Ludwig Hirschfeld-Mack (11 de julio de 1893 - 7 de enero de 1965) fue un artista australiano nacido en Alemania.
Hirschfeld-Mack estudió en la Debschitz-Schule , una escuela de arte de Múnich fundada por Wilhelm von Debschitz , entre 1912 y 1914. Estudió en la Bauhaus entre 1919 y 1924 y trabajó allí hasta 1926, donde, junto con Kurt Schwerdtfeger , [1] siguió desarrollando los Farblichtspiele (juegos de luces de colores), que utilizaban un dispositivo de proyección para producir colores en movimiento en una pantalla transparente acompañados de música compuesta por Hirschfeld-Mack. Ahora se considera una forma temprana de multimedia . [2] [3] Participó, junto con la ex maestra de la Bauhaus Gertrud Grunow , en el II. Kongreß für Farbe-Ton-Forschung (Hamburgo, 1. - 5. Oktober 1930) (Segundo Congreso para la Investigación del Color y el Sonido). [4] En 1923 participó en el prestigioso festival de cine Der Absolute Film en Berlín con otros productores de cine como Hans Richter , Viking Eggeling , Walter Ruttmann , Fernand Léger , Francis Picabia y René Clair . [5] La música y la teoría del color siguieron siendo intereses de toda la vida, informando su obra artística en varios medios, y fueron la inspiración para su enseñanza muy respetada e influyente.
Ludwig Hirschfeld-Mack nació en Frankfurt am Main , donde creció. Asistió a la Musterschule , una escuela secundaria progresista de Frankfurt para niños con talento musical, que todavía existe en la actualidad. Más tarde, recibió clases de Hermann Obrist y Wilhelm von Debschitz en Múnich, y estudió historia del arte con Heinrich Wölfflin y Fritz Burger. Durante la Primera Guerra Mundial, Hirschfeld-Mack fue oficial de infantería.
Hirschfeld-Mack realizó un aprendizaje artesanal en la fábrica de cuero de su padre antes de estudiar en los Estudios de Enseñanza y Experimentación de Artes Aplicadas y Libres (Escuela Debschitz) con Hermann Obrist y Wilhelm von Debschitz en Múnich en 1912. Después se matriculó en la Universidad de Múnich y asistió a conferencias de historia del arte de Heinrich Wölfflin y Fritz Burger. [6] En 1919 fue a estudiar a la Academia de Arte de Stuttgart con Adolf Hölzel (teoría del color) e Ida Kerkovius , pero más tarde ese mismo año se inscribió en la Bauhaus , donde estudió con Johannes Itten , Paul Klee y Wassily Kandinsky , [6] y fue aprendiz de Lyonel Feininger en el taller de impresión, obteniendo un diploma de posgrado de la Bauhaus en litografía en 1924. [7] Cuando Itten no ofreció un curso dedicado al color en la Bauhaus, Hirschfeld-Mack se ofreció a realizar un curso de color durante el semestre de invierno de 1922/23. Si bien este curso no fue reconocido oficialmente, en ocasiones asistieron Kandisky y Klee. [8] [9]
Ludwig permaneció en la Bauhaus de Weimar hasta su cierre en 1925 y realizó experimentos en proyección de luz, siguiendo al escultor alemán Kurt Schwerdtfeger (1897-1966) en el desarrollo de los "Farbenlichtspiele" (juego de luz y color), produciendo un aparato que combinaba proyecciones móviles de luz de color a través de plantillas geométricas operables mecánicamente que se mostraban con música creada por el propio Ludwig. [10] Su primera actuación fue en el Festival de los Faroles de la Bauhaus el 21 de junio de 1922. Ludwig describió la proyección cinética como "juegos de color estrictamente estructurados, similares a fugas, siempre derivados de un tema de color-forma definido".
En 1963, Hans Maria Wingler, director del recién creado Archivo Bauhaus en Darmstadt, Alemania, invitó a Ludwig a reconstruir sus obras de luz y color, lo que requirió que reconstruyera el aparato y reescribiera las partituras a partir de sus notas y su memoria, así como que preparara la música para la representación en el Archivo Bauhaus en Darmstadt. A principios de 1964, él y su segunda esposa, Olive, partieron hacia Europa y pasaron algún tiempo en Darmstadt entrenando a los asistentes para la representación. [11] [12] Con la ayuda de patrocinadores, los asistentes capacitados realizaron una película de la obra en blanco y negro Kreuzspiel después de su muerte, de la que quedan dos copias. En 2000, bajo la dirección y asistencia del nieto de Hirschfeld-Mack, Kaj Delugan, se filmaron representaciones de las obras en color por Corinne Schweizer y Peter Böhm con una banda sonora musical para la Exposición de 2000 en Bolzano, Italia. [13] [14]
En 1926, Hirschfeld-Mack comenzó a dar clases de arte en la comunidad escolar libre de Wickersdorf, en Turingia. En 1929 fue nombrado profesor de color y morfología general en la escuela superior de artesanía y arquitectura Bauhochschule de Weimar. La escuela se fundó en Weimar después de la desaparición de la Bauhaus en 1925 y reabrió sus puertas en Dessau en 1926. En 1930, el director Otto Bartning fue sustituido por Paul Schlze-Naumberg, un defensor de la arquitectura nazi, lo que provocó el despido de la mayoría del personal. [15] Luego se convirtió en profesor en la Academia Pedagógica de Frankfurt (Oder) hasta su cierre en 1932. Enseñó en la Academia de Formación de Maestros en Kiel en el norte de Alemania desde 1932 hasta que también fue cerrada por los nazis en 1933. Se mudó en abril de 1933 a Berlín, donde pudo obtener un empleo temporal enseñando la construcción de instrumentos musicales en la Jöde-Schule/Güntherschule y otros institutos. [16] Hirschfeld-Mack se había casado con Elenor Wirth en 1917 y su padre había entablado una relación con un miembro de la familia Clark, que eran miembros de los Cuáqueros (Sociedad de Amigos) en Inglaterra. Después de darse cuenta de que su herencia parcialmente judía le hacía imposible obtener un empleo permanente, Hirschfeld-Mack dejó Alemania a principios de 1936 para Gran Bretaña en busca de empleo permanente. [17] [18]
A su llegada, Hirschfeld-Mack pasó algún tiempo en Haselmere, en Surrey, antes de mudarse a Londres, donde finalmente le ofrecieron empleo en el marco del Programa de Subsistencia Cuáquera, cuyo objetivo era enseñar nuevas habilidades a los mineros desempleados de Gales, donde estuvo a cargo del taller de carpintería. Después de regresar a Alemania para finalizar sus papeles y pasar algún tiempo en un taller de carpintería, regresó a Inglaterra para comenzar su empleo en Cwmavon, Gales, en el Valle Oriental de Monmouthshire , en el sur de Gales, alrededor de mayo de 1936. [19] Elenor (fallecida en 1953) permaneció en Alemania con las dos hijas más jóvenes, mientras que su hija mayor, Marga, lo siguió al exilio inglés. Su segunda hija, Ursel (17), murió por suicidio en abril de 1938. [20] El Museo de Arte Moderno de Nueva York incluyó su trabajo en su retrospectiva de la Bauhaus de 1938. [21]
En 1940, Hirschfeld-Mack fue deportado a Australia como extranjero enemigo en el barco HMT Dunera , y pasó un tiempo en los campos de internamiento de Hay , Orange y Tatura , antes de que se le concediera la ciudadanía australiana . El encarcelamiento y el anhelo de libertad fueron el tema de sus pequeñas, crudas y conmovedoras impresiones en relieve de este período, incluida la xilografía Desolación, campo de internamiento, Hay 1941. Fue mentor de otros internados, incluido Erwin Fabian . [23] Su liberación de la detención se aseguró en abril de 1942 gracias a la intercesión de James Ralph Darling , director de la Geelong Church of England Grammar School en Victoria, quien nombró a Hirschfeld-Mack como maestro de arte. El "Dr. Hirschfeld", como era conocido y según lo relató uno de sus alumnos, el curador David Thomas, era muy respetado tanto por los estudiantes como por el personal, y demostró ser un profesor inspirador, que proponía constantemente los principios de la Bauhaus de autoconocimiento, economía de material y forma, y reforma de la sociedad a través del arte. [7] Hirschfeld-Mack presentó a los niños cosas como guitarras y órganos de colores [24] y en 1965 algunos de los instrumentos fueron donados al Centro Ocupacional para Niños con Discapacidad Mental en Geelong. [25]
Hirschfeld-Mack se encontraba entre varios refugiados europeos en tiempos de guerra que contribuyeron a la renovación del arte australiano. [26] [27] [28] Como Joseph Burke, entonces profesor de Bellas Artes de la Universidad de Melbourne, señala en 1954: "Entre los líderes de esta contribución 'Nueva Australia' se pueden mencionar a Desiderius Orban (nacido en 1884), un distinguido pintor cuya enseñanza ha dejado una profunda huella en Sydney en los años de posguerra; el Dr. Ludwig Hirschfeld-Mack, un miembro original del personal de la Bauhaus, un colega cercano y amigo de Paul Klee , cuyo trabajo ha influido en sus propias pinturas abstractas altamente originales; Sali Herman (nacido en 1898), y el reciente ganador del Premio Blake de Arte Religioso , Michael Kmit , de Ucrania. [29]
Hirschfeld-Mack también fue profesor invitado en la Universidad de Melbourne , donde realizó su primera exposición en Australia en la Biblioteca Rowden White en 1946, posiblemente organizada por su compañero de viaje en Dunera , Franz Philipp, [30] [31] y en el mismo año su obra fue incluida en exposiciones colectivas de la Sociedad de Arte Contemporáneo (CAS) en Sydney y en Melbourne durante su período más radical bajo la dirección de John Reed . [32] También expuso en la Galería Peter Bray en Melbourne en 1953. [33] [34]
En 1949-1950, 1958 y 1964 visitó Europa. Cuando Walter Gropius vino a dar una conferencia en la convención del Royal Australian Institute of Architects en Sydney en 1954, hizo un viaje especial a la Geelong Grammar School para visitar a su antiguo colega.
En 1955, Hirschfeld-Mack se casó con la señorita Olive Russell, una líder cuáquera a quien había conocido en Tatura y profesora de estudios sociales en la escuela secundaria para niñas de la Iglesia de Inglaterra de Melbourne . En 1957 se jubiló de la escuela secundaria de Geelong y se mudaron a Ferny Creek, Victoria . [12] [7]
En 1960, Clement Meadmore seleccionó obras de la propia colección de Hirschfeld-Mack para organizar la primera exposición significativa de ideas y trabajos de la Bauhaus en Australia, "La Bauhaus: aspectos e influencias", en la Galería A de Melbourne (julio-agosto de 1961). [35] Se incluyeron las propias obras de Hirschfeld-Mack, instrumentos musicales codificados por colores y copias de prueba que había hecho para otros artistas de la Bauhaus, así como una serie de obras que le regalaron durante su período en la Bauhaus. Después de la muerte de Hirschfeld-Mack, la Galería A realizó una exposición conmemorativa de sus acuarelas. [36] [37]
Ludwig Hirschfeld-Mack murió el 7 de enero de 1965 en Allambie Heights , un suburbio de Sydney .
En 1923 produjo un texto explicativo de los Farbenlichtspiele, [39] así como un artículo, "Composiciones de luz reflejada..." (1925) [40] Cuando se jubiló, en 1963, publicó La Bauhaus: un estudio introductorio . [41]
La Colección Ludwig Hirschfeld-Mack fue donada a la Universidad de Melbourne en 1971 y 1980 por la viuda de Hirschfeld-Mack, Olive Hirschfeld. La colección contiene más de seiscientas obras de Hirschfeld-Mack, incluidos casi trescientos dibujos, más de doscientos grabados, noventa y una acuarelas y sesenta y nueve pinturas. Además, los Archivos de la Universidad de Melbourne albergan material que incluye correspondencia, material didáctico, dibujos, fotografías y diapositivas. [ cita requerida ]
Olive Hirschfeld también donó una colección de pinturas, grabados y dibujos de su difunto esposo a la Galería Nacional de Australia , y varias de sus obras, muchas de su internamiento en la cercana Tatura, se pueden encontrar en las Galerías de Arte Regional de Geelong y Shepparton. [42]
En 2008, el Instituto de Filología Inglesa de la Universidad Libre de Berlín creó la Cátedra de Estudios Australianos Ludwig Hirschfeld-Mack [43] . La cátedra lleva el nombre de Hirschfeld-Mack, "para destacar la naturaleza interdisciplinaria de sus profesores, su compromiso con el papel de la cultura en la esfera pública y el aspecto central transcultural germano-australiano del proyecto". La cátedra está financiada por el Servicio Alemán de Intercambio Académico (DAAD) y la Embajada de Australia en Berlín.
Entre los profesores de Hirschfeld-Mack en Berlín se encontraban: el Dr. Stephen Muecke , profesor de estudios culturales en la Universidad de Tecnología de Sydney ; el Dr. Philip Mead, profesor de literatura australiana en la Universidad de Australia Occidental ; la Dra. Devleena Ghosh, profesora asociada de artes y ciencias en la Universidad de Tecnología de Sydney; la Dra. Lynn McCredden, profesora de estudios literarios en la Universidad Deakin ; el Dr. Simon During , profesor australiano asociado en la Universidad de Queensland ; la Dra. Anna Haebich , profesora distinguida de educación en derechos humanos en la Universidad de Curtin ; el Dr. Peter Otto, profesor de inglés y teatro en la Universidad de Melbourne ; la Dra. Chandani Lokuge, profesora asociada de escritura creativa en la Universidad de Monash ; la Dra. Verity Burgmann , profesora de ciencias políticas en la Universidad de Melbourne; y el Dr. Andrew Milner , profesor de inglés y literatura comparada en la Universidad de Monash.
En 2010, el DAAD creó, en sentido inverso, una cátedra Hirschfeld-Mack de estudios alemanes en el Departamento de Alemán de la Universidad de Australia Occidental. Mediante este programa recíproco de profesores visitantes se intensifica el intercambio entre los sistemas de educación superior australiano y alemán. Los primeros profesores Hirschfeld-Mack en Perth fueron los germanistas Dr. Matthias N. Lorenz, de la Universidad de Bielefeld (2010), y el Prof. Dr. Sven Kramer , de la Universidad de Lüneburg (2011).
