Expuso en la Bienal de Venecia de 1984. Sus exposiciones individuales incluyen: Brooke Alexander Gallery (1989), The Texas Gallery en Houston (1987), Gallery Inge Baker en Colonia, Alemania (1983) y otras. [3] Tuvo exposiciones individuales en el Instituto de Arte Contemporáneo de Boston, el Madison Art Center de Wisconsin y el Museo Contemporáneo de Baltimore. Su trabajo se presentó en exposiciones grupales en el New Museum, el Whitney Museum, el Museo de Arte de la Escuela de Diseño de Rhode Island, SFMoMA, LACMA y el Museo de Brooklyn.
Louisa Chase es conocida por su uso de partes del cuerpo dibujadas esquemáticamente (es decir, manos, pies, torsos) y elementos del paisaje, por separado o combinados. [4] Utilizó una paleta de colores brillantes y formas geométricas. [4] Chase prestó especial atención a las pinceladas y marcas en la madera en sus piezas. [12] El trabajo de Chase muestra influencia de la pintura de la nueva imagen y el neoexpresionismo . [4]
Las pinturas de Chase a menudo tienen una sensación de yuxtaposición entre imágenes perturbadoras y ligereza o incluso humor en el estilo. “Cuando están pobladas, sus fragmentos de lugar están habitados por figuras parciales: torsos, manos, pies. Están flotando o cayendo o ahogándose o siendo asumidas hacia el cielo”. [12] Esta imaginería contrasta con el estilo caricaturesco con el que Chase simbolizaba estas partes del cuerpo, las muchas pinceladas enérgicas y los colores atrevidos que usaba. [12] Nadadora , en la colección del Museo de Arte de Honolulu , es un ejemplo del uso que hace Chase de cuerpos humanos caricaturescos y partes del cuerpo representadas en formas geométricas.
Exposiciones
1975 Artists Space, Nueva York [13]
La obra de Chase de 1979 "Tears, Ocean II" forma parte de Painting: The Eighties en NYU [4]
1985 Nuevas corrientes: Louisa Chase. Instituto de Arte Contemporáneo, Boston [13]
Centro de Arte Madison 1996
2008 Goya Contemporary y Goya–Girl Press en Baltimore, Maryland [14]
Obras y publicaciones
Chase, Louisa (1982). Louisa Chase . Nueva York, NY: Robert Miller Gallery.
Chase, Louisa; Salcman, Michael (2003). Louisa Chase: Nuevas pinturas . Baltimore, Maryland: Museo Contemporáneo.
Amenoff, Gregory; Tallman, Susan (1989). Grabados en madera contemporáneos: Gregory Amenoff, Richard Bosman, Louisa Chase ... Jersey City, NJ: Museo de Jersey City.
Arlen, Nancy; Heintz, Rudy; Chase, Louisa (1980). New Work/Nueva York . Nueva York, NY: New Museum.
Referencias
^ [1] Louisa Chase (1951–2016)
^ Grimes, William (19 de mayo de 2016). "Louisa Chase, 65, pintora del movimiento New Image". New York Times . Consultado el 19 de mayo de 2016 .
^ abc Heller, Jules; Nancy G. Heller (2013). "Chase, Louisa L. (1951 - )". Artistas norteamericanas del siglo XX: un diccionario biográfico . Routledge. págs. 121–122. ISBN978-1-135-63882-5.
^ abcdefg Grimes, William (16 de mayo de 2016). «Louisa Chase, pintora de formas geométricas y partes del cuerpo, muere a los 65 años». The New York Times . Consultado el 17 de mayo de 2016 .
^ Handy, Amy (1989). "Biografías de artistas: Louisa Chase". En Randy Rosen; Catherine C. Brower (eds.). Dejando su huella. Las mujeres artistas se incorporan a la corriente principal, 1970-1985 . Abbeville Press. pág. 243. ISBN0-89659-959-0.
^ Stein, Judith E.; Wooster, Ann-Sargent (1989). "Dejando su huella: Respondiendo a la naturaleza". En Randy Rosen; Catherine C. Brower (eds.). Dejando su huella. Las mujeres artistas entran en la corriente principal, 1970-1985 . Abbeville Press. págs. 111-115. ISBN0-89659-959-0.
^ "Louisa Chase (n. 1951) - Spanierman Gallery LLC". Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2011. Consultado el 2 de julio de 2011 .
^ "Louisa Chase | MoMA". El Museo de Arte Moderno .
^ "Louisa Chase: Sin título - Ediciones limitadas - Arte mural - The Met Store".
^ DIANE VILLANI | ediciones: Louisa Chase Archivado el 21 de septiembre de 2011 en Wayback Machine.
^ abc Field, Fine, Richard S., Ruth (1987). Una musa gráfica: grabados de mujeres estadounidenses contemporáneas . Nueva York: Hudson Hills.{{cite book}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
^ ab Rosen, Randy (1989). Dejando su huella: las mujeres artistas entran en la corriente principal, 1970-1985. Nueva York: Abbeville Press. pág. 243. ISBN1558591613.
^ "La colección Littleton". Archivado desde el original el 3 de octubre de 2011. Consultado el 2 de julio de 2011 .