Age Ain't Nothing but a Number es el álbum de estudio debut de la cantante estadounidense Aaliyah . Fue lanzado el 24 de mayo de 1994 por Blackground Records y Jive Records . Después de ser contratada por su tío Barry Hankerson , Aaliyah conoció al artista y productor R. Kelly . Se convirtió en su mentor , así como en el compositor principal y productor del álbum. El dúo grabó el álbum en la Chicago Recording Company en Chicago periódicamente desde enero de 1993 hasta principios de 1994.
Age Ain't Nothing but a Number recibió críticas generalmente favorables de los críticos. Muchos destacaron la habilidad vocal de Aaliyah y elogiaron el contenido lírico. A Aaliyah se le atribuyó el mérito de redefinir el R&B al mezclar su voz con el new jack swing de Kelly . El álbum alcanzó el puesto número 18 en el Billboard 200 de EE. UU. y ha sido certificado doble platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). El álbum ha vendido más de tres millones de copias en los Estados Unidos y seis millones de copias en todo el mundo. [4] [5]
El álbum produjo dos sencillos que estuvieron entre los diez primeros del Billboard Hot 100 de Estados Unidos : « Back & Forth » y una versión del éxito de los Isley Brothers de 1976 « At Your Best (You Are Love) »; ambos sencillos fueron certificados como disco de oro por la RIAA. La canción principal fue lanzada como el tercer y último sencillo en Estados Unidos, mientras que « Down with the Clique » y « The Thing I Like » fueron lanzados como el cuarto y quinto sencillo, respectivamente, en el Reino Unido.
Antes de que Barry Hankerson firmara un acuerdo de distribución entre Blackground Records y Empire Distribution en agosto de 2021, este trabajo era el único álbum de estudio de Aaliyah disponible para streaming digital legal. Los derechos del álbum son propiedad de Sony Music , sucesor legal de Zomba Group of Companies (el propietario original de Jive Records ).
El tío de Aaliyah, Barry Hankerson , que era abogado de entretenimiento , había estado casado con Gladys Knight . [6] Cuando era niña, Aaliyah viajó con Knight y trabajó con un agente en Nueva York, donde audicionó para comerciales y programas de televisión, incluida la comedia Family Matters . [7] En 1989, a la edad de 10 años, apareció en Star Search , donde interpretó « My Funny Valentine ». [8] Aaliyah decidió comenzar a hacer audiciones mientras su madre tomaba la decisión de que se eliminara su apellido. [9] [10] A la edad de 11 años, comenzó a aparecer en conciertos junto a Gladys Knight. [6] [11] Durante cinco noches, Aaliyah actuó con Knight en Las Vegas; durante los conciertos, interpretaba un número en medio del set de Knight y ayudaba a cerrar el espectáculo cantando un dueto con ella. [12] Mientras hablaba sobre su tiempo actuando con Knight, Aaliyah dijo que "fue una gran experiencia de aprendizaje". [12] También recordó: "Aprendí mucho sobre estar en el escenario y cómo el público reacciona de manera diferente a varias canciones". [12] Según ella: "Me paraba en el medio del escenario, cantaba y simplemente me alejaba. Gladys me dijo: 'No puedes hacer eso, tienes que trabajar al público, hacer que sientan lo que tú sientes'". [13]
A los 12 años, Hankerson llevó a Aaliyah a Vanguard Studios en su ciudad natal de Detroit para grabar demos con el productor de discos y propietario de Vanguard Studios, Michael J. Powell. [14] Durante ese tiempo, Hankerson estaba tratando de conseguirle un contrato con MCA . [14] Mientras trabajaba con Powell, Aaliyah grabó varias versiones, como " The Greatest Love of All ", " Over the Rainbow " y "My Funny Valentine", que había interpretado en Star Search . [14] Además de MCA Records, Hankerson también intentó conseguir que firmara con Warner Bros .; según Hankerson, aunque a los ejecutivos de ambos sellos les gustó su voz, finalmente no la contrataron. [15] Después de los intentos fallidos de conseguir que Aaliyah firmara con Warner Bros y MCA Records, Hankerson cambió su enfoque en conseguir que firmara con Jive Records, el sello con el que R. Kelly, un artista que él representaba, estaba contratado. [15] El ex A&R de Jive Records Jeff Sledge declaró que el ex dueño del sello, Clive Calder, no quería contratar a Aaliyah inicialmente, porque sentía que a los 12 años era demasiado joven. Sledge declaró en una entrevista: "El tipo que era dueño de Jive en ese momento, Clive Calder, también es una persona de A&R de profesión. Básicamente era el jefe del departamento de A&R. Barry siguió vendiéndosela y él vio algo, pero dijo: 'Ella no está lista, todavía es joven, necesita desarrollarse más'. Barry volvería y la desarrollaría más". [16] Después de años de desarrollar más a Aaliyah como artista, Hankerson finalmente firmó un acuerdo de distribución conjunta con Jive, y la contrató para su propio sello Blackground Records . [16] [17] [13] Una vez que Aaliyah finalmente tuvo la oportunidad de audicionar para los ejecutivos discográficos de Jive, cantó " Vision of Love " de Mariah Carey para ellos. [18]
En 1993, Aaliyah firmó con Blackground y Jive . Entre ese período de tiempo, Hankerson le presentó al artista y productor R. Kelly . [19] Cuando la pareja se conoció, ella cantó una canción a capela para él; impresionado por su voz, Kelly tomó la decisión de trabajar con ella. [15] Kelly se convirtió en su mentor, así como en el único compositor y productor de su álbum debut. [20] [21] Kelly fue el único escritor y productor acreditado en el álbum porque Jive Records no quería que varias personas compartieran los derechos de publicación. Según Jeff Sledge, "Clive era un gurú de la publicación, por lo que él y Barry no estaban tratando de incluir a mucha gente en el álbum para compartir la publicación. Dijeron que iban a hacer esto con una sola persona y que la publicación sería fácil de manejar porque es una sola persona". [16] Aaliyah y Kelly comenzaron a grabar el álbum periódicamente a partir de enero de 1993, cuando ella tenía 14 años. [1] [13] La producción del álbum se detuvo por un breve período debido a sus obligaciones educativas, pero se reanudó durante el verano mientras estaba fuera de la escuela por vacaciones de verano. [1] [16]
Kelly y Aaliyah trabajaron principalmente en el disco en Chicago, ella volaba a Chicago desde Detroit y ellas trabajaban en el álbum. [16] En total, tardaron entre ocho y nueve meses en completar el álbum, dice Aaliyah. [2] Mientras grababan el álbum, la pareja pasó mucho tiempo junta yendo a salas de juegos y a jugar a los bolos. Esto ayudó con el proceso de escritura porque Kelly "escribía las canciones que se adaptaban a ella y a lo que hablaban los niños de su edad y sus amigos". [16] Según Aaliyah, "Él simplemente pasaba tiempo conmigo, tratando de ver cómo pensaba sobre las cosas y lo que piensa la gente de mi edad". [15] Al hablar sobre el proceso de escritura del álbum, Aaliyah dijo: "Nos conectamos entre nosotros, y así es como se construyeron las canciones. Él vibraba conmigo sobre cómo deberían ser las letras. Me decía qué cantar y yo lo cantaba. Así es como se hizo todo el álbum". [1] "Old School" fue la primera canción grabada para el álbum y la grabación se llevó a cabo en la Chicago Recording Company (CRC) durante al menos dos días. [22] [23] [24] A Aaliyah le encantó grabar "Old School" porque esa canción "tenía un estilo Isley Brothers ". [22] Al explicar el proceso de grabación de "Old School", Aaliyah dijo: "Al principio, tuve que sentirme cómoda, pero había estado cerca de Robert [Kelly], así que fue genial. Tanto Robert como yo somos perfeccionistas, y si escuchas la música, hay mucha pasión en ella". [22]
Durante las sesiones de grabación, Kelly la entrenaba mientras trabajaban juntas durante varias horas en el estudio. A menudo cantaba las canciones varias veces para lograr la "excelencia". [25] Las horas en el estudio eran agitadas y según Aaliyah: "Trabajábamos muchas horas; en cuanto a la música, estábamos allí toda la noche asegurándonos de que fuera perfecta. Había momentos en los que estaba cansada, pero sabía que tenía que seguir adelante si quería triunfar". [1] Kelly afirmó que Aaliyah era "una de las mejores artistas jóvenes" con las que había trabajado. [24] Durante las etapas de grabación, los ejecutivos de la discográfica Jive no estaban al tanto del tipo de material que se estaba grabando. Los ejecutivos del sello no escucharon el álbum hasta que estuvo terminado, y estaban satisfechos con el producto final. Sledge dijo: "Cuando finalmente escuchamos el álbum nos quedamos impresionados porque el álbum era genial. Básicamente era como escuchar un álbum de R. Kelly, pero con una niña cantando". [16]
En los comentarios críticos, Age Ain't Nothing but a Number se clasifica como un disco de R&B , new jack swing y pop . [26] [27] [28] [29] [30] Según el libro Musichound R&B: The Essential Album Guide (1998), el álbum "mezcla el descaro del hip-hop de Mary J. Blige y el alma de Motown ". [31] Dean Van Nguyen de The Independent dijo que el disco consiste en "melodías pop soleadas y baladas dulces". [32] Vocalmente, Aaliyah cantó las canciones en falsete y sintió que el material "te llegaba un poco duro, un poco nervioso, hip-hop, pero las voces pueden ser muy relajantes". [33] El álbum comienza con la introducción del anuncio de servicio público a capela que insta a sus oyentes a escuchar atentamente las instrucciones dadas. [34] La siguiente canción, "Throw Your Hands Up", es una canción inspirada en el G-funk de ritmo rápido y himno , y se describe como una "declaración de propósito" para Aaliyah. [27] [34] La tercera canción y el sencillo principal del álbum, "Back & Forth", es una canción de dance , pop, R&B y new jack swing en la que Aaliyah canta con una "voz sutil y relajada", mientras habla de salir de fiesta el fin de semana con sus amigos. [35] [36] [37] [34] La canción principal es como una "balada conmovedora" que contiene una interpolación de la canción " What You Won't Do for Love " interpretada por Bobby Caldwell . [38] [39] Líricamente habla de "una joven que suspira por el amor de un hombre mayor, y le dice a la sociedad que no importa la diferencia de edad entre los dos". [39]
La quinta canción, "Down with the Clique", es una canción de hip hop, mientras que la sexta canción, "At Your Best (You Are Love)", es una versión que fue grabada originalmente por The Isley Brothers . [34] La versión de Aaliyah fue etiquetada como una "dulce" "balada soul vintage", que le dio la oportunidad de "abandonar la postura de chica dura". [27] [34] La séptima canción, "No One Knows How to Love Me Quite Like You Do", es un disco "sensualmente" de "aplastamiento" de ritmo rápido que presenta una aparición de rap invitada de Tia Hawkins. [1] [34] Líricamente, se trata de que Aaliyah esté satisfecha y de cómo la "hacen sentir como una diosa". [34] Hawkins, trae un "alivio cómico" con sus raps, diciéndoles a los oyentes que R. Kelly está "escupiendo pistas como si fuera tabaco". [34] Al hablar del disco en sí, Aaliyah declaró: "Todas las chicas buscan a esa persona que las va a amar de verdad. Esa canción dice, cuando se trata de eso, me gusta cómo me satisfaces". [1] La octava canción "I'm So into You" presenta otro rap invitado de Hawkins. [34] La novena canción "Street Thing" es una "jam lenta bastante estándar" y se trata de tener devoción por otra persona. [34] Durante el puente de la canción, Aaliyah canta sobre escalar la "montaña más alta" y nadar en el "mar más profundo" para demostrar su devoción. [34] La décima canción "Young Nation" trata sobre Aaliyah "alineándose con un movimiento completo". [34] La undécima canción "Old School" trata sobre fusionar un estilo de la vieja escuela con un estilo de la nueva escuela, la apertura comienza con "Here's the old school / With the new school". [34] La última canción del álbum, "I'm Down", es una balada de rap-soul de medio tiempo que se centra en "una persona entregándose completamente a otra". [34]
El sello discográfico de Aaliyah no interfirió en su imagen, por lo que se le concedió rienda suelta en lo que respecta a su imagen y estilo. [16] El ex A&R de Jive Records, Jeff Sledge, mencionó en una entrevista que la campaña promocional se montó para que Aaliyah no tuviera que cambiar su imagen o estilo. [16] Cuando se le preguntó sobre los planes promocionales para el álbum, el vicepresidente senior de Jive, Barry Weiss, dijo que "habría pocos cambios en el marketing entre la promoción nacional e internacional del conjunto". Hablando sobre la imagen de Aaliyah, dijo: "Ella es lo que es, el álbum tiene un tremendo atractivo pop que va junto con su toque urbano, por lo que no habrá mucho diferente que haremos en el extranjero". [40] Un mes antes del lanzamiento del sencillo principal del álbum " Back & Forth ", Aaliyah asistió a la conferencia "Power Jam" de Urban Network, donde fue presentada y "recibida calurosamente". [24] El álbum estaba originalmente programado para el 14 de junio de 1994, pero debido al éxito instantáneo del video musical que acompañaba a "Back & Forth" en MTV , el sello se vio obligado a lanzar el álbum tres semanas antes, el 24 de mayo. [3]
Tras el lanzamiento del álbum en julio en el Reino Unido, Jive Records planeó ejecutar anuncios de radio en Kiss , Choice , Capital , Buzz y BRMB . [41] Junto con los anuncios de radio, se esperaba que aparecieran anuncios de prensa en The Voice , Echoes , Blues & Soul y Hip Hop Connection . [41] Las promociones en las tiendas incluyeron escaparates en HMV y en pantallas de escucha de Virgin . [41] En general, la campaña consistía en distribuir carteles en todo el país y un correo a la base de datos de Jive. [41] Tras el lanzamiento del álbum, Aaliyah se embarcó en una gira mundial de 1994-1995, visitando Estados Unidos, Europa, Japón y Sudáfrica. [42] [43] [44] Aaliyah actuó en el Budweiser Superfest en el USAir Arena en septiembre de 1994. [45] En enero de 1995, interpretó "Age Ain't Nothing but a Number" en el programa de comedia de sketches de Nickelodeon All That . [46] El 11 de enero actuó en el Roanoke Civic Center en Roanoke, VA, seguido de actuaciones en el Wilcomico Civic Center en Salisbury, MD el 13, el Apollo Theatre en la ciudad de Nueva York el 14 y el Symphony Hall en Newark, NJ el 15. [47] El 1 de mayo de 1995, Aaliyah hizo una aparición en el Virgin Megastore en Londres. [48] Doce días después, el 13 de mayo, Aaliyah actuó en concierto en el Hammersmith Apollo en Londres. [49] En julio de 1995, Aaliyah celebró el 25 aniversario de la revista Essence actuando en el primer Festival Anual de Música Essence de la revista . [50]
" Back & Forth " fue lanzado como el sencillo principal del álbum el 8 de abril de 1994. Alcanzó su punto máximo en el número cinco en el Billboard Hot 100 de EE. UU. tres meses después de su lanzamiento, el 2 de julio de 1994. [51] El sencillo alcanzó su punto máximo en el número uno en Hot R&B/Hip-Hop Songs el 21 de mayo de 1994, convirtiéndose en el primero de los tres sencillos número uno de Aaliyah en esta lista. [52] Finalmente, el sencillo fue certificado oro por la Recording Industry Association of America (RIAA) el 9 de junio de 1994, vendiendo 700.000 copias en el país. [53] [54] El 26 de junio de 1994, la canción alcanzó el número 4 en la lista de sencillos pop del sur de California de The Times . [55]
A nivel internacional, "Back & Forth" se convirtió en un éxito top-40 en el Reino Unido y los Países Bajos, alcanzando los números 16 y 38, respectivamente. [56] [57] En Nueva Zelanda, la canción alcanzó el puesto número 48. [58] El segundo sencillo del álbum " At Your Best (You Are Love) " fue lanzado el 22 de agosto de 1994, y se convirtió en el segundo éxito top-ten de Aaliyah en el Billboard Hot 100, alcanzando el puesto número seis. [59] En Hot R&B/Hip-Hop Songs, la canción también alcanzó el top ten, alcanzando el puesto número dos. [60] La canción recibió una certificación de oro por la RIAA el 25 de octubre de 1994. [53] En otros mercados internacionales, "At Your Best (You Are Love)" alcanzó los números 27, 38 y 40 en el Reino Unido, Nueva Zelanda y los Países Bajos, respectivamente. [56] [61] [62] « Age Ain't Nothing but a Number » fue lanzado como el tercer sencillo y el último sencillo estadounidense del álbum. Alcanzó el puesto número 75 en el Billboard Hot 100 el 25 de febrero de 1995. [63] La canción tuvo mejor desempeño en las listas del Reino Unido, alcanzando el puesto número 32, así como los puestos 19 y seis en las listas dance y R&B, respectivamente. [64] [65] [66] El quinto y sexto sencillo del álbum, « Down with the Clique » y « The Thing I Like », fueron lanzados exclusivamente en el Reino Unido. «Down with the Clique» alcanzó los puestos número 32, 25 y cinco en las listas oficiales, dance y R&B, respectivamente. [64] [67] [68] «The Thing I Like» alcanzó los puestos número 33, 15 y cuatro en las listas oficiales, dance y R&B, respectivamente. [64] [69] [70]
Age Ain't Nothing but a Number recibió críticas generalmente favorables de los críticos musicales , algunos escritores notaron que la "voz sedosa" y la "voz sensual" de Aaliyah combinadas con el new jack swing de Kelly ayudaron a definir el R&B en la década de 1990. [73] [75] Su sonido también fue comparado con el del cuarteto femenino En Vogue . [73] [76] Christopher John Farley de la revista Time describió el álbum como un "trabajo bellamente sobrio", notando que la "voz aniñada y entrecortada de Aaliyah cabalgaba tranquilamente sobre los ritmos ásperos de R. Kelly". [77] Stephen Thomas Erlewine de AllMusic sintió que el álbum tenía su "cuota de relleno", pero describió los sencillos como "astutamente seductores". [71] También afirmó que las canciones del álbum eran "frecuentemente mejores" que las del álbum de estudio debut de Kelly, 12 Play . [71]
Paul Verna de Billboard elogió tanto la producción de R. Kelly en el álbum como la voz de Aaliyah diciendo "El toque de producción dorado del mentor R. Kelly se siente fuertemente aquí, y él tiene un día de campo con la cálida y sedosa voz de Aaliyah, que tiene una profundidad y un rango que desmienten su juventud". [27] Martin Johnson del Chicago Reader fue mixto en su crítica, desestimó el contenido lírico del álbum mientras elogiaba su producción diciendo: "Aaliyah socava su propia estratagema con algunos de los cantos más desapasionados sobre sexo en el disco. Solo espero que lo finja mejor de lo que lo canta. La faceta redentora de la canción es la producción de Kelly. En gran medida a la manera del acid jazz , intercala capas de voces suaves y ritmos suaves Soul II Soul-ish alrededor de ritmos y samples nerviosos y frenéticos". Finalmente, declaró: "El disco es demasiado informal para un paseo por la carretera, su tono es, en el mejor de los casos, adecuado para un paseo en bicicleta. Quizás, cuando crezca un poco, aprenda la diferencia". [78] John Martinucci, de Gavin Report, elogió el contenido lírico del álbum diciendo: "Si pensabas que el sencillo debut de Aaliyah, "Back & Forth", subió en las listas a un ritmo febril, espera a ver lo que sucede con su álbum, Age Ain't Nothing But A Number. Las pistas tocan imágenes de romance, fiesta y pasar el rato con las amigas con una perspectiva adolescente que puede ser apreciada por todas las edades". [79]
Connie Johnson del Los Angeles Times le dio al álbum una calificación de 2 de 4. Johnson, sintió que aparte de "Back & Forth, el álbum era insulso y que "como portavoz de un hombre adulto que intenta expresar los pensamientos de una niña púber, Aaliyah suena atrapada en un escenario incómodo". [80] MTV.com elogió el álbum y sintió que "Aaliyah complementa el material del álbum, atrayendo tanto a los oyentes de R&B como de hip-hop, mientras logra "mantenerlo suave con una actitud de jazz". [81] También sintieron que el álbum tenía varios puntos destacados, incluyendo "melodías suaves y apacibles como "At Your Best (You Are Love)", "Young Nation", "Age Ain't Nothing But A Number" y "Down With The Clique". [81] Maria Jiménez de Music & Media dijo: "En Age Ain't Nothing but a Number, Aaliyah toca la misma suavidad, seriedad y calidad de su mentor/productor R. Kelly. Jiménez también sintió que el álbum tenía numerosos sencillos potenciales, incluidos "At Your Best (You Are Love)", "Young Nation", "No One Knows How to Love Me Quite Like You Do" y "Throw Your Hands Up". [82]
En su reseña, el New Sunday Times dijo: "Una especie de karma global, reajuste de la tierra, la tercera piedra del sol, donde lo material se fusiona con el universo espiritual, para finalmente convertirse en uno. Basada en esta unidad está esta idea de que Age Ain't Nothing but a Number ". [83] Los editores musicales de RPM elogiaron el álbum por ser una "compañera femenina perfecta" de 12 Play de R. Kelly . [84] Los editores también sintieron que el álbum estaba lleno de muchos "números agradables al oído" y que Aaliyah era la siguiente en la fila detrás de Whitney Houston , Mariah Carey y Toni Braxton como una "reina que encabeza las listas". [84] Tonya Pendleton de The Washington Post sintió que la voz de Aaliyah "tiene la madurez de alguien mucho mayor", también pensó que Aaliyah se destacó por su "tono único y melifluo". Según Pendleton, "lo que la hace destacar es su tono único y melifluo y la forma elocuente en que expresa la pasión sincera del primer amor". En general, sintió que Age Ain't Nothing but a Number "es una de las grabaciones más raras: una colección muy adecuada para su grupo objetivo adolescente, pero con la que incluso los oyentes mayores pueden identificarse". [45]
Age Ain't Nothing but a Number debutó en el puesto número 24 de la lista Billboard 200 de Estados Unidos en la edición del 11 de junio de 1994, vendiendo 38.000 copias en su primera semana. [89] El álbum alcanzó su punto máximo en el puesto número 18 el 18 de junio de 1994 y ha pasado un total de 37 semanas en el Billboard 200. [90] En la lista de los mejores álbumes de R&B/Hip-Hop de Estados Unidos , el álbum debutó en el puesto número cuatro. [91] En su cuarta semana en la lista, el álbum alcanzó el puesto número tres durante la semana del 2 de julio de 1994, pasando un total de 41 semanas en la lista. [92] Para julio de 2001, el álbum había vendido más de tres millones de copias en los Estados Unidos según Nielsen SoundScan . [4] Hasta la fecha, el álbum está certificado doble platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) por dos millones de unidades enviadas. [93]
En Canadá, el álbum debutó en el puesto número 29 en la lista Top Albums/CDs de RPM el 18 de julio de 1994. [94] En su cuarta semana en la lista, el álbum alcanzó su punto máximo en el número 20 el 8 de agosto de 1994. [95] En general, el álbum ha pasado un total de 25 semanas consecutivas en la lista Top Albums/CDs. [96] El 12 de diciembre de 1994, el álbum fue certificado oro por Music Canada por 50.000 copias enviadas en el país. [97] En el Reino Unido, el álbum alcanzó los puestos número 23 y seis en el UK Albums Chart y el UK R&B Chart , respectivamente. [98] [99] Finalmente, el álbum fue certificado oro en el Reino Unido por la British Phonographic Industry (BPI) por 100.000 copias en envíos. [100] En otras listas europeas, Age Ain't Nothing but a Number alcanzó el puesto número 44 en la lista de álbumes holandeses y el número 90 en la lista de los 100 mejores álbumes europeos . [101] [102] En Japón, el álbum fue certificado oro por la Asociación de la Industria Discográfica de Japón (RIAJ) por envíos de 100.000 unidades. En 2014, el álbum ha vendido 6 millones de copias en todo el mundo, según Vibe . [5]
Según se informa, Aaliyah desarrolló una amistad con R. Kelly durante la grabación de su álbum debut. Como recordó a la revista Vibe en 1994, ella y Kelly "iban a ver una película" e "iban a comer" cuando ella se cansaba y luego "regresaban y trabajaban". Ella describió su relación como "bastante cercana". [103] Hubo especulaciones sobre un matrimonio secreto con el lanzamiento de Age Ain't Nothing but a Number en medio del contenido para adultos que Kelly había escrito para Aaliyah. [104] La revista Vibe reveló más tarde un certificado de matrimonio que enumeraba a la pareja casada el 31 de agosto de 1994 en Rosemont, Illinois . [11] [104] Aaliyah, que tenía 15 años en ese momento, figuraba como de 18 en el certificado; el matrimonio ilegal fue anulado en febrero de 1995 por sus padres. [20] [104] [105] La pareja continuó negando las acusaciones de matrimonio, afirmando que el certificado era una falsificación. [106] Se especuló que Aaliyah se casó con Kelly sin el conocimiento de sus padres. [107] En diciembre de 1994, Aaliyah le dijo al Sun-Times que ella y Kelly eran "cercanos" y que "la gente lo tomó a mal". [108]
Age Ain't Nothing but a Number es el único álbum de Aaliyah que Kelly produjo y, en mayo de 1997, Aaliyah presentó una demanda en el condado de Cook buscando que se borraran todos los registros del matrimonio porque no tenía la edad suficiente según la ley estatal para casarse sin el consentimiento de sus padres. Aaliyah admitió en documentos judiciales que había mentido sobre su edad. Según se informa, cortó todos los vínculos profesionales y personales con Kelly y dejó de tener contacto con él. [109] Aaliyah evitó responder preguntas sobre Kelly después de la ruptura profesional y respondió "no" cuando se le preguntó si alguna vez volvería a trabajar con él. [110] En 2014, Jomo Hankerson declaró que Aaliyah "fue demonizada" dentro de la industria de la música por la controversia y expresó confusión sobre por qué "estaban molestos" con Aaliyah dada su edad en ese momento. [111]
R. Kelly habría tenido otras acusaciones sobre él en relación con niñas menores de edad en los años posteriores a su muerte, y su matrimonio con Aaliyah se utilizó para demostrar su relación con ellas. A menudo se ha negado a hablar de su relación con ella, citando su muerte. En 2004, declaró: "Esa fue una situación completamente diferente, un momento completamente diferente, fue una cosa completamente diferente, y estoy seguro de que la gente también lo sabe". [112] En 2016, Kelly dijo que estaba enamorado de Aaliyah como lo estaba de "cualquier otra persona". [113] Sin embargo, se ha dicho que las acusaciones han hecho "poco para manchar la imagen de Aaliyah o evitar que se convirtiera en una creadora de éxitos confiable de los 90 con oportunidades viables en películas y modelaje". [114]
Todas las canciones fueron escritas y producidas por R. Kelly , excepto "At Your Best (You Are Love)", escrita por Ernie Isley , Marvin Isley , O'Kelly Isley, Jr. , Ronald Isley , Rudolph Isley y Chris Jasper de The Isley Brothers .
Créditos adaptados de las notas del álbum. [120]
Age, escrita y producida por R. Kelly, mezcla el R&B estándar con ritmos más alegres de hip-hop o New Jack Swing...
Si bien Age Ain't Nothing but a Number de 1994 unió su mística precoz con un nuevo swing de jack...
El álbum, que fusionó el sonido New Jack Swing de la época con la voz etérea de Aaliyah...