José Arcadio Limón (12 de enero de 1908 - 2 de diciembre de 1972) fue un bailarín y coreógrafo mexicano que desarrolló lo que hoy se conoce como 'técnica Limón'. En la década de 1940 fundó la Compañía de Danza José Limón (hoy Compañía de Danza Limón), y en 1968 creó la Fundación José Limón para continuar con su labor.
En su coreografía, Limón habló de las complejidades de la vida humana experimentada a través del cuerpo. Sus danzas presentan gestos grandes y viscerales (alcanzar, doblar, tirar, agarrar) para comunicar emociones. Inspirada en parte por las teorías de su maestra Doris Humphrey y Charles Weidman sobre la importancia del peso corporal y la dinámica, su propia técnica Limón enfatiza los ritmos de caída y recuperación del equilibrio y la importancia de una buena respiración para mantener el flujo en un baile. También utilizó el vocabulario de danza desarrollado por Doris Humphrey y Charles Weidman , cuyo objetivo era demostrar emociones a través de la danza de una manera mucho menos estricta y estilizada que el ballet, además de utilizar movimientos del cuerpo que se sentían más naturales y acompañaban a la danza. gravedad. [1]
La obra más conocida de Limón es La pavana del moro (1949), basada en Otelo de Shakespeare , que obtuvo un importante premio. [2] Otras obras se inspiraron en temas tan diversos como las audiencias de McCarthy ( El Traidor ) y la vida de La Malinche , quien sirvió de intérprete de Hernán Cortés. Limón generalmente pone música a sus bailes, eligiendo compositores que van desde Ludwig van Beethoven y Frederic Chopin hasta Arnold Schoenberg y Heitor Villa-Lobos .
José Arcadio Limón nació el 12 de enero de 1908, en Culiacán , [3] México, el mayor de doce hermanos. En 1915, su familia se mudó a Los Ángeles , California . [3]
Después de graduarse de Lincoln High School (Lincoln Heights, California), Limón asistió a UCLA para especializarse en arte. En 1928 se trasladó y estudió en la Escuela de Diseño de Nueva York. En 1929, se inspiró para bailar después de asistir a una de las actuaciones de Harald Kreutzberg e Yvonne Georgi y se matriculó en la escuela Humphrey-Weidman. [4]
En 1930, Limón actuó por primera vez en Broadway , [5] y posteriormente ese mismo año coreografió su primer baile, "Etude in D Minor", a dúo con Letitia Ide. Limón reclutó a Ide y a sus compañeras de escuela Eleanor King y Ernestine Stodelle para formar "The Little Group". De 1932 a 1933, Limón hizo dos apariciones más en Broadway, en la revista musical Americana y en As Thousands Cheer de Irving Berlin , coreografiada por Charles Weidman . Limón también probó suerte con la coreografía en el New Amsterdam Theatre de Broadway. Limón hizo varias apariciones más a lo largo de los siguientes años en espectáculos como Humphrey's New Dance , Theatre Piece , With my Red Fires y Weidman's Quest .
En 1937, Limón fue elegido becario Bennington. En el Festival Bennington en Mills College en 1939, se exhibió la primera obra propia de Limón, titulada Danzas Mexicanas . [3] Después de cinco años, sin embargo, Limón regresaría a Broadway para protagonizar como bailarín destacado en Keep Off the Grass bajo la dirección del coreógrafo George Balanchine .
En 1941, Limón dejó la empresa Humphrey-Weidman para trabajar con May O'Donnell. Co-coreografiaron varias piezas juntos, como War Lyrics y Curtain Riser . El 3 de octubre de 1942, Limón se casó con Pauline Lawrence, miembro fundador y gerente de la empresa Humphrey-Weidman. La sociedad con O'Donnell se disolvió al año siguiente y Limón creó trabajo para un programa en Humphrey-Weidman.
En 1943, Limón hizo su última aparición en Broadway en Rosalinda de Balanchine , pieza que interpretó con Mary Ellen Moylan . Pasó el resto de ese año creando danzas sobre temas folclóricos y estadounidenses en el Studio Theatre antes de ser reclutado por el ejército en abril de 1943. Durante este tiempo, colaboró con los compositores Frank Loesser y Alex North, coreografiando varias obras para el Ejército Especial de los EE. UU. Servicios . [3] El más conocido de ellos es el Concierto Grosso .
Al obtener la ciudadanía estadounidense en 1946, Limón formó la Limón Dance Company . [3] Cuando Limón inició su compañía, le pidió a Humphrey que fuera el director artístico, [3] convirtiéndola en la primera compañía de danza moderna en tener un director artístico que no era también el fundador. La compañía tuvo su debut formal en Bennington College, interpretando piezas como Lament de Doris Humphrey y The Story of Mankind . [ cita necesaria ] Entre los primeros miembros de la empresa se encontraban Pauline Koner, Lucas Hoving , Betty Jones, Ruth Currier y el propio Limón. El bailarín y coreógrafo Louis Falco también bailó con la Compañía de Danza José Limón de 1960 a 1970, y Falco protagonizó junto a Rudolph Nureyev la Moor's Pavane de Limón en Broadway de 1974 a 1975.
Mientras trabajaba con Humphrey, Limón desarrolló su repertorio y estableció los principios del estilo que se convertiría en la técnica de Limón. Para 1947, la compañía había llegado a Nueva York, debutando en el Teatro Belasco con El día de Humphrey en la Tierra . [3] En 1948, la compañía apareció por primera vez en el Festival de Danza Americana del Connecticut College y regresaría cada verano durante muchos años. [3] Limón coreografió La Pavana del Moro en 1949, y recibió el Premio Revista de Danza a la coreografía más destacada del año. [3] En la primavera de 1950, Limón y su grupo se presentaron en París con Ruth Page, convirtiéndose en la primera compañía de danza moderna estadounidense en aparecer en Europa.
En 1951, Limón ingresó a la facultad de The Juilliard School , [3] donde se había desarrollado una nueva división de danza. También aceptó una invitación al Instituto Nacional de Bellas Artes de la Ciudad de México , donde creó seis obras. Entre 1953 y 1956, coreografió varios espectáculos y creó papeles en Ruins and Visions de Humphrey y Ritmo Jondo . En 1954, la Compañía Limón fue una de las primeras en aprovechar el Programa de Intercambio Internacional del Departamento de Estado de Estados Unidos con una gira de la empresa por Sudamérica. [3] Posteriormente, la compañía se embarcó en una gira de cinco meses por Europa y el Cercano Oriente y, nuevamente, por América del Sur y América Central. Fue durante esta época que Limón recibió su segundo Premio Revista de Danza (1957). [3]
En 1956, Limón coreografió El Emperador Jones , que se basó libremente en la obra de teatro del mismo título de Eugene O'Neill ( ver El Emperador Jones ) y fue musicalizada por Heitor Villa-Lobos . [6] Tras el estreno de la obra y las posteriores reposiciones de Limón, hubo cierta controversia en torno al uso de cara negra para el papel de Brutus Jones (el prisionero afroamericano que finalmente toma el título del tirano Emperador Jones). [7] En 1958, después de una gira financiada por el Departamento de Estado de Estados Unidos de El Emperador Jones en Polonia, un funcionario polaco le preguntó a Limón si le habían permitido interpretar El Emperador Jones con la cara negra en los Estados Unidos. Respondió a esta pregunta escribiendo que " El Emperador Jones era ante todo una obra de arte, y esperaba que fuera buena, y que incluso si desafiara los usos políticos y sociales predominantes, nadie prohibiría ni podría prohibir su realización". ". [8] En este caso, el gobierno de Estados Unidos utilizó el trabajo de Limón y su uso de la cara negra como respuesta a las críticas internacionales de sus relaciones raciales al utilizar el arte como una forma de libertad de expresión libre de restricciones sociopolíticas y en la que Limón era abiertamente cómplice. [8]
En 1958 falleció Doris Humphrey, quien había sido directora artística de la Compañía Limón, y Limón asumió su cargo. Entre 1958 y 1960, Limón coreografió con Pauline Koner. [9]
En 1962, la compañía regresó a Central Park como actuación inaugural del Festival Shakespeare de Nueva York. El año siguiente, bajo el patrocinio del Departamento de Estado de Estados Unidos , realizó una gira por el Lejano Oriente durante doce semanas, coreografiando The Deamon con una partitura de Paul Hindemith , quien dirigió el estreno.
En 1964, recibió el Premio Capezio y fue nombrado director artístico del American Dance Theatre del Lincoln Center . [3] El año siguiente, Limón apareció en un especial de NET (Transmisión Nacional de Educación) titulado The Dance Theatre of José Limón . [10]
En 1967, después de actuar con la compañía en la Catedral de Washington, Limón recibió una beca del Fondo Nacional de las Artes . Él y su compañía también fueron invitados a actuar en la Casa Blanca para el presidente Lyndon B. Johnson y el rey Hassan II de Marruecos . [9]
Las últimas apariciones de Limón en el escenario como bailarín fueron en 1969, cuando actuó en The Traitor y The Moor's Pavane en la Academia de Música de Brooklyn . [9]
En 1970, a Limón le diagnosticaron cáncer de próstata . En los últimos años de su vida, a pesar de esta enfermedad, coreografió y filmó una interpretación de danza en solitario para CBS . En 1971 fundó el poco conocido José Limón Philadelphia Dance Theatre, que originalmente pretendía convertirse en una segunda compañía. En diciembre de 1972, a la edad de 64 años, murió de cáncer. [11]
En 1968, Limón incorporó la Fundación José Limón para continuar su legado como coreógrafo, y en 2008 recibió la Medalla Nacional de las Artes. [3] En 1985, se formó el Instituto Limón como un brazo de la fundación que supervisa la concesión de licencias de sus danzas y la enseñanza de lo que ahora se conoce como "técnica Limón". [3] Según el Instituto Limón, la técnica "enfatiza los ritmos naturales de caída y recuperación y la interacción entre el peso y la ingravidez para proporcionar a los bailarines un enfoque orgánico del movimiento que se adapta fácilmente a una variedad de estilos coreográficos". [12]
José Limón consideró a Isadora Duncan, Harald Kreutzberg, Doris Humphrey y Charles Weidman como influencias importantes en su estilo de danza. [ cita necesaria ] Fue después de ver a Humphrey actuar en Inquest (1945) que Limón decidió centrar su coreografía en mostrar la belleza y la tragedia de la vida humana en lugar de entretener a la gente. [ cita necesaria ] Su técnica se basó en las ideas de Humphrey sobre la dinámica del peso corporal cuando el cuerpo subía, bajaba y permanecía en suspensión durante un baile. [13] Animó a los estudiantes a ver sus cuerpos como instrumentos complejos, utilizando el símil de una orquesta, y a esforzarse por lograr claridad y expresividad de movimiento sin tensión. [13] Prestó especial atención a la respiración adecuada porque permitía un movimiento fluido continuo. [13]
La técnica de Limón fue difundida durante su vida y después de su muerte por maestros como Aaron Osborne , ex integrante de la compañía de Limón que enseñó su técnica en los años 1980. Compañías de danza como la compañía Doug Varone and Dancers continúan enseñando el estilo de baile de Limón. La propia compañía de Limón sigue activa bajo el nombre abreviado Limon Dance Company , [3] con el propósito expreso de mantener la técnica y el repertorio de Limón. [14]
Limón recibió varios doctorados honorarios durante su vida, incluidos los de Wesleyan University , la Universidad de Carolina del Norte , Oberlin College y Colby College .
En 1973, Charles Tomlinson entregó la Colección José Limón a la Colección de Danza de la Biblioteca Pública de Nueva York.
En 1988 se creó en su honor el Premio Nacional de Danza José Limón para reconocer a figuras destacadas de la danza contemporánea y moderna. [15]
La Biblioteca Pública de Artes Escénicas de Nueva York presentó una exposición retrospectiva sobre su vida y obra en 1996, y en 1997 fue incluido en el Museo Nacional de Danza y Salón de la Fama . [3]
En 2003, Limón fue nombrado uno de los "tesoros de la danza irreemplazables" de Estados Unidos por la Dance Heritage Coalition. [3] En 2012, fue elegido para aparecer en un sello postal estadounidense en honor a su contribución al arte de la danza. [3]
Se han publicado varios libros sobre Limón y su técnica, entre ellos La técnica de danza ilustrada de José Limón (1984). Sus escritos autobiográficos aparecieron en forma editada en 1999 bajo el título An Unfinished Memoir . [3]
Citas