Le viste la cara a Dios ( en español : Le viste la cara a Dios ) es un cuento sobre la trata de personas dela escritora argentina Gabriela Cabezón Cámara , publicado por primera vez en 2011. [1] Fue el primer libro electrónico en español en ser elegido libro del año por la Revista Ñ , una revista de arte y cultura publicada por el periódico argentino Clarín . También ocupó el tercer lugar en la lista de libros del año 2011 de la librería de Buenos Aires Eterna Cadencia. [2] [3] [4]
La trama narra la historia de Beya, una joven que es secuestrada por una red de prostitución y que busca la manera de escapar de las constantes torturas y violaciones de las que es víctima. [5] [6] Hace varias referencias al caso de Marita Verón , una joven argentina de 23 años que fue secuestrada en 2002 por una red de trata. [7] Está dedicada al deseo de que Marita sea encontrada con vida, junto a todas las nenas, adolescentes y mujeres esclavas de las redes de prostitución . [nota 1] [8]
En 2013 se publicó una versión del cuento en formato de novela gráfica con el título Beya (Le viste la cara a Dios) , con ilustraciones de Iñaki Echeverría. [9] [10] [11] Tanto la versión original como la novela gráfica tuvieron una recepción crítica positiva y recibieron reconocimientos institucionales, como del Senado argentino , por su impacto en la sociedad. [12]
La protagonista de la historia, cuyo nombre real se desconoce, [13] es una joven que estudia, trabaja y realiza servicios comunitarios en un hospital de niños en las afueras de la ciudad. Un día es secuestrada por una red de trata de personas y llevada a la fuerza a un burdel ubicado en Lanús , donde es sometida a constantes abusos por parte del proxeneta conocido como El Rata [nota 2] y sus secuaces, quienes la golpean y la drogan con cocaína para evitar que duerma durante las quince horas diarias en las que la prostituyen. Pronto es apodada Beya . Esto suena fonéticamente similar a Bella , que en español significa "hermosa". Según Lastero, la sustitución deliberada del sonido /ll/ por el sonido /y/ tiene como objetivo evocar la pronunciación exagerada de la /y/ por parte de las personas de la región del Río de la Plata en Argentina. [13]
Para hacer frente a su situación, la protagonista aprende a disociar su mente de su cuerpo mientras está siendo violada y a imaginar que está flotando hacia arriba para refugiarse en Dios . [14]
Tiempo después, Beya decide fingir que se ha enamorado de El Rata , y también mostrar una actitud más sumisa hacia él. Esto lo lleva a tener más consideraciones hacia ella, lo que incluye reducir el número de horas por día en las que se prostituye. Eventualmente se gana la confianza de El Rata pero continúa rezando para sobrellevar su situación. Uno de sus clientes escucha sus oraciones y se presenta ante ella como el teniente López de la policía de Buenos Aires. Le entrega una medalla de San Jorge y promete cuidarla. [14]
Un día, una de las otras mujeres que habían sido secuestradas intenta pedir ayuda para poder escapar, por lo que El Rata la golpea salvajemente casi hasta la muerte y le pide a Beya que le dé el tiro de gracia . Ella obedece y esto la convierte oficialmente en parte de la banda de su captor, ya que este le había hecho esa prueba como rito de paso . Tras hablar con El Rata , logra convencerlo de que la traslade a la zona S&M del burdel. Al asumir el papel de dominatriz , esto le permite dar rienda suelta a parte de su ira por todo lo que le ha pasado. Beya recupera sus fuerzas y un día encuentra una metralleta que el teniente López había dejado en su habitación. Esconde la pistola en sus bragas y se dirige a El Rata . Entonces, descarga una ráfaga de balas y lo mata a él y a todos los presentes. Beya abandona el burdel y se reúne en la iglesia de San Jorge con el teniente López, quien le consigue un pasaporte falso con el que finalmente podrá escapar a Madrid. [15]
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La autora comenzó a escribir el relato tras haber recibido en 2010 una invitación de la editorial digital SigueLeyendo.es, [7] propiedad de la escritora Cristina Fallarás , [12] para participar en un proyecto que buscaba crear nuevas versiones de cuentos de hadas clásicos para público adulto. A Cabezón Cámara se le pidió que tomara como punto de partida La Bella Durmiente , [7] [16] lo que la inspiró a escribir el relato con una protagonista en situación de esclavitud sexual . Esta protagonista recibe el apodo de Beya durmiente [nota 3] porque intenta dormir en un intento de desvincularse de las violaciones a las que es sometida y así escapar del dolor. [6] [17] El relato salió a la venta en 2011 en formato digital . [16]
Estructuralmente, el relato se divide en tres capítulos y hace uso repetido del verso octosílabo . [18] Además, está escrito casi en su totalidad en segunda persona . [11] Según la autora, hizo esta elección estilística porque no creía que hubiera sido capaz de transmitir en primera persona la intensidad del dolor que sufre una mujer traficada, mientras que un narrador extradiegético planteaba la dificultad de no poder determinar a quién podría pertenecer la voz. Finalmente eligió la segunda persona para retratar la disociación de la protagonista, que se refugia en un espacio interior alejado de sus secuestradores y de lo que siente su cuerpo. [19]
El relato contiene numerosas referencias a obras como la Biblia , El Gaucho Martín Fierro y Kill Bill , entre otras. [6] El título del relato es a su vez una referencia a la expresión argentina verle la cara a Dios , [nota 4] utilizada en relación al placer de la primera experiencia sexual de los muchachos jóvenes, que solía tener lugar en burdeles a donde eran llevados por su padre u otro familiar como rito de paso. [20]
Le viste la cara a Dios retrata el drama de las redes de prostitución y esclavitud sexual. [21] Para explorar el horror de esta realidad, Cabezón Cámara utiliza términos y frases relacionadas con la industria de la carne y la matanza de ganado para el consumo humano como metáfora de la degradación y cosificación que sufre la protagonista. Algunas de las descripciones que se destacan incluyen: la caracterización del burdel como un matadero infecto [nota 5] y la amenaza de que a la menor provocación te pasan a degüello como un chancho y te filetean como jamón cuando quieran . [nota 6] [22] La versión de novela gráfica es más explícita con estas comparaciones y muestra una imagen de Beya en la que flechas apuntan a varias partes de su cuerpo para etiquetarlas como cortes de carne . Otro ejemplo es la representación de La última cena , en la que Beya toma el lugar de Jesús y es quien alimenta con su carne al grupo de hombres que la rodean. [23]
La idea de utilizar el comercio de la carne como metáfora de la prostitución forzada, en la que las mujeres se convierten en ganado humano para el consumo, tiene una larga tradición en la literatura argentina . Entre las obras referenciadas por el autor se encuentra El matadero (en inglés, The Slaughter Yard ) de 1837, un cuento de Esteban Echeverría , considerado por la crítica como una de las obras fundacionales de la literatura argentina. Narra la historia de una violación. [22] [24]
La historia utiliza un lenguaje explícito para narrar el abuso sufrido por Beya como una forma de resaltar la atmósfera de violencia y el proceso de destrucción al que este abuso la somete, lo que se puede ver en el siguiente extracto: [25]
La cuestión es que te garchan el Cuervo Rata y amigos, más el juez, los policías, el cerdo gobernador y muchos clientes civiles van pasando de a uno en fondo. A veces te la dan de a dos, pero por suerte ya no la patota entera, el límite lo puso el Rata que creyó en tu amor. Uno te acaba en la boca y el otro te rompe el orto…te fornican y te aplastan para que no te quede más ninguna interioridad. [nota 7]
Cabezón Cámara describe también cómo el acto de violación es utilizado por los agresores para establecer un dominio sobre el cuerpo, que a sus ojos se convierte en un territorio sobre el que tienen derechos de gobierno y que pueden compartir libremente con otros. El relato pone precisamente el acento en el intento de El Rata y sus secuaces de “domesticar” a Beya mediante golpes y violaciones, en un proceso que incluye quitarle la palabra y su identidad y aniquilar su subjetividad como forma de deshumanizarla. [25]
Cuando se publicó la historia, así como su adaptación en novela gráfica, tuvo un gran impacto en Argentina. [12] Entre las distinciones que recibió se encuentra el premio Alfredo Palacios, otorgado por el Senado argentino en reconocimiento a su contribución a la lucha contra las redes de trata de personas. [26] También fue declarada obra de interés público por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires y nominada al Premio del Lector en la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires . [12]
La obra fue bien recibida por la crítica. La Revista Ñ incluyó en su lista de las diez mejores obras literarias de 2011. [16] Laura Cardona, en un artículo para el diario La Nación , se refirió a la historia como un texto riquísimo y necesario [nota 8] en el que todo resultados impactantes . [nota 9] Algunos de los aspectos que llamó la atención incluyen las referencias a otras obras, la forma en que se narra la degradación de Beya y el uso de la segunda persona para expresar la desvinculación de la protagonista, a lo que Cardona se refirió como una apuesta. audaz y logradísima de la autora . [nota 10] [27] Por su parte, la reseña de Página 12 se refirió a la historia como un relato hipnótico a partir de una cadencia rítmica que se repite y que con el correr de las páginas gana la fuerza de un texto religioso . [nota 11] [28]
Varias reseñas destacaron cómo la naturaleza de la obra se establece contra la trata de personas y la violencia contra las mujeres en general. La reseña de Clarín se refirió a este aspecto y afirmó que la historia proponía una denuncia sobre la condición de la mujer en círculos machistas y maltratadores [nota 12] [6] mientras que la revista Cosecha Roja se refirió a ella como un grito desesperado [nota 13] escrito para quienes sostienen que esos crímenes siguen, desde el cliente hasta el político . [nota 14] [17] Opiniones similares compartía la política argentina Laura Vilches quien, en un artículo para La Izquierda Diario en el que analizaba la obra, criticaba las diversas formas de violencia a las que son sometidas mujeres como Beya todos los días y llamaba a desmantelar las redes de trata. [21]
La obra fue adaptada al formato de novela gráfica y publicada en 2013 con el título Beya (Le viste la cara a Dios) por la editorial Eterna Cadencia. Fue ilustrada por el artista Iñaki Echeverría, [10] a quien Cabezón Cámara había conocido en un grupo de artistas con los que había discutido la posibilidad de escribir una novela gráfica policiaca. [12] Para el proceso de ilustración, Echeverría decidió utilizar dibujos en blanco y negro. Incluyó elementos de la iconografía cristiana [11] así como representaciones de obras de arte famosas, como la Piedad de Miguel Ángel , El beso de Gustav Klimt o La última cena de Leonardo da Vinci . Esta versión está dividida en cinco capítulos. [29]
Además, la historia ha sido adaptada dos veces para el teatro. La primera vez fue en 2016 por la actriz Marisa Busker, [30] mientras que la segunda fue en 2019 por la actriz y directora Victoria Roland con el título Beya Durmiente , con la actuación de Carla Crespo [ 31] [32]