Cloaca es una serie de instalaciones artísticas del artista belga Wim Delvoye . Las instalaciones son máquinas computarizadas que recrean el proceso digestivo humano. La máquina toma alimentos que los mueve a través de una serie de tuberías y recipientes donde se realizan procesos digestivos, tras lo cual la máquina excreta el material digerido en el momento anunciado a los espectadores de la galería. Este material digerido tiene tanto el aspecto como el olor de las heces . Cada instalación tiene su propio nombre, logotipo y dibujos técnicos.
Delvoye comenzó a trabajar en el proyecto a principios de la década de 1990, pero no produjo una instalación funcional hasta el año 2000 en el Museo de Arte Contemporáneo de Amberes . Desde la primera instalación, Cloacao Original , Delvoye ha exhibido otras nueve instalaciones de Cloaca y la máquina final, Cloaca Professional , se exhibió en 2010. Con cada instalación, la maquinaria se ha vuelto más avanzada y eficiente tecnológicamente. Cloaca aborda ideas relacionadas con los procesos biológicos y el comercialismo, y la estética de la serie se basa en laboratorios, líneas de producción y productos de consumo. Cloaca ha recibido críticas tanto positivas como negativas de los críticos. Los críticos también han discutido si se puede considerar que las instalaciones realizan digestión. El público en general frecuentemente tiene una fuerte reacción a las instalaciones, pero los datos recopilados por el Museo de Arte Antiguo y Nuevo demostraron que Cloaca Professional fue la obra de arte con la que los visitantes pasaron más tiempo durante su visita a la galería.
El artista belga Wim Delvoye comenzó a trabajar en el proyecto Cloaca en 1992 con la intención de crear instalaciones que reprodujeran el proceso digestivo humano. [1] En una entrevista, Delvoye dijo que siempre ha estado "interesado por lo escatológico ". [2] Delvoye diseñó la máquina en consulta con científicos de la Universidad de Amberes . [3] : 217 La primera instalación en funcionamiento se mostró en el año 2000. [1] El título de la serie se refiere al sistema de alcantarillado romano del mismo nombre. [4]
Cada instalación de Cloaca sigue el mismo modelo general. [5] Los alimentos típicos de la dieta humana son introducidos en una máquina por el personal de la galería o, a veces, por chefs famosos que cocinan para la máquina como parte de la exposición. [1] Luego, la comida pasa a través de una serie de tubos y recipientes. [5] La máquina controla cuidadosamente la temperatura del ambiente e incorpora cantidades precisas de químicos digestivos y enzimas en diferentes etapas del proceso, produciendo finalmente heces en el momento exacto anunciado a los visitantes. [5] Las instalaciones desprenden un fuerte olor a heces. [1] A medida que avanza la serie, las instalaciones se han vuelto cada vez más eficientes y tecnológicamente sofisticadas. [3] : 218 Los dibujos técnicos de las instalaciones detallan a los espectadores cómo las diferentes partes de la máquina realizan los distintos procesos biológicos de digestión. [1] Para cada instalación, Delvoye diseña un logotipo de Cloaca . [1]
La serie Cloaca trata temas relacionados tanto con los procesos biológicos como con la comercialización. [7] [3] : 221 Estéticamente, las instalaciones combinan elementos de laboratorios, líneas de producción y consumismo. [1] La serie explora el antropomorfismo , el mecanomorfismo y el posthumanismo y Delvoye describe la instalación como un "ser humano sin alma". [1] [7] La serie es una demostración absurda de la capacidad de las máquinas para reproducir funciones humanas. [11] El uso por parte de Delvoye de logotipos y nombres promocionales para cada instalación, así como el rápido desarrollo de nuevas instalaciones para atender a diferentes grupos de consumidores, como máquinas personales y máquinas a escala comercial, demuestra un interés en el deseo y la cultura humanos y su relación. a las heces. [3] : 221
Cuando se exhibió una instalación de Cloaca en Nueva York en 2002, recibió una reacción negativa. [2] Un crítico que revisó la exposición en The Brooklyn Rail estaba "disgustado" por la instalación y criticó su costo, su dependencia de trucos y su intento de ser una "empresa educativa". [2] [12] La reseña contrastó negativamente a Cloaca con otros trabajos sobre heces de Pier Paolo Pasolini , Luis Buñuel , Karen Finley , Peter Saul y Joseph Beuys . [2] [12] Al revisar la misma exposición, The New York Times calificó a Cloaca como "arte conceptual cerebral, repleto de ideas" y argumentó que su efectividad radica en ser operativa en lugar de simplemente existir como un experimento mental. [13] Escribiendo en Frieze sobre Cloaca New & Improvement , el crítico Saul Anton describió la instalación como "una metáfora de nuestra cultura, como arte, como economía, etc., y posiblemente una de las más espectaculares en décadas". [7]
Los críticos Christian Denker e Isabelle Loring Wallace han discutido si el trabajo de las instalaciones puede identificarse como digestión. [1] Denker describió el trabajo como una "simulación" e "imitación" del proceso digestivo biológico que omite el suministro de alimento y energía, que es la razón principal de la digestión. [1] Wallace comentó que lo que las instalaciones demuestran, a un gran costo, no es el proceso digestivo sino más bien "el facsímil de la digestión, no la mierda, sino la representación de la mierda". [1]
Jennifer Friedlander comentó que Cloaca genera un "efecto sorprendentemente perturbador entre los espectadores". [14] En su reseña de Cloaca Original , Els Fiers escribió que los visitantes de la galería tenían "una expresión extraña en sus rostros, como si acabaran de visitar al diablo" después de ver la exposición, y también describió a una colegiala. quien comenzó a llorar al mirar la instalación. [4] Una encuesta en MONA ha demostrado que Cloaca Professional es la obra de arte más odiada por los visitantes del museo, sin embargo, los dispositivos de seguimiento iPod del museo muestran que es la obra de arte con la que los visitantes pasan más tiempo. [9] [15]