros contenían actores. Los demás estaban llenos de accesorios de órganos corporales y equipo médico que servían como los últimos restos aún vivos de estos miembros.
Para crear los efectos de viaje en el tiempo de la Puerta, el director de fotografía René Ohashi produjo las luces brillantes y fantasmales haciendo girar ruedas de metal cubiertas de Mylar.
Como no era posible enviar aviones reales a través del set, se utilizaron modelos en miniatura y una maqueta a tamaño real de la sección de cola de un Boeing 707. Se utilizaron efectos ópticos para que pareciera que los aviones entraban en el set.
La penúltima escena se desarrolla en una casa americana contemporánea. El decorado de Rudolf está dominado por grandes ventanales horizontales. La habitación está llena de relojes, relojes de arena y aparatos de navegación, en sintonía con la fascinación del Dr. Mayer por los viajes en el tiempo.
Las escenas filmadas en los edificios de la terminal del aeropuerto en realidad se filmaron en el Aeropuerto Internacional Lester B. Pearson de Toronto , en las antiguas Terminales 1 y 2. Para la toma al aire libre donde Louise Baltimore roba el auto, se realizó tráfico de doble sentido frente al nivel de llegadas de la Terminal 2, donde normalmente es una calle de un solo sentido.
El actor Scott Thompson jugó un papel secundario en la película y habló sobre la experiencia en un sketch en The Kids in the Hall mientras interpretaba el personaje de Buddy Cole .
Al 31 de enero de 2018, la película tiene una calificación del 11% en el agregador de reseñas Rotten Tomatoes . [4]
El lanzamiento original de la película en cines y VHS en Norteamérica presenta un primer plano de Sherman mientras la puerta explota, seguido de una toma del sol saliendo sobre las nubes.
El estreno internacional en cines incluye una toma mucho más amplia de la explosión de la puerta, seguida de un efecto de agujero de gusano/portal temporal. La escena se disuelve luego en una toma submarina de los dos personajes principales nadando desde arriba, seguida de una vista de los personajes desnudos en un abrazo al estilo del Edén.
La versión en DVD de 1999 para Norteamérica contiene la versión internacional del final. La versión norteamericana más simple también se puede encontrar en el DVD como contenido adicional en la última página de las notas de producción; la versión de la película disponible en Netflix también utiliza el final norteamericano.
En febrero de 2016, la película fue lanzada en formato Blu-ray por Shout! Factory en una función doble con ROTOR [5]