La música folclórica industrial , canción folclórica industrial , canción de trabajo industrial o canción de trabajo es un subgénero de la música folclórica o tradicional que se desarrolló a partir del siglo XVIII, particularmente en Gran Bretaña y América del Norte, con canciones que tratan de las vidas y experiencias de los trabajadores industriales. Los orígenes de la canción folclórica industrial se encuentran en la revolución industrial británica del siglo XVIII, cuando los trabajadores tendían a adoptar las formas de música con las que estaban familiarizados, incluidas baladas y canciones de trabajo agrícola , y adaptarlas a sus nuevas experiencias y circunstancias. También se desarrollaron en Francia y Estados Unidos cuando estos países comenzaron a industrializarse.
El género decayó en el siglo XX, pero fue popularizado como parte del resurgimiento del folk por AL Lloyd , George Korson , John Lomax , Pete Seeger , Alan Lomax y Archie Green . Por su contenido político han sido adaptados por músicos de rock.
La canción popular industrial surgió en Gran Bretaña, la primera nación en industrializarse , en el siglo XVIII, cuando los trabajadores y sus familias pasaron de una sociedad predominantemente rural y agrícola a una cada vez más urbana e industrial. Estos trabajadores tendían a tomar las formas musicales que conocían, incluidas baladas y canciones de trabajo agrícola , y adaptarlas a sus nuevas experiencias y circunstancias. [1] A diferencia de las canciones de trabajo agrícola, a menudo era innecesario usar música para sincronizar las acciones entre los trabajadores, ya que el ritmo estaría cada vez más determinado por el agua, el vapor, la energía química y eventualmente eléctrica, y frecuentemente era imposible debido al ruido de la industria temprana. [2] Como resultado, las canciones populares industriales tendían a describir el trabajo, las circunstancias o la naturaleza política, lo que las convertía en una de las primeras canciones de protesta y se cantaban entre turnos de trabajo o en horas de ocio, en lugar de durante el trabajo. Este patrón se puede ver en la primera industria que se desarrolló plenamente, la producción textil , que fue particularmente importante en Lancashire, con canciones como 'Poverty knock' que describía el movimiento implacable y el ruido del telar. [1] Las mismas tendencias pronto se hicieron evidentes en la minería y, finalmente, en la siderurgia, la construcción naval, el trabajo ferroviario y otras industrias. A medida que otras naciones se industrializaron, sus canciones populares experimentaron un proceso de cambio similar, como puede verse, por ejemplo, en Francia, donde Saint-Simon observó el surgimiento de las "Chansons Industrielles" entre los trabajadores textiles a principios del siglo XIX, y en los Estados Unidos, donde la industrialización se expandió. rápidamente después de la Guerra Civil . [3]
AL Lloyd definió la canción del trabajo industrial como "el tipo de canciones vernáculas hechas por los propios trabajadores directamente a partir de sus propias experiencias, expresando sus propios intereses y aspiraciones y, de paso, transmitidas entre ellos por medios orales...". [1] Su definición no incluía canciones creadas por escritores eruditos en nombre de la clase trabajadora, pero estaba dispuesto a aceptar algunas canciones populares y de salón musical que habían sido adoptadas por los trabajadores. [1] Su definición ha sido criticada, ya que depende de un concepto de una cultura pura de la clase trabajadora que no se ve afectada por influencias externas de clase o de los medios de comunicación, lo que está en desacuerdo con lo que sabemos sobre la difusión de ideas y nuevas formas de medios de comunicación de finales de los años. Siglo 19. [4]
Lloyd también señaló varios tipos de canciones, incluidos cánticos laborales, de amor y canciones ocupacionales eróticas y canciones de protesta industrial, que incluían narrativas de desastres (particularmente entre los mineros), lamentos por las condiciones, así como baladas de huelga abiertamente políticas. [1] También señaló la existencia de canciones sobre figuras heroicas y míticas del trabajo industrial, como los mineros del carbón, el 'Big Hewer' o el 'Big Isaac' Lewis. [1] Esta tendencia fue aún más marcada en las primeras canciones industriales estadounidenses, donde héroes representativos como Casey Jones y John Henry fueron elogiados en baladas de blues del siglo XIX. [5]
La primera ola de resurgimiento de la canción popular en Gran Bretaña y Estados Unidos a finales del siglo XIX y principios del XX no se preocupó en gran medida por la grabación de canciones industriales. Tendía a centrarse en lo rural y agrícola y ha sido criticado por estar obsesionado con un idilio rural. [1] Como resultado, las canciones industriales tendían a ser vistas como una amenaza a las formas tradicionales de música, en lugar de un desarrollo de ellas. En la segunda ola de renacimiento, que estuvo mucho más influenciada por la política progresista o laborista y, como resultado, tendió a mostrar un interés mucho mayor en la vida de los trabajadores y su música. [6] Este movimiento fue evidente por primera vez en los EE. UU., donde George Korson siguió la colección de canciones de trabajo de los Cowboys de John Lomax con investigaciones de las canciones de los mineros del carbón, particularmente de los Apalaches , a partir de 1927. [7] A pesar de las reservas sobre estas canciones, cuyos autores eran a menudo conocidos y, por lo tanto, no encajaban en el molde de la música tradicional , después de la Segunda Guerra Mundial los folcloristas aceptaron en gran medida esta música como canción popular. El LP Folkways de Pete Seeger, American Industrial Ballads (1956), fue uno de los primeros estudios de este tipo de canciones. [8] La colección de canciones estadounidenses de más de 200 canciones en Hard Hitting Songs For Hard Hit People de Woody Guthrie , Pete Seeger y Alan Lomax en la década de 1940 (no publicada hasta 1967), exploró más a fondo la canción del trabajador. [9] El trabajo del historiador laboral Archie Green , que incluyó la producción de grabaciones de trabajo y canciones laborales, proporcionó un contexto más amplio para comprender la canción popular industrial dentro de un campo más amplio de "tradición laboral". [10] Las canciones escritas por Seeger y Guthrie también fueron importantes para continuar la tradición y trasladarla a la música folclórica progresiva . [8] Entre las canciones industriales compuestas de mayor éxito se encontraba Sixteen Tons de Merle Travis , grabada por primera vez en 1946, pero que probablemente fue la canción industrial de mayor éxito comercial cuando fue un gran éxito para Ernie Ford de 'Tennessee' en 1955. [11 ]
En Gran Bretaña, el principal defensor y comentarista de la música folclórica industrial fue AL Lloyd. Su Come All Ye Bold Miners: Ballads and Songs from the Coalfields , una colección de canciones mineras, se publicó en 1952. De sus propias grabaciones, las más influyentes fueron sus arreglos de varias canciones industriales en el LP The Iron Muse: a Panorama of Industrial Folk. Canción (1963). [6] AL Lloyd escribió en la Encyclopædia Britannica de 1965 un párrafo sobre 'Industrial Song', parte de su entrada más amplia sobre 'Folk Music' y su Folk Song in England (1967) concluyó con un capítulo titulado 'Industrial Folk Song', que popularizó el término. [1] Posteriormente, David Harker criticó a Lloyd por su idealización de los trabajadores industriales. [12] La otra figura importante del segundo resurgimiento del folk británico, Ewan MacColl, también jugó un papel importante en la popularización de la canción folklórica industrial británica, haciendo de Shuttle and Cage un LP de 10" con Peggy Seeger para Topic Records en 1958 y solo un LP para Stinson. en 1963 se llamó British Industrial Folk Songs . [6] De 1957 a 1964 probablemente la audiencia más amplia para las canciones de trabajo británicas se logró a través de Radio Ballads , de MacColl y Peggy Seeger, muchas de las cuales se centraban en el trabajo, incluidos los trabajadores ferroviarios, la construcción de carreteras, pesca y minería del carbón [13] Sin embargo, muchas de las canciones de Radio Ballads fueron escritas por el propio MacColl en el estilo de las canciones que él, Lloyd y otros habían recopilado, por ejemplo, 'Shoals of Herring ' . Durante la década de 1970, la música folclórica industrial era menos prominente que las baladas tradicionales , pero era ampliamente aceptada como parte de la música folclórica, con canciones como ' Blackleg Miner ' grabadas junto a baladas medievales por bandas líderes del género como Steeleye Span . [14]
La canción folclórica industrial se superpuso con otras formas de música de finales del siglo XIX, como el music hall y la música popular , y comenzó a desaparecer como género a partir de mediados del siglo XX, cuando diferentes formas de canción proporcionaron alternativas y el declive de las principales industrias comenzó a socavarlo. [15] Sin embargo, debido a sus asociaciones políticas ha revivido, particularmente en tiempos de agitación política y social como la década de 1980, cuando la banda anarquista de punk Chumbawamba incluyó varias canciones de trabajo industrial y protesta en su álbum English Rebel Songs 1381-1914 ( 1988) y la tradición fue retomada por artistas folklóricos como Billy Bragg . [16] En los Estados Unidos, posiblemente el heredero más exitoso de la tradición es Bruce Springsteen , que a menudo se centra más en el declive industrial en canciones como " Youngstown " en su álbum de 1995 The Ghost of Tom Joad . [17] Se siguen grabando canciones de la tradición, como en Music of Coal: Mining Songs from the Appalachian Coalfields (2007), nominada al Grammy, una recopilación de dos CD y un folleto de canciones mineras. [18]