Lou Donaldson (nacido el 1 de noviembre de 1926) [1] es un saxofonista alto de jazz estadounidense retirado . Es mejor conocido por su enfoque conmovedor y bluesero al tocar el saxofón alto, aunque en sus años de formación estuvo fuertemente influenciado por Charlie Parker , como lo fueron muchos durante la era del bebop . [1]
Donaldson nació en Badin, Carolina del Norte . [2] Asistió a la Universidad Estatal Técnica y Agrícola de Carolina del Norte en Greensboro [3] a principios de la década de 1940. Se alistó en la Marina de los EE. UU. durante la Segunda Guerra Mundial y se entrenó en las bases de los Grandes Lagos en Chicago, donde conoció la música bop en la animada escena de los clubes.
Al concluir la guerra, regresó a Greensboro, donde trabajó en clubes con los Rhythm Vets, un combo compuesto por estudiantes A y T que habían servido en la Marina de los EE. UU. La banda grabó la banda sonora de un largometraje de comedia musical, Pitch a Boogie Woogie , en Greenville, Carolina del Norte, en el verano de 1947. La película tuvo una proyección limitada en los cines de audiencia negra en 1948, pero su productora, Lord-Warner Pictures, Dobló y nunca hizo otra película. Pitch a Boogie Woogie fue restaurada por el American Film Institute en 1985 y reestrenada en el campus de la Universidad East Carolina en Greenville al año siguiente. Donaldson y los miembros supervivientes de los Vets realizaron un concierto de reunión después de la proyección de la película. En el documental realizado en Pitch por UNC-TV, Boogie in Black and White , [4] Donaldson y sus compañeros musicales recuerdan la realización de la película; originalmente creía que había tocado el clarinete en la banda sonora. En el documental se incluye una breve secuencia de un concierto en Fayetteville, Carolina del Norte. [5]
Las primeras grabaciones de jazz de Donaldson fueron con los músicos de bop Milt Jackson y Thelonious Monk en 1952, [6] y participó en varios grupos pequeños con otros destacados músicos de jazz como el trompetista Blue Mitchell , el pianista Horace Silver y el baterista Art Blakey . [1] En 1953, también grabó sesiones con el trompetista Clifford Brown , y con Philly Joe Jones . Fue miembro del Quinteto de Art Blakey para las sesiones de grabación de hard bop en Birdland el 21 de febrero de 1954, que darían lugar a los álbumes A Night at Birdland para Blue Note Records . [7]
Fue incluido en el Salón de la Fama de la Música de Carolina del Norte el 11 de octubre de 2012. [8] También en 2012, el Fondo Nacional de las Artes lo nombró Maestro de Jazz de la NEA . [9]
En 2018, se declaró retirado, habiendo realizado sus últimos espectáculos en 2017. El 2 de noviembre de 2021, hizo una aparición pública en un espectáculo tributo al 95 cumpleaños en Dizzy's Club en Manhattan , Nueva York . [10] [11]