Matinee Theatre es una serie antológica estadounidense que se emitió en NBC durante la Edad de Oro de la Televisión , del 31 de octubre de 1955, [1] al 27 de junio de 1958. [2] Su nombre a menudo se ve como Matinee Theatre .
La serie, que se emitía diariamente de 15 a 16 horas [2], hora del Este, se transmitía habitualmente en directo y la mayor parte del tiempo en color. Sus dramas en directo se presentaban con decorados y vestuarios mínimos. [3] Fue la primera serie dramática diaria de una hora de duración en televisión. [4]
Cuando se emitió, Matinee Theater era el programa regular de horario diurno más promocionado en la televisión estadounidense. [5] Junto con Home de NBC , el programa era parte del esfuerzo de la cadena por "ofrecer entretenimiento 'para adultos' de calidad" en la programación diurna. [1]
En su segunda temporada, el programa tuvo una audiencia de 7 millones de espectadores diarios. [3]
La serie terminó en 1958 debido a su alto presupuesto; mucho más alto que cualquier otro programa diurno en televisión. [ cita requerida ] En 1956, el presupuesto del programa era de "alrededor de $ 73,000" para producir cinco episodios por semana. [ 6 ] Algunos de los episodios posteriores se conservaron en película de color para su posterior retransmisión bajo diferentes títulos. Los guiones de los episodios de la serie están archivados en la Universidad de California en Los Ángeles. Varios episodios se conservan en el Archivo de Cine y Televisión de UCLA, el Centro Paley y la Biblioteca del Congreso.
Jim Buckley, del Pewter Plough Playhouse (Cambria, California), recordó: [7]
Cuando Al McCleery regresó a los Estados Unidos, creó una serie de televisión teatral muy ambiciosa para la NBC llamada Matinee Theater : televisar cinco obras de teatro diferentes por semana. Esta serie se transmitía en vivo a las 3 pm hora del este y a las 12 del mediodía hora del Pacífico, con el fin de promover la televisión en color (que acababa de desarrollarse) entre las amas de casa estadounidenses mientras planchaban la ropa. Al [McCleery] era el productor. Contrató a cinco directores y cinco directores artísticos. Richard Bennett, uno de nuestros primeros presidentes de Pewter Plough Corporation, era uno de los directores y yo era uno de los directores artísticos y, tan pronto como terminábamos de televisar una obra, almorzábamos y luego nos reuníamos para planificar el espectáculo de la semana siguiente. Eso fue hace más de 50 años, y estoy tratando de pensar; creo que el director artístico de televisión es (o era) su propio decorador (seleccionando muebles y accesorios manuales) - ¡sí, por supuesto! Tenía que ser así, ya que uno de los principales argumentos de McCleery para ganarse el favor de los productores fue su eliminación del decorado en sí y la simple decoración de la escena con un mínimo de accesorios. Hizo falta un poco de ingenio.
Entre los directores se encontraban Walter Grauman, Boris Sagal, Lamont Johnson, Arthur Hiller, Lawrence Schwab, Allen A. Buckhantz, Alan Cooke y Livia Granito. [2] El programa inicialmente tenía 16 directores, pero McCleery despidió a aquellos que no pudieron responder rápidamente a las preguntas sobre lo que necesitaban o querían para los episodios. [8]
Un equipo de alrededor de una docena de personas buscó ideas en libros, revistas y material de dominio público, y aproximadamente la misma cantidad de escritores produjo material para el programa. [6]
Mientras se transmitía un episodio del programa, se estaba ensayando el episodio del día siguiente. Ambos se realizaron en el mismo estudio, con una cortina insonorizada que separaba las actividades. Dos equipos de 75 técnicos cada uno trabajaban en los proyectos. Mientras tanto, se estaban ensayando cuatro episodios futuros en cuatro salas de ensayo en una instalación en la esquina de Vine y Selma en Los Ángeles. [8]
La presentación inicial del programa fue "Beginning Now", de John P. Marquand , protagonizada por Louis Hayward . [2]
