Mike Daisey (nacido el 21 de enero de 1976 [1] ) es un monólogo , autor y actor estadounidense . Su monólogo La agonía y el éxtasis de Steve Jobs , sobre las condiciones laborales en las que se fabrican los dispositivos Apple , se utilizó como base para un episodio ampliamente compartido del programa de radio This American Life , pero el episodio fue posteriormente retractado por su inexactitud fáctica. después de que se descubrió que Daisey había mentido sobre sus experiencias.
Los primeros trabajos de Daisey incluyen Wasting Your Breath (1997), un monólogo del Great American Roadtrip, y I Miss the Cold War (1998), sobre la visita de Daisey a la Varsovia poscomunista y temas de la Guerra Fría.
Su monólogo de 2001 21 Dog Years [2] fue el descanso de Daisey. [3] En 2002, Daisey publicó una versión en libro del cuento con el mismo título, [4] y en 2004 la BBC emitió su adaptación radiofónica de su monólogo en Radio 4 . [5]
Daisey realizó varios monólogos no tradicionales durante la década de 2000. Para All Stories Are Fiction (2004), Daisey no tomó notas de ningún tipo hasta una hora antes de la actuación, y luego creó un espectáculo extemporáneamente en el escenario. [6] De manera similar, en Misterios de lo inexplicable (2009), realizó una serie de actuaciones de una sola noche, sobre Facebook, [7] tocino , [8] y el paseo marítimo . [9] Daisey presentó su monólogo de 24 horas All the Hours in the Day (2011) en el Festival TBA de Portland en septiembre de 2011, [10] enfatizando temas de pérdida, transformación y el deseo de autenticidad.
Invincible Summer (2007) trata sobre la historia del sistema de tránsito de la ciudad de Nueva York, la pérdida y la democracia en los Estados Unidos de hoy en día. [11]
La presentación del 19 de abril de 2007 de Invincible Summer en el American Repertory Theatre en Cambridge, Massachusetts , fue interrumpida cuando más de 80 miembros de la audiencia de Norco High School en Norco, California , abandonaron la producción a mitad de la presentación, después de que los maestros y acompañantes decidieran que habían Escuché demasiadas obscenidades. Uno de los padres se acercó al escenario y vertió agua sobre las notas generales de Daisey; [12] [13] Daisey dijo que los documentos destruidos eran la copia original del esquema del programa. Calificó el efecto de la huelga como "impactante". [12] Más tarde, Daisey buscó y habló con representantes del grupo, incluido el miembro que destruyó sus notas. [14] [15]
La agonía y el éxtasis de Steve Jobs (2010) examina la globalización explorando la explotación de los trabajadores chinos a través de la lente de lo que Daisey describe como "el ascenso, la caída y el ascenso de Apple, el diseño industrial y el precio humano que estamos dispuestos a pagar". para nuestra tecnología, entretejidos en una narrativa compleja". [dieciséis]
En enero de 2012, se transmitieron partes del monólogo teatral en el programa de radio This American Life . [17] El episodio, titulado "Mr. Daisey and the Apple Factory" se convirtió rápidamente en el episodio más descargado en la historia del programa, con 888.000 descargas después de dos meses. [18] Dos meses después, This American Life se retractó oficialmente del episodio, habiendo descubierto que algunas de las experiencias personales descritas por Daisey en su monólogo habían sido exageradas o inventadas. [18] Un episodio de seguimiento, titulado "Retracción", defendió la veracidad de las afirmaciones que Daisey había hecho sobre las condiciones laborales en Foxconn , pero afirmó que Daisey había dramatizado muchos de los detalles personales de sus propias experiencias al visitar China en su monólogo. Daisey fue acusado de exagerar la cantidad de plantas, personas y trabajadores menores de edad con los que habló, de afirmar que los guardias de la planta tenían armas y de describir a un trabajador con una mano lisiada usando un iPad por primera vez como empleado de Foxconn. This American Life también acusó a Daisey de engañarlos intencionalmente al tratar de evitar que se comunicaran con el traductor que utilizó para verificar su historia. En una entrevista con el presentador Ira Glass , Daisey admitió haber dado a los productores de This American Life un nombre falso para la traductora y también admitió que mintió acerca de que se cambió su información de contacto. Daisey se disculpó con This American Life por permitirles usar su monólogo teatral en el programa "Retraction", [19] y se disculpó plenamente en un comunicado en su sitio web. [20]
Desde la controversia, Daisey ha reformado su trabajo y ha seguido realizándolo, eliminando los cinco minutos de detalles controvertidos y manteniendo sus afirmaciones de que las condiciones en la cadena de suministro de Apple violan las propias leyes laborales de China y siguen siendo inhumanas. [21] Ha presentado esta nueva versión en seis ciudades, incluida una presentación en el Woolly Mammoth Theatre de Washington, DC, donde el cofundador de Apple, Steve Wozniak, se unió al espectáculo para una discusión posterior a la presentación el 4 de agosto de 2012. [22]
En 2013, la artista de teatro solista Jade Esteban Estrada se embarcó en una gira del espectáculo por cinco ciudades. [23] "Jade Esteban Estrada sabe cómo atraer a la audiencia y sostenerla en la palma de su mano", escribió Deborah Martin del San Antonio Express-News . Pone en práctica esa habilidad en La agonía y el éxtasis de Steve Jobs , una exposición individual escrita por Mike Daisey que explora el culto al gigante tecnológico Apple. [24]
Daisey ofrece una transcripción completa y libre de derechos de The Agony , que ha sido descargada más de 130.000 veces. La obra ha tenido más de 40 producciones y ha sido traducida a seis idiomas. [25]
Presentada en el Festival de Spoleto, ArtsEmerson , Cape Cod Theatre Project y Woolly Mammoth Theatre, The Orient Express (Or, the Value of Failure) (2012) es la historia de Daisey sobre las consecuencias de su escándalo mediático y un viaje que hizo a recrear el Orient Express, viajando de París a Estambul. [26]
American Utopias (2012) es el monólogo de Daisey sobre la forma en que los espacios físicos influyen en los objetivos compartidos de las personas, utilizando modelos utópicos estadounidenses modernos que incluyen Disney World , el Burning Man Festival y Zuccotti Park y el nacimiento del movimiento Occupy .
"Fucking Fucking Fucking Ayn Rand" (2013) aborda a Ayn Rand , autora de The Fountainhead y Atlas Shrugged y creadora del movimiento objetivista . El SunBreak describió la actuación de Daisey como "no tan visceralmente alterada como en otros lugares". [27]
La primera obra de Daisey [ se necesita aclaración ] The Moon Is a Dead World se estrenó en el Anexo Theatre de Seattle, Washington , el 17 de octubre de 2008. [28] Anteriormente se desarrolló en Soho Rep como parte de su laboratorio de escritor/director de 2008-2009. Lecturas en un taller dirigido por María Goyanes. [29]
Layover, la primera película de Daisey, se proyectó en el Festival de Cine de Cannes de 2010. [30] También protagoniza el largometraje Horrible Child [31] con T. Ryder Smith , en una adaptación de la obra de Lawrence Krauser. [32]
Jason Zinoman del New York Times describe a Daisey como "una persona preocupada por historias alternativas, secretos grandes y pequeños, y la línea confusa donde la verdad y la ficción se confunden". [33]
Zinoman amplía aún más un tema común en el que Daisey experimenta "una manía en la que se pierde", en 21 Dog Years y Invincible Summer . [33]
El teatro mismo aparece en la obra de Daisey, tanto en The Ugly American (2003), sobre la vida de Daisey como estudiante de teatro de 19 años en Londres, [34] como en How Theatre Failed America (2008), un monólogo crítico de cómo el teatro moderno ha perdido de vista su misión original. [35]
El análisis crítico de hombres e instituciones poderosos a menudo figura en su trabajo.¡Monopolio! (2005) critica el capitalismo y detalla la rivalidad entre Edison y Tesla, [36] mientras que Great Men of Genius (2006) perfila a Bertolt Brecht, el showman PT Barnum, el científico Nikola Tesla y el fundador de Scientology, L. Ron Hubbard. [37] If You See Something Say Something (2008) , crítico con el Departamento de Seguridad Nacional, lo compara con los días de tensa alerta durante la Guerra Fría. [38]
Jason Zinoman dijo sobre el trabajo de Daisey en el New York Times : "El maestro narrador... uno de los mejores solistas de su generación. Lo que lo distingue de la mayoría de los solistas es la elegancia con la que combina historias personales, digresiones históricas y reflexiones filosóficas. Tiene la curiosidad de un diletante muy alfabetizado y una preocupación por historias alternativas, secretos grandes y pequeños, y la línea confusa donde la verdad y la ficción se confunden. El tema más importante del Sr. Daisey es él mismo". [33] Louise Kennedy describió sus monólogos en el Boston Globe como "charlas ingeniosas y apasionadas sobre asuntos tanto pequeños como grandes, a la vez absolutamente individuales y dolorosamente universales". [39] Heidi Weiss en el Chicago Sun-Times ha dicho: "Apasionante... ¿por qué ser periodista cuando puedes contar historias como estas?" [40]
Si bien se mantuvo optimista sobre la capacidad de Daisey para recuperarse del escándalo de Agony , Jason Zinoman, escribiendo en Salon.com, criticó la ética de Daisey y su "desafiante" insistencia en que el material inventado era una "licencia dramática" en lugar de una mentira. [41]
Mike Daisey nació en Fort Kent, Maine , y se mudó al área metropolitana de Bangor cuando era niño. Creció entre Fort Kent y Madawaska y su familia se mudó al Etna cuando él tenía doce años. [42]
Se graduó de la escuela secundaria regional Nokomis , [43] y asistió a Colby College en Waterville, Maine .
