Marcel Paul Pagnol ( nacido el 28 de febrero de 1895 - París , Francia , el 18 de abril de 1974 ) fue un novelista , dramaturgo y cineasta francés . Considerado un autor , [2] en 1946 se convirtió en el primer cineasta elegido para la Academia Francesa . Pagnol es considerado generalmente como uno de los más grandes escritores franceses del siglo XX y es notable por el hecho de que se destacó en casi todos los medios: memorias , novela , drama y cine.
Pagnol nació el 28 de febrero de 1895 en Aubagne , departamento de Bouches-du-Rhône , en el sur de Francia, cerca de Marsella , hijo mayor del maestro Joseph Pagnol A y la costurera Augustine Lansot B [3] Marcel Pagnol creció en Marsella con sus hermanos menores Paul y René, y su hermana menor Germaine.
En julio de 1904, la familia alquiló la Bastide Neuve , [3] -una casa en el tranquilo pueblo provenzal de La Treille- para las vacaciones de verano, las primeras de muchas que pasarían en la campiña montañosa entre Aubagne y Marsella. [4] Casi al mismo tiempo, la salud de Augustine, que nunca había sido robusta, comenzó a declinar notablemente y el 16 de junio de 1910 sucumbió a una infección en el pecho ( "mal de poitrine" ) y murió a los 36 años. [5] Joseph se volvió a casar en 1912. [3]
En 1913, a los 18 años, Marcel obtuvo el bachillerato en filosofía [3] y comenzó a estudiar literatura en la universidad de Aix-en-Provence . Cuando estalló la Primera Guerra Mundial , fue llamado a filas en la infantería de Niza, pero en enero de 1915 fue dado de baja debido a su mala constitución ( "faiblesse de constitution" ). [3] El 2 de marzo de 1916, se casó con Simone Colin en Marsella y en noviembre se graduó en inglés. [3] Se convirtió en profesor de inglés, enseñando en varios colegios locales y en un liceo en Marsella. [3]
En 1922 se trasladó a París , donde enseñó inglés hasta 1927, [3] cuando decidió dedicar su vida a la escritura teatral. [6] Durante este tiempo, perteneció a un grupo de jóvenes escritores, en colaboración con uno de los cuales, Paul Nivoix , escribió la obra Mercaderes de gloria , que se representó en 1924. A ésta le siguió, en 1928, Topaze , una sátira basada en la ambición. [3] Exiliado en París, regresó nostálgicamente a sus raíces provenzales, tomando este lugar como escenario para su obra Marius , que más tarde se convirtió en la primera de sus obras en ser adaptada al cine en 1931. [6]
Separado de Simone Collin desde 1926 (aunque no se divorció hasta 1941), entabló una relación con la joven bailarina inglesa Kitty Murphy. Su hijo Jacques Pagnol nació el 24 de septiembre de 1930. [3] (Jacques se convirtió más tarde en asistente de su padre y, posteriormente, en camarógrafo de France 3 Marseille ).
En 1929, durante una visita a Londres, Pagnol asistió a la proyección de una de las primeras películas sonoras y quedó tan impresionado que decidió dedicar sus esfuerzos al cine. [7] Se puso en contacto con los estudios Paramount Picture y les sugirió adaptar su obra Marius al cine. La película fue dirigida por Alexander Korda y se estrenó el 10 de octubre de 1931. [3] Se convirtió en una de las primeras películas sonoras en francés de éxito.
En 1932, Pagnol fundó sus propios estudios de producción cinematográfica en la zona rural cercana a Marsella. [3] Durante la década siguiente, Pagnol produjo sus propias películas, asumiendo muchos roles diferentes en la producción (financista, director, guionista, jefe de estudio y traductor de guiones en lenguas extranjeras) y empleando a los mejores actores franceses de la época. El 4 de abril de 1946, Pagnol fue elegido miembro de la Academia Francesa , y ocupó su puesto en marzo de 1947, siendo el primer cineasta en recibir este honor. [3]
En sus películas, Pagnol traslada su talento como dramaturgo a la gran pantalla. Su estilo de montaje es sombríamente reservado y pone énfasis en el contenido de una imagen. Como naturalista pictórico, Pagnol se basa en el cine como arte para transmitir un significado más profundo, en lugar de utilizarlo únicamente como una herramienta para contar una historia. Pagnol también tuvo mucho cuidado con el tipo de actores que empleó, contratando actores locales para que aparecieran en sus películas y resaltaran sus acentos y cultura únicos. Al igual que sus obras de teatro, las películas de Pagnol enfatizan el diálogo y la musicalidad. Los temas de muchas de las películas de Pagnol giran en torno a la observación aguda de los rituales sociales. Utilizando símbolos intercambiables y papeles recurrentes de personajes, como padres orgullosos e hijos rebeldes, Pagnol ilumina la vida provincial de la clase baja. Cabe destacar que Pagnol también compara con frecuencia a las mujeres y la tierra, mostrando que ambas pueden ser estériles o fértiles. Sobre todo, Pagnol usa todo esto para ilustrar la importancia de los vínculos humanos y su renovación. [8]
En 1945, Pagnol se volvió a casar con Jacqueline Bouvier (la actriz Jacqueline Pagnol ). [3] Tuvieron dos hijos juntos, Frédéric (nacido en 1946) y Estelle (nacida en 1949). [3] Estelle murió a la edad de dos años. Pagnol quedó tan devastado que huyó al sur y regresó a vivir a París. Volvió a escribir obras de teatro, pero después de que su siguiente obra fuera mal recibida, decidió cambiar de trabajo una vez más y comenzó a escribir una serie de novelas autobiográficas -Souvenirs d'enfance- basadas en sus experiencias de infancia.
En 1957 se publicaron las dos primeras novelas de la serie, La Gloire de mon père y Le château de ma mère, que obtuvieron un éxito inmediato. [3] La tercera, Le Temps des secrets, se publicó en 1959, [3] y la cuarta, Le Temps des Amours, que quedó inacabada y no se publicó hasta 1977, después de su muerte. Mientras tanto, Pagnol se dedicó a una segunda serie, L'Eau des Collines – Jean de Florette y Manon des Sources – que se centraba en las maquinaciones de la vida campesina provenzal a principios del siglo XX y se publicó en 1962. [3]
Pagnol adaptó su propia película Manon des Sources , con su esposa Jacqueline en el papel principal, en dos novelas, Jean de Florette y Manon des Sources , tituladas colectivamente L'Eau des Collines .
Pagnol compareció ante un comité de revisión del Comité Regional Interprofesional de Depuración de París el 27 de noviembre de 1946 por tres cargos de colaboración. Sus cargos fueron por añadir el discurso de armisticio de Philippe Pétain en La hija del pocero , permitir que La France en Marche , una serie de películas de propaganda de Vichy, se procesara en sus laboratorios en Marsella y distribuir un corto de propaganda sobre el ataque a Mers-el-Kébir . Pagnol se defendió cuando los alemanes prohibieron La hija del pocero en 1941 y solo la levantaron después de que se eliminara la escena de Pétain y de que el gobierno de Vichy se apoderara de sus estudios, personal y servicios de distribución. Todos los cargos contra él fueron desestimados el 3 de febrero de 1947. [9]
Pagnol murió en París el 18 de abril de 1974. [3] Está enterrado en Marsella, en el cementerio La Treille , junto con su madre, su padre, sus hermanos y su esposa. Su amigo de la infancia, David Magnan ( Lili des Bellons en las autobiografías), que murió en la Segunda Batalla del Marne en julio de 1918, está enterrado cerca.
Pagnol también fue conocido por sus traducciones de Shakespeare (del inglés) y Virgilio (del latín ):
El Hamlet de Pagnol todavía se representa en Francia, aunque algunos han criticado su representación de Hamlet por considerarla algo afeminada. [10]
En 1986, Jean de Florette y Manon des Sources fueron adaptadas por el cineasta Claude Berri .
En 1990, Yves Robert filmó La Gloire de mon père y Le château de ma mère , las afectuosas reminiscencias de la infancia de Pagnol .
En 2000, Jacques Nahum produjo Marius , Fanny y César para la televisión francesa.
En 2011, Daniel Auteuil filmó La Fille du puisatier .
En 2013, Marius y Fanny fueron reinterpretados por Daniel Auteuil.
En 2022, Le Temps Des Secrets fue adaptada y filmada por Christophe Barratier .
El 28 de febrero de 2020, Google celebró su 125.° aniversario con un Google Doodle . [11]
