Matthew Shipp (nacido el 7 de diciembre de 1960) es un pianista, compositor y director de banda de jazz de vanguardia estadounidense. [1] [2] [3]
Shipp se crió en Wilmington, Delaware . [1] Su madre era amiga del trompetista Clifford Brown . [4]
Comenzó a tocar el piano a los cinco años. [5] Shipp se sentía fuertemente atraído por el jazz, pero también tocó en grupos de rock mientras estaba en la escuela secundaria.
Shipp asistió a la Universidad de Delaware durante "un par de años" antes de abandonarla. [6] En cambio, optó por vivir con sus padres y centrarse en la práctica, aunque viajó con frecuencia a Filadelfia para buscar conciertos como pianista de cócteles y estudiar con Dennis Sandole , a quien Shipp ha citado como un jugador importante en su desarrollo. [6]
Más tarde pasó un año en el Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra , donde estudió con el saxofonista y compositor Joe Maneri , pero nuevamente abandonó sin completar una licenciatura. [6]
Shipp se mudó a Nueva York en 1984 y ha estado muy activo desde principios de los años 1990, apareciendo en docenas de álbumes como líder, acompañante o productor. [7] (Antes de ganarse la vida tocando música, Shipp trabajó en una librería como asistente de gerente. Lo despidieron, le arrojó algunos libros a su jefe y decidió que ya no buscaría un trabajo fijo. [8] )
Inicialmente fue más activo en el free jazz, pero desde entonces se ha diversificado, particularmente explorando música que toca el clásico contemporáneo , el hip hop y la electrónica . [9] Anteriormente en su carrera, Shipp fue comparado con algunos de sus predecesores en el panteón del piano de jazz, pero desde entonces ha sido reconocido como un completo innovador estilístico en el piano, con AllMusic refiriéndose a su "estilo único, instantáneamente reconocible", [10] y Larry Blumenfeld en la revista Jazziz refiriéndose a Shipp como "impresionante en originalidad" y a su álbum 4D como "una prueba más de su genio idiosincrásico".
Shipp también ha sido celebrado por una amplia gama de artistas: David Bowie ha elogiado su trabajo (específicamente "Rocket Shipp" del álbum Nu Bop ), [11] y Thurston Moore , quien lo vio actuar por primera vez en 1990, ha elogiado su atractivo transgénero: "Veo a la misma gente apareciendo en los conciertos de Matthew que en los de Merzbow ". [1] (Como miembro del David S. Ware Quartet, Shipp ha abierto para Sonic Youth ). [9] Shipp también ha sido conocido por su asociación con el ícono del punk-rock Henry Rollins , quien lanzó varios de los discos de Shipp en su sello 213. [1] En 2010, Rollins escribió: "Matthew Shipp y su trabajo me han fascinado desde que lo escuché por primera vez hace muchos años. Su originalidad y enfoque a veces extienden los límites de lo que se considera música de jazz, pero al mismo tiempo, describe perfectamente la feroz libertad de la misma. ... Matthew no es solo un brillante pianista de jazz, es un verdadero artista y visionario ". [12] A principios de la década de 1990, Shipp también se hizo amigo de Chan Marshall (también conocido como Cat Power ), entonces su vecino de al lado. [6]
Una de las primeras personas a las que Shipp recurrió al llegar a Nueva York fue William Parker , a quien conocía de sus grabaciones con Cecil Taylor; Parker más tarde lo recomendó para el cuarteto del saxofonista David S. Ware , junto al propio Parker y una serie de bateristas ( Marc Edwards , Susie Ibarra , Guillermo E. Brown , Whit Dickey ). [6] Como miembro del cuarteto de Ware, Shipp grabó álbumes para Homestead ( Cryptology y DAO ), Thirsty Ear ( Threads , Live in the World , BalladWare ), AUM Fidelity (el primer lanzamiento del sello, Wisdom of Uncertainty , así como Corridors & Parallels , Freedom Suite y Renunciation ), Silkheart ( Great Bliss, Vol. 1 Great Bliss, Vol. 2 , Oblations and Blessings ), Columbia ( Go See the World , Surrendered ) y DIW ( Flight of I , Third Ear Recitation , Earthquation , Godspelized ). [13]
Además, la sección rítmica de Shipp, Parker y Brown grabó composiciones de Ware sin Ware en 2003, publicadas por Splasc(H) Records como The Trio Plays Ware , y Shipp y Ware actuaron como dúo, grabado en concierto y publicado por AUM Fidelity como Live in Sant'Anna Arresi, 2004. [ 13] En 2001, Gary Giddens escribió para The Village Voice que "The David S. Ware Quartet es la mejor banda pequeña del jazz actual". [14] Después de la muerte de Ware, Shipp escribió: "Algunos han comparado nuestra unidad con el cuarteto clásico de Coltrane, pero los miembros de nuestro grupo aportaron algo que solo alguien que toca ahora podría aportar, lo que resultó en una gestalt que es de su tiempo y no mira hacia atrás. Cuando el free jazz parecía una fuerza agotada, él le aportó algo nuevo, y enormemente hermoso". [15]
Shipp también fue miembro de la Note Factory de Roscoe Mitchell , que según Shipp "podría verse como una extensión de algunos conceptos post-Coltrane, pero en manos de Roscoe es una técnica extendida con múltiples pulsos", destacando "la insistencia [de Mitchell] en todo momento de trascender el cliché". [16]
Shipp ha grabado o actuado con muchos otros músicos, entre ellos High Priest y Beans de Antipop Consortium , Michael Bisio , Daniel Carter , DJ Spooky , El-P , Mat Maneri , Joe Morris , Ivo Perelman , Mat Walerian , Allen Lowe y Chad Fowler. También ha codirigido el grupo East Axis, con el bajista Kevin Ray, el baterista Gerald Cleaver y los saxofonistas Allen Lowe (primer álbum) y Scott Robinson (segundo álbum).
El New York Times ha señalado el trabajo curatorial de Shipp para Thirsty Ear Records como "uno de los principales consultores del sello y los artistas más prolíficos". [17] Los propios lanzamientos de Shipp en el sello incluyen el álbum de doble disco de 2011, titulado Art of the Improviser ; AllMusic llamó al trabajo un "testimonio de los logros de Shipp, pero también es una continuación del descubrimiento en su lenguaje musical de desarrollo" [18] y el Chicago Tribune llamó al proyecto "monumental" y "galvánico como siempre". [19] Thirsty Ear también lanzó el disco en solitario de Shipp de 2013 Piano Sutras , que PopMatters describió como "el tipo de disco del que hablamos y tocamos unos para otros décadas después ... música que enmarca toda una historia: de un artista, de oyentes, de los artistas que formaron la historia de la forma de arte, de la cultura y el tiempo que permitieron que este arte floreciera". [20] A esto le siguió The Conduct of Jazz de 2015 , el primer álbum del trío de Shipp con el bajista Michael Bisio y el baterista Newman Taylor Baker.
El trabajo de Shipp con el sello francés RogueArt comenzó con el álbum de 2006 Salute to 100001 Stars: A Tribute to Jean Genet del grupo Declared Enemy ( Sabir Mateen , Shipp, William Parker y Gerald Cleaver). De 2006 a 2013, Shipp apareció en cinco álbumes lanzados a través de RogueArt, uno de los cuales ( Un Piano ) presentó a Shipp como líder; de 2015 a 2022, el sello lanzó seis álbumes más con Shipp como líder y otros nueve en los que fue co-facturado con, entre otros, Mark Helias , Nate Wooley, William Parker, Mat Maneri, John Butcher y Evan Parker . [21] El trabajo de Shipp en RogueArt, junto con material biográfico y la ubicación de la evolución artística de Shipp dentro del contexto de la escena de jazz de vanguardia del centro de Manhattan, es el tema del libro de 2023 del periodista musical Clifford Allen, Singularity Codex: Matthew Shipp on RogueArt ; la reseña de Burning Ambulance de Todd Manning declara que " Singularity Codex examina tantos aspectos de la vida [de Shipp] y la escena que lo rodea que no solo es indispensable para cualquiera que intente llegar a una comprensión más profunda de su trabajo, sino también para aquellos que quieran estudiar la escena de jazz de vanguardia del Lower East Side de la ciudad de Nueva York". [22]
Shipp comenzó a trabajar con ESP-Disk con el álbum del dúo Shipp/Mat Walerian Live at Okuden , anunciado como The Uppercut. Publicado en 2015, fue el último lanzamiento nuevo aprobado por el fundador de ESP-Disk, Bernard Stollman . [23] Los cuatro álbumes de Walerian con Shipp han sido lanzados en ESP-Disk'. Los primeros álbumes de Shipp como líder de ESP fueron un álbum de cuarteto, Sonic Fiction , y un álbum en solitario, Zer0 , ambos publicados en 2018. Después de eso, lanzó varios álbumes de su trío con Michael Bisio y Newman Taylor Baker: Signature , The Unidentifiable , World Construct y New Concepts in Piano Trio Jazz . [24] World Construct fue llamado "un álbum que define una carrera" y recibió cinco estrellas por el crítico Mike Hobart en el Financial Times , [25] mientras que New Concepts in Piano Trio Jazz fue llamado por Tony Dudley Evans (London Jazz Times) "un álbum de gran belleza que es el estado del arte en términos de las posibilidades del trío de piano de jazz". [26] En 2022, ESP lanzó un álbum a dúo de Shipp e Ivo Perelman, Fruition , y Nate Chinen de NPR afirmó en su reseña: "La alquimia de forma libre entre el saxofonista brasileño Ivo Perelman y el pianista estadounidense Matthew Shipp es a estas alturas un hecho comprobado: rara vez dos músicos logran un estado de flujo más alto en tiempo real". [27]
En 2020, Whit Dickey, colaborador de Shipp desde hace mucho tiempo, fundó un sello llamado Tao Forms; hasta enero de 2023, el sello había lanzado dos álbumes de Shipp, The Piano Equation y Codebreaker , ambos lanzamientos en solitario, y cuatro álbumes más en los que colabora. [28]
