Eurobeat se refiere a dos estilos de música dance que se originaron en Europa : uno es una variante británica del dance-pop italiano [3] con influencia eurodisco [6] , y el otro es una forma de Italo disco impulsada por hi-NRG . Ambas formas se desarrollaron en la década de 1980.
El trío de productores Stock Aitken Waterman y la banda de pop Dead or Alive hicieron que la música Eurobeat fuera más popular en los Estados Unidos y el sudeste asiático, donde Eurobeat históricamente se comercializaba como hi-NRG (pronunciado como "alta energía"). Durante un tiempo, también compartió este término con la música antigua de estilo libre y la Italo disco.
A finales de la década de 1970, músicos de eurodisco como Silver Convention y Donna Summer eran populares en Estados Unidos. [7]
En la década de 1980, una producción muy pulida con la "simplicidad musical" en su núcleo, desde letras estilo Bubblegum Pop , melodías pegadizas (en algunos casos italianas, en otros estilo eurodisco) hasta estructuras de canciones "elementales": un eurobeat británico promedio. La canción tardó muy poco en completarse. [8] Se decía que " Venus " de Bananarama y " Showing Out (Get Fresh at the Weekend) " de Mel & Kim se completaron en un día, según Pete Waterman de Stock Aitken Waterman . [8]
La letra y la melodía de Eurobeat son muy simples. Italo disco, música a veces rápida y alegre como EDM , con una línea de bajo de octava secuenciada. Muchos incluyen guitarras como sección inicial, seguidas de un atronador y altamente técnico riff de sintetizador [9] que luego se repite después del estribillo. Las canciones suelen repetir el verso, el puente y el estribillo varias veces durante la canción. El comienzo suele ser como una interpretación instrumental del verso, el puente y el estribillo, mientras que el riff se parece mucho a una versión instrumental del estribillo.
comienzo (intro) → sintetizador → A melo (verso) → B melo (puente) → coro → sintetizador → C melo → final
La intro es la introducción a la canción, el sintetizador (también conocido como sabi) es la parte musical sin voces. La melodía A , o melodía a, es el primer verso de la canción, la melodía B es el puente de la canción y hay un coro vocal. También hay una meloda en C después del primer estribillo, así como otra variante de meloda A/B después del segundo sabi.
Eastbound Expressway, del productor discográfico británico Ian Levine , lanzó el sencillo "You're a Beat" en reconocimiento al tempo más lento de la música hi-NRG que emerge de Europa. Muchos artistas europeos lograron abrirse paso gracias a este nuevo reconocimiento, como Modern Talking , Bad Boys Blue , Taffy y Spagna . El término "Eurobeat" se utilizó posteriormente comercialmente para describir los éxitos de Stock Aitken Waterman , producidos por Dead or Alive , [10] Bananarama , Jason Donovan , Sonia y Kylie Minogue , que se basaron en gran medida en la experiencia británica con Italo disco. Durante 1986-1988, se utilizó para importaciones eurodisco italianas específicas de la década de 1980 , como Sabrina Salerno , Spagna y Baltimora , pero también se utilizó en los Estados Unidos como un término general para grupos de danza y electropop de la época con sede en el Reino Unido, como como Pet Shop Boys , pretendían tener un "ritmo europeo", de ahí Eurobeat. En 1989, con la llegada del Eurodance y el Euro house, el término desapareció en el Reino Unido.
"Es un gran híbrido con letras al estilo Motown, una melodía al estilo italiano y un Eurobeat. Suena realmente genial en la radio".
—Waterman (1986) en Bananarama "Escuché un rumor". [8]
El trío de productores discográficos, compositores y ex DJ británicos Mike Stock, Matt Aitken y Pete Waterman estuvieron involucrados en la cultura de clubes underground británicos, encontrando la escena centrada en la música soul afroamericana llamada Northern Soul , el pop-Eurodisco italiano y el speeded. -up pistas inspiradas en Motown Sound. Como productores de discos clandestinos, buscaron recuperar la "nostalgia" del sonido Motown con un toque de alegría cursi donde se prefería la simplicidad de las estructuras musicales, como en la música disco italiana. Se demostró que esta fórmula musical era lo suficientemente exitosa como para capitalizarla, ya que tuvieron una serie de éxitos entre los 10 mejores del Reino Unido en la década de 1980 hasta el punto de que su versión de Eurobeat se convirtió en sinónimo de la música pop británica en su conjunto. [11]
Pete Burns de Dead or Alive peleaba regularmente con el equipo de producción por "[tener que adherirse] a sus métodos y conceptos de producción", sobre los cuales SAW era "bastante firme". Burns continuó haciendo un siguiente álbum, producido por Burns y el baterista de Dead or Alive, Steve Coy, sin ellos, llamado Nude . Epic (con licencia de Sony Europa) se mostró reacio a lanzar el álbum, pero resultó tener tanto éxito en Japón que recibió el Gran Premio del Japan Record Award al Mejor Álbum Internacional de 1989 en la categoría 'Pop' o 'Popular'. [1]
"Tres sellos han estado con nosotros desde hace años y creyeron en nosotros. Sin ellos, no podríamos haberlo hecho realidad".
—Haji Taniguchi de Avex Trax (2000) [12]
Mientras tanto, en Japón, en 1985, el término "Eurobeat" se aplicó a todas las importaciones de música dance de Europa continental. Se trataba principalmente de lanzamientos de Italo disco producidos en Italia y Alemania . Ese sonido se convirtió en la banda sonora de la cultura de discotecas Para Para , que existe desde principios de los años 1980. Japón experimentó el Italo disco gracias al éxito del grupo alemán Arabesque , que se disolvió en 1984. Esto no impidió el lanzamiento de dos sencillos con sonido Italo disco en 1985 y 1986, producidos y mezclados por Michael Cretu (de Enigma ). El éxito posterior en solitario de la cantante principal de Arabesque, Sandra, introdujo aún más este sonido en Japón. Esto atrajo la atención de muchos productores de Italo disco (en su mayoría italianos y alemanes), aunque a finales de la década de 1980 los alemanes habían desaparecido del Italo disco y se habían centrado en escenas más populares, principalmente trance . En Japón, esta música se llama "Eurobeat", "Super Eurobeat" y "Eurobeat Flash".
La cultura de danza japonesa Para Para está influenciada por el Eurobeat. A principios de la década de 1990, la popularidad del Eurobeat estaba disminuyendo gradualmente en Japón. Dos japoneses, Masato "Max" Matsuura, el propietario y director general de Avex , una pequeña tienda de discos de importación en ese momento, decidieron lanzar un CD recopilatorio . Fueron a Italia y conocieron a Giancarlo Pasquini (más tarde conocido como Dave Rodgers ), entonces miembro de la banda Italo disco Aleph . Juntos reiniciaron a finales de 1990 la compilación Super Eurobeat , que anteriormente era una serie de CD basada en italo-disco [13] lanzada por Beat Freak Label en 1990, [14] un CD recopilatorio que tuvo un éxito instantáneo y reavivó la popularidad de Eurobeat. en Japón. [15] Avex también colaboró con los sellos fundacionales de Eurobeat A-Beat C, Time y Delta mucho después del pico de popularidad del Eurobeat. [12]
El sonido del Eurobeat (en el mercado japonés) es su principal vínculo con sus orígenes Italo disco, donde fue solo uno de muchos experimentos diferentes de danza electrónica pura . Hay ciertos instrumentos de sintetizador que se repiten en todo el género: un bajo de octava secuenciado, el uso enérgico (a veces salvaje) y pesado de los sintetizadores, sonidos distintivos de metales y arpa, y una percusión firme y predecible de fondo.
La serie de anime Initial D , basada en el manga de Shuichi Shigeno , utiliza música Eurobeat regularmente [16] en sus episodios durante las escenas de carreras entre los personajes, y debido a esto ha llamado la atención de algunos fanáticos del anime fuera de Japón. La serie, así como los videojuegos de Sega , utilizan una gran lista de reproducción de canciones eurobeat (por ejemplo, el trío de "Deja Vu" de Dave Rodgers , "Running in the 90s" de Max Coveri y "Gas Gas Gas". de Manuel Caramorí). También hay muchas canciones Eurobeat basadas en la propia serie, entre ellas: "Takumi" de Neo, "Speed Car" de D-Team y "DDD Initial D (My Car is Fantasy)" de Mega NRG Man. El sucesor de Initial D, MF Ghost , utiliza Eurobeat como música de fondo de la misma forma que su predecesor. Otro anime llamado Dear Boys , que se centra en el baloncesto, también presenta a Eurobeat durante las secuencias de los partidos de baloncesto.
En 1998, Bemani, una filial de la compañía de videojuegos Konami , fabricó una exitosa máquina de video baile, Dance Dance Revolution . El juego adquirió canciones Eurobeat de la serie recopilatoria Dancemania publicada por Toshiba EMI . Aunque no hubo mucho Eurobeat desde SuperNOVA de 2006 en adelante, la serie todavía incluye algunas pistas a partir de 2021. Otros juegos de música en la línea de Konami presentan una gran cantidad de pistas Eurobeat, incluidas Beatmania , Beatmania IIDX , jubeat y muchos más. La popularidad del género también llevó a Konami a crear un juego de Para Para , ParaParaParadise , aunque tuvo menos éxito que sus otras series.
Wangan Midnight the Movie , que fue una adaptación cinematográfica de la serie de manga y anime del mismo nombre , presenta algunas canciones Eurobeat, aunque solo en algunas escenas, ya que tiene una partitura original que reproduce secuencias de carreras. De manera similar, los juegos arcade Wangan Midnight Maximum Tune de Namco cuentan con una banda sonora de trance, de manera similar a como Initial D tiene Eurobeat.
Los tipos de música llamados "J-Euro" ( ritmo del euro japonés ) incluyen:
Uno de los movimientos de baile que generó el Eurobeat fue para para (パラパラ) , un tipo de baile social juvenil japonés inspirado en la música Eurobeat realizado al unísono. [21] [22]
