Purple Rain es una película dramática musical de rock romántico estadounidense de 1984con música y protagonismo de Prince en su debut como actor. Desarrollada para mostrar su talento, contiene varias secuencias de conciertos, con Prince y su banda The Revolution . La película está dirigida por Albert Magnoli , quien luego se convirtió en el mánager de Prince, a partir de un guion de Magnoli y William Blinn . El elenco también incluye a Apollonia Kotero , Morris Day , Olga Karlatos y Clarence Williams III .
La fotografía principal se llevó a cabo casi en su totalidad en Minneapolis : la película presenta muchos puntos de referencia locales, incluido el Crystal Court del IDS Center y el club nocturno First Avenue , por el que se pagaron 100.000 dólares para ser utilizado durante el rodaje; estuvo cerrado durante 25 días. [5] Algunas de las escenas de First Avenue se rodaron en The Wiltern en Los Ángeles.
Recaudó 70,3 millones de dólares en todo el mundo, frente a su presupuesto de 7,2 millones de dólares. [3] La película ganó un premio Óscar a la mejor banda sonora original . Las publicaciones y los críticos han considerado a Purple Rain como una de las mejores películas musicales . [6] En 2019, la película fue seleccionada por la Biblioteca del Congreso para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [7]
La película fue promocionada con su álbum de banda sonora del mismo nombre , que incluía dos sencillos que encabezaron las listas de éxitos de Estados Unidos, « When Doves Cry » y « Let's Go Crazy », así como el éxito número dos « Purple Rain ». La banda sonora está certificada 13 veces Platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) y ha vendido más de 25 millones de copias en todo el mundo. [8]
The Kid es el talentoso pero problemático líder de su banda con base en Minneapolis , The Revolution . Para escapar de su difícil vida familiar (su padre abusa verbal y físicamente de él y de su madre), pasa sus días ensayando y sus noches actuando en el club nocturno First Avenue . The Revolution, el llamativo Morris Day y su grupo The Time , y Dez Dickerson y su grupo The Modernaires ocupan los tres puestos de banda de la casa del club nocturno . Morris, consciente de que la guitarrista de The Revolution, Wendy, y la tecladista Lisa están frustradas porque The Kid no está dispuesto a tocar sus composiciones, presiona a Billy Sparks, el dueño del club, para reemplazar a The Revolution con un grupo de chicas que Morris ya está formando.
Él tiene como objetivo a la novia de The Kid, Apollonia, una aspirante a cantante recién llegada a Minneapolis, para que lidere su grupo, e intenta persuadirla de que The Kid es demasiado egocéntrico como para ayudarla. Finalmente, ella se une al grupo de Morris, al que Morris llama Apollonia 6. Cuando ella le revela su nueva asociación a The Kid, él se enfurece y la abofetea, como su padre lo había golpeado antes.
En el club, Kid responde a los conflictos internos de la banda, la presión por atraer más público y su tensa vida privada con la incómodamente personal " Darling Nikki ". Su actuación humilla públicamente a Apollonia, que sale corriendo llorando, y enfada tanto a Morris como a Billy, empeorando su situación. Billy se enfrenta a Kid, lo castiga por llevar su vida personal al escenario y le advierte que está desperdiciando su talento musical como lo hizo su padre. Apollonia 6 debuta con éxito y Billy advierte a Kid que su puesto en First Avenue está en riesgo.
El Niño le arrebata a Apollonia a Morris, que estaba borracho, y ambos discuten y pelean; Apollonia lo abandona. Al regresar a casa, encuentra la casa hecha pedazos y a su madre desaparecida. Cuando enciende la luz del sótano, su padre, que había estado merodeando en el sótano con una pistola cargada, se dispara en la cabeza. Frenético después de una noche de tormento, el Niño destroza el sótano para liberar su frustración, solo para encontrar una gran caja con las composiciones musicales de su padre. A la mañana siguiente, el Niño toma una cinta de casete de una de las composiciones de Wendy y Lisa, una pista de ritmo llamada "Slow Groove", y comienza a componer.
Esa noche en First Avenue, todo está en silencio en el camerino de Revolution hasta que Time se detiene para burlarse de Kid sobre su vida familiar. Una vez en el escenario, Kid anuncia que tocará "una canción que escribieron las chicas de la banda", dedicada a su padre, que se revela como " Purple Rain ". Cuando la emotiva canción termina, Kid sale corriendo del escenario y por la puerta trasera del club, con la intención de irse en su motocicleta. Sin embargo, antes de poder montarla, se da cuenta de que su nueva canción ha emocionado a la multitud.
El Niño regresa al club, con sus compañeros músicos saludándolo con aprobación y una Apollonia con lágrimas en los ojos abrazándolo. El Niño regresa al escenario para dos bises con Revolution (" I Would Die 4 U " y " Baby I'm a Star ") ante la aprobación entusiasta del público y de Morris. Las escenas superpuestas muestran al Niño visitando a su padre y a su madre en el hospital y ordenando las composiciones de su padre en el sótano, acompañado por Apollonia. Se reproduce un montaje de todas las canciones mientras aparecen los créditos.
Después del éxito de su álbum 1999 , Prince confrontó a su entonces manager Robert Cavallo y le dijo que no renovaría su contrato con él a menos que consiguiera protagonizar una película de estudio. Todos los estudios con los que se habían reunido rechazaron la premisa de una película dirigida por músicos, lo que llevó a Cavallo a producir la película él mismo. [9] David Geffen y Richard Pryor estaban entre los que rechazaron la película. [10] Prince pasó meses escribiendo los puntos básicos de la trama de la película. [9] Impresionado con su trabajo en Fame , Cavallo encargó a William Blinn que escribiera el guion. [11] El guion original de Blinn, titulado Dreams , era mucho más oscuro. [9]
Al temerario director James Foley se le ofreció dirigir la película, pero no estaba interesado y en su lugar se la pasó a su editor Albert Magnoli , a quien no le gustó el guion de Blinn por carecer de "veracidad", y luego fue contratado para dirigir y editar después de entregarle una propuesta en el acto a Cavallo. [9] [12] [13] Supuestamente durante la primera reunión con Warner Bros. , los ejecutivos del estudio le preguntaron a Cavallo si John Travolta podía reemplazar a Prince como protagonista de la película. [14]
Prince tenía la intención de contratar a Vanity , líder del grupo femenino Vanity 6 , pero ella dejó el grupo antes de que comenzara el rodaje. Su papel fue ofrecido inicialmente a Jennifer Beals (quien lo rechazó porque quería concentrarse en la universidad) antes de pasar a Apollonia Kotero, que entonces era prácticamente desconocida. Prince había visto su aparición en el episodio de febrero de 1983 de Tales of the Gold Monkey , en el que interpretó a una chica isleña descarada (inspirada en Jamie Muller, la única persona en la que Prince confiaba para cortar el césped de su casa de Minnesota en el momento de la filmación) que se acostaba con un clérigo alemán. [15] [ aclaración necesaria ] Excluyendo a Prince y sus padres en pantalla, casi todos los personajes de la película llevan el nombre del actor que los interpreta. Kotero fue la última en audicionar y llamó la atención de Magnoli. Kotero no tenía experiencia en canto y fue doblada por Lisa Coleman en su voz en " Take Me With U ". [16]
Después del cambio de personaje de Vanity a Apollonia, el guion fue revisado drásticamente y se cortaron muchas escenas oscuras. Algunas de estas escenas incluyen a Prince y Apollonia teniendo sexo en un granero (un concepto que fue la historia detrás de la canción de 1985 " Raspberry Beret "); Prince yendo al ensayo de Apollonia 6 y peleando físicamente con los miembros de The Time; y una escena en la que aparecía la madre de Prince hablando con él sobre su inestable relación con su padre. Además, muchas escenas como la escena del "Lago Minnetonka", el primer encuentro de Apollonia con Morris y la escena de la estación de ferrocarril fueron cortadas debido a las limitaciones de tiempo. Sin embargo, muchos clips de estas escenas aparecieron en el tráiler de la película, así como en el montaje de "When Doves Cry" y "Let's Go Crazy". Prince exigió a los otros músicos de la película que tomaran clases de interpretación antes de filmar. Supuestamente, Morris Day fue expulsado de las clases por "hacer payasadas". [17]
La fotografía principal comenzó el 31 de octubre de 1983 en Minneapolis, Minnesota , y duró 42 días. [18] La película presenta muchos lugares de interés locales, incluido el Crystal Court del IDS Center (que también se muestra en segmentos de los créditos iniciales de The Mary Tyler Moore Show ) y el club nocturno First Avenue , por el que se pagaron 100 000 dólares por su uso durante el rodaje y estuvo cerrado durante 25 días. [5] Según Alan Leeds , varios días de rodaje se alteraron debido a que Day se negó a presentarse al set debido a una rivalidad con Prince. [17]
El Hotel Huntington, donde se alojó Apollonia, está ubicado en Main Street en el centro de Los Ángeles . En la película, se supone que está al otro lado de la calle de First Avenue. En la película, Prince conduce una motocicleta Hondamatic Honda CM400A personalizada . [19] La carretera al norte de Henderson Station, Minnesota , a lo largo del río Minnesota fue el escenario de las escenas del viaje en motocicleta. [20]
Durante la producción, Magnoli le pidió a Prince que escribiera una canción más que tocara los temas de la película. Al día siguiente, Prince ya tenía la canción, " When Doves Cry ", completamente producida. [21]
Aunque Warner Bros. consideró que la película era "escandalosa" en su momento, se aceptó su distribución tras un debate interno. El publicista de la industria musical Howard Bloom había abogado por el estreno de la película y dijo que "matar Purple Rain sería un pecado contra el arte". [22]
La película está vinculada al álbum del mismo nombre , que generó dos sencillos que encabezaron las listas, « When Doves Cry » y el número de apertura « Let's Go Crazy », así como « Purple Rain », que alcanzó el número dos. La película ganó un premio de la Academia a la mejor banda sonora original . La banda sonora vendió más de 15 millones de copias solo en Estados Unidos y 25 millones en todo el mundo. [8] La película también coincidió con álbumes derivados de The Time ( Ice Cream Castle ) y Apollonia 6 ( su álbum homónimo ).
Purple Rain se convirtió en el primer álbum de Prince en alcanzar el número uno en el Billboard 200. El álbum pasó 24 semanas consecutivas en la cima del Billboard 200 y estuvo presente en la lista durante un total de 167 semanas. «When Doves Cry» y « Let's Go Crazy » alcanzaron el número uno en el Billboard Hot 100 , mientras que « Purple Rain » alcanzó el número dos y « I Would Die 4 U » alcanzó el número ocho. En mayo de 1996, el álbum fue certificado 13 veces Platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). Es el pico comercial de Prince, con ventas totales de 25 millones de copias en todo el mundo, lo que lo convierte en uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos . Prince and the Revolution ganó los premios Grammy a la mejor interpretación de rock de un dúo o grupo con voces y a la mejor banda sonora para medios visuales , mientras que Prince también ganó el premio Óscar a la mejor banda sonora original por la película Purple Rain .
Los críticos musicales destacaron los aspectos innovadores y experimentales de la música de la banda sonora, más famosamente en el sencillo tema "When Doves Cry", sin bajos. Otros aspectos de la música, especialmente su síntesis de elementos electrónicos con instrumentación orgánica e interpretaciones de banda completa junto con su consolidación del rock y el R&B, fueron identificados por los críticos como factores distintivos, incluso experimentales. Purple Rain se clasifica regularmente entre los mejores álbumes de todos los tiempos. Rolling Stone clasificó el álbum en el puesto número ocho de su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos . Fue incluido en el Salón de la Fama de los Grammy y agregado a la lista del Registro Nacional de Grabaciones de la Biblioteca del Congreso de grabaciones de sonido que son "cultural, histórica o estéticamente significativas".
Purple Rain fue estrenada el 27 de julio de 1984 por Warner Bros. Pictures .
Warner Home Video lanzó Purple Rain en video en 1984 mientras la película aún estaba en los cines. En ese momento, fue uno de los primeros lanzamientos importantes que se vendió al precio más bajo de $ 29.95 en los Estados Unidos. [23] Envió 435,000 unidades. [23] Fue lanzado en DVD en 1999. [24] La película fue lanzada en Blu-ray el 24 de julio de 2007, [25] y fue relanzada con una nueva remasterización el 4 de octubre de 2016, como parte de Prince Movie Collection. [26] Para celebrar el 40 aniversario de su estreno en cines, Purple Rain se lanzó en Blu-ray 4K el 25 de junio de 2024. [27]
La película fue un éxito comercial, recaudando 68.392.977 dólares en los Estados Unidos. [4]
En Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación del 72% basada en 58 reseñas y una calificación promedio de 6.40/10. El consenso crítico del sitio web dice: " Purple Rain es una película innegablemente desigual, pero se mantiene unida por el carisma singular de su estrella, sin mencionar una gran cantidad de canciones clásicas". [28] En Metacritic , tiene una puntuación de 55 sobre 100 basada en 14 reseñas, lo que indica "críticas mixtas o promedio". [29] Prince dijo famosamente después del estreno de la película que tuvo una pesadilla en la que Roger Ebert y Gene Siskel odiaban la película y la destrozaban en su programa de televisión; de hecho, a ambos críticos les encantó Purple Rain y la pusieron en sus listas de las 10 mejores películas de 1984. [30] [31] Roger Ebert continuaría llamándola "una de las mejores películas de rock de todos los tiempos". [32]
En los últimos años, algunos han criticado la película por misógina , especialmente la escena en la que Morris Day arroja a una mujer a un contenedor de basura. David Alm en Forbes escribió que los personajes femeninos son tratados "literalmente como basura". [33] Tom Leatham de Far Out escribió que la película "explora el erotismo y la sexualidad con un completo desprecio por el respeto a las mujeres (y) una misoginia impactante" con "poca redención", llegando tan lejos como para pedir que la película sea eliminada del Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos. [34]
Otros han percibido el tratamiento que la película da a las mujeres como una crítica a la misoginia, en lugar de un respaldo a la misma. "Prince consideró conveniente esconderse a plena vista detrás del celuloide y el glamour", escribió Ben Philpott de Drowned in Sound . "El conflicto entre el comercialismo, la integridad, el sexo, la misoginia y la moralidad es claro y nadie lo ha hecho mejor desde entonces". [35] Elwin Cotman de Bright Wall/Dark Room también escribió que la película allanó el camino para las películas posteriores de Spike Lee , como una representación entonces revolucionaria de hombres negros defectuosos y complicados:
Purple Rain es una historia sobre misóginos y sobre la misoginia en sí misma; el odio a las mujeres es la base del motivo de la película, en el que los hombres negros tratan a las mujeres blancas como basura, a veces literalmente. Hay un profundo resentimiento racial en todas las palizas, bromas, manipulación psicológica e insultos. Y a diferencia de la mayoría de las películas de Hollywood, donde actores que van desde Leonardo DiCaprio hasta Woody Allen retratan la misoginia como algo heroico, Purple Rain se atreve a convertirla en un signo de debilidad y desintegración, arraigado en el trauma... Magnoli presenta el trato que da The Kid a las mujeres como una negación de su lado femenino. Una psicología tan profunda para un personaje masculino negro era poco común en esa época. [36]
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
En 1986, Prince siguió con Purple Rain con Under the Cherry Moon , una comedia disparatada en blanco y negro filmada en locaciones del sur de Francia al estilo del viejo Hollywood . Prince protagonizó el personaje principal y también dirigió la película él mismo, mientras que Benton regresó como su compañero. Si bien el álbum de la banda sonora de Parade fue un éxito, la recepción crítica inicial de la película fue en gran parte negativa y muchos se sintieron desconcertados por el tono completamente diferente de Purple Rain . Años posteriores vieron una reevaluación crítica de Under the Cherry Moon bajo una luz más positiva y el desarrollo de un seguimiento de culto .
En 1987, Prince dirigió Sign o' the Times , una película de concierto basada en la gira Sign o' the Times . Volvió al cine narrativo con Graffiti Bridge (1990) , una secuela directa de Purple Rain que sigue la rivalidad entre Morris Day y The Kid. Fue recibida en gran medida de forma negativa, pero nuevamente el álbum de la banda sonora fue un éxito.
La película vagamente autobiográfica de Eminem de 2002, 8 Mile, a menudo se compara con Purple Rain e incluso se la ha calificado de "idéntica" en su trama: "Un joven músico en una sucia ciudad del Alto Medio Oeste primero fracasa y luego tiene éxito en una batalla musical contra un odiado músico rival". [47]
En 2015, se estrenó una nueva versión en idioma tuareg de Purple Rain protagonizada por el guitarrista nigeriano Mdou Moctar titulada Akounak Tedalat Taha Tazoughai ("Lluvia del color azul con un poco de rojo"). Ese mismo año, Prince compró la casa en Snelling Avenue en la comunidad de Longfellow que se usó para escenas exteriores de la casa familiar de The Kid en la original. [48] Sigue siendo propiedad de su patrimonio y ahora es un destino turístico popular.
Después de la muerte de Prince el 21 de abril de 2016, Purple Rain se proyectó en cines de todo el mundo, incluso en Australia , Nueva Zelanda , Canadá y en cientos de pantallas en los Estados Unidos. [49] [50] [51] [52] [53] Varias estaciones de televisión también lo transmitieron, incluidas MTV y VH1 . [54] [55] [56]
En enero de 2024, se anunció que el productor Orin Wolf adaptaría la película en un musical de Broadway , con su libreto escrito por Brandon Jacobs-Jenkins y dirigido por Lileana Blain-Cruz . [57] [58] El 6 de febrero, se anunció que la producción haría su estreno mundial en la primavera de 2025, presentándose en el State Theatre de Hennepin Theatre Trust en la ciudad natal de Prince , Minneapolis , Minnesota . [59] [60] [61]