Mauricio Leib Lasansky (12 de octubre de 1914 – 2 de abril de 2012) [1] fue un artista y educador argentino conocido tanto por sus técnicas avanzadas de grabado calcográfico como por una serie de 33 dibujos a lápiz de la década de 1960 titulada "Los dibujos nazis". [1] [2] Lasansky, quien emigró y se convirtió en ciudadano de los Estados Unidos, estableció la escuela de grabado en la Universidad de Iowa , que ofreció el primer programa de Maestría en Bellas Artes en este campo en los Estados Unidos. Sotheby's lo identifica como uno de los padres del grabado moderno. [3]
Hijo de judíos de Europa del Este , Lasansky nació el 12 de octubre de 1914 en Buenos Aires . [1] Estudió grabado y grabado con su padre polaco , que se había ganado la vida en esos campos. Se mostró prometedor desde el principio, mostrándose favorablemente en la Exposición de Bellas Artes de la Mutulidad con una mención honorífica a los 16 años y un premio a los 17 en escultura. [4] Ingresó a la Escuela Superior de Bellas Artes de su ciudad natal en 1933. Tres años después, Lasansky inició su carrera como director de la Escuela Libre de Bellas Artes de Villa María , Argentina. Durante la escuela y la década que ocupó esta dirección, expuso extensamente, culminando con una exposición retrospectiva individual en la Galería Muller de Buenos Aires en 1943.
Lasansky se mudó a la ciudad de Nueva York en 1943 con la primera de cinco becas Guggenheim y decidió permanecer y convertirse en ciudadano de los Estados Unidos por razones políticas a pesar de la falta de recursos financieros y los desafíos con el idioma inglés. [1] [4] En 1945, ocupó su primer puesto en la Universidad de Iowa, como profesor invitado de artes gráficas. Al cabo de tres años, se convertiría en profesor titular y finalmente establecería su escuela de grabado, ofreciendo el primer programa de Maestría en Bellas Artes en este campo en los Estados Unidos. [1] [4] [5] En la década de 1960, la revista Time lo apodó "el grabador más influyente del país". [3] [4] Permaneció en el programa hasta su jubilación en 1984, después de lo cual continuó como artista en ejercicio. [6] Susan Hale Kemenyffy estaba entre sus alumnos. [7]
Lasansky se casó en 1937 y trajo a su familia con él a los Estados Unidos en el momento de su segunda beca Guggenheim, en 1944. [1] [4]
El trabajo de Lasansky en su período argentino fue principalmente punta seca, con incursiones adicionales en el aguafuerte , el aguafuerte en relieve y el corte de linóleo. [4] Al carecer de exposición a otros grabadores, desarrolló enfoques innovadores para el grabado con planchas de cobre. [3] Dedicó sus primeros meses en los Estados Unidos a estudiar la extensa colección de grabados del Museo Metropolitano de Arte , experimentando con técnicas de arte moderno en su propio trabajo en el Atelier 17 de Nueva York, absorbiendo técnicas de calcografía e investigando particularmente el obra de Picasso , que fue una gran influencia. [4] Otras influencias citadas incluyen El Greco , Goya , Modigliani , Chagall y Stanley William Hayter . Fue un innovador en la creación de grandes obras de arte con placas de metal, combinando a veces más de 50 placas para producir una sola imagen. [3]
Además de su grabado, Lasansky es conocido por la serie "Los dibujos nazis". Producidos entre 1961 y 1966, estos 33 dibujos se inspiraron en lo que Lasansky describió como el "desencadenamiento de la brutalidad" del Holocausto . [3] La serie se exhibió por primera vez en el Museo Whitney de Arte en su inauguración en 1967. Los dibujos, en papel normal con lápiz de grafito y aguadas de acuarela destinadas a sugerir sangre, retrataban a las víctimas y perpetradores de las atrocidades del Holocausto, pero también los espectadores, a quienes Lasansky consideraba firmemente que tenían una parte de responsabilidad. [8] [9] A partir de la muerte de Lasansky en 2012, las imágenes estaban en exhibición en el Museo de la Universidad de Iowa como préstamo a largo plazo. [1]
{{cite journal}}: Citar diario requiere |journal=( ayuda )